Это не моя идея. Ее рассказал мне один человек. А я тогда пообещала, что однажды обязательно ее нарисую. Когда буду в силах такое нарисовать.
Тем летом, приступая к работе, я все еще не была «в силах». Но тот самый момент полной готовности не придет никогда, а приблизить его ощущение может лишь практика.
На пути меня подстерегали обычные художнические ловушки: 1) работа без плана, 2) желание все бросить, 3) неумение вовремя остановиться. Сколько часов затрачено? После первого десятка я и считать перестала. Эта работа стала чем-то вроде медитации, которой я спасалась в самые тяжелые дни.
Ход работы представлял собой собирание мозаики, бесконечное раскрашивание и изменение цветов так, чтобы избежать близкого повторения оттенков, но подружить их между собой. Как начинку на пиццу раскладываешь. Это совсем не простая задача, в которой к тому же можно «утонуть». Долгонько пришлось разбираться во всех линиях, что из чего вырастает и куда идет.
Кстати, на всем протяжении не покидало ощущение цельности и равномерной готовности отдельных частей. Показатель правильного подхода.
В какой-то момент я поняла, что в принципе давно могла бы закончить. Помогла цитата, увиденная на страничке друга. Суть в том, что дедлайн определяем мы сами: сколько дадим себе времени, за тот срок и сделаем.
И тогда я решила простить себе неидеальность и мелкие огрехи, которые никто даже не заметит. Главное – это общее впечатление и идея, а с ними все ясно и хорошо. Надо двигаться дальше.
На сегодняшний день это самая сложносочиненная моя работа. Памятник упоротости в плане деталей, повторять который не планирую. Хотя… все может быть, но сейчас мне нужно отдохнуть.
Чем дольше рисовала, тем яснее становилось, о чем этот рассказ.
Это видео – не только история о процессе создания работы и смыслах, которые она для меня открыла. Вы также можете использовать его для релакса и медитации под свою любимую музыку ;)
Выводы и открытия
1. В следующий раз начну с более продуманного эскиза, чтобы не тратить время на переделку в процессе. И вообще, я сэкономила бы кучу времени, если бы начала с композиции и тонового разбора.
2. Работа с цветом невероятно завораживает, один и тот же в разном окружении может выглядеть совсем иначе. Истинное удовольствие – подбирать оттенки интуитивно.
3. Обилие деталей – не признак мастерства. Нужно уметь достичь целостного впечатления минимумом средств.
