Контекст 80-х
Можно долго рассуждать о роли этого десятилетия в мировой истории,
это было динамичное и по своему культовое время.
В космос запускают первые модули станции мир, появляется технология люминесцентной лампы, Рейган объявляет СССР империей зла, ну а сама империя решает менять курс развития и входит в конец эпохи застоя, разворачивает антиалкогольную компанию, ввязывается в перестройку и борется с конфликтом в Нагорном Карабахе.
Однако вовсе не этим большинству из нас запомнились 80.
Странное время, когда цифровые технологии врываются в жизнь простого обывателя, фантасты все меньше смотрят в космос, ведь новомодные компьютеры открывают воображению куда больше перспектив, а главное-кажется еще чуть-чуть и виртуальная реальность станет доступна, как молоко в супермаркете. Обороты набирает киберпанк, пропитанный неонуаром и все еще актуальной анти утопичностью.
В кино крутят "Робокопа" с "Терминатором" "Назад в будущее" и "Лицо со шрамом"
на танцполах играет синти-поп, ведущую роль в котором занимает синтезатор, чье звучание подстать своей эпохе- холодное и цифровое и фантастичное.
Если спросить любого прохожего - чем ему запомнились 80-е, ну не считая событий из личной жизни, скорее всего в ответ вы услышите: "игровые автоматы, широкоплечие девушки, неоновые огни синтезаторная музыка и дешевые боевики с фантастикой на кассетах". Разумеется, у нас, на пост советском пространстве, многие из этих атрибутов плавно перекочевали в 90-е а для большинства и вовсе были не доступны в ту пору. Однако вся эта странная мешанина является запоминающейся атрибутикой 80-х, которые вроде бы и закончились, но по сей день призрачно витают в массовой культуре. Давно пережив множество реинкарнаций и переосмыслений, сформировав идеалистический образ эпохи, которой наверное и не существовало. А ностальгировать по 80 сегодня начинают и те кто вовсе не застал это время.
Синти-поп
К основным элементам синти-попа относят:
- Искусственность звука (синтезаторы более не имитируют звучание реальных музыкальных инструментов),
- Акцент на механических ритмах,
- Использование вокала в качестве противовеса искусственной аранжировке,
- Многократное повторение структурных элементов.(вставка с эриком сати)
Форма композиции синти-поп песен не отличается от формы обычных поп-песен. Тексты легкие с социальной или научно технической тематикой.
Синти-поп был непосредственно связан с пост-панк музыкой Новой Волны (New Wave) и представлял собой ритмичную, легкую электронную музыку. Синти-попом в широком смысле именуют музыкальную сцену начала и середины 80-х, активно использующую в музыке звук синтезаторов (например, Depeche Mode, Erasure), а также волну популярной Новой Романтики (группы Duran Duran, Spandau Ballet и другие).
Самая известная группа, с именем которой связывают окончательное формирование стиля в конце 80-х - Depeche Mode и вы точно должны были ее слышать. Именно эту группу считают законодателями моды синти-поп культуры.
В девяностые годы жанр никуда не ушел, а лишь пережил значительные перемены, смешиваясь с индустриальной музыкой вроде техно, EBM, приняв участие в формировании постиндастриал.
Эта пора тоже стала культовой со своим 8-битным звучанием, пиксельной графикой, черным плащом по телевизору тамагочи, йо-йо и прочими хуба-бубами,
Но стоило 80-м завершиться, как о них сразу же начали вспоминать. Самое интересное, что в искусстве при обращении к данной эпохе часто делается упор не столько на само время, сколько на его романтичное ретро-футуристичное представление о мире,
мире, где Ferrari Testarossa рассекает по кибер-волнам в неоновом свете, на фоне саундтрека из боевика категории "B", а дамы с пышными прическами разгуливаю по пляжу Майами среди пальм и накаченных красавцев, где за каждым углом вас ожидает опасность, а взрывы, выстрелы и отблески солнца сопровождают практически каждое действие. Примерно так можно описать сформировавшийся образ 80-х в массовой культуре.
Это и романтизированное представление о беззаботных днях на пляже или среди игровых автоматов в одном из прибрежных городов США, пальмы закаты, океан, это еще и неоновые огни, футуристические суперкары и графика, имитирующая виртуальную реальность, прямо как в фильме "13-й этаж".
И одним из первых, кто обратился к данной стилисте был жанр electroclash.
Как я уже сказал-не успели 80-е пройти все начали по ним ностальгировать, вот и электроклеш, еще в конце 90-х как направление, стал экспериментировать с синти-попом и нью вейвом, смешивая эту музыку с техно и электро.
Выходило неплохо и постепенно набирая фан-базу , жанр сформировал свою стилистику к началу 2000-х, после чего сбавил обороты, оставив плодородную почву для наследника.
Изначально «outrun» и «outrun electro» были наиболее распространенными названиями для этого зарождающегося жанра: названия «synthwave» и «retrowave» обгоняли их по популярности только примерно в 2013 году.
К слову само название- "Аутран" отсылает нас к аркадной игре 1986 года "Out Run", которая сажает игроков за руль виртуального Ferrari Testarossa, проводя их мимо солнечных пляжей с пальмами.
Жил себе нишевый и андеграундный аутран своей ностальгической жизнью, да суждено ему было подняться на вершины популярности. А во многом виной тому фильм, вышедший в 2011 году и ,внезапно, являющейся неонуарной драмой о молчаливом парне без имени, который любит водить машины, подкатывать к соседкам, виртуозно орудует молотком и любит грызть зубочистки. Звучит странно смотрится так же, Драйв, это не только флагман всей синти-ретровейв эстетики, этот фильм еще и крайне кинематографичен.Словно он вырос не из реальности, а и самого кинематографа, собирая представления и образы мира кино. Атмосфера которую передает фильм затягивает настолько, что вам становится безразличны события на экране, и отчасти это заслуга безупречного саундтрека.
Саундтрека представляющего собой совершенно классический аутран, он же синтвейв, он же ретровейв. Саундтрека, сделавшего всемирно известным французского диджея под псевдонимом Kavinsky.
Именно драйв является начальной точкой в популяризации жанра обращающегося к музыке и стилистике 80-х
И вероятно, как очередная вспышка моды, ретровейв мог бы уйти в небытие, . НО у массовой культуры были другие планы и уже в 2012 году выходит независимая инди-игра в жанре топ даун экшен - "Hotline Miami", ну а в 2015 её продолжение и неоновый конвейер ностальгии уже было не остановить...
Как грибы после дождя, то тут то атм стали рождаться игры, похожие на Hotline, реровейв стилистика поработила множество электронных исполнителей, которых подчас невозможно отличить друг от друга. Однако каждая композиция цепляет за душу. В том же году выходит короткометражный фильм, вобравший в себя все, чем являются 80-е в представлении массовой культуры
Kung Fury
Тут есть все, буквально все!
И пропитанное ретрофутуризмом представлении о компьютерах, тестостероновая маскулинность боевиков категории "B", в которых все слишком круто. Музыка, ночьной город, спортивные тачки, горячие ципочки динозвры, Тор, путешествия во времени и даже кунгфу Гитлер.....
Если вы не видели Kung Fury, то даже не смейте заикаться о ретровейве...
Как вишенка на торте - перевод самого Володарского, чей голос в детстве вам был роднее маминого.
Стоит понимать что ретровейв и синтвейв все же не синонимы. Говоря синтвейв, вы подразумеваете именно направление музыки, ориентированное на переосмысление синти попа 80-х в его современной обработке. А говоря ретровейв, вы имеете виду и направление музыки и стиль изобразительного искусства и моду и кинематограф, в общем все, к чему только может обратиться культура. Иными словами синтвейв, это только про музыку, а ретровейв, это сам дух 80-х, съеденный и обработанный массовой культурой.
Синтвейв преимущественно инструментальный стиль и использует элементы звучания электронной музыки 80-х, электронные барабаны бас партии и мелодии, исполняемые на аналоговых синтезаторах. Дабы сходство было максимальным, однако это все же не пародия, а ретроспектива, поэтому присутствуют характерные черты современной музыки, так например басовые и барабанные партии выводятся на передний план. Синтвейву интересно не повторить стиль 80-х, а провести современного слушателя сквозь те далекие времена давая ему, нашему современнику, окунуться в прошлое.
Для ретровейв стилистики характерно использовать черно-сине-фиолетовую палитру, часто изображение имитирует или старые VHS кассеты, или простую компьютерную графику в неоновых оттенках с шармом игровых автоматов. Ночь, неоновый свет, спортивные автомобили, полосатое солнце, пальмы, закат и бесконечная сетка дороги уходящая в горизонт, по этим признакам ретровейв легко узнать и невозможно спутать с чем то еще.
Однако как бы там ни было, основным топливом, питающим всю эту машину уже который год является пресловутая ностальгия.
А что это такое?
Бесконечная оглядка назад и обращение к прошлому. Эскапизм, загоняющий культуру внутрь себя самой, или глубокий самоанализ, выжидающий рождения нового: как относиться к ностальгии?
Ну для начала давайте отметем синдром утенка, когда человеку постоянно кажется, что трава раньше была зеленее, зефир слаще, а вода мокрее. Это нам не интересно. Мы хотим разобраться почему культура так любит обращаться к самой себе в прошлом и осматриваться назад.
Заглянув в словарь, мы узнаем, что буквальный перевод слова ностальгия с греческого-возвращение на родину и в своем оригинальном значении это слово означает тоску по родному дому. Ну что ж, если в культуре рассматривать определенные этапы ее развития как вотчину современности, то можно сказать, что ностальгируя, мы стремимся к утраченным корням, к моменту, когда все зарождалось. Впрочем, ностальгируя по определенному времени, мы, как правило, вспоминаем не столько сам период, сколько его идеализированный образ, существует даже такой термин-постправда, означающий безусловную веру в информацию, не соответствующую действительности однако вписывающуюся в некую идеологию.
В контексте ностальгии мы верим в идеализированное прошлое, где все красиво и хорошо, нет мы разумеется можем знать о проблемах, сопутствовавших той или иной эпохе, но память наша устроена так, что вспоминать мы будем прежде всего хорошее. Помните, я в самом начале упомянул девяностые, как эпоху 8-битных приставок, йо-йо и тамагочи. Думаю большинство из вас вспоминает данную эпоху по подобным маркерам,однако все мы знаем, что девяностые были, мягко говоря не совсем таким. Если вы родились на территории пост советских стран, то ваши девяностые состояли из бедности, клетчатых сумок, лысых дядей на дорогих машинах, дворовых драк, и вечно ищущих работу родителей. Разумеется, можно вспомнить еще сотню-другую культурных маркеров того времени, но в одном сойдется большинство, это было сложное время, которым политики до сих пор любят нас пугать. Однако помним мы именно теплые ламповые девяностые, где "Черный плащ" и "Том и Джерри", где денди и сюбор, друзья во дворе и "Голубой Огонек" на новый год. Мы запоминаем не столько эпоху, сколько отпечатанные ею образы и на их основе строим идеализированное представление. Так же произошло и с 80-ми, которые для большинства значат синтезаторную музыку, сериал "Даллас", игровые автоматы, "Звездные Войны", "Назад в будущее" и первые персональные компьютеры. Забавно это еще и тем, что в 80-х было модно ностальгировать по 50-м.
С приходом в 20 век постмодернизма все только усилилось.
Отсылки, референсы, рефлексия и ирония как раз очень характерные для него черты, вот нам и кажется, что уже несколько поколений мир живет в непрерывной ностальгии. Для современной культуры неважно, что именно она будет вспоминать-объект всегда найдется, тем более что скорость развитие общества предлагает массу вариантов. Это раньше какой-нибудь 1540-й год мало отличался от 1550 и такой разницы поколений в плане искусства, взглядов на мир и общество не наблюдалось. В наше время , говоря о 90-х и нулевых, скажем, мы будем подразумевать два совершенно разных периода времени со своими особенностями и тараканами в голове.
Да и ничего нового в переосмыслении нет, это происходило раньше, это происходит сейчас и будет происходить потом. С 20-х годов XX века в литературе, а 40-50-х годах еще и кинематографе существовало направление нуар, с характерными ему грубой манерой, напряженным сюжетом, циничность, недоверием и разочарованием,а уже в 70х появляется неонуар, как актуальная для своего времени переоценка жанра.
В 70х существовал глем рок с его театральной гламуризированностью яркими андрогинными образами, так получайте в 90х вижуал кей, как японскую переоценку жанра.
В 30е-40е на пике популярности свинг с его ритм секциями и импровизированными соло, а уже в конце 2000х возникает электросвинг, как угадайте что-очередная переоценка жанра.
Нередко можно услышать критику ретровейва, как явления современной культуры в которой якобы ничего не происходит. Мол мы начинаем все чаще смотреть в прошлое, потому что ничего интересного в настоящем нет. Однако это крайне поверхностное суждение и я попытаюсь объяснить почему.
Раньше, массовая культура была действительно массовой и если ваши родители смотрели условную кавказскую пленницу, то и все их соседи, коллеги и друзья так же знали этот фильм. Попробуйте найти хотя бы одного человека старше 30 лет, который не смотрел "Иронию судьбы", не слышал песни Аллы Пугачевой или не знает кто такой Штирлиц.
Однако в наше время, когда производятся терабайты медиа контента, когда физически не возможно пересмотреть все фильмы и сериалы вышедшие в течение года в мире, а у каждого продукта формируются своя собственная аудитория, ввиду распространения интернета, онлайн кинотеатров, медиа площадок и хостингов, на которых этот контент распространяется. Все становится андерграундом. Я понимаю, как странно это звучит, но посудите сами. За исключением двух трех реально крупных и известных проектов о которых все слышали,большая часть того, что вы любите- известна узкому кругу лиц. Когда я был школьником- совершенно все, кого я знал- смотрели покемонов или хотя бы слышали о них. "Сейлор мун", "Эй Арнольд"- все это было как минимум на слуху.
А теперь среди моих знакомых почти нет людей, которые смотрели бы "Коня Бо Джека", "Кремниевую долину", или "Светлячок". А ведь это крупные проекты. Еще остаются динозавры медиа культуры о которых все слышали и большинство смотрит, вроде "Игры престолов", "Теории большого взрыва" или очередных "Мстителей", но таких проектов все меньше, а продукты музыки, кинематографа, мультипликации и литературы все больше становятся нишевыми, со своей аудиторией, большой в количестве, но очень малой в процентном отношении к рынку потребителей.Я повторюсь-остаются крупные проекты о которых знаю все(ну почти), однако это происходит все реже и реже, а нишевые индустрии получают зеленый свет, ведь в наше время кто угодно найдет свою аудиторию.
И ретровейв является таким вот нишевым течением. Это вовсе не очередная тупиковая ветвь в искусстве и не попытки остаться в прошлом ввиду скудного настоящего. Это всего лишь маленький зверек, занявший свое место в пищевой цепи. Есть масса людей любящих ностальгию и не удивительно, что пришел жанр, способный удовлетворить их потребности. А почему тогда именно 80-е? Спросите вы.
А тут тоже ничего сложного. Это крайне меметичное время достаточно далекое что бы от всей души по нему ностальгировать, но и не достаточно древнее, что бы совсем не перекликаться с нашим временем.А еще это золотой период в развитии рока, это зарождение популярности электронной музыки, это период, когда были сняты легендарные фильмы и мир потихоньку начал входить в компьютерную эру.Это время много всего дало современной культуре, поэтому так часто мы и стремимся вернуться на родину, культурную родину.
В перспективе такую же ностальгию для нас представляют и 90-е, образ которых у отечественного обывателя смешался с образами западной культуры, сформировав очередную пост правду. Мы не часто ностальгируем по нулевым, большинству кажется, что они были вчера, но дайте им 30 лет и они войдут в пресловутый цикл. В этом плане было бы интересно узнать, как будут ностальгировать по нашему времени.По десятым. У нас всегда формируется образ из разных объектов времени, ну вот как 80-е-это неон, боевики, синтезатор, 90е тамагочи, йо-йо, клетчатые сумки, а по каким объектам будут вспоминать наше время-нулевые и десятые. Мне кажется нулевые пойдут в народ, как время локальных сетей, попсовой музыки и кабельного телевидения(ну я говорю про страны СНГ) а что десятые? Быть может реп? Расцвет блоггинга, когда у каждого появилась сцена и возможность собрать аудиторию, имея идею и нулевой бюджет. Настоящая виртуальная реальность, пускай и крайне кривая, пока что, черт побери я не знаю, но хочу услышать ваше мнение в комментариях. Чем запомнится наше десятилетие? И что о нем будут думать через 20-30 лет?
Так ностальгия, это плохо или хорошо?
Я думаю вы не найдете однозначного ответа. А его и нет. Ностальгия как еда- она нужна что бы продолжать двигаться, но чрезмерное употребление ведет к снижению активности. Хорошо обращаться к прошлому, цеплять лучшее и на его основе стараться создать новое. Плохо уходить туда с головой и забывать о настоящем, плохо рыться в старом, не замечая, что мир изменился.Словно персонаж Диско-Стю из "Симпсонов", который застрял в культуре 70-х, когда на дворе уже были 90-е.
В завершении скажу, что подобный подход наблюдается и в современном искусстве, где давно устаканилась тенденция к неприязни всего устоявшегося и требование создания нового. Переоценка, ретроспектива и отсылка, это нормально, но от вас будут ждать уникального.
Так что не стоит волноваться за современную культуру. Она вовсе не стоит на месте, просто ее дальнейшее развитие сложно предугадать.
В свое время человечеству предрекали голодную смерть, не ожидая научного прорыва и промышленного производства продуктов питания, так и сейчас те, кто говорят о "замороженности" и "топтании" творчества на месте, просто не предполагают, в какие формы оно может перейти.
Уже в наше время наука и искусство плотно сплетаются воедино, формируя нечто новое, когда объект искусства основан на научном познании, а научные труды создаются под влиянием объектов искусства, впрочем, подробнее об этом вы сможете прочитать в паблике, там много статей об искусстве, массовой культуре и слиянии разных направлений, это не типичное мемохранилище, а агрегатор статей и дневник наблюдателя за нашей культурой, наблюдателя, который стоит на пороге чего-то великого, и ждет, когда горизонт станет ясным....
P.S. Автор искренне сожалеет, что указал в ролике названия группы Depeche Mode и диджея Kavinsky с ошибками и обещает себе больше спать, дабы совершать меньше ошибок.
Приятного просмотра.
Список музыки, использованной в видео а так же ссылки на более подробные материалы вы найдете в описании под роликом на ютуб - https://www.youtube.com/watch?v=U_Ni3iJzARA
