Вяжу корзинки и превращаю в подарки
Ведь нет ничего лучше, чем полная корзинка вкусняшек 🍬🍭🧁
"КИНОШНАЯ" КАРТИНКА. БАЗОВЫЕ ПРИНЦИПЫ
Как получить киношную картинку?
Друзья мои, я тут подумал, что было бы полезно в одну небольшую памятку объединить базовую логику расстановки нескольких источников света на площадке, от принципа установки рисующего источника до добавления объема сцене с помощью фонового освещения, следуя которой можно легко получить “киношную” картинку, даже не обладая дорогим светом за 100500 тысяч рублей.
Однажды, один очень умный человек мне её наглядно объяснил, и с тех пор у меня сложился определенный шаблон действий, как расставить свет на площадке, который ещё ни разу меня не подводил ни в студии, где по управлению светом у меня полный карт-бланш, ни на свадьбах и фотосессиях, когда в непривычной для тебя обстановке нужно выдать максимально художественный результат за максимально короткое время.
Вот сегодня тоже самое я собираюсь сделать и для вас. Передаю эстафету, так сказать…
1) Как выставить рисующий источник?
Поставишь слишком высоко - получишь провалы в глазах.
Поставишь слишком низко - получится карикатура из ужастика.
Свет под углом 45 градусов лютая классика, но ведь работает! Только располагайте источник так, чтобы на теневой стороне лица на щеке образовался небольшой световой треугольник - такая схема сохранит необходимые для объема тени на лице, но также даст достаточно света на модель, подсвечивая не только одну половину лица, но и сохранив общие очертания, параллельно добавив блеск глазам, фактически оживляя вашу модель.
Дополнительный бонус в том, что такой свет выглядит максимально естественно и привычно, и у зрителя подсознательно не будет к нему вопросов.
2) Снимай с теневой стороны!
Почему-то никто так не делает, хотя почти все фильмы, которые выходили за последнее время прямо-таки кричат об этом. Подобный приём придаёт сцене более драматическое ощущение, а лицо человека делает глубже и объёмнее.а
Кадр всегда будет выглядеть более кинематографичным, когда на лице больше теней.
3) Источник света должен быть понятен зрителю!
Есть такой термин “мотивированный свет”, который объясняется, как “Если в сцене нет объяснимой причины, откуда на модели появился свет - просто создай её!”.
Если просто выставить рисующий, ничего больше не показывая и не объясняя, будто свет просто ниоткуда появляется в сцене, то зритель подсознательно будет искать объяснение его появления, и не найдя его, неосознанно, почувствует дискомфорт.
Т.е. свет в сцене должен обязательно от чего-то исходить. И это что-то должно быть видно зрителю.
Сразу оговорюсь, я не про то, что надо засветить рисующий источник, и снимать так, чтоб он был виден на итоговом снимке - просто добавьте элементарную лампу, светильник, бра, фонарик, камин который видно, что работает, и к свету никаких вопросов не возникнет.
Он может даже светить в совершенно противоположную сторону, но зритель будет знать, что свет на площадке есть, а значит всё в порядке. Главное выставить его с той же стороны, с которой вы светите на модель рисующим источником.
4) Следи за освещением фона!
Ни в одном фильме вы увидите абсолютно тёмный фон. Обязательно, хоть минимально, но он будет подсвечен, ибо с помощью фонового света можно дополнительно отделить модель от фона и добавить необходимый объёма всей сцене разом.
В фильмах этот момент проворачивается с помощью разной цветовой температуры. Сине-жёлтая гамма уже всем набила оскомину, но т.к. эти цвета находятся на разных сторонах цветового круга и выглядит максимально комплиментарно, то именно их чаще всего и используют.
Логично, что для кожи человека больше подходят теплые жёлто-оранжевые оттенки, поэтому, чтобы отделить модель от фона, логично, в качестве фонового кинуть фонарь с каким-нибудь холодным оттенком.
А если фон ещё и окажется темнее объекта съемки, то сама сцена станет максимально объемной ещё и в вопросе контраста.
5) Добавь плотности воздуха с помощью дыма!
Туман и дым полностью меняют освещение. Если вы собрали схему света без дыма, то она уже будет выглядеть нормально, но добавив дымки, картинка сразу становится богаче, и все источники в кадре прорисовываются сами собой.
В съемочной группе есть даже специально обученный человек, ответственный за то, чтобы дым на площадке не развивался ниже определенной концентрации. Сам видел!
Хочу особо обозначить, я ни в коем случае не против простых схем, когда модель подсвечивается одним источником на фоне белой циклорамы, а сама съемка ведется со светлой стороны - сам так периодически снимаю, и результатом очень доволен, потому, как в последнее время очень хочется показать именно человека, а не обстановку вокруг него. Но!
Если стоит задача снять объёмно, “киношно”, чтоб зритель захотел рассмотреть картинку до мельчайших подробностей, то я обязательно воспользуюсь всеми пятью пунктами.
Победители конкурса Picture This!
Опубликованы работы победителей фотоконкурса Picture This! Camera ShotsTIPA Photo Contest.
Организаторы конкурса получили тысячи изображений от фотографов со всего мира в трех категориях: «Моя камера и я»; «Моя камера в действии»; и «Что в моей сумке для фотоаппарата».
Мы поздравляем победителей и выражаем особую благодарность всем, кто нашел время и творческую энергию для участия.
Наш канал в Telegram: https://t.me/photokonkursy
Работы победителей в категории «Моя камера в действии» 👇
Работы победителей в категории «Что у меня в сумке для фотоаппарата?» 👇
Работы победителей в категории «Моя камера и я» 👇
Итоги фотоконкурса Travel Photographer of the Year
Организаторы Travel Photographer of the Year (TPOTY), самого престижного международного конкурса туристической фотографии, подвели итоги 2023 года.
Профессиональные фотографы и любители из более, чем 150 стран представили для участия в TPOTY’2023 более 20 тысяч работ.
Это и лирично-красивые пейзажи, и душераздирающие аэрофотоснимки слонов, ищущих еду на свалках, и интригующие портреты шаманов, выполняющих ритуалы на замерзшем Байкале, и вдохновляющее портфолио, показывающие все еще соревнующихся 90-летних спортсменов, и множество других ярких работ, показывают нам краски жизни на этой планете во всех её аспектах.
Снимки победителей и финалистов сначала будут представлены в марте на выставке «The Photography & Video Show» в Бирмингеме, Великобритания, а позже – на экспозиции «Xposure» в ОАЭ.
Абсолютным победителем TPOTY’2023 и обладателем титула Travel Photographer of the Year стала AndreJa Ravnak из Словении, представившая красивейшие пейзажи плантаций хмеля в Словении Чехии и холмистых полей в Италии и Чехии.
Две фотографии Сергея Горшкова (Россия) были отмечены организаторами конкурса Travel Photographer of the Year (TPOTY 2023).
✅ Особое упоминание в категории «Пейзаж и окружающая среда»
✅ 2-е место в номинации «MPB One Shot: выше, на уровне глаз, ниже»
Вот его работы 👇
Наш канал в Telegram: https://t.me/photokonkursy
Вера
Поиграем в бизнесменов?
Одна вакансия, два кандидата. Сможете выбрать лучшего? И так пять раз.
Как снять "Вау-кадр" в гримерке?
Спорим, практически никто и вас, кто читает сегодняшний пост, не рассматривает студийную гримёрку, в качестве интересной перспективной локации?
А меж тем, это самое логичное интерьерно-атмосферное место (разумеется, при правильной расстановке света), c которого удобно начинать любую студийную фотосессию!
Докажу!
При любом раскладе, или с визажистом, или самостоятельно, ваша модель окажется за гримёрным столиком с этим классным зеркалом с атмосферными лампочками по периметру. И вот прежде чем тащить её в саму студию, и светить на неё всеми доступными в студии осветителями, проведите для разогрева минифотосессию в том месте, к которому она уже успела привыкнуть.
Только для начала:
1) Попросите модель отвернуться от зеркала и сделать вид, что она продолжает прихорашиваться (этим вы обеспечите её привычным занятием, гарантирующим естественность в кадре).
2) Подкатите из студии два импульсника:
- первый со стрипбоксом выставите в качестве рисующего по классике под 45 градусов фронтально,
- второй с голым рефлектором или снутом - в качестве моделирующего сверху со стороны левого плеча.
3) Если есть возможность, добавьте в сцену дыма
Кадрируйтесь так, чтобы в объектив попали прорисованные дымом лучи от всех источников, чтобы весь кадр смотрелся атмосфернее и вызывал неминуемые “ВАУ”-эффект.
Если всё сделаете правильно, то уже в самом начале съёмки получите шикарный портфолийный кадр, который, в случае его немедленной демонстрации, обеспечит доверие со стороны даже впервые пришедшей к вам на съемку модели на сто очков вперед, что, в свою очередь, приведёт всю фотосессию к неминуемому успеху!
А самое замечательное, что описанная выше схема легко повторяется даже с накамерными вспышками! Только учитывайте, что рисующий источник должен быть ярче лампочек от гримерного столика, иначе ничего не получится!