Руки
Бесконечно долго можно смотреть на три вещи: на огонь, на воду и на руки пианистов. У некоторых они настолько своеобразны и узнаваемы, что, не видя лица, понимаешь, кто играет. Вот изящно взлетают, а затем ястребом падают на клавиатуру руки Григория Соколова. Вот длинные, плоские, как шпатели для языка, пальцы Владимира Горовица, которые, словно бы, полностью накрывают собой пятнадцатисантиметровые белые клавиши. А вот откуда-то из-под штульрамы осторожно высовываются и начинают мелкими шажками бегать по клавиатуре «паучки» Гленна Гульда.
Руки шахматистов тоже очень интересны и способны многое рассказать об их «носителях». Василий Смыслов, когда был доволен позицией, «ввинчивал» фигуры в доску. Тигран Петросян передвигал фигуры вкрадчиво и неторопливо, словно подчёркивая таинственность своих ходов. А Борис Гельфанд, обдумывая ход, часто берёт в руки какую-нибудь побитую фигуру и начинает ловко вращать её пальцами, и та податливо совершает головокружительные обороты, словно гимнаст на перекладине.
Кстати, в фильмах о шахматах именно по пальцам можно отличить актёров, умеющих играть на самом деле, от актёров, которым лишь перед съёмками показали, как ходят фигуры. У этих псевдошахматистов пальцы лишены характерной пластики и выглядят деревянными. Такими «корягами» в блиц уж точно не поиграешь.
В общем, стоит некоторым пианистам и шахматистам только пальцем шевельнуть, как они сразу же становятся узнаваемыми.
Рихтер играет Шумана: так играл только он
Сегодня исполняется 108 лет со дня рождения одного из крупнейших пианистов 20 века, обладавшего виртуозной техникой, феноменальной памятью и исполнявшего огромный репертуар из произведений композиторов разных эпох, Святослава Теофиловича Рихтера (1915-1997).
Предлагаю вашему вниманию раритетную запись, на которой Святослав Рихтер исполняет пьесу "Порыв" из фортепианного цикла "Фантастические пьесы", соч. 12 Роберта Шумана.
Источник: канал на YouTube «Советское телевидение. Гостелерадиофонд России», www.youtube.com/c/gtrftv
ХАМ(ер)ство и пианист
Hammer(молоток) поэтому так и названа тема. Да, полемика, каким должен быть молоточек пианино -это важно, потому что от того КАК он установлен, КАКОЙ он, (из чего сделан - это большая составляющая успешной последующей его функциональности. Эволюцией подобной значимости, считаю тот факт, когда произошла замена тангета и пр. ударно-щипкового способа игры. Если, в звукообразовании родственных пианино цимбал, присутствует полноценный удар всей кистью руки молоточка по струне, то пианист обязан, только за счёт одного своего пальца, делать подобное. На этом факте родство пианино и цимбал заканчивается. Палец и кисть есть не соизмеримая сила, но, на то и эволюция, которая компенсирует этот момент, когда механика ф-но способна многовекторно решать этот пробел. Итак, пианист ударом молоточка по струне заставляет её отклонится. Каков молоточек – таков на выходе звук. Знает ли пианист какой в его рояле молоточек? Как выглядит? Из чего сделан керн и самое главное, чем обтянут, какого материалу здесь фильц. 99% ныне практикующих пианистов не ответят на этот вопрос, считая подобное знание, если не второстепенным, то уж не самым главным, тогда, как молоточек является основным инструментом звукоизвлечения. Даже канавки, образовавшиеся по площади удара головки молоточка, это также важно, полагаю. Компенсируя одне преимущества качественного молоточка, нельзя не забывать также и о том, что пианист обязан приспособиться и, исполнять, если придётся на молоточках, где эти канавки катастрофично и, молоточек «въезжает», а не отскакивает от струны, потому что за годы эксплуатации, войлок выработался до деревянного керна. Если бы настройщики могли бывать в музыкальных училищах, но не в качестве исполнения своих прямых должностных обязанностей, а повествовать о физики явления, «КАК устроен молоточек» и, почему на «об(л)езъяновых» молоточках, практически невозможно сыграть полноценным звуком. Показать ВСЕ плюсы и МИНУСЫ подобных изъянов, а самое главное, попытаться заставить юношей и девушек иначе взглянуть на молоточек. Подобное критическое обучение о культуре молоточка возможно способно возбудить в юношестве интерес, который в свою очередь сможет дать стимул для всестороннего понимания предмета, где молоточек для них станет неотъемлемой составляющей их занятий на инструменте. Так, до подобного откровения, пришедшего в заведение настройщика, многия из них могли часами «вертеться на месте», совершенно не понимая, что требуемое «туше» невозможно, так как и, к несчастью и их педагог, искренне не знает «где собака зарыта». Вскрывая подобную завесу собственного незнания о предмете, учащиеся будут способны перестроить своё ощущение во время игры. И, как следствие, будут выдавать совсем «другую» музыку, в хорошем понимании этого слова.
Пианино, это техническое устройство, которое пережило уже не одно столетие. Человечество должно гордиться собой, что в процессе генезиса от охотничьего лука, где натянутая тетива послужила прообразом многих музыкальных инструментов, к счастью для себя, получило полноценный рояльный звук. Так идеальным стал момент истины, где кусочек дерева, обрамлённый бараньей шерстью, стал ТОЙ палочкой-выручалочкой, которая способна заставить его (человечество) любить и ненавидеть, плакать и смеяться, задумываться и пр. Само по себе ударное устройство, барабан по сути, может делать невероятные канителенные протяжные залигованные линии звука! И, ВСЁ это протяжность звука напрямую увязана с молоточком!
Пусть повсюду будет фортепианный звук. Пусть его будет МНОГА, любите свои рояли и НИКОГДА не забывайте о МОЛОТОЧКАХ в них.
Просто класс! Поклонники музыкальных шуток и ребусов оценят!
Ансамбль "Бурлеск" в составе пианистов Елены Лубянниковой и Романа Гиндина исполняют музыкальную шутку-попурри. Как тонко вплетены друг в друга произведения разных жанров, и как гениально сыграно!
Фрагмент передачи "Вокруг смеха". Выпуск № 6. 1980. Источник: канал на YouTube «Советское телевидение. Гостелерадиофонд России», www.youtube.com/c/gtrftv
Мурашки по коже (марсианин в музыке, часть 2)
Оргазм ушей, извините за пошлость!
Человек не скрывает эмоций, а даже искусно показывает их. Не побоялся стукнуть по музыкальному инструменту, тем самым показал, что для него музыка нечто большее, чем просто игра. Изливает душу, залечивая раны.
Jon Lord - Sarabande (видео выступления)
Sarabande - второй сольный альбом Джона Лорда, записанный в сентябре 1975 года недалеко от Дюссельдорфа (Германия). Оркестром Philharmonia Hungarica дирижировал Эберхард Шенер (Eberhard Schoener).
Премьера полной сюиты Sarabande состоялась в живом исполнении в Будапеште 18 сентября 2010 года, а затем в Софии (30 октября) и Эссене (15 ноября). Лорд внес изменения в оркестровки 1975 года, а также оркестровал Aria, которая на записи была сыграна на фортепиано и синтезаторах, и Caprice, которая на записи была просто групповым исполнением. Финал" был переделан, чтобы секцию "парад тем", которая на записи исполнялась с помощью магнитофонных петель, можно было сыграть вживую.".
Вы хотите головоломок?
Их есть у нас! Красивая карта, целых три уровня и много жителей, которых надо осчастливить быстрым интернетом. Для этого придется немножко подумать, но оно того стоит: ведь тем, кто дойдет до конца, выдадим красивую награду в профиль!