Артист, чье творчество покорило сердца многомиллионной армии поклонников, родился в Москве 16 июля 1968 года в семье музыканта Николая Агутина и его супруги Людмилы Школьниковой.

Мать Людмила Леонидовна Агутина трудилась учительницей младших классов и, став заслуженным учителем Российской Федерации, добилась в профессии не меньшего успеха, чем муж в шоу-бизнесе.

Биография отца насыщена музыкальными достижениями и успехами. Николай Петрович Агутин — вокалист популярного в 70-х ансамбля «Голубые гитары», а позднее концертный директор таких коллективов, как «Веселые ребята», «Поющие сердца» и «Песняры». К сожалению, карьера разлучила семью. Со временем брак родителей артиста распался. У Леонида есть 2 сестры по отцу: в 1980 году появилась Ксения, а 2 года спустя — Мария.

Но певец и учительница сумели вместе воспитать общего ребенка в рамках собственного мира. От юноши требовалось не только хорошо учиться в общеобразовательной школе, но и уделять время ежедневным разучиваниям гамм и пьес на фортепиано.

Проявление упорства по отношению к музыке в подростковом возрасте — редкое явление, но как раз этим и удивлял Леня учителей и родных. Причину такого интереса и рвения к искусству можно объяснить и тем, что отец являлся для подростка большим авторитетом, к которому тот тянулся и старался подражать.

Когда же Агутин-младший проявил врожденный творческий талант, родители перевели сына в джазовую студию при Доме культуры «Москворечье». По ее окончании Леонид поступил в Московский государственный институт культуры и получил диплом режиссера-постановщика.

Леонид не уклонялся от воинской обязанности, несмотря на возможности звездного отца, который легко бы мог решить вопрос с призывом. Во время службы ему пришлось попрощаться с длинными волосами, которые Агутин носил с юности. В армии, где Леня пребывал с 1986 по 1988 год, он тоже жил музыкальным искусством.
Агутин с организованным ансамблем давал концерты перед товарищами и командным составом, за что заслужил всеобщее уважение и симпатию. Исполнитель вскоре получил место солиста Ансамбля песни и пляски Ленинградского военного округа. Но неудачный поход в самоволку решил дальнейшую судьбу Леонида: дослуживать пришлось армейским поваром в пограничных войсках на советско-финской границе.

Музыка.

В молодости, будучи студентом, Агутин ездил на гастроли с популярными артистами и предварял концерты сольными выступлениями, выходя на разогреве. Вокалист сам сочинял слова и мелодии, записывая собственные песни на полупрофессиональной технике. Когда же в 1992 году композиция «Босоногий мальчик» победила на фестивале в Ялте, а затем стала хитом на конкурсе в Юрмале, Леонид с головой ушел в создание первого альбома.

Богатая дискография певца открылась пластинкой, названной в честь первого успеха. Работа произвела фурор в мире российской музыки. Треки «Хоп хей, лала лэй», «Голос высокой травы» и «Кого не стоило бы ждать» звучали из каждого окна. В конце года «Босоногий мальчик» признали альбомом года, а солиста — лучшим исполнителем.

В 1995 году вышел следующий диск «Декамерон», в который вошли 10 композиций, включая «На сиреневой луне» и «Пароход». Сборник укрепил интерес к Агутину. Наряду с Киркоровым, Меладзе и группой «Любэ» вокалист стал востребованной звездой того периода, что отразилось на количестве полученных статуэток «Золотой граммофон» и премий «Песня года».

Разнообразие музыкальных проектов наглядно демонстрирует творческий рост певца — начиная от популярных мотивов с элементами регги и заканчивая сложными джазовыми аранжировками.
В 2003 году Леонид Николаевич записал в дуэте с коллективом «Отпетые мошенники» трек «Граница», композиция сразу получила статус хита. Песню до сих пор заказывают дембеля в радиоэфирах по заявкам. Это не единственный пример удачной коллаборации — вместе с Владимиром Пресняковым Агутин исполнил «Аэропорты». Большой популярность получил лирический трек «Не уходи далеко»

Солист продолжил радовать фанатов и в следующем десятилетии. Так, в 2016 году Леонид Николаевич выпустил новый альбом под названием «Просто о важном». Новую работу Агутина положительно оценили музыкальные критики, и в первую неделю после выхода сборник занимал лидирующее место в российском чарте iTunes Store.

В честь 50-летия исполнителя в ноябре 2018 года в столичном спортивном комплексе «Олимпийский» состоялся юбилейный концерт «Агутин 50». В мероприятии приняли участие множество популярных артистов, включая группу A'Studio, Валерия Меладзе и Николая Расторгуева. Еще один сюрприз певца для фанатов — альбом «50», приуроченный к празднику, и диск Cover Version с 17 популярными треками в необычной интерпретации.

В 2020 году Леонид Николаевич выпустил сингл и записал клип «Включите свет», вдохновленный карантинными мерами, введенными из-за пандемии коронавируса. Поклонники тепло встретили ролик, в котором Агутин выступал в постепенно наполняющемся зале. Критики подметили, что видео вышло в подходящее время.
По понятным причинам записать полноценный альбом не получилось. Одноименный диск вышел в мае 2021 года. Если заглавную песню можно назвать волнующей, побуждающей и вдохновляющей, то веселое творение «Сочи» призвано расслабить слушателя и настроить на отдых. Трек, записанный в компании голландского музыканта цыганского происхождения Джимми Розенберга, тоже получил яркий клип, авторы которого забавно обыграли отсутствие Джимми на съемочной площадке.

Книги.

Далеко не все стихотворения Агутина становятся песнями, иногда текст лучше звучит без музыки. Поэтому в 2008 году артист решил издать томик собственных стихов и назвал его «Записная книжка 69». Сборник содержал строчки, написанные в течение последних 10 лет, и в нем присутствовали произведения, которые заставляли читателя как улыбнуться, так и погрустить.

В 2015 году певец опубликовал труд «Поэзия обычных дней. Арт-дневник», где помимо стихотворений присутствовали мысли и заметки, раскрывающие мировоззрение Леонида Николаевича.
В 2017-м музыкант принял участие в создании детской книги «Я слон». Среди авторов проекта числятся Дмитрий Быков и Ефим Шифрин.

Личная жизнь.

Сегодня музыкант выглядит отлично — при росте в 172 см вес Агутина составляет 67 кг. При этом в интервью певец признавался, что диет не соблюдает, однако уже давно отказался от красного мяса, сладкого и дрожжевого хлеба. Он с удовольствием ест курицу и рыбу. А еще занимается спортом, в частности большим теннисом. Образ жизни позволяет знаменитости кипеть творческой энергией и давать концерты.

Первый брак Агутин заключил еще в студенческие годы. Женой стала Светлана Белых, с которой артист прожил 5 лет. Выступая в 1994 году на фестивале в Париже, певец познакомился с балериной Марией Воробьевой. В гражданском браке в 1997 году родилась дочь Полина, которая сейчас живет с матерью во Франции.

Самыми известными романтическими отношениями музыканта был и остается его союз с Анжеликой Варум. Знаменитости встречались несколько лет, прежде чем узаконить отношения в 2000 году и сыграть свадьбу в Венеции. Пара неразлучна, причем не только в жизни, но и на сцене. Агутин и Варум записали несколько совместных альбомов и дуэтных песен, которые неизменно становились хитами и регулярно попадали в ротацию на радиостанциях.

В 2011 году в СМИ появились новости о возможном разводе вокалистов, так как вездесущие папарацци запечатлели певца отнюдь не в объятиях Анжелики. В Юрмале артиста сфотографировали целующимся с незнакомой брюнеткой. Об измене Леонида Николаевича не говорил только ленивый. После инцидента Варум ушла от мужа, но ранее запланированные совместные гастроли снова свели супругов.

В браке с Анжеликой Варум родилась 2-я дочь певца. Елизавета-Мария Варум-Агутина поселилась в Соединенных Штатах и выступает с собственной рок-группой Without Gravity. Артист живет с семьей на 2 дома: в Москве и в Майами. На дни рождения он делает Лизе оригинальные подарки: на 16-летие наследницы музыкант сочинил оду, которую в торжественной праздничной обстановке зачитал имениннице.

Не обделяет вниманием заботливый отец и старшего ребенка Полину Воробьеву. Хотя в детстве Поля редко виделась с папой, сегодня солист регулярно встречается с дочкой в Златоглавой, куда девушка приезжает погостить из Франции. Последние годы вокалист часто приглашает старшую дочь в Майами. Полина и Лиза на радость родителю быстро нашли общий язык.

В 2022 году СМИ вновь начали писать о возможном разладе в звездной паре. На этот раз роль «разлучницы» сыграла певица Элина Чага. Хотя об этой предполагаемой интрижке говорили и ранее — когда у певицы был подписан контракт с музыкантом. На некоторое время слухи утихли и вновь разгорелись, ведь Элина появилась на сочинском фестивале, организованном Агутиным. К слову, Варум на мероприятии не присутствовала.
В июле 2023 года отец Леонида Агутина стал героем передачи «Секрет на миллион». Оказалось, что Николаю Петровичу неоднократно приходилось защищать честь семьи от нападок недоброжелателей.

Весной 2025-го Агутин выпустил сингл «Душа» и анонсировал выход в мае альбома «Надежда. Вера. Любовь». Кроме того, музыкант рассказал о подготовке мюзикла «Дон Кихот», к которому написал 15 песен и арии дуэтов. Премьера проекта ожидается осенью.

Интересные факты.

Исполнитель получил имя в честь погибшего на войне дедушки по материнской линии, которого звали Леонид Борисович Школьников. Родители решили исполнить просьбу бабушки певца Марии Израилевны.

Леонид Николаевич имеет 1-й разряд по классической борьбе. Спортом артист в детстве занимался параллельно с музыкой и при этом скрывал увлечение борьбой от матери, школьной учительницы, опасаясь ее реакции.

В число увлечений Агутина входит бильярд. Однако звезда не любит играть в присутствии супруги. Вокалист утверждает, что, когда видит Анжелику Варум, старается показать мастерство и нервничает, из-за чего проигрывает.

Помимо прочего, Леонид занимается благотворительностью, хотя не любит об этом говорить. Так, музыкант не раз жертвовал средства в Фонд Константина Хабенского, участвовал в благотворительных концертах.

Мать исполнителя Людмила Леонидовна написала и издала книгу о знаменитом сыне — «Леонид Агутин. Авторизованная биография».

Михаил Шуфутинский родился в Москве 13 апреля 1948 года в еврейской семье. Отец Захар Давидович был участником Великой Отечественной войны, впоследствии работал врачом и много времени посвящал работе. Он оказался музыкальным человеком — играл на трубе, гитаре, хорошо пел. Мать будущего шансонье трагически погибла, когда мальчику было 5 лет, поэтому певец помнит ее мало.

В связи со сложной посменной работой отца воспитанием ребенка в детстве стали заниматься бабушка Берта Давидовна и дедушка Давид Яковлевич, которые не только обучали и направляли Мишу, но и развивали в ребенке вкус и любовь к искусству. Заметив тягу внука к музыке, дед стал обучать ребенка игре на аккордеоне.
В возрасте семи лет Михаил поступил в музыкальную школу. Но в связи с тем, что в советское время там аккордеону не обучали, считая этот инструмент отголоском буржуазной культуры, он пошел в класс баяна — народного инструмента, несколько подобного тому, на котором мальчик начал музыкальное образование.

Занятия будущий певец любил и ценил, через несколько лет уже свободно владел инструментом и был постоянным участником школьных оркестров и ансамблей. Еженедельно вместе с дедушкой внук устраивал импровизированные концерты во дворе дома, где жила его семья. Мальчик с удовольствием играл тот репертуар, который нравился ему самому.

В 15 лет Михаил серьезно увлекся новым направлением в музыке — джазом, который стал только появляться на советских сценах, причем весьма неофициально. Таким образом, будучи подростком, он выбрал свой жизненный путь. Поэтому по окончании общеобразовательной школы Шуфутинский подал документы в Московское музыкальное училище имени Михаила Ипполитова-Иванова.
После окончания учебного заведения, получив специальность дирижера, хормейстера, преподавателя музыки и пения, он вместе с оркестром уехал в Магадан, чтобы выступать в ресторане «Северный». Там Шуфутинский впервые подошел к микрофону в роли вокального исполнителя, хотя и по необходимости — подменяя основных певцов. Его любимыми авторами стали Александр Вертинский и Петр Лещенко, песни которых входили в репертуар начинающего артиста.

После Магадана Михаил вернулся в Москву. В молодости он работал в нескольких музыкальных коллективах, например, в популярных на тот момент «Аккорде» и «Лейся,песня». Последний ансамбль имел успех: ребята записывали пластинки на студии «Мелодия», ездили по городам России, где их горячо принимали восторженные поклонники.

У Шуфутинского нарастал конфликт с советской властью (помимо увлечения джазом, он общался с диссидентами и имел связи с фарцовщиками), поэтому в начале 80-х годов музыкант вместе с семьей иммигрировал из СССР и через Австрию и Италию перебрался в Нью-Йорк.
Сначала в США он работал как аккомпаниатор, играя преимущественно на фортепиано. Позднее создал собственный оркестр «Атаман», с которым регулярно выступал в нью-йоркских ресторанах «Жемчужина», «Парадайз» и «Националь».

В Америке музыкант решил продолжить образование. В Лос-Анджелесе он изучал film scoring, его преподавателем стал Дан Рэй — один из крупнейших создателей музыкальных произведений для сериалов. Позднее наставник дал своему студенту совет развивать творчество там, где его ценят больше всего.

В 1983 году Шуфутинский презентовал первый альбом «Побег». В сборник входят 13 композиций: «Таганка», «Прощальное письмо», «Ты от меня далеко», «Зимний вечер» и другие.
Когда ансамбль «Атаман» набрал популярность в иммигрантских кругах, Михаил получил предложение выступать в Лос-Анджелесе, где в тот момент был бум на русские песни в стиле шансона. Тогда слава Шуфутинского достигла пика.
Музыку исполнителя слушали и любили не только в иммиграции, но и в Советском Союзе, что было подтверждено первыми гастролями на родине, когда публика заполняла большие залы и стадионы.

В 90-х годах Шуфутинский вернулся в Россию и после этого постоянно живет в Москве. В 1995-м его дискографию украсил альбом "О, женщины", в который вошли песни "Душа болит", "А ты себя побереги", "За милых дам", "Мама ушла".
В 1997 году из-под пера артиста вышла книга «И вот стою я у черты...», в которой Михаил познакомил поклонников с фактами своей биографии. Позднее появился сборник «Лучшие песни. Тексты и аккорды».

В 2002 году музыкант получил первую в карьере премию «Шансон года» за хиты «Аленка», «Наколочка» и «Тополя».
За время творческой карьеры Михаил Захарович написал, исполнил и спродюсировал немало знаменитых хитов. Народными стали такие песни, как «Две свечи», «3 сентября», «Пальма-де-Майорка», «Ночной гость», которая парадоксально приобрела популярность под названием «Не наточены ножи», «Крещатик», «Левый берег Дона», «Заходите к нам на огонек», «Утиная охота» и другие.

Композиция «3 сентября» настолько популярна, что с распространением Интернета и соцсетей 3 сентября стало неофициальным днем Шуфутинского, когда проводятся флешмобы, а группы в соцсетях массово выкладывают мемы и цитаты из этой песни.

В 2003 году шансонье выпустил пластинку «Бум-бум», которую украсили такие хиты, как «Медсестричка», «Марджанджа», «Лодка». Во второй половине 2000-х последовал выпуск дисков «Соло», «Брато». В 2008-м состоялся юбилейный концерт звезды шансона в МХАТе имени М.Горького, где Шуфутинский исполнил такие хиты, как «Наколочка», «Еврейский портной», «Моя Одесса», «Островок».

В репертуаре певца есть и несколько популярных дуэтных записей. Кроме того, он продюсировал пластинки Михаила Гулько, Любови Успенской, Майи Розовой, Анатолия Могилевского.
13 апреля 2013 года артист в честь своего юбилея дал концерт в Crocus City Hall, который так и назывался — «Концерт в День рождения». Шуфутинский исполнил популярные песни прошлых лет.
В апреле 2016 года певец презентовал новый альбом «Я просто медленно люблю», в который вошли 14 композиций. Кроме заглавной одноименной песни, на нем представлены сольные композиции «Поживем, увидим», «Таня, Танечка», «Провинциальный джаз», дуэт с Этери Бериашвили «Я тобой дорожу», совместный с Варей Демидовой «Снег» и другие.

Музыканта пригласили стать частью Российской академии музыки и принять пост академика. 2 декабря Михаил Захарович дал сольный концерт «Шансон перед Рождеством» в Московском государственном театре эстрады.
К 2016 году дискография «короля шансона» достигла 29 альбомов, в число которых вошли совместные работы с Сюзанной Теппер (1989) и Ириной Аллегровой (2004). Шуфутинский в течение 15 лет ежегодно становился обладателем премии «Шансон года».
2018 год выдался для артиста юбилейным — в апреле Михаил Шуфутинский отметил 70-летие. Начало года он встретил выступлением на концерте «Шансон года» с песней «Она была совсем девчонкой» и дуэтом с Анастасией Спиридоновой «Питер-Москва». Благодаря этим композициям певец вновь стал лауреатом престижной премии. На юбилейный концерт Михаил Шуфутинский собрал поклонников в зале «Крокус Сити Холла». На торжество прибыл и давний друг знаменитости Вячеслав Добрынин.

8 апреля 2021 года артист выступил с большим сольным концертом в БКЗ «Октябрьский» Санкт-Петербурга. Певец поделился впечатлениями о мероприятии в интервью, назвав прием гостей «грандиозным». К слову, для Михаила Захаровича этот концерт стал первым после большого перерыва в сценической деятельности, вызванного пандемией и проблемами со здоровьем.
Впрочем, этот незапланированный отпуск исполнитель провел с пользой, выпустив долгожданный альбом «Ты моя жизнь». В сборник вошли и уже известные композиции, и новые треки.

В апреле 2023 года с аншлагом прошел юбилейный концерт артиста на сцене «Крокус Сити Холла», Михаилу Захаровичу исполнилось 75 лет. Зрители стали свидетелями театрализованного действия, увидев оживших героев из хитов легендарного шансонье.
К юбилею был приурочен выход сиквела комикса «И снова 3 сентября», в котором Шуфутинский стал главным персонажем. Идею выхода графического романа со своим участием певец воспринял положительно. Сам он, проживая в США, не увлекался этим направлением, а вот его младший сын собирал комиксы разных лет. Пожелания звезды по части разработки сюжета редакцией Wizart Comics были учтены. Шуфутинский обрадовал поклонников, что история его героя, который путешествует по метавселенным, будет продолжена в 3-й части.

Личная жизнь:

Статный импозантный мужчина (рост 187 см, вес 100 кг) всегда привлекал внимание противоположного пола. Его первый брак с Татьяной Ростовой оказался мимолетным. Поженившись в 19 лет, молодая пара рассталась всего через несколько месяцев.

В 1971-м он сочетался браком с Маргаритой , с которой был знаком несколько лет. В этом союзе у Шуфутинского родились двое сыновей, Дэвид в 1972-м и Антон, который появился на свет двумя годами позже.
Сейчас братья разделены океаном. Антон с супругой и четырьмя детьми живет в Филадельфии, где преподает в местном университете и пишет докторскую диссертацию. Дэвид с супругой и тремя детьми постоянно проживает в Москве, занимаясь продюсерской деятельностью. Два внука артиста занимаются музыкой. Старший Ной — известный в своих кругах рэпер, сейчас проживающий в Израиле и выступающий под псевдонимом Westside Gravy. Младший Миша посещает в Москве музыкальную школу при консерватории.

Чтобы быть поближе к Антону, родители купили дом недалеко от него. Вместе с женой Михаил затеял в особняке ремонт, который затянулся на длительное время. Предполагалось, что пара будет там жить вместе, навещая родных, но намерение осуществить не удалось.
В начале 2015 года в семье певца случилось горе — Шуфутинский похоронил свою верную спутницу жизни Маргариту, которая скончалась в Америке, находясь в гостях у семьи младшего сына. Причиной смерти женщины стала сердечная недостаточность, которой она страдала долгие годы.

На момент ее ухода Михаил Захарович находился с гастролями в Израиле. Ничто не предвещало трагедии. Когда супруга перестала отвечать мужу на звонки, он не придал этому значения, ведь разница в часовых поясах была существенной. Спустя время пропажу матери заметили и сыновья. В квартиру смогли проникнуть только при помощи полиции.
Михаил Захарович считает смерть супруги самой тяжелой утратой в своей жизни, для певца Маргарита навсегда осталась хранительницей домашнего очага и его личным ангелом-хранителем. Супруги счастливо прожили вместе 44 года.

Накануне юбилея в личной жизни Шуфутинского наметились перемены. Весной артист представил общественности свою возлюбленную — танцовщицу Светлану Уразову, которая оказалась младше певца почти на 30 лет. Такая разница в возрасте не мешает Михаилу Захаровичу и Светлане быть счастливыми. На вопросы о свадьбе певец отшучивался, что еще слишком молод для женитьбы.

Исполнитель рассказывал, что ради избранницы сбросил почти 20 кг. Именно она сказала мужу менять стиль жизни, так как лишний вес сказывался на всех сферах жизни. Помимо этого, супруги мечтают о детях и работают над этим.
Весной 2024-го внук Михаила Захаровича Ной объявил, что они с супругой ждут ребенка. Это означало, что российский певец готовился стать прадедушкой.
А в марте 2025 года Шуфутинский и Уразова появились вместе на музыкальной премим «Виктория». У обоих на пальцах красовались обручальные кольца.

Аркадий Укупник – заслуженный артист Российской Федерации, композитор и эстрадный исполнитель, актер, автор многочисленных хитов, звучавших в восьмидесятых и девяностых в исполнении знаменитых артистов. Был продюсером групп «Кар-Мэн» и «Полиция нравов».

Пик его популярности пришелся на девяностые годы вместе с песнями «Я на тебе никогда не женюсь», «Петруха», «Сим-сим откройся» и другими. Был директором студий «Галла» и «Алла», основал собственную студию звукозаписи «Олимпик».

Аркадий родился 18 февраля 1953 года в семье Семена и Зинаиды Укупников из украинского города Каменец-Подольского Хмельницкой области. Семен Фомич был математиком, работал в школе. Зинаида Григорьевна преподавала в той же школе русский язык и литературу.

Младшая сестра Маргарита пошла по стопам родителей, стала учительницей начальных классов. В одной из телепередач, посвященных композитору, она рассказала, что их семья стала Укупниками из-за ошибки паспортистки, на самом же деле их настоящая фамилия – Окупник, которая распространена в Западной Украине: Во время войны и оккупации были утеряны документы и когда отцу восстанавливали паспорт, то паспортистка сделала ошибку и написала букву «У», отец не стал же возражать и так получилось что мы были Окупники, а стали Укупники.

Уже в школьные годы Аркадий знал, что будет музыкантом. Он окончил музыкальную школу по классу скрипки, а позже – музыкальное училище в Москве по классу бас-гитары. Но отец видел сына если не математиком, то хотя бы с серьезной профессией, и настоял, чтобы после школы юноша подал документы в Московское высшее техническое училище имени Николая Баумана.

В 1970 году Укупник поступил именно туда и через шесть лет получил диплом по специальности «Оборудование и технология сварочного производства». Однако в памяти Аркадия об этих годах осталось совсем другое: "...Был замечательный джаз-клуб, которым руководил Игорь Бриль. Приехав из маленького украинского городка, я окунулся в Москву, это космос какой-то: джазовые музыканты, концерты, группы «Машина времени», «Воскресение», «Красные дьяволята»… В перерывах между учебой и веселыми посиделками подрабатывал музыкантом на свадьбах, вечеринках – мы халтурили, зарабатывая на джинсы. Они стоили тогда 120 рублей, а стипендия всего 45 рублей. Последним писком были клеши. Купить их было нереально, поэтому все ходили к специальному, очень уважаемому человеку на курсе, который умел делать джинсы расклешенными. Заплатив за эту услугу 15 рублей, ты выходил на улицу другим человеком, становился вхожим в любую тусовку."

Получив высшее образование, Укупник не перестал быть музыкантом, как того хотели родители. Однажды в ресторане с ним разговорился на тот момент уже сделавший имя эстрадный певец Юрий Антонов – в его коллективе заболел бас-гитарист. Он предложил Аркадию поехать на гастроли, а потом и вовсе оставил его в ансамбле.

Вплоть до 1983 года музыкант успел поработать не только с Антоновым, но и со Стасом Наминым, и в оркестре Леонида Утесова. Затем он написал свой первый шлягер для Ирины Понаровской – «Рябиновые бусы» – и записал его на собственной студии.

Вскоре в его звукозаписывающую студию буквально выстроилась очередь, артистов привлекало умение Укупника писать хиты в любом жанре. Он написал «Туман» для Владимира Преснякова, для него же и Кристины Орбакайте – «Почему?», для Алены Апиной – «Ксюшу», для Филиппа Киркорова – «Милую». Работал с Ларисой Долиной, Любовью Успенской, многими другими.

Также композитор познакомился с Аллой Пугачевой, которая взяла в свой репертуар его песню «Сильная женщина». О первой встрече и дальнейшем сотрудничестве с певицей он рассказывал в интервью: "Я поначалу робел, а потом осмелился что-то сказать Алле Борисовне, и она ответила: «Мальчик, тебя здесь много». Я заткнулся, конечно, это был первый момент встречи. Потом я стал вхож в ее дом, показывал разные песни. Когда стал продюсером группы «Кар-Мэн», принес ей кассету с их композициями. Она отметила, что ребята пока сыроваты, но на другой стороне был записан я, и вот меня она взяла в свои «Рождественские встречи». У нас был роман – в переносном смысле."

Именно Пугачева посоветовала Аркадию заняться сольной карьерой и придумала ему образ эдакого «советского Пьера Ришара», смущённого и немного нелепого блондина в очках. Хотя артист пытался начинать петь еще в начале восьмидесятых, истинная популярность пришла к нему только в девяностые годы. Вся страна распевала «…я лучше съем перед загсом свой паспорт», «Восток – дело тонкое, Петруха» и другие шлягеры композитора, написанные на стихи известных поэтов. Укупник работал с Ильей Резником, Михаилом Таничем, Ларисой Рубальской, но чаще всего писал музыку на тексты Кирилла Крастошевского.

В 1993 году вышел дебютный альбом композитора «Восток – дело тонкое, Петруха», следом были записаны еще восемь альбомов, наиболее популярными из которых стали «Баллада о Штирлице» и «Сим-сим откройся!». Всего Укупник записал пока что девять альбомов, последний их которых – «Крыльев у коров не бывает» – появился в 2006 году.

Параллельно с концертами, гастролями, сочинением музыки для других артистов, Аркадий Семенович попробовал свои силы как продюсер. Именно с его легкой руки появились проекты «Кар-Мэн» и «Полиция нравов». Интересным опытом для артиста стал мюзикл «Чикаго», в котором он сыграл Эймоса Харта, а главную роль исполнила Анастасия Стоцкая. Позже Укупник совместно с Игорем Бутманом организовал ежегодный джазовый фестиваль в Риге. Много времени и сил музыкант уделял кинематографу. Рассказывая о своем участии в кино, он заметил: "…за эти годы как композитор я сделал более двадцати полнометражных проектов, в том числе несколько сериалов, а количество лент, в которых я выступал в качестве продюсера музыкального и звукового оформления, перевалило за пятьдесят."

Впервые музыку для кино он написал в 1991 году, для картины Галины Данелии-Юрковой «Божья тварь». Однако этот опыт был, по словам композитора, проходным. В отличие от музыки для военной драмы Александра Атанесяна «Сволочи» (2006), которую Укупник считает едва ли не самой удачной в его карьере.

Будучи студентом, музыкант познакомился с Лилией Лельчук в Архиповском переулке, где на праздник в синагоге собиралась молодежь. Сначала он заметил стройные ноги и напросился проводить понравившуюся девушку. Встречались недолго. Предложение Аркадий сделал шутя, в метро: мол, не пора ли нам свадьбу сыграть? К его удивлению, Лилия согласилась, и вскоре они встретились в загсе.

В год Олимпиады у пары родился сын Гриша. Мальчику было два года, когда случился семейный скандал. Артист признавался: «…у меня что-то надломилось внутри. Я человек в принципе такой – достаточно эмоциональный и интуитивный. Образовалась трещина, после которой я собрал вещи и снял квартиру». Позже Лилия с сыном эмигрировала в Германию. Сейчас у Григория есть дочка Алиса, внучка Укупника.

Спустя некоторое время артист случайно познакомился с студенткой Плехановского университета Мариной Никитиной. В 1986 году он снова оказался в загсе, а спустя год родилась их дочь Юнна.

Спустя 14 лет Укупник встретил женщину, которая стала его третьей женой. Поначалу, когда Наталья Турчинская с приятелями заглянула к нему в студию, Аркадий постарался убедить себя, что это несерьезно – мимолётное увлечение и все такое. Он даже не попросил у девушки номер телефона. Но спустя неделю снова увидел Наташу и сдался.

Оба были несвободны, но окунулись в роман, переросший в серьезные отношения. Глава туристического агентства и популярный артист расписались в 2000 году. Этот день Укупник запомнил навсегда: "Мы с Наташей расписывались в Грибоедовском ЗАГСе. Кто-то из сотрудников не удержался: «Ну что, паспорт есть не будете? Точно?». У нас была волнующая церемония в присутствии небольшого количества близких людей. Наташа расписывалась в простом, но очень красивом белом платье. В чем был я, не помню, – только на невесту и смотрел. Теперь каждый год мы отмечаем день нашей свадьбы – 9 декабря."

Долгое время детей у пары не было, но в 2011 году у них родилась девочка, которую назвали Софьей. Укупник, который, по его признанию, никогда не был чадолюбивым родителем, с головой окунулся в семейные заботы. Семья поселилась в доме элитного поселка Барвиха неподалеку от Москвы, а музыкант перестал появляться в модных тусовках, посвящая время младшей дочке.

Сегодня музыкант продолжает сочинять. Он стал композитором в двух мюзиклах – «Ромео vs Джульетта. ХХ лет спустя» и «Князь Cеребряный», с которыми выезжал на гастроли Московский театр оперетты. Также Укупник выпустил новый альбом «Герой нашего времени».

Интересные факты В восьмидесятых годах Аркадия Укупника стали называть русским Пьером Ришаром, поскольку в какой-то момент он стал очень похож на популярного французского комика. В 1988 году «близнецы» встретились на обсуждении картины «Здравствуй, папа». Композитор вспоминал, как учил улыбчивого актера петь песенку «Фрак, бабочка, лаковые туфли, взмах палочкой и джаз» и сделал несколько снимков вдвоем с мировой знаменитостью.

Сейчас Укупник гораздо проще стал относиться к материальным вещам, а в свое время он активно коллекционировал солнцезащитные очки и шляпы: "Не было случая, когда очки не привозились и не покупались мной в какой-то стране, даже если в ней надо было находиться меньше часа! Разные цвета очков и оправ, для разных случаев жизни. Есть золотые, серебряные и даже с черепашьей костью! Вы еще не знаете о моем втором увлечении. Второе увлечение – шляпки. Это хобби порождено актуальностью природы. Я очень люблю покупать их не только себе, но и своей супруге. Панам большая коллекция и каждой есть своя история."

Также Укупник обожал и часто менял автомобили. Артист откровенничал, что если бы он не стал музыкантом, то непременно открыл бы автосалон, так как очень хорошо разбирается в машинах.