Иногда произведения искусств интересны не только с художественной точки зрения, но и своей удивительной история и дальнейшими приключениями. Это можно отнести и к творчеству культового австрийского художника Густава Климта (1862 - 1918). Климт не оставил автопортретов, не любил говорить о себе и хотел, чтобы за него говорили именно картины. А еще он шокировал современников, тролиллил критиков, уже при жизни был любим публикой. Приключения его полотен тоже обросли легендами.
Климт родился в семье бедного художника-гравера, но в отличие от отца, он голодным точно не был. Он учился в Венском художественно-ремесленном училище при Австрийском музее искусства и промышленности, затем вместе с двумя братьями работал успешным художником-декоратором, создал фрески театра и Музея истории искусств. А затем вместе с другими молодыми художниками раскритиковал академизм в живописи и основал в противовес ему объединение Венский сецессион. Ну а дальше случился первый скандал. В 1900 году модный декоратор приступил к заказу Венского университета. Нужно было создать три плафона: "философия", "медицина" "юриспруденция". Но работы сами профессора признали слишком откровенными, мрачными и не соответствующими тематике. Тогда Климт вернул залог, а картины зато получили золотую медаль на парижской выставке и были благополучно проданы частному лицу. То, что раздражало консервативных бюргеров, понравилось французам. Увы, в 1945 году картины погибли при пожаре, а качественных репродукций не осталось. Зато сохранилась картина "Моим критикам", которую после этого Климт и написал. Позже название сменили на нейтральную "Золотую рыбку". Очередная порция обнажённой натуры, в прямом смысле смеющаяся с картины в лицо зрителям.
"Золотая рыбка" (1901 -1902)
Скандал только подогрел интерес к творчеству автора. Климта постоянно критиковали за излишнюю откровенность. Сам художник и в обычной жизни был большим любителем женщин и, несмотря на неказистую внешность, имел массу любовниц. По слухам, у него было не меньше 14 детей. Но официально он так ни на ком и не женился.
После скандала с университетским заказом у Климта в прямом смысле начался "золотой период". И в смысле множества выгодных предложений, и в обильном использовании сусального золота. Самая известная картина - "Поцелуй" (1907-1908). О ней спорят до сих пор. Неизвестно, кто именно тут изображен. Многие считают, что это сам Климт и его многолетняя спутница Эмилия Флеге. Климт рисовал обычно только женщин, лица мужчины не видно. Многие критики отмечали фаллическую форму, образованную фигурами. Спорят и из-за самого поцелуя, тем более что и самого поцелуя на картине нет. Некоторые усматривают тут обоюдную страсть. А некоторые - явное доминирование мужчины над стоящей на коленях женщиной. Позади нее обрыв, а на ногах гирлянда, которая может ассоциироваться с кандалами. Зато точно известно, что картина была приобретена австрийской галереей еще на этапе написания за 25 000 крон, что на современные деньги около 240 000$. Сколько она стоит сейчас даже трудно представить, хотя можно ориентироваться по цене, за которую продали "Женщину в золотом". И тут самая увлекательная история.
"Портрет Адели Блох-Бауэр" ("Женщина в золотом") (1907)
На портрете изображена Адель Блох-Бауэр (1881—1925), дочь генерального директора венского банковского союза Морица Бауэра, в возрасте 26 лет. В 1899 г. в возрасте 18 лет она вышла замуж за значительно более старшего по возрасту промышленного магната Фердинанда Блоха. Он занимался производством сахара. До этого сестра Адели Тереза вышла замуж за брата Фердинанда — Густава Блоха. Обе семьи взяли фамилию Блох-Бауэр. Адель считалась красавицей, держала модный салон, вела светский образ жизни, но отличалась слабым здоровьем. Некоторые считают, что она и раньше позировала Климту для "Юдифи", но не афишировала это, так как изображена там с обнаженной грудью. Есть легенда, что она была любовницей художника, а у мужа был хитрый план. Развод был ему крайне невыгоден по финансовым соображениям, да и скандала не хотелось . Муж знал, как быстро надоедают ему модели, поэтому решил нанять того и попросил работать подольше, предложил огромный гонорар и еще больше штраф за неустойку. Он надеялся, что за время долгой работы и эта модель ему приестся и станет не интересна. Но это, скорее всего, байка, потому что они дружески общались и до, и после, и никаких подтверждений этой истории нет. Адель умерла в 1925 году. Она оставила завещание, согласно которому картина должна была сначала находиться в распоряжении ее мужа, а после его смерти должна была достаться Венской галерее «Бельведер». В 1938 году Вена была оккупирована. Фердинанд перебрался в Цюрих, практически все его имущество было конфисковано. Картину отправили в ту самую галерею "Бельведер", а чтобы не привлекать внимание к еврейскому происхождению модели, ее переименовали в "Даму в золотом". Картина полюбилась венцам и стала очень популярна. А дальше случилось самое интересное.
Мария Альтман, дочь сестры Адель Терезы, много лет спустя заявила свои права на эту и несколько других картин в галлерее. Марии еще в годы оккупации чудом удалось с мужем перебраться в Лос-Анжелес, сбежав из-под домашнего ареста. До этого муж Марии успел побывать в концлагере и был выпущен только при условии, что семья добровольно отдаст правительству все свое имущество. Забрали и картины, и знаменитое бриллиантовое ожерелье Адель, которое на тот момент было подарено Марии (его можно увидеть на картине). В 1982 году в Австрии был принят закон о реституции. Он позволял любому гражданину запросить в музеях информацию о том, каким путём произведения искусства попали в их фонды. Один из журналистов, изучавших музейные архивы, информировал Марию Альтман об обстоятельствах приобретения картин Климта австрийским государственным музеем. И 82-летняя женщина решила этим воспользоваться. Звали журналиста Хуберт Чернин. Было ли это идейной борьбой за правду, или разорившийся аристократ просто решил подзаработать, неизвестно. Помочь ей вызвался адвокат Шёнберг, сын копозитара Шёнберга и друга самой Адель. Судебные тяжбы длились 7 лет. С одной стороны сама Адель завещала свой портрет галерее. С другой стороны оплачивал картину ее муж Фердинанд, а он завещал уже в Цюрихе все свое имущество как раз Марие Альтман. К тому же было спорно, где именно должен был пройти суд. Сначала судились в Австрии, и суд там стал на сторону галереи. Затем дело удалось перевести в международный арбитраж, и суд встал на сторону Альтман. Предположительно, на международный уровень смогли перевести дело с помощью уловки. Это можно было сделать при условии, что компания-ответчик ведет дела и за рубежом, а не только в самой Австрии. А Бельведер, на свою беду, продавал за границей фотоальбомы со своими экспонатами. В 2006 году картина окончательно перешла в собственность Марии Альтман. Галерея имела приоритетное право на выкуп картины, но новая хозяйка запросила за нее сначала 155 млн, а когда сумма благодаря многочисленным пожертвованиям самих австрийцев была собрана, то 300 млн $, что было галерее было не по карману, она отказалась от покупки. В итоге картину купил Рональд Лаудер, наследник косметической империи, и передал в галерею на Манхеттене. Там она и сейчас. За нее было уплачено кстати уже «всего лишь» 135 млн $. "Иудушка" Хуберт получил-таки свое вознаграждение, но сразу после этого скоропостижно скончался. Мария умерла в 94 года. История была экранизирована в фильме "Женщина в золотом".
P. S. Лично мне гораздо больше нравится «Древо жизни» (1905 - 1909). Это центральная часть триптиха, слева «Ожидание», справа «Упоение». Этот триптих на самом первом фото.
Информацию частично взяла тут
https://ru.wikipedia.org/wiki/Портрет_Адели_Блох-Бауэр_I
https://ru.wikipedia.org/wiki/Поцелуй_(картина_Климта)
https://ru.wikipedia.org/wiki/Климт,_Густав
http://www.spletnik.ru/blogs/kruto/112801_istoriya-velikoy-k...