Лига метал-музыки

Это третья пластинка кубинского блэк-металлического проекта одного человека. Мэна кличут Conspirator и он отвечает за все инструментальные позиции и вокал в SKJULT. Кроме того он играет еще в Shrine ov Absurd (а ранее в Dawn of Madness, Heretik, Darkening, Thore, The Chaos Nether Silence, Nergal).

А насчет Кубы я не удивился, по всем слухам - это довольно горячее место, так что создание достойных команд в стиле Black Metal было только вопросом времени. Тем более, смотрите, в скольких формациях он приминал участие, они ведь тоже кубинские. Я, конечно, поразился белой обложке, но это так - частности. Для настоящего блэк метал проекта.

Вообще Conspirator весьма вовлеченный в тему черного металла человек, и в своем творчестве старается соответствовать олдовым образчикам Black Metal. Потому, например, на этом диске он выбрал мид-темповую мистерию плотного, но различимого звука, где гитары намертво и начерно сплелись с ударными, создавая эзотерический столп повиновения и поклонения, к коему и приводит своих слушателей. Даже при ярком свете в Гаване на время отключается электричество, а уж при вечернем исполнении черная магия прямо-таки сгущается — когда играет SKJULT.

Из большого арсенала средств музыкальных жрецов Conspirator выбирает самые мощные, реально атакующие, репрессивные. Иначе говоря - прямого действия. Как я понял из музыкального материала, автор предпочитает С САМОГО НАЧАЛА диска «магический меч», а не тихие заклинания у загадочного алтаря. ОДНАКО и им найдется место на этом компакте. Внятная гитарная атака и различимый темп ритм-секции - лучшие помощники для практикующего мистика. Само собой, для надлежащего оформления этого действа, необходима толковая студия. И сразу скажу: таковая в Гаване имеется - Profane Misanthropic Craft Studio. Да и сам Конспиратор приложил руку к звукопостроению. Его концепция вполне понятна — The Way Back to the Source (трэк 4) - «Дорога к Истокам». Не раз и не два внимательный слушатель уловит линки на самый олдовый блэк-дэт, блэк-трэш и даже блэк-дэт-дум. Как композитор Конспиратор прекрасно владеет музыкальным материалом, умеет держать паузу, что так необходимо всем тем в экстремальном жанре, кто отказался строить стену звука.

В принципе и сама эзотерическая тема не терпит большой суеты, а требует скорее вдумчивого распределения музыкальной энергии, трансляции ее в нужное русло. Само собой, гитарная работа отвечает за это направление в самом прямом смысле. Гитара здесь создает вначале четкую очерченную структуру — каркас блэкового здания, а потом еще и умудряется поработать над воплощением дымного или туманного содержания - риффовых и сольных потусторонних существ, вызываемых хозяином ритуала.

Как вокалист Конспиратор поет в низком харшевом диапазоне и время от времени сдвигает точку сборки выше-ниже, создавая подходящее сопровождение для своих оккультных мероприятий. В некоторых местах он поднимается почти до чистого эпического вокала. Это неожиданно.

http://satanath.com/releases/item/sat276.html

Новозеландский проект, который разворачивает свои постапокалиптические коллажи в стиле Progressive/Melodic Death/Doom Metal. Начал функционировать с 2010 года. Первые три релиза, которые собственно и собраны в этой компиляции - это был инструментальный one man project. Далее Mike Lamb (участие в других командах: Light Field Reverie, Sojourner, ex-Cailleach, ex-Undoing the End, ex-Into Avernus, ex-Out of Agony) понял, что развитие LYSITHEA будет идти как группа с вокалистом.

Так вот, творения, которые вошли на этот диск - полноформат 2013 "Here at the End of All Things", 2012 - EP "The Shadow at the Bottom of the World", 2014 - EP "The Forgotten Place" + бонус трэк «Черный ворон». Что характерно, все композиции перемешаны в таком порядке, какой показался лучшим автору. Ну, Черный ворон — в финале. И, вероятно, это правильно. Хотя - против моего мнения, что на сборнике нужно выдавать вещи в хронологии - с начала и до финиша. Но видимо к формату «инструментал» это не совсем приемлемо, так решил творец. И еще - все три эти альбома ремастированы, дабы получить лучший (или иной) звук на диске. Этот кругляш уже вписан в дискографию команды как отдельный, именно самостоятельный компакт.

Диск начинается неоклассическим входом - интро, на две минуты, пронзительное и светлое, как солнечное морозное утро 1 января, струнный перебор удивительным образом оживляет наши лучшие мечты, позитивные эмоции. В противовес - последовавшая композиция начала раскрывать драматургию замысла композитора, противопоставление более жесткого, более мрачного и разнонаправленного, смятенного материала. В известном смысле и постапокалиптического — потому что уж больно резкий удар на контрасте, и афтершок бьет по органам чувств реально.

Уже в самом начале повествования, а это по настоящему цельное произведение (скомпоновал Майк), становится ясно, что композитор и исполнитель в одном лице - весьма одаренный музыкант, который использует форму Melodic Death/Doom Metal для создания внушительных произведений прогрессивного и в основном неоклассического устремления.

Но для меня лично (и надеюсь, нашему брату металлисту) было интересно, как Майк создает дэт-металлические куски своей дарк-симфонии, а это really без малого чуть ли не симфония. Дэтовые прогоны начинаются вроде бы с неспешного нагнетания и прессинга, неоклассически намечается возгонка партий струнных... а потом вдруг ударные как резко съезжают с катушек, создавая техногенный мелодик-дэтовый коллапс — именно что на высоком техническом уровне. Death-doom-включения также разрабатываются творцом на очень серьезном композиторском уровне и нередко не так, как мы привыкли, а по собственным лекалам и замыслам.

Mike Lamb силен и как роковый композитор - в традиционных роковых и пост-роковых колеях находя приемы огранения музыкальных драгоценных камней, создавая полноценные динамичные композиции. Ему доступны и клавишные, и струнные инструменты, и «доступны» - это еще мягко сказано. Потому захватывающие, и меланхоличные, и драйвовые трэки следуют один за другим...

Бонус - это фортепианная пьеса «Черный ворон». Объемная, записанная с эффектом «живьем в зале», бережно аранжированная, сохранившая глубоко сокровенный, истинный дух песни,

Замечательное слияние неоклассики и метал-рок-музыки.

http://gsp-music.com

Проект BLACK CULT фосфоресцирует во тьме с 2013 года и за это время выпустил три альбома (считая с сабжем). Вроде бы и не много, но когда я открыл профиль Insanus - Drums (2013-present), Guitars, Bass (2013-2014), Guitars (2019-present), то невольно высказался коротко и вроде бы обсценно, и даже не из-за списка групп, где он играл (и побогаче видали), а скорее из-за первой указанной команды и некоторых других, типа Свитогор и Культ Перунов. Вот этот перечень - Ashes You Leave, Czaar, Hibernum, Kult Perunov, Suton, Zvijer, ex-Castrum, ex-Unholy Inquisition, ex-Svitogor, ex-Death of Folk, ex-Gorthaur's Wrath, ex-Balrog, ex-Rampl. Скорее всего, Insanus - один из музыкантов - икон хорватской металлической сцены, и тем интереснее оказалось послушать еще один альбом в формате BLACK CULT (первый не миновал моего проигрывателя). Тут самое место заметить, что и другие участники квартета (как прописано в буклете) довольно-таки известные на хорватской сцене товарищи.

BLACK CULT поклоняется black deаth metal, black dark metal в очень серьезной упаковке, содержании и реализации. И вот второе главное — с самого начала и до финала группа развивает мощное темное давление и поддерживает его на протяжении всего диска. Отрабатывая в основным в мид-темпо и быстрее, команда добивается вполне сознательной четкости в построении музыкальной фразы, отработке внутренних связей и архитектуре своих брутальных композиций. Это я более к тому, что вы с первого раза можете все это услышать — зрелую композиторскую работу (еще бы), личное мастерство музыкантов.

BLACK CULT очень круто прошел по острому горному хребту, с одной стороны которого (слева) истинный блэк металл, а с другой (справа) отрогами жесткий dark metal, (melodic) death metal. Воплощение получилось уверенное и красивое, по нашему металлическому пониманию, внушительное в инструментальном ключе. Тут я даже посмотрел в буклет, кто там валит так немилосердно и мастерски. Он самый — гитарист Инсанус.

Так как Инсанус прочитает этот отклик, отмечу один феномен этого диска BLACK CULT. Вокалист Морбид, как мне показалось, всегда является форвардом материала по части экстремальности. Даже тогда когда инструментал усиливался и разгонялся. Вполне возможно, это так и было задумано, потому что способности Морбида - на очень хорошем блэковом и блэково-трешевом уровне (трэк Fear is for Fools ). Намек достаточно прозрачный. Этот скрим-харш, кажется, доберется до любых меломанских печенок, а главное - вокалист модулирует им абсолютно свободно — настоящий ас.

Кстати, композиция Fear is for Fools - это кавер трэка из демо 2003 года группы Hibernum, где играют Инсанус и Азагал (live-гитарист, указанный в буклете Nekropola). Небольшая промо-акция не повредит ввиду того, что проект Hibernum в 2020 году выпустил сингл.

Совместный релиз  GrimmDistribution и британской InsArt Records. 8-страничный буклет, Pit-Art CD.

http://satanath.com/distro/item/056gd.html