Буи Куанг Нгок. Живопись Вьетнама
Буй Куанг Нгок (1934 - 2024) принадлежал к поколению вьетнамских художников, чья жизнь и творчество были сформированы в военные годы. Буй Куанг Нгок окончил знаменитый "Класс То Нгок Вана", первый курс художественного образования в новой Демократической Республике Вьетнам, а в 1960 г. он переехал в провинцию Куанг Нинь. Там он работал художником в Департаменте культуры и информации, создавая пропагандистские произведения искусства и общественные фрески. Годы, проведенные в провинции Куангнин, оказали глубокое влияние на его визуальный язык, зародив интерес к человеческому труду, природным ландшафтам и поэтической стойкости повседневной жизни.
В 1972 году он стал членом Вьетнамской ассоциации изящных искусств, а позже работал иллюстратором в Ханое, прежде чем окончательно переехать в Хошимин в 1978 году. С 1980-х годов он продолжал проводить несколько персональных выставок в Ханое и Хошимине, а также участвовал в многочисленных групповых выставках по всей Азии и Европе. На протяжении десятилетий творчество Буй Куанг Нгока вышло за рамки эстетики социалистического реализма, охватив более широкий спектр формальных и эмоциональных выражений. От портретов и обнаженной натуры до натюрмортов и абстракций, его работы отражают художника, глубоко вовлеченного как в создание классической формы, так и в свободу интуиции. Буй Куанг Нгок был удостоен многочисленных наград и почестей, в том числе Ордена Труда (первой степени), Медали за вклад в развитие вьетнамской литературы и искусства, а также Медали за достижения в изобразительном искусстве.
Как один из ветеранов вьетнамского изобразительного искусства, с 1970-х годов он провел множество выставок как в стране, так и за рубежом. Буй Куанг Нгок целенаправленно писал портреты и всегда с любовью относился к лицам тех, кого изображал. Это были его братья, учителя и друзья… люди, которые в разной степени помогали ему преодолевать трудные периоды в жизни.
Родившись в 1934 году в провинции Куангбинь, и выросший в бедной, патриотичной, образованной семье, Буй Куанг Нгок провел детство в сельской деревне на белом песке, окутанной морским бризом, в атмосфере поэзии. Искренний и страстный к искусству, Буй Куанг Нгок всегда был готов забыть о жизненных невзгодах, чтобы посвятить всю свою энергию творчеству. Это качество проявилось еще в ранние годы его обучения в Ханойском университете изящных искусств. Его трудолюбие, чувство ответственности и скромность по отношению к жизни и искусству обеспечили ему заслуженное место на современной вьетнамской художественной сцене.
Для него живопись была радостью, счастьем, которым он был готов делиться с миром, многие картины он создавал очень быстро, в то время как другие занимали больше времени, в зависимости от вдохновения. Его картины и эскизы отличаются сильным, размашистым и элегантным мазком. Линии его картин энергичные и четкие, с сильными вариациями оттенков, а временами он размывает изображение, ослабляя линии для создания мягкости. Во многих своих работах он использует сочетание линий и пустых областей для изображения сюжета. Иногда он использует только комбинированные цветовые области для создания объема и света. Он часто использует большие цветовые пятна с техникой смешивания цветов, сочетая их с четкими прямыми или зигзагообразными линиями. Он умело использует теплые и холодные цвета, гармонично сочетая цвета с контрастом, координируя мазки для создания областей различной толщины, формируя полосы на поверхности картины и толстые выпуклые участки краски, отражающие его переполняющие эмоции. Поэтому его картины всегда обладают мерцающей и чистой масляной краской, полной света, напоминающей красные и золотые оттенки лаковых картин и находящейся под влиянием современного стиля европейской масляной живописи.
В его доме на стенах всегда было множество картин. Каждая картина - это воспоминание. Портретист должен быть человеком, склонным к самоанализу, ведь портретная живопись принесла ему много радости, позволив прочитать самые сокровенные уголки душ изображенных людей. Портреты Буй Куанг Нгока, выполненные в современном и свободном стиле, наполнены чувствами и эмоциями. Можно сказать, что Буй Куанг Нгок обладает особенно выдающимся портретным стилем, который вызывает уважение у его современников и последующих поколений: это его картины известных вьетнамских художников, поэтов и музыкантов. Он так хорошо знает их лица и характеры, что всего несколькими мазками кисти может создать портрет.
"Искусство больше не служит цели отражения мира, - однажды сказал художник. - В центре современного художественного творчества - безграничная тайна духовной жизни художника. Романтизм и грандиозные повествования ушли в прошлое". В сущности художника заключена философская личность. Он использует живопись для выражения этого философского аспекта. Буй Куанг Нгок утверждает, что не может написать портрет человека, не встретившись с ним и не поняв его. Он жил с ними, беседовал с ними и сделал сотни набросков, прежде чем приступить к портретной живописи, стремясь наполнить картину особыми эмоциями, оживить яркого человека и отразить личность художника. Персонажи на каждой картине Буй Куанг Нгока всегда находятся в движении, а зрители замечают, что фигуры не неподвижны, их движения сильны, в сочетании с прочной композицией, демонстрирующей высокое мастерство и основу в классическом рисунке. Он предпочитает писать трудящихся - рабочих, крестьян, людей с мозолистыми руками, которые предстают на его картинах с простым, обаятельным видом. Хотя он является художником, отдающим предпочтение абстрактному искусству, его художественная философия такова: "Что бы ни писал художник, искусство всегда должно дышать реальностью жизни".
