"Святой Лаврентий" Джованни Лоренцо Бернини
BBC: Сила искусства (сериал) / Simon Schama's Power of Art, 2006
s01e04
BBC: Сила искусства (сериал) / Simon Schama's Power of Art, 2006
s01e04
Мы все так или иначе испытывали проблемы с пищеварением. Если не от чрезмерной выпивки, то от переедания или отравления пищей.
Хорошо, что наши тела оснащены механизмами самозащиты, которые гарантируют нам возможности очищения организма.
Произведения искусства из камня и металла, которые украшают многие исторические здания по всему миру - художественное и историческое наследие, - временами, также испытывают аналогичные проблемы, что и мы, люди. У них тоже случаются проблемы с пищеварением.
Сегодня это одна из самых узнаваемых скульптур во всем мире. Двухметровая фигура женщины, торс которой обнажен, а бедра и ноги скрыты под упавшим одеянием. Считается, что это изображение древнегреческой богини любви, но обычно ее называют римским именем Венера. Главная ее примета — отсутствие рук, но именно эта деталь сделала Венеру, найденную 8 апреля 1820 года на греческом острове Милос, легендой.
Строго говоря, даже дата (то есть 8 апреля 1820 года) подвергается сомнению, но именно она является, так сказать, общепринятой. По мнению исследователей, именно в этот день крестьянин Йоргос Кентротас с Милоса рылся в руинах древнего города и откопал там разделенную на две части статую Венеры.
Немецко-американский ученый Пол Карус считал, что эпохальное открытие было сделано в феврале 1820 года Йоргосом Боттонисом и его сыном Антонио в руинах древнего театра. Впрочем, не исключено, что Карус (он жил во второй половине XIX века) просто слишком доверился поздним свидетельствам.
По мнению австралийского историка Эдварда Дуикера (Edward Duyker), статую нашел некий Теодорос Кендротас. Дуикер ссылается на архивное письмо французского консула на Милосе Луи Бреста, написанное, впрочем, лет через сорок после событий. Правда, Йоргос в этой версии тоже присутствует: это сын Теодороса, который позже требовал у французского консула вознаграждение за находку.
Место находки статуи .
В общепринятой на сегодня версии присутствуют и некоторые обстоятельства, которые сомнению не подвергаются. Например, свидетелем крестьянских раскопок был французский моряк с корабля «Эстафетт» Оливье Вутье, который сразу опознал в статуе шедевр из шедевров и доложил о находке своему капитану. Тот написал генеральному консулу Франции в Смирне, в переписку вступил еще и Луи Брест. В конце концов дело доходит до посла Франции в Стамбуле маркиза де Ривьера и тот решает, что Венеру все же стоит купить.
В конце мая за покупкой отправили тот же «Эстафетт», который оказался под рукой. Правда, когда этот корабль прибыл на Милос, выяснилось, что турки уже все решили за французов и даже погрузили статую на корабль (иногда уточняется: на русский корабль), чтобы отвезти ее в Стамбул. Отправленному с важной миссией секретарю посольства виконту Марселлу потребовался весь его дипломатический талант: он два дня уговаривал турков отдать статую ему. И, что удивительно, уговорил: Венера оказалась на французском корабле.
«Эстафетт» плавал по Восточному Средиземноморью еще несколько месяцев, потом Венеру забрал себе маркиз де Ривьер, который как раз возвращался на родину. Экс-посол на обратном пути еще раз зашел на Милос и забрал пару недостающих обломков. Только в феврале ценная статуя попала в Париж, де Ривьер подарил ее Людовику XVIII, а король передал в коллекцию Лувра.
Посетители у скульптуры «Венера Милосская» в Лувре. 1970 г.
Официально считается, что рук у найденной в земле Милоса статуи не было изначально. Тот же Дуикер упоминает фрагменты левой руки Венеры, один из которых представлял собой кисть с яблоком: это, кстати, дало некоторым исследователям повод заявить, что Венера изображена в момент суда Париса. Что за загадочные «мраморные фрагменты» забирал с Милоса де Ривьер, неизвестно.
Впрочем, чем меньше данных, тем больше догадок. В реконструкциях богиню делают пряхой, в руки ей дают зеркало или ее располагают по соседству с богом войны Марсом (или Аресом, поскольку речь о Древней Греции), указывая на то, что это могла быть парная скульптура. Некоторые вообще считают, что это не Венера, а богиня победы Ника.
Самой романтической, безусловно, является версия о том, что руки Венере оторвали французские моряки, которые боролись за обладание статуей с местными турками в порту Милоса. К сожалению, никакими документами она не подтверждается. Впервые об этом стало известно в 1874 году со слов лейтенанта с французского судна. Но это судно во время «борьбы за Венеру» на Милосе находилось в Чёрном море.
Следует отметить, что Венеру Милосскую нашли весьма вовремя. В 1815 году окончательно свергли Наполеона I Бонапарта, и Франции пришлось возвращать многие награбленные им за годы завоеваний сокровища. Например, вернулась в Италию Венера Медицейская, которую тогда считали лучшим образцом древнегреческой скульптуры. Французы переживали эту потерю очень тяжело.
И вдруг судьба в лице моряков и дипломатов подарила Франции новую и уже полностью свою Венеру. Развернулась настоящая пиар-кампания по прославлению статуи из Милоса, которая, разумеется, не могла не принести плоды. Уже к концу XIX века французская статуя затмила свою сестру из галереи Уффици. Критика Ренуара ничего изменить не могла.
Венера сразу же после попадания во Францию начала обрастать многочисленными мифами. Постарались в этом все причастные к находке, и каждый из них, естественно, выпячивал свои заслуги. Относительно бесстрастно написаны воспоминания офицера (и ботаника по призванию) Дюмона д Юрвиля, который был одним из первых исследователей статуи, но и в них нет многих подробностей обстоятельств находки.
Первое время Венеру с Милоса вообще воспринимали как одну из работ Праксителя и относили к классической эпохе (480-323 до н. э.). Причем статую вроде бы нашли с постаментом, на котором было выбито имя настоящего автора, Агесандра (или Александра) из Антиохии, который работал между 130 и 100 годами до н.э. Впрочем, этот постамент потеряли, кажется, еще при перевозке во Францию.
Венера Милосская пережила многое. Она могла погибнуть во время Парижской коммуны в 1871 году, когда общественные здания горели одно за другим. Статую тогда прятали в подвале префектуры полиции, которое сгорело. Но Венера уцелела. В 1939 году ее вместе с другими сокровищами Лувра вывезли из Парижа и всю войну скрывали в замке Валансе. Сейчас она занимает почетное и специально обустроенное место в Лувре, привлекая толпы посетителей, которым хочется убедиться, что рук у нее по-прежнему нет.
Всякий раз, когда удаётся побывать в Гомеле, я непременно отправляюсь в дворцово-парковый ансамбль Румянцевых-Паскевичей. Это красивейшее место, со множеством пешеходных мостиков и различных интересностей, в числе которых есть вот такая прекрасная бронзовая скульптура князя Фёдора Паскевича с собаками.
Бронзовый мужчина в цилиндре – владелец гомельского дворца князь Федор Паскевич.
Генерал российской армии. Единственный сын фельдмаршала Ивана Паскевича. После Крымской войны и службы на Кавказе, вышел в отставку и жил в гомельском имении.
В 1888 году указом Александра III ему присвоено звание почетного гражданина города Гомеля. В 1870 году в Добруше князь открыл деревообрабатывающее предприятие, через два года перепрофилированное в писчебумажную фабрику. Его супруга – Ирина Паскевич – была широко известна своей благотворительностью.
Многочисленные факты свидетельствуют о том, что Федор Паскевич увлекался охотой.
Однако собаки в бронзе появились не поэтому, рассказали в музее Гомельского дворцово-паркового-ансамбля. Две русские борзые Лорд и Марко – популярные персонажи гомельских легенд.
В парке за лебяжьим прудом на верхнем краю высокого склона сохранились большие камни с высеченными кличками любимцев князя Паскевича: Лорд и Марко – популярные персонажи гомельских легенд. Это место их захоронения. До сих пор существует городская легенда, что призраки Лорда и Марко по ночам охраняют дворец и ждут своего хозяина.
На warspot большая статья о найденных у побережья Италии двух греческих статуях из бронзы.
Предполагается, что они были сделаны в 5 веке до нашей эры. Думается, что делали с натуры.
Ну что сказать, крепкие были ребята эти греки.
Создание лиц президентов США на горе Рашмор.
Для всех поклонников футбола Hisense подготовил крутой конкурс в соцсетях. Попытайте удачу, чтобы получить классный мерч и технику от глобального партнера чемпионата.
А если не любите полагаться на случай и сразу отправляетесь за техникой Hisense, не прячьте далеко чек. Загрузите на сайт и получите подписку на Wink на 3 месяца в подарок.
Реклама ООО «Горенье БТ», ИНН: 7704722037
Быть папским скульптором — престижно, но скучно. Впрочем, Бернини смог оживить религиозные каноны своими эротическими фантазиями. Так в христианстве появились секс-символы.
С начала 15 века в Италии стали распространяться идеи, которые позже назовут «ренессансными». Католическая церковь не оставалась в стороне от моды и знала, где применить художников нового поколения. Из-за междоусобных войн и экономического упадка Рим находился в аварийном состоянии.
В 1418 году на Вселенском соборе в немецком Констанце был преодолен раскол и вместо трех пап выбран один. Не без приключений, но новый папа Мартин V попал в свою столицу. Он начал традицию брать на содержание Святым Престолом лучших итальянских художников. Их произведения должны были прославлять бога и, конечно, заказчика. Примеру папы последовали кардиналы, епископы, аббаты.
Таким образом Возрождение, идейно шедшее вопреки религии, во многом было оплачено католической церковью. Леонардо да Винчи рисовал фрески в монастырях и три года жил под покровительством папы Льва X. Микеланджело делал заказы для 9 римских пап. Рафаэль расписывал папский дворец и был главным архитектором строительства Собора святого Петра.
Скульпторы и художники проявляли незаурядную смекалку, чтобы получать церковное финансирование, но не подчиняться цензуре. Среди таких хитрецов был Лоренцо Бернини, один из основателей следующего за ренессансным стилем — барокко.
Лоренцо Бернини обожала церковная верхушка и тихо ненавидели художники, которые находились в его тени. Ареной битвы с завистниками для него стал Рим, а оружием — скульптура.
Джованни Лоренцо Бернини, портрет работы Оттавио Леони, 1622.
СУДЬБА ИЛИ ВЕЗЕНИЕ?
Семья Бернини происходит из Тосканы, но он родился в 1598 году в Неаполе. В то время это два разных итальянских государства — Флорентийская республика и Неаполитанское королевство. Впоследствии семья переехала в третье — Рим. Там Лоренцо работает вместе с отцом и становится первоклассным садовником.
5 самых грешных пап в истории Рима
Власть развращает, абсолютная власть развращает абсолютно. За два тысячелетия дворцы Ватикана видели такие грехи святых отцов, о которых паства даже не слышала.
Однажды семейную фирму Бернини пригласили создать сад для влиятельного мецената тогдашнего Рима — кардинала Шипионе Боргезе, племянника папы Павла V. Заметив талант Лоренцо, кардинал становится его покровителем. Так появляются скульптуры на модную со времен Возрождения тему античной мифологии: «Эней, Анхиз и Асканий», «Похищение Прозерпины», «Аполлон и Дафна», «Давид». Римская элита в восторге, у Бернини теперь есть фанаты.
В 22 года Бернини создал бюст папы Павла V. Это была очень ответственная задача. Бюст понравился и карьера автора стремительно пошла вверх.
В 1623 году одного из поклонников таланта Бернини — кардинала Маффео Барберини — выбирают следующим папой. Он принимает имя Урбан VIII. Лоренцо становится придворным папским скульптором. Казалось, ему можно уже не волноваться о будущем.
Бюст папы Павла V, Лоренцо Бернини.
ПАПСКИЕ ИНТРИГИ
При Урбане VIII Бернини создает один из самых дорогих своих шедевров — 30-метровый балдахин над главным алтарем в Соборе святого Петра, который обошелся папской казне в 200 тысяч скуди (≈ $ 8 миллионов на современные деньги). Но на место скульптора под солнцем опустилась туча, когда Урбан умер. Новым папой стал Иннокентий X из семьи Памфили, злейших врагов Барберини.
Балдахин святого Престола в римской Базилике Святого Петра, Рим.
В 1646 году в центре конфликта оказались две колонны внутри Собора святого Петра. Они треснули из-за некачественных пьедесталов, спроектированных Карло Мадерна — предшественником Бернини. Этим воспользовались давние завистники художника и убедили папу приказать снести колонны. Одним из инициаторов решения был давний враг Лоренцо, архитектор Борромини. Но заслуги Бернини перед Ватиканом были уже слишком весомы. Несмотря на спор о дефектных колоннах, он не потерял статус главного папского художника. «Если вынести из Собора все, что сделал кавалер Бернини, там останутся только голые стены», — говорил преемник Иннокентия, папа Александр VII.
Свидетельство вражды между кланами Барберини и Памфили. На картине Гвидо Рени, созданной при жизни Урбана VIII, архангел Михаил топчет Сатану с лицом Иннокентия X.
Я ТАК ВИЖУ!
Укрепление положения при враждебном папе развязало Лоренцо руки. С тех пор в его творчестве божественные образы начинают дополняться эротическими фантазиями.
Одно из самых известных произведений Бернини — скульптурная группа, посвященная святой Терезе Авильской, в римской церкви Санта Мария делла Витториа. Испанская монахиня 16 столетия рассказывала, как во сне ангел пробил ее чрево золотой стрелой с огненным острием, от чего она почувствовала сладкую муку.
Мраморная фигура изображает женщину, которая явно наслаждается близостью с ангелом. Рот открыт, глаза закрыты, тело выгнулось. Ангел похож на сладострастного любовника.
«Экстаз святой Терезы», скульптурная группа авторства Бернини в церкви Санта Мария делла Виттория, Рим.
Подобная история со скульптурой «Мученичество святого Лаврентия». По легенде, архидиакона римской христианской общины в 3 веке по приказу императора Валериана поджарили на железной решетке.
Персонаж Бернини лежит на левом боку, глаза закатились, он в состоянии экстаза. Страдания святого на смертном одре представляются другими.
«Мученичество святого Лаврентия», скульптура Бернини.
Еще одна откровенная работа — скульптура блаженной Людовики, созданная Бернини по заказу ее дальнего родственника, кардинала Альбертони. Статуя украшает капеллу Палуцци-Альбертони римской церкви Сан Франческо а Рипа.
Людовика изображена на ложе в момент мистического общения со Святым Духом. Но похоже, что у нее оргазм.
Откровенность скульптур, конечно, замечали современники Бернини. Но критиковать публично не решались. Во-первых, мастер находился под патронажем Святого Престола. Во-вторых, его месть могла быть монументальной.«Экстаз блаженной Людовики Альбертони», скульптура Бернини в церкви Сан Франческо а Рипа, Рим.
ИСКУССТВО КАК МЕСТЬ
В 1667 году на римской площади Минервы привезенный из Египта обелиск поставили на монумент в виде слона. Над слоном работал Бернини вместе с учеником Эрколе Феррата, но конкурировать за заказ им пришлось с архитектором Доменико Палья, священником доминиканского монастыря. Проиграв, Палья убедил папу Александра VII в опасности первоначального проекта Бернини. Пришлось вносить изменения.
В ответ Бернини развернул слона задом к штаб-квартирк доминиканцев Палаццо делла Минерва. Можно заметить, что животное улыбается, а его мышцы напряжены, словно он вот-вот опорожнится.
«Слон и Обелиск», работа Бернини и Феррата.
Самая эпичная архитектурная баталия произошла между Бернини и Борромини. Они вместе работали над несколькими проектами, в частности над балдахином в Соборе святого Петра. Но их стили были слишком разными, Бернини имел большую популярность и заработок. Борромини завидовал коллеге, а тот издевался.
На площади Навона Бернини спроектировал фонтан Четырех рек. Скульптуры олицетворяют богов Нила, Ганга, Дуная и южноамериканской Ла-Платы. У фонтана стоит церковь святой Агнессы, строительство которой завершил Борромини.
Фонтан Четырех рек, построенный по проекту Лоренцо Бернини.
Бернини расположил скульптуры богов на фонтане таким образом, что один из них будто насмехается над церковью, а другой прикрывает голову платком, будто не хочет ее видеть.
Фонтан Четырех рек до сих пор украшает площадь. Как и большинство произведений Бернини, он отлично сохранился.
Источник