T-34: КАК СОЗДАВАЛИСЬ ВИЗУАЛЬНЫЕ ЭФФЕКТЫ
Сделал большое видео про визуальные эффекты фильма, которому в это году дадут за них "Золотого орла". К самому фильму можно и нужно относиться по-разному, но визуальные эффекты в нем на высоком уровне. Ролик будет интересно посмотреть как профи индустрии, так и любителям, чтобы узнать про кухню визуальных эффектов.
Проблема, алчность людей и что с этим делать и нужно ли с этим что-то делать?)
Хочу написать историю, возможно про себя. А возможно и про тех других кто сталкивался с тем же что и возможно я! Есть не определенное количество людей стремящихся познавать что то новое! Что - то, чем они хотят заниматься. Тем что им нравится или им понравилось когда они увидели это. Сейчас речь пойдет про такую индустрию как кино, а если еще точней постпродакшн (визуальные эффекты). Но эти люди столкнулись с проблемой. Какая проблема спросите вы? Вход в эту индустрию, есть определенные критерии. Берут работать в студии визуальных эффектов только тех у кого есть ОПЫТ или ты обучался в ИХ ШКОЛЕ или в какой либо другой. Хотя как школа? это только громкое название(хотя есть один Человек который действительно разжевывает и берет по справедливости (обойдемся без подробностей) Просто курсы ОНЛАЙН даже не школа.. Но вот ситуация и нет возможности учиться в их "школах" (нет денег). Не важно почему, причин может быть много. И приехать работать в офлайн и стажироваться тоже не получается, так выходит что в нашей необъятной все(большинство) студий находятся или в Москве или в Санкт - Петербурге. Что делать человеку который живет мягко говоря у черта на куличиках?(Расстояние до этих самых городов). Правильно подумали вы (забить или копить и/или уезжать туда) Но нет, не правильно, можно ведь самостоятельно обучится этому. Каким образом? Все просто уже есть все видео обучения в интернете остается только смотреть слушать и впитывать. Но вот незадача)) Какая? спросите вы, и ответ будет незамедлительно получен. Нет материала(тут отступление кое что все таки есть но это просто пшик) на чем можно отрабатывать эти навыки) (подходим к алчности) И вот ты ДОЛЖЕН отдать денег ИМ за материал на котором ОНИ уже заработали денег)) И возьмут тебя только после того как ты отдашь им денег(условно ибо "школа " может быть любой)) Возможно и будут правы те кто заведует сей кухней(визуальной) скажут мол, а почему мы кому то должны и т.д?) Ну правда ваша. Глупо требовать каких то определенных условий от тех кто начинающий)) Видимо не доросло еще наше общество для онлайн работы и тому что бы давать шансы тем кто только начинает) Ну ладно, это только одна часть, а есть вторая часть, те кто не учился в этих "онлайн школах" а отучился чудом самостоятельно. Получил те навыки которые дают в этих "онлайн школах" и вот человек пишет мол так и так хочу, обучался самостоятельно и учусь осваиваю не останавливаюсь. И вот она алчность) Мы принимаем только тех у кого ОПЫТ работы в студии)) Вдумайтесь начинающему пишут без опыта, кроме самостоятельной работы ("не рабочие" шоты)) ИЛИ того кто отучился в "ОНЛАЙН ШКОЛЕ" что это?)) Человек имеет те знания которые дают их курсы за которые они просят с человека условные 15 тысяч и выше в месяц!! Курсы длятся где то 3 месяца) В общем это все про общество в целом и про людей в частности. Высказался как мог, очень многое не сформулировать без мата) Ну что поделать? Жить дальше и не рассчитывать на общество которому плевать на других людей.
Как снимался фильм "Бездна"
Джеймс Кэмерон - один из самых успешных режиссеров в истории мирового кино. Его имя это всегда знак высокого качества. Он тщательно выбирает проекты, долго к ним готовится и всегда поднимает планку, в первую очередь для самого себя. Сегодня я расскажу о "Бездне" - фильме, который проверил на прочность всех его создателей, и без которого не было бы "Терминатора 2: Судный день". Ничего физически сложнее в производстве Кэмерон никогда не снимал и уже снимет.
Атомный реактор
Джеймс Кэмерон всегда фанател от фантастики и дайвинга и работа над "Бездной" помогла ему объединить эти две страсти. Джеймс задумал снять столь же амбициозное кино как "2001 год. Космическая одиссея", но перенести действие под воду. Режиссерский замысел пришелся по вкусу и по карману киностудии "20 век Фокс", руководство которой очень порадовал прокатный результат "Чужих". Собственно после "Чужих" и "Терминатора" Джеймса Кэмерона заслуженно записали в число наиболее интересных постановщиков кинофантастики. И кредит доверия у него был большой.
Снимать актеров в сухом павильоне Кэмерон сразу отказался, как и в открытом океане за исключением нескольких не самых значительных сцен. Только бассейны и подземное озеро. Нужных размеров в студийных павильонах не нашли. Начали отсматривать промышленные объекты. В скором времени внимание привлекла недостроенная и заброшенная атомная электростанция. Гигантская чаша энергоблока была заполнена 34 миллионами литрами воды. Таким образом глубина основного бассейна составила 12 метров. Были еще несколько меньшего размера, а отдельные кадры и вовсе снимались в привычном бассейне
Чтобы солнечный свет не пробивался сквозь толщу воды, резервуар накрыли брезентом, а водную гладь усыпали черными пластиковыми шариками. Вода в бассейне подогревалась и была хлорирована. Художником постановщиком картины был выбран лауреат премии "Оскар" Лесли Дили, удостоенный статуэток за "Звездные войны" и "В поисках утраченного ковчега". Кстати, за "Бездну" его номинируют, но премируют художников "Бэтмена"
.
Декорация нефтяной платформы "Дип кор" и по сей день остается самой крупной подводной декорацией в истории кино. Дин создавал материальный мир фильма по эскизам концепт-дизайнера Рона Кобба. Актеров отправили на Карибы для прохождения курса по дайвингу. В итоге эти две с половиной подготовительные недели стали их лучшим воспоминанием о проекте. Для съемок фильма были изготовлены маски и баллоны с непривычным дизайном. Это оборудование также тестировалось и изучалось актерами на протяжении двух недель в малом бассейне. К началу съемок художественный департамент не успевал построить декорацию платформы, поэтому съемки начались не в главном резервуаре, ну а техническая группа перешла в круглосуточный режим работы, чтобы не сорвать очередной дедлайн.
Бассейн имел очистительную систему, но техники переборщили с хлоркой, в результате чего съемочная группа начала страдать от аллергических высыпаний. В этом плане актерам повезло. Они работали в гидрокостюмах и в масках полностью защищавших тела и волосы от контакта с водой. Впоследствии проблема была устранена, но навалились другие.
Водой из ближайшего озера атомный реактор заполнили все-таки до окончания полного строительства декорации. После его заполнения подводную платформу доделывали еще целую неделю. Оператором-постановщиком картины студия и Кэмерон пригласили стать Микаэла Соломона, который выстрадал номинацию на "Оскар" за этот фильм. Как правило подводные сцены освещают сверху, но глубина бассейна и желатиновые шарики на поверхности не позволяли этого сделать, поэтому приборы погрузили под воду. Основная сложность с ними заключалась в соблюдении техники безопасности, чтобы электричество никого не поубивало. Плюс требовалось решить вопрос со связью и с передачей изображения на плейбек. Как результат сотни метров кабелей в воде или рядом с ней. Пленочные камеры помещали в специальные водонепроницаемые боксы.
Актеры
Главные роли в фильме Джеймса Кэмерона исполнили Эд Харрис и Мэри Элизабет Мастронтонио - номинантка на "Оскар" за "Цвет денег". Почти во всех сценах актеры играли без дублеров. Их страховали профессиональные аквалангисты, но всем было понятно, что нахлебаться воды они успеют запросто до оказания помощи. И этот факт оказывал сильное психологическое воздействие. Несколько часов под водой каждый день - это стресс, который усилился после того как Кэмерон вынужден был перейти на ночной режим работы из-за повреждения брезента укрывавшего от солнца. Брезент разорвал шторм. А потом и часть очистительных сооружений вышла из строя, в результате чего актеры большую часть времени торчали в соседнем резервуаре, ожидая возможности выйти на площадку. Все это сильно изматывало. В конечном итоге у Мастронтонио случился нервный срыв во время съемок длительных съемок сцен реанимации ее героини, а Эдд Харрис съездил Кэмерону по физиономии, после того как чуть не захлебнулся. Но Джеймс Кэмерон был скалой. Все тяготы и невзгоды переносил стоически. И в отличие от актеров, работавших под водой 4-5 часов в смену, Кэмерон торчал в бассейне по 12 часов 6 дней в неделю.
Инопланетяне
В финале фильма главный герой встречает представителей инопланетной цивилизации, которые в последний момент отказываются от атаки человечества. Полупрозрачные существа - это куклы, дизайн которых был разработан Стивом Бергом. Кэмерон сразу определился с тем, что подводные существа должны светиться под водой. Воплощать дизайн в материале доверили команде Стива Джонсона ("Кошмар на улице Вязов 5"), создававшему эффекты для десятков фильмов. По-началу он не знал из чего сделать пришельцев, поэтому приступил к тесту материалов. Лучше всего себя проявил силикон дававший нужную прозрачность и гибкость. И что, не менее важно, он отлично взаимодействовал с подсвечиваемым оптическим волокном. Пробовали зеленую подсветку, но остановились на разноцветной, как более яркой. В общей сложности на проработку образов пришельцев ушло несколько месяцев.
В каждом пришельце были сотни оптоволоконных проводов, которые собирали в пучок на спине и через кабель подсоединяли к мощному проектору, светившему через медленно и механически вращающийся диск с цветными отверстиями. Именно так существо меняло окраску свечения.
Тело пришельца отливалось из силикона по форме из стекловолокна. Общее число его отдельных элементов перевалило за 2 сотни в ходе придания окончательного облика пришельцам. При этом герои переднего плана были подробнее, но и крупнее - толще. Это сказалось на их легкости и изящности. Персонажи заднего порхали под водой, а главный же пришелец смотрелся более грузно. Кэмерон, конечно, матерился, но сделать ничего не мог.
В движении существо приводилось кукловодом. В сцене с несколькими элиенами, когда главный герой с ними общается за кадром работали около 40 специалистов, находившиеся над резервуаром. Персонажи передних планов были оснащены моторизированными глазами, головами и подвижной диафрагмой. Во время репетиций Джонсон просил кукловодов не включать хрупкие механизмы, чтобы ничего не сломалось до съемок. Кэмерон же давал диаметрально противоположные указания. Но все сложилось благополучно. Ничего не сломалось и никого не уволили.
Псевдопод
"Бездна" - великолепный образец умного использования классических технологий: куклы, миниатюра, motion-control и рир-проекция, но вклад в развитие кино внесла сцена с псевдоподом продолжительностью около минуты. Без псевдопода не было бы T1000 в "Терминаторе 2". Кэмерон не был уверен, что на тот момент существовала технология, позволявшая создать водяной щупалец, поэтому писал сцену с расчетом, что ее можно безболезненно выкинуть. Ответ на вопрос: Делать или нет должен был дать тест в ILM.
Легендарный супервайзер спецэффектов Деннис Миррен дал задание художнику Джею Риддлу подготовить модель и сделать тестовую анимацию. На все про все у него был ровно один день. Риддл смоделировал загогулину в программе Alias, после чего анимировал ее покадрово методом замены или replacement animation - это разновидность стоп-моушн. Другими словами он моделировал объект для каждой ключевой позы. Визуализация тестовой анимации производилась во встроенном рендерере Alias. Кэмерон посмотрел тест, орнул от восторга и дал добро. Итоговый результат, конечно же, отличался от тестового. Во-первых, в фильме псевдопод принимал форму человеческого лица героев. Для этого актеров сканировали, после чего трехмерщики создавали модель. Жидкий T-1000 сделали во многом схожим образом. Во-вторых, финальный рендеринг осуществлялся в Renderman.
Специалисты ILM также поработали над кадрами с гигантской волной, застывшей над побережьем Санта-Моники, статуей Свободы и над мостом Золотые ворота. Из кинопрокатной версии этот эпизод был вырезан, чтобы сократить трехчасовой хронометраж фильма. Волны - это не симуляция, а составное изображение из съемочных заготовок, сделанных на гавайях. Планы с остановкой волны представляют собой футаж с эффектом frame-hold и морфингом ключевых кадров с компьютерной графикой. Для статичных кадров, служивших перебивкой, была изготовлена миниатюра c использованием целлофана, снимавшаяся с использование моушн-контрол.
Миниатюра
В фильме очень много где используется миниатюра. Собственно все кадры с подводной лодкой и батискафами - это съемка миниатюры. Где-то подводная, а где-то в задымленном павильоне с нужной частотой и с использованием моушн-контрол. Герои в иллюминаторах - это рир-проекция. И это, пожалуй, наиболее состарившаяся технология в шедевральном фильме Кэмерона. Макеты снимали в 5-6 проходов, меняя плотность дыма. Пузырьки же добавлялись вручную через маски и представляют собой съемочный материал. Машинное отделение подводной лодки - тоже миниатюра. Но я бы хотел остановиться на сцене подводного путешествия героя, когда его берет за руку пришелец и отправляется с ним в глубь.
Актера и пришельца снимали по отдельности с использованием motion control и впоследствии совмещали путем оптической печати. При этом на всех общих и средних планах нам показывают марионетку героя, которую снимали на синем хромакейном фоне, а муляж пришельца на черном из-за свечения. Все подводные корабли - это также подсвеченная миниатюра из углепластика. Дизайн кораблей произрастает из внешнего вида моллюсков.
"Бездна" не оправдала финансовых ожиданий продюсеров и студии. Но спустя годы пришло понимание, насколько же это все-таки штучное, уникальное и прорывное кино.
Объявлен шорт-лист премии "Оскар" в категории "Лучшие визуальные эффекты"
«Бегущий по лезвию 2049»
«Валериан и город тысячи планет»
«Дюнкерк»
«Звёздные войны: Последние джедаи»
«Конг: Остров черепа»
«Окча»
«Планета обезьян: Война»
«Стражи галактики. Часть 2»
«Форма воды»
«Чужой: Завет»
Источник: http://www.oscars.org/news/10-contenders-remain-vfx-oscarr-r...
ЛУЧШИЕ ВИЗУАЛЬНЫЕ ЭФФЕКТЫ В КИНО И РЕКЛАМЕ, ИЮЛЬ 2017
В этом видео вы увидите подборку визуальных эффектов в фильмах, сериалах и рекламных роликах, вышедших в июле 2017 года.
В выпуск вошли ролики о создании таких продуктов, как:
Сериал "Американские боги"
Рекламный ролик "Mercedes Benz Первый из нового вида"
Фильм "Одиссея"
Рекламный ролик "Единственный"
Фильм "Могучие рейнджеры"
Фильм "Валериан и город тысячи планет"
Как снимался фильм ГРАВИТАЦИЯ?
В этом обзоре мы поговорим о том, как создавался один из самых технически сложных фильмов последних лет.
Как подготовить машину к долгой поездке
Взять с собой побольше вкусняшек, запасное колесо и знак аварийной остановки. А что сделать еще — посмотрите в нашем чек-листе. Бонусом — маршруты для отдыха, которые можно проехать даже в плохую погоду.