Ведь все мы по тыще раз посмотрели фильм, да? С детства каждый кадр помним, да, каждую реплику?
А тут дописываю важную главу курс лекций «Секреты кино», решил внимательно — с карандашом в руках — пересмотреть «Белое солнце пустыни» — было давнее подозрение чего-то важного, ускользающего из внимания. Вот ещё чего накопал.

А вот это видели? — до конца фильма дожили только цельные, верные себе герои.

Петруха - вроде, взрослый, но ещё ребёнок, по-детски плачет. Должен был стоять на посту. Сперва отвлекся на Гюльчатай, а потом и вовсе ушел. Остался бы верен приказу — был бы жив сам, и, возможно, женился бы на Гюльчатай.

Гюльчатай - совсем девочка, а уже - взрослая жизнь. Жена Абдуллы - и тут же - Господин назначил меня любимой женой. Это мы ещё не берём во внимание интригу с Петрухой. Т.е., и тут непонятно - с Суховым она или ещё и Петрухе глазки строит. Убежала бы тогда от колодца, когда Петруха жениться обещал - сама жива бы осталась и все остальные - тоже. Ан нет, присела, притихла. А должна была безоговорочно удрать, оставаясь верной Абдулле или, хотя бы, Сухову.

Смотритель музея погиб в момент, когда солгал:
- Никаких женщин здесь нет (правда) и мне о них ничего неизвестно (ложь)!
При этом в руках - перевёрнутая икона.

Верещагин - тоже дуален, разрывается между Настасьей и желанием помочь Сухову.

Абдулла - вроде, дружит с Верещагиным, но, при этом объясняет, что нужно для спокойной старости.

Сухов - прямой, верен Катерине Матвеевне и "долгу революционному" (кавычки – это цитата, а не ирония).

Саид - каждый раз, когда намечает уехать мстить Джавдету, оказывается в смертельной угрозе, и только оставаясь верным кодексу воина (возвращаясь к Сухову) - спасается сам или его спасает Сухов.

Интересно с Настасьей - она, если присмотреться, тоже дуальна: верна мужу, он смысл её жизни, но, при этом, манипулирует (— Забыл, как ты мне клялся?), и, скорее всего, больше печётся о своей тихой благополучной жизни. Поэтому в конце она - ни жива, не мертва, сошла с ума, тело её бредёт вдоль берега, а личность её умерла вместе с мужем. То самое - ноги не несут.

Вот этот лист - 120х60см - почти покадровый разбор фильма. В среднем каждые 15-30 сек в нём происходят события, многие из которых вторым-третьим фоном.

Удивительно, в фильме всё балансирует, всё очень тонко, равновесие очень живое и зыбкое. И ничего нельзя убрать из сюжета, и добавить некуда, всё плотненько, всё по месту, как пазлы. И мы, зрители, каждый раз идём по этому живому полотну, совершенно заворожённые.

Удивительно!

Интересно теперь - это у них (у творческой группы) интуитивно-случайно так вышло, когда они по тропе размышлений о сюжете и логике героев шли или это сознательно хитрозаложенный смысл?
Вдобавок ко всему - тонко построенные мизансцены (разбор эпизода «Выстрел» и «Верещагин и Абдулла»)
Есть ли кто так же препарировал фильм? Какие у вас были наблюдения?

Временами, поднимая голову от работы, я запойно играю. Кто-то пьет, кто-то тискает противоположный пол в клубах, кто-то творит, а я забиваю на реальность и ухожу на несколько ночей в удивительный мир ЭВМ.
В этом году для меня было две интересных игрули. Диско Элизиум, о котором я писАл в 33 струи от восторга, не считая мелких брызг.
И IXION. Последний вышел совсем на днях, поэтому о нем подробнее. Если вам нравится Симс, Гегемония, Фростпанк, This war of mine, Sim City и другие страдательно-градостроительные симуляторы маленького Бога, то IXION вамзайдет. На этот раз, место Управдома на космическом ковчеге, который норовит развалиться от того, что кто-то включил чайник. Между попыткой накопать таблицу Менделеева на астероидах и не озвездюлиться от пиратов, нужно открыть отсеки корабля. В них предыдущий владелец заботливо развел как бы случайный срач из стали, пищевых пайков и процессоров. Бардак на корабле, норм. Ачо.
Баланс в игре заставит вас пожалеть, что вы сели за баранку этого пылесоса уже минут через пять. Но это лечится патчами.

Историю же патчами не вылечить. Бывают хорошие сценаристы, как в Диско Элизиум. Бывают плохие, как во FrostPunk. А бывают случайные прохожие, как в IXION. Мало, что вызывает такое возгорание, как то, что тут вместо истории. Если помните фильм Комната (oh, hi, Mark),то IXION можно поставить рядом. Так плохо, что аж хорошо.

Как вы думаете, как выглядит директор космического агентства? Может быть, властная, уверенная чернокожая женщина -транс из Нетфликса? Седой ветеран войны? Торгаш, чьим именем прикрывается ВПК Соединённых Штатов? Олигарх поперек себя шире с батутом и кореш президента? НЕТ.

Ваш аватар - смазливый мальчик лет 20, с модным сооружением на голове, который обращается к зрителю спиной в камеру. С никаким выбором вариантов. Смиритесь. Ваш аватар романтично уходит в закат, это все, что вам покажут. Такие они, директора космических агентств)

Для сравнения - во FrostPunk у вас нет аватара. Вы незримый капитан поселения, который развивает его и угождает буйному населению. В This war of mine - без аватара, можно сказать, что каждый несчастных, оказавшихся в блокаде. Оторванные члены семей. Одинокие мастера. Словом, люди с биографией, а не мальчики модной причей, говорящие спиной в зрителя. В Диско Элизиум - спившийся до амнезии детектив, который по крупицам находит свое прошлое. Меня поразила случайная встреча, когда он перебирает случайные номера в таксофоне. Один случайный абонент, второй... Третьим вы дозваниваетесь до бывшей жены на другом континенте, которая ушла от вас и сейчас в шоке от того, что вы разговариваете. Разговор очень душевный. Даже в старенькой Диабло 2 и Старкарафте есть судьба. Возлюбленную шерифа Джима Рейнора, спецагента, предают и оставляют на съедение зергам. Что сильно меняет его дальнейшие квесты. Ничего такого в IXION нет в помине. Человечество погибло? Пофиг. Из-за нас? Пофиг. Надо что-то делать? Кому надо? Встану спиной к зрителю, поведаю о чем-нибудь.

Ни почему и ни зачем вы делаете гИпеРпрЫжЕг, которым разносите к чертям Луну, а ваш корабль через много лет возвращается в Солнечную Систему.
Почему вы это сделали - даже не ждите объяснений. Сколько времени прошло и зачем это было нужно - вам тоже не расскажут. От Земли осталась свалка и "мертвая шлюха в номере" (с). Далее вы копите ресурсы, чтобы пройти по следам последней экспедиции землян к какой-то экзопланете. Примечательно, что ваш корабль ставит эксперимент над двигателем. "Эксперимент, очевидно, неудачный"(с). Других не было, вы - первая и последняя надежда человечества. Тем не менее, человечество куда-то свалило без своего последнего ковчега.

По ходу пьесы вы находите криокапсулы от погибших станций. В одной из капсул - СОБАКА, которую хозяин спас ценой своей жизни. Собака классная. В другой капсуле - генномодифицированный зомби-рептилоид, который поглощает команду разведчиков. Всего 5000 капсул с двумя-четырьмя встречами. Очень, очень негусто. Здесь можно было прописать ветку встреч, которые изменили бы ход истории.

Вся игра максимально дубовая и однообразная. Доставить сталь из 2 отсека в 1ый, криокапсулы из астероида к базе. Скоро корабль превращается из склада мертвых ниггеров в студенческое общежитие. Потому что а) не протолкнуться, б) из еды только насекомые и водоросли. События максимально простые и без последствий, как в развивашке для аутистов. В каком-то смысле, мне понравилось.

На фоне более-менее сложенного по шаблону геймдизайна, есть нарративный дизайн. Где-то в других играх. На законы физики игра кладет такой же здоровенный болт, как и на историю. Фантастики до IXION тоже, видимо, не существовало.
Иначе трудно понять, как разведчики смогли ПРИЗЕМЛИТЬСЯ НА ПУЛЬСАРЕ?
В космосе ничего интересного не происходит, поэтому в 5 разных звездных системах одинаковые события.
Стандартный сценарий - корабль разведчиков приземлился на планете. Один из них ВНЕЗАПНО пошел погулять. Команда пошла его искать. По следам пришли в ДОМ. В доме КАТАКОМБЫ. В катакомбах кто-то почикал разведчиков по одному. Всё. Никаких объяснений, ЛОРа,зачем?

Или - на новой планете обнаружена пещера. В ней зеркальные поверхности. Если команда пройдет в пещеру, то неизвестные тени сотрут отражения разведчиков и все, все погибли.

На орбите Урана обнаружено дерево со съедобными листьями. Вы можете его повалить. Да, на орбите. Газовой планеты.

Мораль сей басни. Даже если вы сделали плохо, то может получиться хорошо. Сценарист данной игрули показал, что если пишешь квесты про космос, то неплохо сначала посмотреть КинДзаДзу. Почитать Азимова, Бредберри. Посмотреть Солярис, "если вы не любитель краткости". (С) Чужие, Хищники, Нечто могли бы многое привнести и поддержать квесты и ЛОР.

Игроки/зрители/читатели скажут авторам КРАСАВЧИКИ, УВАЖАЕТЕ КЛАССИКУ. И - почувствуют себя причастными и немного образованными. Что неожиданно и приятно.

История IXION настолько импотентна, что четкое ощущение, будто писал прохожий с никаким уровнем образования, но влиятельными связями или кошельком. Не повторяйте этой ошибки. Исследуйте материал, что было до вас. Тогда ваша история/игра/пьеса будет интересной, а не высосанной из неприличного места.

П.с. интересной находкой в IXION было спрятать дерево научных исследований в недоступное для игрока место. В Диабло оно на виду. Качаешь скилы, валишь толпы чертей. А в космосе наука совсем не нужна. Какие исследования? Забудьте.

Сценарист данной игрули приговаривается к 15 суткам просмотра Соляриса и КинДзаДзы.

192 года со дня рождения Николая Лескова.
Публикую совместную с Дарьей Кузнецовой работу - рецензию на спектакль «Леди Макбет нашего уезда» на основе произведения Николая Семеновича.
Отзыв написали еще летом, но публикую сейчас

“Леди Макбет” - от смеха до ужаса

Спектакль “Леди Макбет” отличается от всего, что я смотрела в мае 201 года. Тогда это были уютный “Вишневый сад”, немного скучные “Коварство и любовь” и жуткая шекспировщина “Гамлета”.
А “Леди Макбет” - это парадоксальный спектакль. Мнения о нём расходятся: от тех зрителей, кто хвалит постановку, - до тех, кто обещает больше никогда его не смотреть. Ведь “Леди Макбет” - это максимальные эмоции.

Режиссёром спектакля является Кама Гинкас. Он любит ставить пугающие произведения, как например, “Лейтенант острова Инишмор” ранее. Режиссёр точно следует произведению Лескова: совпадают текст и ход событий.
Я прочитала “Леди Макбет” до просмотра на сцене. Мне было интересно, как в пространстве театра обыграют те или иные главы, так как пространство книги и сцены отличаются. Но режиссёр реализовал всё, что требовалось: сцена - это и дом Измайловых, и сад, и двор, и место убийства, и тюрьма, и каторга.

Для “Леди Макбет” Гинкас воссоздает атмосферу самобытной русской глубинки. Интересно наблюдать за жизнью и традициями того времени. И здесь он реализует настоящие шекспировские страсти - и неважно, Шотландия это или Россия.
Разница только в географии. А так нет разницы в страстях и преступлениях. Будь то глубинка в Шотландии или в России.

Режиссёр нагнетает и без того сложную основу произведения. Всё начинается весело: частушки, балалайки и сигаретки, а заканчивается страшной сценой смерти Измайловой. И зритель проходит длинный путь от радости до ощущения ужаса в финальной сцене на корабле.

Но к этому моменту она уже не самая страшная. Ведь до этого перед зрителем предстает череда смертей и жертв.

Но для меня невозможной к нормальному восприятию остаётся сцена убийства родственника Измайловой, Феди Лямина - сцена смерти ребёнка. Я или отворачиваюсь, или закрываю глаза, так как для меня это эмоциональный момент. Представляю, каким изумлением это кажется зрителям, кто не был знаком с произведением до спектакля.
Этот ужас как отторжение. Потому что нельзя сопереживать насилию и преступлениям, которые совершает главная героиня. Это не может и не должно вызывать симпатию у зрителя. А вот ужас - это закономерная реакция”.

И заметно по зрителю, как меняется сюжет и настроение спектакля. Когда я смотрела спектакль, в зале были две зрительницы. Они заливисто смеялись над каждой шуткой. Но чем дальше двигалось повествование, тем реже слышался их смех. Потом они и вовсе стихли до конца спектакля, шокированные происходящим на сцене.

Я смотрела спектакль несколько раз. Кому-то это может показаться странным- ведь в нём ничего не меняется: не меняется финал, количество героев или их диалоги. Странно и то, что ты приходишь на спектакль и смотришь заново зная, что ты испытываешь эмоции от радости до шока. Точно знаешь, какие мгновения вызовут какие эмоции. И каждый раз ужасаешься убийству или смеёшься шутке. Вот все уже в спектакле знакомо, а ты все равно реагируешь как первый раз. Может, зритель специально такие эмоции и ищет. В конце концов, он же живой человек и нормально, что он что-то испытывает.

Место: московский театр юного зрителя
Режиссер : Кама Гинкас
В главных ролях: Игорь Балалаев Елизавета Боярская Александр Тараньжин Валерий Баринов