В 1960-е в рок-музыку проникла индийская музыка. Произошло это спонтанно, мы никогда не узнаем точно, кто был первым. Общепризнанным пионером слияния индийской музыки "рага" и рока считается гитарист The Beatles Джордж Харрисон, сначала вставивший инструмент ситар в песню Norwegian Wood, а затем сочинивший в индийском стиле номера Love You Too, Within You Without You и The Inner Light. Но уже до него восточные инструменты и мотивы в ткань своей музыки добавляли The Byrds, The Kinks и некоторые фолк-исполнители, как Берт Янш. Но закономерно, что в 1966-1968-м годах восток проник в рок настолько глубоко, что звук ситара стал одним из символов шестидесятых.

Музыка, которая стала получаться у исполнителей, получила потом название "рага-рок". Помимо Харрисона, осваивать ситар стал Брайан Джонс из The Rolling Stones (песня Paint It, Black прекрасно это демонстрирует), Дэйв Мэйсон из группы Traffic (у него есть отличные Utterly Simple и Hole In My Shoe), а индийский мелос отчетливо стал слышен в музыке Yardbirds (помимо хита Heart Full Of Soul у них были авторские зарисовки Джимми Пейджа, играющего на гитаре в необычном строе под табла-ударные, эта композиция называлась White Summer), New Animals (в первых двух альбомах ситара и Индии было больше, чем другой музыки), The Pretty Things (их "прогрессивный сингл Defecting Grey вызвал грустные реплики тогдашних критиков, не хотевших, чтобы рок-музыканты так сильно ударялись в эксперименты).

В какой-то момент психоделическая эпоха сменяется 1970-ми, и музыка меняется под стать времени. Психо-рок заменяется блюз-роком, хардом, прогом, глэмом и прочими ответвлениями, но рага-рок не ощутил радикальные изменения. Просто потому, что никогда не был магистральным направлением, а по сути представлял собой синтез Востока и Запада. А это очень живучая смесь. Поэтому в прог-роковой сцене Британии появились такие исполнители, как Quintessence, Third Ear Band, Clark and Hutchinson. Они играли смесь фолка, прога и других направлений. Музыка у них была монотонная и порой очень тягомотная, но это и было некое отличие рага-рока. Монотонность ритмов, партий баса, медитативная гитара, длинные джемовые композиции, в которых пропевались различные мантры. Индийская музыка хорошо себя чувствовала и в рамках краут-рока, где тоже музыканты многое взяли от восточной музыкальной традиции. Группы, как Popol Vuh и Kalacakra исполняли мантра-рок, наполненный такими же медитативными композициями с включением ситара, танпуры, этнической перкусии.

Даже когда рок-музыка в 1980-е столкнулась с кризисом, возврат к психоделии не был чем-то неожиданным. В нео-психоделии рага-мотивы вновь всплыли на поверхность. Но были и слишком радикальные эксперименты. Например, Spacemen 3 взяли и исполнили 40-минутный дрон-джем под названием An Evening Of Contemporary Sitar Music, вдохновившись экспериментами с индийской музыкой. Правда, никаких ситаров в инструментарии коллектива не было, всё исполнялось на гитарах.

В 90-е, когда очевидным стал крен в сторону 1960-х, невозможно было не вернуться к индийской музыке. У некоторых психо-рок команд, как Brian Jonestown Massacre, были опыты по исполнению подобной музыки. Но всё изменилось, когда брит-поп волна стала постепенно охватывать музыкальные чарты. Сначала группа Cornershop выпускает Woman`s Gotta Have It, исполняя на хинди песню Jullandar Shere. Критики окрестили их стиль "хинди-поп". А в конце 1990-х Kula Shaker, переигрывая индийские мантры, делает рага-рок стильным и модным. Правда, ненадолго.

В мире, где Bandcamp правит балом, рага-рок коллективов стало очень много. Теперь это универсальная космополитичная музыка, которую могут играть в любой точке земного шара. И, как не удивительно, у таких исполнителей есть слушатели. Такие команды, как Saturnia, Oresund Space Collective, Saddar Bazaar, The Lamp Of The Universe поддерживают рага-рок на плаву.

А между тем, сама рок-музыка как будто стала походить на индийскую традицию. Все чаще мы слышим длинные нео-краут джемы с восточными мелодиями, монотонными ритмами, дроун-бас партиями, медитативной гитарой, множеством синтезаторов и эмбиентной атмосферой. Незаметно именно восточные традиции постепенно захватили рок-сцену. И пока в мэйнстриме пытаются играть риффы, экспериментальный рок постепенно обретает эзотеричность. Теперь это не менее духовная музыка, чем классическая рага.

Пишем второй альбом. Первый был посвящен целиком научной фантастике, второй будет о переживаниях человека в большом городе.

Послушать первый альбом целиком можно по ссылке https://band.link/ARRcm

Российская музыкальная группа Шерра объявила о выпуске своего нового мини-альбома Teen Spirit. Состоящий из 5 треков, EP напоен духом и энергией, характерными для творческого видения коллектива.

Выбор названия не случаен: оно символизирует целую эпоху, олицетворяющую не только музыкальные свершения группы, но и работу над продюсерским центром Teen Spirit и проектом Rock Juice, ставших важной частью музыкальной карьеры участников и сыгравших роль в формировании индивидуального звучания.

Лидер группы Александр Шерра поделился, что в создании нового EP команда вдохновлялась творчеством таких групп, как TRITIA и «Три дня дождя»: «Еще в альбоме мы объединили легкие фестивальные треки, отсылки к наследию Виктора Цоя, а также элементы депрессивной лирики. Интересный момент: в один из треков мы включили скрытый фрагмент «Реквиема по мечте» Моцарта», — рассказывает музыкант. «Позитивный настрой треков контрастирует с драматизмом, и я надеюсь, что слушатели смогут ощутить эту богатую эмоциональную палитру».

За последнее время Шерра значительно расширила свои горизонты. Из рок-группы они превратились в часть мощного творческого объединения, активно поддерживая местных музыкантов и организуя десятки мероприятий в Санкт-Петербурге. Теперь команда насчитывает 12 человек и продолжает движение вперед, стремясь к новым вершинам в музыкальной индустрии.

На протяжении 9 лет Шерра успела выступить на сценах в Санкт-Петербурге, Хабаровске и Благовещенске. Их сольный концерт в Петербурге стал настоящим событием для поклонников, а участие в таких фестивалях, как «Молодость Фест», «Maxi Rock fest» и крупнейшем на Дальнем Востоке «Старпорт» добавило им еще больше известности. Совместно с творческим объединением «Дикая Вишня» Шерра организовали фестивали «Милее котиков», «Ламповый фест», «Converse fest» и  «Rock juice фест», на некоторых из которых также провели выступления.

Группа имеет амбициозные планы на будущее: «Мы планируем проводить множество новых мероприятий, и на данный момент организуем от 3 до 5 фестивалей в месяц на различных площадках северной столицы. И это только начало: планируем выпустить альбом в октябре, а скоро пройдет второй сольный концерт в Санкт-Петербурге».

Послушать новый EP можно по ссылке