VitalyF

Уникальное искусство зародилось в начале XIX века.

Самобытное искусство Златоустовской гравюры на стали использует чудесные свойства металла, которые выявляются путем специальной обработки. Применяемые для оформления чистое золото, серебро, никель придают гравюре неповторимую прелесть, изящество, красоту

Возникновением искусства златоустовской гравюры мы обязаны мастерам Ивану Бушуеву и Ивану Бояршинову. В отличие от иностранных мастеров, работавших в основном иглой и резцом, наши рисовали кислотоупорным лаком. В этом заслуга Ивана Бушуева, который признан родоначальником нашего самобытного искусства.

В технологии изготовления гравюры именно Бушуев и Бояршинов обратили большее внимание на воронение и синение, добившись цветовой гаммы от черного до сине-голубого. С тех пор шло постоянное усовершенствование и развитие технологии создания гравюры, что позволяет изобразительным возможностям этого вида искусства расширяться.

Даже невооруженным глазом видно невероятное качество выполнения гравюр. Меня больше всего радует тот факт, что зародилось искусство на Руси и существует уже 200 лет. Мастера города Златоуст добились совершенства в техники гравировки по металлу.

Попросил меня один давний друг, назовём его Валерий, помочь с покупкой нового системного блока для современных игр. Чтоб не прогадать с соответствием цена-качество. К слову он знал, что я разбираюсь в этом лучше и фигни не посоветую.

Приходим в магазин, пока выбирали, встретили общего знакомого Сашку, тоже имеющего опыт в покупке такой техники. Он решил нам помочь. На каждом останавливались, объясняли Валере в чём достоинства, в чём недостатки, на сколько цена соответствует, разумеется в дружеской неформальной форме речи. Длилось всё больше часа. Он даже подумывал кредит оформить и успел получить одобрение банка на 85 тыс.руб.

Но здравый смысл победил, слишком дорогой брать отговорили и за 51 тыс. руб. собрали отличный игровой ПК, на лет 5-8 ему точно хватит. Он доволен. Мы рады были помочь другу. Договорились установить ему Windows на следующий день и обмыть заодно это дело.

Сказано - сделано, винду поставили. Валера позвал ещё одного приятеля. Сидим уже вчетвером. Пьём пиво, в какой то момент он начинает рассказывать своему приятелю, как мы ему помогали:

- "Представляешь, выставили меня перед всем магазином каким то дебилом", - говорит Валера. - "Рядом девушки стоят, работницы банка, а они делают из меня дурака. Они типа самые умные, а я якобы нихрена не разбираюсь".

Мы с Сашкой переглянулись. - "В смысле?" - недоумевающе ответил я.

Оказывается, ему всё это время казалось, что мы издевательски подшучивали, рассказывая о характеристиках системников. - "Я тоже буду подкалывать вас, когда в чём то буду разбираться лучше" - бросил Валера в нашу сторону.

- "Мы сэкономили тебе больше 6000 рублей, установив винду, отговорили от бессмысленной траты банковских денег и, мать твою, потратили своё время".

Сначала мы думали что это он не серьёзно, но обида закралась глубже чем предполагали. Последние годы редко с ним вижусь и раньше за ним не замечал таких комплексов.

После недолгой перепалки он поведал нам, что на работе его сильно прижимает одна коллега. Девушка, слишком острая на язык, подмечает все его промашки в работе, а работает он за компьютером над технологической документацией. И вот, каждый день он переживает по поводу недостатка знаний в области программного и аппаратного обеспечение. Не потому что это сказывается на работе, а потому что коллега своим поведением тупо убивает его самооценку.

Уж не знаю зачем она так делает, но за друга стал переживать. Ещё немного и он будет во всех подозревать потенциального обидчика. На вопрос: Почему бы её просто не послать? Отвечает: что через неё проходит практически вся его работа и хочешь-не хочешь, а общаться приходится, да и коллектив преимущественно женский.

Вот картинка как мне всё это представляется. Жалко друга, так вот может сказаться женское злословие на самооценке.

Австралийский художник Шон Эйвери создает удивительные скульптуры из фрагментов старых CD. Его работы – настоящие произведения искусства, которые способны произвести впечатление даже на тех, кто скептически относится к «новым веяниям» в творчестве.

По специальности он учитель, однако предпочитает зарабатывать себе на жизнь с помощью своих хобби. Молодой человек пишет книги для детей, которые сам же и иллюстрирует, а также получил широкую известность благодаря своим уникальным скульптурам, созданным из фрагментов старых компакт-дисков.

Основой скульптур Шона являются проволочные каркасы, на которые он полом нанизывает фрагменты CD, придавая им необходимую форму. Млекопитающие, птицы, фантастические цветы – работы Эйвери пользуются широкой популярностью не только в Австралии, но и по всему миру. Они представлены во многих галереях современного искусства и в частных коллекциях.

«Все мои скульптуры созданы из так называемого «вторсырья» - разбитых компактов, фрагментов жестких дисков и т.д. Поэтому направление, в котором я работаю, я сам называю «экологически безопасное искусство», - рассказывает Эйвери.

На создание одной статуи у скульптора уходит по несколько месяцев кропотливой работы. Однако результат того стоит!

Здесь представлены фото как новых, так ранних работ скульптора. И те и другие сделаны очень профессионально. Действительно, зачем просто выбрасывать не нужные диски, когда можно делать из них такую красоту. Не знаю как Вам, а мне бы хотелось поставить дома одного из таких зверьков.

В российских колониях прошли конкурсы ледяных и снежных скульптур. Лучшие работы опубликованы на сайтах исправительных учреждений.

Осужденные из подручного материала - воды, снега и красок, не имея при этом даже минимальных скульптурных навыков, создавали из снега уникальные фигуры самой разной тематической направленности.

Победители конкурса слепили "Гелендваген" в масштабе один к одному и выкрасили его в черный цвет. Идея создания "Гелендвагена" принадлежала двум осужденным, которые на свободе работали менеджером и плотником, помог создать скульптуру осужденный, работавший сварщиком.

Скульпторам в качестве награды достались диплом и сладкий пирог, испеченный в кафе на территории колонии.

Жюри оценивали творческий подход, чувство вкуса и умение работать в коллективе.

Грамот удостоены авторы других работ - "Снежного Кремля", "Танка".

В этом году сотрудники колонии отметили большое количество скульптур, посвященных символам Победы.

Среди прочего, заключенные создали фигуры Ники (богини Победы в греческой мифологии), Деда Мороза с символами 2017 года и героев мультфильма "Маша и Медведь".

Долго думал, можно назвать ли это арт-объектами? И да! Черт возьми, заключенные или нет, они люди, имеющие творческий потенциал. Несмотря на свое социальное положение, у них есть желание создавать, проецировать свои мечты и мысли в скульптурах, пускай и из снега. Много ли Вы видели таких скульптур в обычных дворах страны? Согласитесь, получается талантливо.

Пьетро Д'Анджело (Pietro D'Angelo) создаёт скульптуры… из скрепок.

Казалось бы, баловство чистой воды, однако, увидев, как из мельчайших канцелярских принадлежностей «вырастает» человеческое тело, трудно не восхититься подобным творческим экспериментом.

Соединяя скрепки между собой, он создается своеобразную кольчугу, способную точно передать позу или движение человека.

Раньше он, как и многие другие, использовал традиционные материалы – мрамор и глину, но вскоре понял, что офисные принадлежности могут передать красоту человеческого тела ничуть не хуже.

Скрепки хороши тем, что они становятся «второй кожей» изображенных персонажей, придают образам легкость и воздушность, балансируют на грани видимого и невидимого, превращаясь скорее в виртуальную голограмму, к которой одновременно с тем можно прикоснуться.

Чтобы добиться такой реалистичности, Пьетро Д'Анджело приложил немало усилий, осваивая в совершенстве мастерство «плетения скрепок».

По сути скульптуры эти из металла, но одновременно с этим создаётся эффект "невесомости образов", у меня на столе тоже лежат несколько скрепок, но о том чтоб слепить из них скульптуру - никогда бы не додумался. Ещё раз доказывает, что творить и создавать можно из всего, на что хватит фантазии.