Интерьерный скетчинг для начинающих | Урок 3 – Композиция
Геометрическая композиция
Вам все ещё сложно изображать интерьер и его элементы? Предлагаю упростить эти объекты до простейших геометрических форм и вы поймёте, что эта трудность легко преодолима) Проведём эксперимент - смоделируем элементы интерьера, используя геометрические формы (прямоугольники, цилиндры, шары). Это закрепит понимание его конструктивных особенностей и позволит в будущем с легкостью изображать стулья, столы, шкафы, мягкую мебель и прочие предметы. Начинаем.
1 этап. Придумаем абстрактную композицию из объемных геометрических форм, которые имитируют абрисы интерьера. Прямоугольники, цилиндры, шары разных объемов я располагаю таким образом, чтобы воображаемая линия горизонта проходила через объекты, но некоторые их них изображаю ниже и выше этой линии горизонта. Это позволит достичь максимального подобия той ситуации, с которой мы сталкиваемся, изображая интерьер. Все элементы выстраиваются с пониманием законов линейной перспективы.
2 этап. Теперь необходимо придать объём этим формам. Определяем с какой стороны будет находится источник освещения и наносим маркером на объекты самый светлый тон. Далее на зоны, которые удалены чуть больше от источника освещения, наносим тон немного темнее. Плоскости, отвернутые от света, заливаем темным тоном, формируя тени собственные. При этом, не забываем о рефлексах. Необходимо маркерами создавать плавные переходы, а тени располагать по форме предметов. Так же не забываем изображать падающие тени, которые прикрепляют объекты к пространству.
Попробуйте придумать свою абстрактную композицию из геометрических форм и попрактикуйтесь в их построении и моделировании объемов. Успехов!
Интерьерный скетчинг для начинающих | Урок 2
Простые приемы и простые формы в скетчинге маркёрами.
Принято считать, что технические особенности простых приемов очевидны, а конструкция простых форм понятна. Так зачем же тратить время на их изучение? Все дело в том, что эти простые средства и элементы являются основой изобразительности, без фундаментального понимания которой невозможна успешная практическая работа. Начинающие рисовальщики, в желании побыстрее воплотить свой змасел, часто игнорируют эти первые базовые этапы в изучении изобразительности и, к сожалению, это имеет плачевный результат в практической художественной деятельности. Стоит уделить некоторое время и вдумчиво поработать на благо своего будущего успеха.
Современные дизайнеры часто используют маркеры для визуализации своих идей. Это простой удобный и выразительный материал для воплощения творческих мыслей.
Пожалуй, залить маркерами поверхности может вызвать трудность. Поэтому целесообразно отдельно потренироваться заливать простые нарисованные прямоугольники в один и два слоя. Это делается широким стержнем маркера слева направо и равномерно сверху вниз. Сложнее сделать градиентную заливку, используя несколько тонов маркеров, так как важны плавные переходы. Для начала, фрагменты нарисованного прямоугольника следует зарисовывать от светлого тона маркера к более темному. В таком варианте плавных переходов не получиться, только лишь возможно отследить, как меняется тональность в более темную сторону. Для того, чтобы сделать постепенную растяжку, каждый раз следует по месту стыковки проходиться тоном более светлого маркера. Этот приём позволяет добиться качественного градиента. Так же для получения плавных переходов между тонами можно использовать блендер (маркер в котором отсутствует пигмент). В этом случае наноситься вначале светлый тон, через промежуток тон более темный, а пропущенное место смазывается блендером и после наносятся тона маркерами. Этот приём позволяет также получать плавные переходы между тонами градиента.
В основе конструктивного построения даже самых сложных форм находятся простые геометрические формы, особенно хорошо это заметно на элементах интерьера и экстерьера. Поэтому отдельно построить куб, цилиндр, конус, шар в разных положениях поможет в дальнейшем с легкостью изображать объекты реальности. Для того чтобы смоделировать объём важно четко понимать источник освещения и градации светотени (блик, свет, полутон, собственная тень, рефлекс и падующая тень), а также располагать их чётко по форме предмета, подчеркивая особенности ее поверхностей. Плавные светотеневые переходы достигаются выше обозначенными приемами.
Итак, навыки отработанные в этих несколькольких простых упражнениях закладывают прочный фундамент для практической художественной деятельности.
Интерьерный скетчинг для начинающих | Урок 1 – Основы
Привет, Пикабу. Хочется поделиться уроком про интерьерный скетчинг. Надеюсь, это будет интересно и полезно для вас. В планах сделать целый мини-курс на эту тему.
Поиграем в бизнесменов?
Одна вакансия, два кандидата. Сможете выбрать лучшего? И так пять раз.
Перо и тушь. Эскиз беседки.
Изучаю различные техники использования традиционного пера и чернил. Ищу методы создания ими относительно быстрого рисунка, скетча для эскизирования в проектной деятельности.
В скетче использовался Colapen - самодельное перо, вырезанное из крышки какой то банки, русское замечательное перо "Звездочка", аквабраш - кисть с резервуаром для воды и смесь английских чернил бренда Diamine.
Картинка в большом размере и процесс создания рисунка - тайм лапс видео: