Ну и добавить то нечего
Когда Голливудские актеры думают, что их политическое мнение что-то значит
ТЫ.ИГРУШКА.
Когда Голливудские актеры думают, что их политическое мнение что-то значит
ТЫ.ИГРУШКА.
Бывает люди настолько свыкаются с амплуа актера что вырваться из него становится непосильной задачей. Все мы прекрасно помним как хорош был Джим Керри в драматической роли "Вечного сияния чистого разума". Кто знает чтобы было если бы Аль Пачино изначально выбрал себе комическое амплуа, а Эдди Мёрфи драматическое?
Я не стану пересказывать сюжеты или перечислять награды. Это информативные тексты, которые на мой взгляд не передают характера картин. Так что мой формат описать эмоциональный фон. А Вам уже решать хотите вы или нет.
Первый фильм который хотелось бы отметить это "Опустевший город" и роль Адама Сендлера. Сколько бы его не критиковали, признайтесь, над его комедиями каждый из нас смеялся. Но в этом фильме ... Конечно тут нет претензий на Оскар, но как он это сделал. Ему веришь. Ему сопереживаешь. С первых моментов он выглядит слегка нелепо, но не комедийно. Если вы не видели этот фильм, то советую смотреть. Не ждите много. Это просто история человека. Трогательная и живая.
"Трудности перевода"
Билл Мюррей запомнился комедиями "Охотниками за приведениями", "Днем Сурка". Его образ практически везде идентичен. И вы не поверите. В "трудностях перевода" он играет .... то же самое. Только вот играет настолько потрясающее что все это имеет уже совершенно иной смысл. Через его героя мы переживаем, впадаем в меланхолию, открываем дверь в чужую культуру, познаем тонкости сближения с другим человеком. Мы переживаем роман который изначально не роман и не о любви. И тут бы хорошо смотрелся стареющий красавчик с холеным лицом. И наверное фильм все равно был бы успешен. Но только Билл может быть одновременно привлекательным, успешным и потерянным. Скарлетт Йоханссен которая сомневается в своей привлекательности и столкновение двух внутренних миров персонажей на фоне углубления в тонкости японского менталитета. Смотрите под пасмурную погоду, с теплым чаем, и достаточным количеством времени чтобы подумать после в праздном одиночестве.
"Шерлок Холмс" Гая Ричи меняет стереотип или Ватсон превращается
Множество анекдотов с "Это же элементарно, Ватсон!" и советская экранизация укоренили образ интеллигентного, слегка неуклюжего и абсолютно меркнущего на фоне харизматичного и остроумного Холмса. И тут приходит Гай Риччи со своей версией героев сэра Артура Конан Дойля. И если Шерлок-Дауни мл. смелый выбор, то Лоу-Ватсон вызывает вопросы. После просмотра первой части они все отпали. А уж после второй и представить себе кого то другого в данном контексте сложно. Лоу-Ватсон становится искусительно-обаятельным, нарочито адекватным на фоне чудачеств Шерлока. И он совершенно гармоничен именно в этом дуэте. Где оба обладают своим шармом и не затмевают друг друга. Эти два взгляда на афише.... Арррр. Не знаю как мужской части населения, но женская точно оценила. Смелое решение. Было бы интересно посмотреть на Лоу в роли Остапа Бендера. Хм... Подкинем эту идею Бекмамбетову?
Неправильные копы/WRONG COPS школьник в исполнении Мэрилин Менсона
Одно дело взять известного актера и дать ему неожиданную роль. Другое дело взять Мэрилин Менсона на грани сорокалетия на роль забитого школьника полуэмо полуздасти.
Вначале вызывает смех уже только осознания что Менсон это сатанинское-дьвольское от лукавого чьи концерты носят характер угрозы для всех истинных верующих одет в какие-то обноски Бибера вызвает смешок. Затем сюжетные повороты добираются до мышц нижнего пресса качая их приступами смеха в голос. И если вы настолько суровы что держались все это время то игра Менсона вас окончательно уведет в страну "поцсталом" город "орнул в голос". Перед просмотром убедитесь что у вас в порядке чувство юмора, не зашкаливает уровень моралфага в крови. Смотреть в компании хороших друзей при которых не стыдно заржать аки конь. Но все же скорее на любителя.
"Клубная мания" Взрослый и уже не один дома
Маколей Калкин всем известен в ролью мальчика Кевина, умеющего дать отпор грабителям. Каждый новый год можно пересматривать оба фильма и умиляться его смышлености. Мальчик вырос и перед тем как пуститься во все тяжкие снялся еще. Фильм "клубная мания" основан на реальных событиях. Употребление веществ, беспорядочные связи, ночные клубы, грязные сделки в исполнении Калкина вашему вниманию! Вначале не верится что кто то столь миловидный способен быть настолько испорченным. Происходит то чего не ожидаешь, то чего не хочешь ожидать и первое время тебе кажется что вышла новая часть "Один дома" и она ужасна ( как третья и четвертая). Ан нет. Фильм удивителен. мотивация каждого героя прописана складно и четко. Ты его и осуждаешь и понимаешь почему он поступает именно так. При этом тебя погружают в атмосферу в которой некоторые вещи начинают казаться не настолько и неприемлемыми. Что бы окончательно побудить к просмотру/ окончательно отговорить не могу не добавить что Мэрилин Менсон и тут имеет место быть с довольно таки.... хм.. странной ролью. Можно было бы отнести даже эту его работу отдельным пунктом, но пропадет элемент неожиданности от того что когда то певец был не тюлеообразен (уважаю Менсона, но ради бога пусть он сядет на диету!!!). Фильм интригующий и заставляющий задуматься. Жаль что Маколей не снимается, ведь после просмотра понимаешь что не только роли мальчика в семейных комедиях ему даются успешно.
"Игра Престолов" Иван Реон Лорд Рамси Болтон(он же бастрад, он же Сноу, он же "хорошее мясо, отдайте собакам")
Кто то его впервые увидел уже в этой ипостаси, а вот лично я помню его как Барри он же Саймон из "отбросов". Две роли полностью противоположные друг другу. Вот как красота Моники Белуччи по сравнению с шармом Мизулиной. Думаю те кто посмотрел "Отбросов" после ИП, и что наоборот на первых кадрах подумали: "Это он? Рилли? Как так то? Как он это делает? Почему в роли это уродца он привлекательный, причем совсем по другому?"
Оба сериала стали культовыми. И оба рекомендую. Вы будете переживать за жизнь героев, выберете любимчика за которого начнете болеть и пять раз поменяете мнение о каждом. Тут я рекомендую присмотреться к актеру. Без идиотской слащавости и банальной смазливости, запоминающееся лицо которое передает одними эмоциями смысла больше чем все сезоны "Универа". Кто хорош в английском смотрите в оригинале. Умение менять манеру речи и тембр голоса заслуживает отдельных похвал. Кто хочет узнать как он на самом деле звучит могут его песни послушать.
14 января в Лос-Анджелесе были объявлены номинанты на престижнейшую кинопремию «Оскар», вручение которой назначено на 28 февраля.
В списке претендентов, из-за которого Академию в очередной раз обвинили в расовых предрассудках, в пятый раз за свою карьеру оказался и популярный актёр Леонардо Ди Каприо, которому в 2016 году прочат долгожданную победу.
Однако не все аналитики и коллеги Ди Каприо считают, что награда ему нужна. Более того, существуют мнения, что «Оскар» в некоторых случаях наносит непоправимый вред карьере или просто не даёт актёру никаких преимуществ.
Почему у Лео до сих пор нет статуэтки
Среди зрителей существует устойчивое заблуждение, согласно которому большинство ролей Ди Каприо за последние несколько лет — «чисто оскаровские». Поэтому в действиях Академии, раз за разом игнорирующей старания актёра, они видят огромную несправедливость.
Ещё в 2014 году журнал Vanity Fair объяснял, почему это не так, выдвинув теорию «Континуума Питта-Хэнкса». По мнению издания, в Голливуде, существует два типа актёров: одни по своему типажу похожи на Брэда Питта, а другие — на Тома Хэнкса.
Актёры типа «Питт» годами демонстрируют отличное исполнительское мастерство, но никогда не получают награду, тогда как исполнители типа «Хэнкс» могут взять статуэтку за свой первый же успешный фильм.
«Питты» — народные любимчики, потому что играют роли «клёвых парней». Они выступают удобной ролевой моделью, но при этом «не приглашают» зрителя на своё место, удерживая определённую дистанцию.
«Хэнксы», считает Vanity Fair, напротив, предпочитают сложные типажи, внимание которым редко уделяется на большом экране. Они поощряют эмпатию. И именно такие роли чаще всего и отмечают академики.
Среди победителей последних лет немало исполнителей ролей реальных людей, сражающихся с какими-то редкими болезнями или расстройствами. «Король говорит» (2010)
Сам Том Хэнкс за свою карьеру получил пять номинаций на «Оскар» и две победы: он подталкивает зрителей к тому, чтобы задуматься, каково быть на месте его героев.
Отсюда рождается и представление о тотальной несправедливости по отношению к Ди Каприо, у которого постоянно «из-под носа» уводят награды менее опытные и менее любимые публикой исполнители.
Для Академии он принадлежит к касте Тома Круза, Эдварта Нортона, Гари Олдмана и Брэда Питта (последний не так давно заработал свою первую статуэтку — в качестве продюсера драмы «12 лет рабства»).
Почему давать Ди Каприо «Оскар» за «Выжившего» неправильно
Как отмечает колумнист газеты Metro Кэссэм Луч (Cassam Looch), хоть Ди Каприо и говорит, что для него «Оскар» не имеет никакого значения, своего разочарования в момент объявления имени победителя ему всё равно скрыть не удаётся.
У Ди Каприо есть номинации за фильмы «Волк с Уолл-стрит», «Кровавый алмаз», «Авиатор» и «Что гложет Гилберта Грейпа?»
По мнению аналитиков и букмекеров, в 2016 году Леонардо с почти стопроцентной вероятностью не покинет зал театра «Долби» с пустыми руками, но не из-за своих личных достижений, а из-за того, что ему наконец-то повезло.
В категории «Лучшая мужская роль» сложился благоприятный «климат»: Эдди Редмэйна второй год подряд отмечать не станут, для Фассбендера шансы резко упали вместе с кассовым провалом «Стива Джобса» (фильм не востребован), а Мэтт Деймон, судя по всему, включён в список только для повышения рейтингов телетрансляции (иначе бы блокбастеры вроде «Марсианина» на церемонии вообще никто не замечал). Остаётся только Брайан Крэнстон, но его Ди Каприо должен одолеть по совокупности заслуг и уровню внимания к «Выжившему»
Знаменитый медведь — плод работы специалистов по компьютерной графике, а работа Ди Каприо в этой сцене носит, скорее, каскадёрский характер
Тем не менее Кэссэм Луч считает, что награждать Ди Каприо в 2016 году будет неправильно, так как роль колониста Хью Гласса едва ли можно считать его лучшим достижением — слишком уж мало в ней реплик и слишком уж много сцен, где физические испытания подменяют собой актёрскую игру.
"Ди Каприо постоянно обыгрывает его партнёр по площадке — Том Харди, которому досталась более «жирная» роль. Во время противостояния двух героев именно звезда «Легенды» заставляет вас в напряжении сидеть на краешке кресла. Ди Каприо здесь воспринимается как пассажир".
Кэссэм Луч, колумнист Metro
В то же время, отмечает Луч, у Ди Каприо было множество более сильных ролей, включая одержимого миллионера Говарда Хьюза или ставшего украшением «Джанго освобождённого» работорговца. По мнению колумниста, «Оскар» за «Выжившего» может стать для Ди Каприо неправильным сигналом.
И если судить по реакции самого актёра на номинацию, разрушительный процесс уже начался.
"Очень многие вещи, которые я делал во время работы над этим фильмом, были для меня как для актёра уникальными. Я надеюсь, [эта номинация] означает, что мы сможем снимать больше подобных картин в будущем".
Леонардо Ди Каприо, актёр
Как «Оскар» может навредить карьере актёра или не принести пользы
Осенью 2014 года Билл Мюррей, на счету которого нет ни одного «Оскара», объяснил Variety, почему он принял решение не гоняться за наградами. По мнению актёра, в чьём таланте вряд ли кто-то сомневается, самое губительное воздействие награда оказывает на образ мышления победителя.
"Если ты очень сильно хочешь награду, это подобно вирусу. Это болезнь. [А после получения статуэтки] у людей случается пост-оскаровский синдром, когда они вдруг решают, что не будут сниматься в фильмах, у которых нет оскаровского потенциала. Кажется, после этого они вдруг перестают принимать правильные решения".
Билл Мюррей, актёр
В то же время и примеров того, что «Оскар» не превращает актёров в первостатейных звёзд, немало. Чего стоит только Николас Кейдж, чьи гонорары после получения награды в 1996 году за роль в фильме «Покидая Лас-Вегас» резко возросли, но карьера начала своё затяжное пике.
Более свежий пример — Сандра Буллок, в 2010 году отмеченная «Оскаром» за главную роль в спортивной драме «Невидимая сторона». Поначалу её дела шли отлично: она сыграла в «Гравитации» и в кассово успешной комедии «Копы в юбках», однако уже в 2015-м у неё вышла драма «Наш бренд — кризис», с треском провалившаяся в прокате и разгромленная критиками. Всего за несколько лет актриса растеряла почти все преимущества, полученные вместе с наградой.
В марте 2015 года звезда «Людей-Икс» Холли Берри призналась, что «Оскар» за фильм «Бал монстров» разрушил её карьеру.
"Люди выигрывают «Оскар», и им кажется, словно они выпали с этой планеты. И всё потому, что в этот момент огромные ожидания входят в комнату и садятся прямо им на голову".
Холли Берри, актриса
Несомненно существуют и положительные примеры вроде Дженнифер Лоуренс, после своей победы умудряющейся регулярно получать новые номинации и сниматься в коммерчески успешном развлекательном кино, однако фраза «оскаровское проклятье» появилась в Голливуде не просто так.
Ты прыгаешь — я прыгаю
В том, что весь мир сочувствует Ди Каприо, есть своеобразный парадокс. За плечами у актёра, вместе с «Титаником» попавшего на обложки школьных тетрадей всех девочек мира, почти эталонная карьера. Такой позавидует большинство его голливудских коллег.
В свой 41 год Ди Каприо встречается с супермоделями, получает за фильмы гонорары с семью нулями, а каждая его роль неизменно становится событием.
«Оскар», несмотря на пресловутое «проклятье», часто воспринимают как способ выбиться наверх. Но Ди Каприо уже давно на этом самом «верху», и, возможно, его фанатам лучше надеяться на то, чтобы их любимец не получил награду никогда.
От греха подальше.