Ответ Ermolnn в «Последний концерт Оззи Осборна: как прощаются легенды»7
Не знаю, было ли это, поиском не нашёл. Постом, чтобы видео выложить.
UPD: дочь артиста назвала данное видео дипфейком
Не знаю, было ли это, поиском не нашёл. Постом, чтобы видео выложить.
UPD: дочь артиста назвала данное видео дипфейком
Всё-таки Дэвид Боуи и впрямь хамелеон. Причём это касается не только (и не столько) его внешнего облика в разные периоды творческой деятельности. Настоящий хамелеон Боуи в своём умении приспосабливаться к музыкальным веяниям и течениям отдельно взятого отрезка времени. При этом в памяти народных масс отложились преимущественно 70-е годы: одинокий астронавт из Space Oddity, стиляга из Hunky Dory, андрогин Зигги Стардаст, белый герцог из Station To Station, «берлинская трилогия». Образы и стили сменяли друг друга и в следующем десятилетии, в эпоху танцевальных 80-х, например, с ярчайшим альбомом Let's Dance. На всех перечисленных записях музыка Боуи звучала исключительно по-разному. В этом отношении Дэвид являлся и является одним из наиболее эклектичных артистов, пусть и не все поклонники подчас разделяли его стилистические метания. Но то, что было дальше, едва не подкосило уже самого Боуи. Два последних альбома 80-х были разгромлены критикой и поклонниками, затем Дэвид и вовсе поучаствовал в составе Tin Machine, игравшей хард-рок. Начало 90-х он встретил пластинкой Black Tie, White Noise с участием гитариста Мика Ронсона, который в том же году умер от рака. Альбом получился не без странностей, но рядом не стоял с тем, что случилось в 1995 году.
Заручившись поддержкой великого продюсера Брайана Ино, работавшего над «берлинской трилогией», Боуи задумал серию альбомов с некими рассказами про «убийства во имя искусства». Результатом этих исканий стал альбом под непонятным на первый взгляд названием 1. Outside. Порядковый номер в заголовке легко объясняется тем, что планируемая Боуи к выпуску ежегодно до 1999 года включительно серия альбомов так и не получилась, ибо что-то не сложилось, однако цифра 1 в названии осталась. Сам же Outside, тем не менее, получился концептуальным, как бы продолжая традицию альбомов Ziggy Stardust и Diamond Dogs.
По сюжету, действие которого происходит в 1999 году (недалёкое будущее на момент выхода альбома), некий Натан Адлер работает в государственном бюро по расследованию так называемых арт-преступлений. Но не всё так просто: помимо Натана, в повествовании участвуют ещё несколько действующих лиц, что вносит хаос и путаницу и затрудняет понимание сюжета. Сплошные загадки и ребусы. Но всё это не так важно в свете того, насколько мрачным и безысходным получился Outside. Будучи антиутопией по своей задумке, он, возможно, стал отражением тревоги Дэвида на фоне эпохи, которой предшествовал его выход. И это отразилось на звучании и характере альбома. Песни лишены яркости, цепкости, присущей многим предыдущим записям Боуи. Индустриальный, шумный, хаотичный, психоделический и даже несколько нездоровый, почти параноидальный звук с использованием синтезаторов и перкуссии, дикие пассажи Майка Гарсона на фортепьяно, гитарные вкрапления Ривза Гэбрелса, духовые инструменты – в этом весь Outside.
Интересно, что, несмотря на не самый конъюнктурный в глазах широких масс характер материала в целом, альбом в некотором роде засветился. Песня The Hearts Filthy Lesson стала основным синглом и имела определённый успех в рамках картины «Семь» Дэвида Финчера, а I'm Deranged попала в саундтрек не менее безумного, чем сам альбом, фильма Дэвида Линча «Шоссе в никуда». Outside не может похвастаться успехом хитовых записей Боуи в 70-х и даже в 80-х, однако это ничуть не умаляет его художественной значимости и ценности. В конце концов, это попросту очень интересный альбом, в который при желании легко погрузиться с головой. А не это ли главное в искусстве?
...появилась на свет и осуществила first solo show on May 24, 2025. Без открывающей группы и не в составе сборника! Молодцы девчонки не стоите в сторонке бдсм-фуражку в руках теребя... Потому что на десять девчонок (японских) девять в кожанных ходят ремняяяяяяххх...
Extreme (Brand new single 2025 года)
Посмотрел сегодня на выступление Блэки Лоулеса (WASP) на Rock Hard Festival 2025 как он стал ужасно кошмарно выглядеть и навеяло мне...и решил запилить этот пост ПУСТЬ ОНИ ВСЕ ОСТАНУТСЯ МОЛОДЫМИ НАВСЕГДА так будет лучше
WASP Wild Child практически ПЕРВОЕ мое металл видео в жизни которое помню потрясло меня до глубины души Как они выглядят на помосте в пустыне и скачут вперед в припеве
DIO I Could Have Been A Dreamer Совершенно обалдел от постановки видео - как они играют на деревянных помостах
JUDAS PRIEST Hell Bent for Leather где впал в экстаз от Глена Типтона
GARY MOORE Over The Hills And Far Away
SCORPIONS Rhythm Of Love
SCORPIONS Passion Rules The Game То как они держались на сцене - ФАНТАСТИКА, просто крышу сносило глядя на них
KISS Tears Are Falling Посмотрел впервые с ними фильм и засмотрел две вещи до дыр это первая
KISS Who Wants To Be Lonely Вторая оттуда
WHITESNAKE Is This Love
ACCEPT Princess Of The Dawn Эта вещь вообще из разряда ВОЛШЕБНЫХ вещей просто ты слушая сливался с ними
CINDERELLA Nobody's Fool
WARRANT Cherry Pie Ритм охринительный
DEF LEPPARD Pour Some Sugar On Me Постановка охринительная
DEEP PURPLE Highway Star Эта вещь просто ГЕНИАЛЬНА ЭТО В ТО ВРЕМЯ-ТО ТАКОЕ!!!
QUEEN Don't Stop Me Now
QUEEN Death on Two Legs А это вообще эпохального значения вещь для меня (помню поставил ее впервые окно открыл машинально на балконе (2-й этаж жили) послушал как на крыльях и вдруг доходит что во дворе-то тишина стоит, выхожу на балкончик смотрю - вся дворовая шпана наша люберецкая прости Господи уебки отмороженные абсолютно на голову на скамеечках сидит во дворе и тииииииихоооо так себя ведет - СЛУШАЮТ СУКИ!!! И бабульки слушают!!! Никто до меня им такую Божественную Красоту не открываллллл)