damusha

Небольшой обзор на фасадные (и не только) мозаичные панно города.

Друзья, всем привет! На связи Даша ❤️ Недавно я побывала в городе Санкт-Петербург, который является огромным центром расположения монументальных мозаик. В этот раз у меня был всего один день для сборки материала, поэтому захвачу небольшую часть памятников. Но каждый из них очень интересный. Приступим!

Мозаика на фасаде доходного дома герцога Лейхтенбергского. Большая Зеленина, 28.

Мозаичные панно украшают верхнюю часть здания. Всего в серии 5 мозаик, посвященных индустриальному пейзажу, который прекрасно сочетается с общей архитектурой здания.

Мозаичные панно были созданы в 1905 году по эскизам художника Сергея Шелкового в довольно известной местной мозаичной мастерской Владимира Фролова. Несколько лет назад я снимала видео о мозаиках метрополитена Санкт-Петербурга, где выяснила, что большая часть монументальных произведений метро города создана в этой мастерской.

Панно собраны из колотой на модуль смальты. По визуальным, наблюдениям, это смальта в блинах, которая используется во всех работах мастерской, поскольку само производство материала находится, там же, в городе.

Мозаика "Гимн городу" на фасаде концертного зала "Чаплин-Холл". Пироговская набережная, 5.

Мозаичное панно я нашла не сразу, нужно было пройти вдоль набережной и здания гостиничного комплекса. Мозаика располагается на изогнутой стене, при входе в концертный зал.

Персонажи, изображенные на произведении, напоминают героев античного храмового комплекса. Похожие символы и их воплощения можно встретить в других произведениях города Санкт-Петербурга, например - в виде колонн.

Мозаика была создана в 1984 году по эскизам художников объединения "ФоРус". Это Никита Фомин, Сергей Репин, Иван Уралов и др. Кстати говоря, эти же мастера трудились над некоторыми мозаичными произведениями, располагающимися в метрополитена города.

Мозаика собрана из колотой смальты в блинах. Примечательно, что здесь не использована, как таковая, техника создания рисунка. Мозаика собрана больше в свободной, живописной манере, без привязки к определенному стилю. Хотя, столь знакомые, обводки и присутствуют кое-где, в целом, мозаика создана с свободной манере.

Мозаичное панно "Человек и звезды". Боткинская, 1 литера А.

Это произведение является моим любимым из сегодняшней подборки. Оно выглядит весьма необычно, при этом, очень гармонично по цветовой гамме и стилистике. За счет своей формы, и контрастного цвета стены, мозаику видно издалека, что позволяет рассмотреть ее со всех ракурсов.

Мозаика посвящена космической тематике, при этом захватывает астрологический аспект и соединяет абстрактные формы с более реалистичными. Космическая тематика была довольна популярна в монументальных произведениях прошлого, поэтому встретить ее здесь - было вполне ожидаемо.

Мозаика была собрана по эскизам художницы Валентины Аноповой в 1967 году. А сама постройка принадлежит к дореволюционному периоду. Очень порадовало, что мозаика находится в прекрасном состоянии, как и все предыдущие примеры.

По визуальным наблюдениям, мозаичное панно собрано из керамической плитки, судя по форме и размеру отдельных модулей. Однако, точно утверждать не берусь, поскольку оно располагается довольно высоко, и рассмотреть его ближе, у меня не было возможности.

Мозаичные панно на фасаде музея Суворова. Кирочная, 43.

Музей был построен в 1904 году по проекту архитекторов Гогена и Германа Гримма. Мозаики, украшающие фасад музея - одни из первых произведений того времени, которые посвящены не религиозной тематике.

Сюжеты изображают сцены из жизни великого полководца. Слева располагается сюжет "Переход Суворова через Альпы в 1799 году", а справа "Отъезд Суворова в поход 1799 года".

Мозаичную кладку можно разглядеть только при сильном приближении камеры. Техника сборки мозаичных панно настолько тонкая и плотная, что швов на изображении совсем незаметно, и при осмотре мозаики издалека - складывается полное ощущение, что смотришь на живописное полотно.

Материал, из которого собраны полотна - предположительно, смальта. Полагаю, что при создании мозаики, художники, прежде всего, следовали модной в то время тенденции - создавать мозаику, похожую на живую картину.

Мозаичные дворы Малой Академии Искусств. Литейный, Центральный район.

Самый известный мозаичный дворик города. Уж сколько я слышала про него различных отзывов от своих коллег. Кто-то оставался в восторге от масштабов и разнообразия сюжетов. А кто-то (в частности, профессиональные художники по мозаике), говорили - что сюжеты слишком перегружены.

В Санкт-Петербурге я бываю довольно часто, но все никак не получалось посетить эту достопримечательность. В последний свой визит решила, что все - пока все-таки туда сходить и посмотреть.

После посещения у меня остались двоякие впечатления. С одной стороны - так здорово, что у нас в России есть такие места, где популяризируется мозаичное искусство. Куда можно прийти, полюбоваться на современные произведения и вдохновиться на создание чего-нибудь красивого.

С другой стороны, отчасти, я согласна с тем, что всего слишком много в одном месте. Нет какой-то структуризации, порядка и из-за этого, на некоторые произведения очень сложно смотреть. В любом случае, место к посещению советую, хотя бы для общего ознакомления.

На этом мой небольшой обзор подходит к концу, я буду с вами прощаться, в своих следующих статьях я расскажу о других интересных местах для посещений, а также о своих творческих проектах по мозаике и не только.Увидимся! ❤️

Какая мозаика вам понравилась больше всего? Какие мозаики Санкт-Петербурга являются вашими любимыми и почему?

Быстрый обзор на крупные уличные мозаики города.

Друзья, всем привет! На связи Даша ❤️ Недавно я побывала в городе Ульяновск, где (как оказалось) довольно много интересных мозаичных памятников! Мне удалось заснять лишь часть из них, но все же я хочу поделиться с вами фотографиями и впечатлениями.

Советское мозаичное панно на Спасской 15Б. Гимназия №1 имени Ленина.

Композиция мозаики посвящена образованию и науке, что характерно для советского периода. Мне удалось найти совсем мало информации о создании этого произведения, однако, если изучить технику сборки и стиль исполнения, можно предположить, что мозаика была создана в - 1960-1970 гг.

Часто, в сюжете подобных мозаик изображались дети с книгами, глобусами и другими символами знаний, а также с абстрактными элементами (солнцем, звездами, ростками - символами роста и просвещения).

Мозаика находится в хорошем состоянии, видно, что за сохранностью произведения следят и это очень приятно! Недавно была произведена реставрация фасада гимназии, что повлияло и на внешний вид панно. На фотографиях выше видно, что мозаику аккуратно оформили штукатурным составом. Получился своеобразный эффект "сграффито".

Советское мозаичное панно на улице Гончарова 19 корпус 1.

Мозаичное панно на улице Гончарова 19 корпус 1 - одно из ярких произведений советского монументального искусства, украшающее фасад Дома Быта "Венец" (построен в 1970-е годы).

Здание Дома Быта "Венец" - типичный пример советской архитектуры 1970-х годов, где мозаика использовалась как элемент украшения фасадов зданий. В тот период город активно застраивался, и многие объекты декорировались подобными изображениями.

Часть мозаичных модулей, к сожалению, утрачена. Однако, мозаика выглядит цельной и аккуратной. Фасад недавно реставрировался по аналогии с предыдущим примером. Не могу не отметить, тот контраст, который создают современные вывески соседних магазинов с советским мозаичным панно. Выглядит очень забавно.

Советское мозаичное панно на фасаде жилого дома. Улица Робеспьера 120.

Мозаика на улице Робеспьера 120 - это еще один интересный образец советского монументального искусства. Мозаика выполнена из цветной керамической плитки, характерной для мозаик 1970-1980 гг. К сожалению, такой вид материала плохо сохраняется в реалиях нашего климата, именно поэтому мозаика здесь сохранилась хуже предыдущих.

Здесь стоит технологический вопрос использования таких тонких материалов в уличных условиях нашей средней полосы. К сожалению, в реалиях нашего климата - керамика, стеклянная мозаика и натуральный камень имеют свойство быстрее разрушаться, в отличие от более толстой и прочной смальты.

Мозаичный фонтан "Морское дно" на площади Ленина.

Мозаичный фонтан на площади Ленина - один из немногих мозаичных памятников города, про который мне удалось найти больше информации. Этот памятник - более современный, чем все предыдущие. Он был создан в 2008 году, а автором мозаики выступил Зураб Церетели.

Мозаика выполнена из колотой яркой смальты. Сюжет изображает морских обитателей в простой, монументальной манере. Сейчас фонтан не функционирует, но все равно является популярным местом для прогулок и посещений.

Если присмотреться, можно заметить, что мозаичное панно выполнено из глянцевой смальты в блинах (это видно по округлой форме некоторых модулей на фоне). Сохранность изображения можно объяснить плохо подобранным монтажным составом, а также тем фактом, что мозаика все время находится под водой, что способствует разрушению клеевого состава. Думаю, наличие качественной затирки и более прочной клеевой основы помогло бы дольше сохранять произведение в оригинальном виде.

Это все мозаичные произведения, которые мне удалось посетить в городе. Однако, на этом список не заканчивается: в Ульяновске много советских зданий, внутренний интерьер которых украшен красивейшими мозаичными произведениями.

Возможно, в следующую свою поездку я смогу увидеть остальные мозаики города, к примеру в ДК Губернаторский.

На этом я буду с вами прощаться, в своих следующих статьях я расскажу о других интересных местах для посещений, а также о своих творческих проектах по мозаике и не только.Увидимся! ❤️

Какая мозаика вам понравилась больше всего?

Впечатления о памятнике и краткий обзор на мозаичное убранство.

Друзья, всем привет! На связи Даша ❤️ Сегодня я хотела бы рассказать вам о капелле Сант-Андреа в городе Равенна. Это заключительная часть моих статей о Равенне, предыдущие выпуски можно посмотреть чуть ранее в моем профиле.

Немного о Равенне:

Равенна — город в итальянском регионе Эмилия-Романья, расположенный в 10 км от Адриатического моря, с которым его соединяет канал.

Восемь равеннских памятников периода Поздней античности внесены в список Всемирного наследия ЮНЕСКО, среди которых знаменитые на весь мир памятники с мозаиками византийского периода. В городе трепетно сохраняют культурное наследие, именно поэтому все мозаичные произведения в отличном состоянии.

Капелла Сант-Андреа является дворцовой молельней архиепископа Андреаса, что отличает ее от остальных памятников. Она является не самостоятельным строением, а частью общего интерьера дворца.

Эта небольшая часовня была построена при архиепископе Петре II как частная молельня и посвящена апостолу Андрею. Капелла уникальна тем, что это единственный сохранившийся раннехристианский памятник, где мозаики полностью покрывают стены и своды, создавая эффект сияющего золотого пространства.  

Капелла в настоящее время посвящена святому Андрею, хотя изначально она была посвящена Спасителю, о чём свидетельствует люнет над дверью вестибюля, изображающий Христа как воина.

Мозаичные сюжеты капеллы довольно известны и популярны, к примеру, птицы на золотом фоне на одном из сводов капеллы (их я прикрепляла чуть выше). В самих мозаиках использовалось большое количество золотой и синей смальты, что визуально усиливает контрастность изображения.

Небольшой фрагмент видео прикрепляю. На нем хорошо видна плотность расположения мозаик в пространстве капеллы. Особенно впечатляет количество золотой смальты.

Нижние части стен капеллы облицованы мраморными плитами, а остальная часть интерьера была покрыта богатыми мозаиками, похожими на гобелены. Некоторые из них сохранились, а другие были заменены фресками Луки Лонги в XVI веке.

Как попасть в капеллу:

В Равенне есть так называемые "комбо-билеты", которые включают посещение сразу нескольких значимых памятников Равенны, включая базилику Сант-Аполлинаре-Нуово. Купить такой билет можно в кассе музея Museo Archiepiscopal, который находится по соседству с баптистерием Неона или в любой другой билетной кассе. Кстати, капелла находится непосредственно в этом же музее, где приобретаются билеты.

Стоимость билета на 2025 год составляет 12€ с человека. Билет действует несколько дней с момента покупки, что позволяет посетить все памятники не торопясь.

Если вы ранее не были в Равенне:

Попасть в Равенну можно на поезде из Милана, с пересадкой (что будет дешевле) или прямым рейсом. Билеты начинаются от 15€ (цена актуальна на 2025 год).

Всем, кто любит мозаику - обязательно советуем к посещению данный город. Он наполнен историческими памятниками, которые помогут понять что-то новое для себя, почерпнуть идеи для собственных творческих работ.

Для меня - капелла Сан-Адреа была первым посещенным памятником Равенны, и именно ей я завершаю цикл статей. Забавно, но символично! В целом могу сказать, что хотя я и посетила этот город в начале 2025 года, его атмосфера, наполненность, красота до сих пор не отпускают меня. И если у меня будет такая возможность, я обязательно вернусь туда снова!

На этом я буду с вами прощаться, в своих следующих статьях я начну рассказывать о других интересных местах для посещений, а также о своих творческих проектах по мозаике и не только.Увидимся! ❤️

А вы увлекаете мозаикой? Уже бывали в Равенне?

Впечатления о памятнике и краткий обзор на мозаичное убранство.

Друзья, всем привет! На связи Даша ❤️ Сегодня поговорим с вами о базилике Сан-Витале. Я поделюсь впечатлениями и фотографиями, оставшимися у меня после посещения памятника. О других памятниках Равенны можно прочитать в моих предыдущих статьях в профиле.

Немного о Равенне:

Равенна — город в итальянском регионе Эмилия-Романья, расположенный в 10 км от Адриатического моря, с которым его соединяет канал.

Восемь равеннских памятников периода Поздней античности внесены в список Всемирного наследия ЮНЕСКО, среди которых знаменитые на весь мир памятники с мозаиками византийского периода. В городе трепетно сохраняют культурное наследие, именно поэтому все мозаичные произведения в отличном состоянии.

Базилика Сан-Витале в Равенне — одна из самых известных раннехристианских церквей, прославившаяся своими великолепными мозаиками VI века.

Построенная при императоре Юстиниане, она стала ярким примером византийского искусства, где духовный символизм сочетается с роскошью золотых фонов и изысканными композициями. Мозаики Сан-Витале сохранились почти в первозданном виде, поражая зрителей своей красотой и мастерством исполнения.  

Наиболее знаменитые мозаики расположены в апсиде и пресвитерии храма. Центральное место занимает сцена «Христос в окружении ангелов и святых»: Спаситель восседает на синем небесном шаре, вручая мученический венец святому Виталию. Кусочек видео с мозаикой прикрепляю ниже.

По сторонам изображены император Юстиниан и императрица Феодора с придворными — эти портреты считаются одними из самых совершенных в византийском искусстве.

Мозаики Сан-Витале выполнены из смальты — цветного стекла с добавлением золотого и серебряного пигмента, что создает эффект мерцания. Художники использовали яркие цвета (лазурь, пурпур, изумрудные оттенки) и тщательную детализацию, особенно в изображении драгоценных тканей и украшений.

Фигуры кажутся несколько статичными, что характерно для византийской эстетики, но их лица передают глубокую одухотворенность и изящество линий.  

Эти мозаики не только украшают храм, но и несут важный политический и религиозный посыл: они подчеркивают связь власти и церкви, а также величие Византийской империи. Сегодня Базилика Сан-Витале входит в список Всемирного наследия ЮНЕСКО, а ее мозаики остаются эталоном византийского искусства, вдохновляя художников и историков по всему миру.

Напольные мозаики Сан-Витале выделяются среди прочих памятников Равенны, прежде всего - количеством. Часть напольной мозаики базилики была утрачена, но то что сохранилось, поддерживается в идеальном состоянии.

Все напольные мозаики Сан-Витале выполнены из натурального камня. Их можно рассматривать бесконечно, каждый небольшой участок пола украшен новыми узорами и символами.

Вставлю небольшой кусочек видео для понимания красоты и масштаба мозаичных панно, украшающих напольное покрытие памятника.

Такие фрагменты очень удобно использовать в качестве картонов для обучения. Они довольно просты и понятны, поэтому часто встречаются на наших мастер-классах по мозаике. В базилике разрешено фотографировать, так что можно сохранить себе на будущее много интересных снимков напольной мозаики Сан-Витале.

Как попасть в базилику:

В Равенне есть так называемые "комбо-билеты", которые включают посещение сразу нескольких значимых памятников Равенны, включая базилику Сант-Аполлинаре-Нуово. Купить такой билет можно в кассе музея Museo Archiepiscopal, который находится по соседству с баптистерием Неона или в любой другой билетной кассе.

Стоимость билета на 2025 год составляет 12€ с человека. Билет действует несколько дней с момента покупки, что позволяет посетить все памятники не торопясь.

Если вы ранее не были в Равенне:

Попасть в Равенну можно на поезде из Милана, с пересадкой (что будет дешевле) или прямым рейсом. Билеты начинаются от 15€ (цена актуальна на 2025 год).

Всем, кто любит мозаику - обязательно советуем к посещению данный город. Он наполнен историческими памятниками, которые помогут понять что-то новое для себя, почерпнуть идеи для собственных творческих работ.

Несмотря на то, что базилика Сан-Витале выглядит довольно массивно снаружи, внутри наполненность мозаиками не такая большая, как, например, в базилике Сант-Аполлинаре-Нуово (о ней мы поговорили в моей предыдущей статье). Поэтому фотографий сюжетов не так много, зато больше напольных мозаичных панно, чем где-либо раньше.

На этом мой небольшой обзор заканчивается, в следующей статье расскажу о последнем (из серии) мозаичном памятнике города Равенна, а затем приступим к другим интересным темам ❤️

А вы увлекаетесь мозаикой?

Впечатления о памятнике и краткий обзор на мозаичное убранство.

Друзья, всем привет! На связи Даша ❤️ Сегодня хочу поделиться кадрами, оставшимися после поездки в город Равенна и посещения местных памятников. На очереди мавзолей Галлы Плацидии. А мои предыдущие статьи о Равенне можно прочитать чуть раннее в профиле.

Немного о Равенне:

Равенна — город в итальянском регионе Эмилия-Романья, расположенный в 10 км от Адриатического моря, с которым его соединяет канал.

Восемь равеннских памятников периода Поздней античности внесены в список Всемирного наследия ЮНЕСКО, среди которых знаменитые на весь мир памятники с мозаиками византийского периода. В городе трепетно сохраняют культурное наследие, именно поэтому все мозаичные произведения в отличном состоянии.

Мавзолей Галлы Плацидии — крестообразная постройка, расположенная рядом с базиликой Сан-Витале в Равенне. Мавзолей датируется приблизительно второй четвертью V века.

Внутри мавзолей украшен мозаиками в византийском стиле, которые считаются самыми древними в Равенне. Несмотря на то, что мавзолей посвящён Галле Плацидии, тело её покоится не здесь. Галла умерла в Риме в 450 году и, вероятно, похоронена в семейной усыпальнице Феодосия недалеко от собора Святого Петра.

Из всех памятников Равенны, мавзолей оказался самым маленьким сооружением. Именно поэтому туда ограничивается поток туристов и приходится ждать какое-то время в очереди, что бы насладиться мозаиками внутри.

По своим лекциям в академии всегда помнила почему-то именно этот памятник. Возможно, дело в запоминающихся сюжетах, а также их наполненности. При изучении памятника по книгам не было понимания размера сооружения. Поэтому я была очень удивлена, когда оказалась в мавзолее в реальности.

Если присмотреться, можно заметить, что каждый свободный уголок мавзолея украшен мозаиками. Сюжеты сменяются узорами яркого колорита и высокой сложности рисунка.

На осмотр помещения одной группе дают не более 5 минут, что конечно, очень мало для изучения такого большого количества информации.

Хорошо, что в мавзолее разрешено фотографировать без вспышки и штатива.

Еще немного знаменитых звездочек в коротком видео.

Как попасть в мавзолей:

В Равенне есть так называемые "комбо-билеты", которые включают посещение сразу нескольких значимых памятников Равенны, включая базилику Сант-Аполлинаре-Нуово. Купить такой билет можно в кассе музея Museo Archiepiscopal, который находится по соседству с баптистерием Неона или в любой другой билетной кассе.

Стоимость билета на 2025 год составляет 12€ с человека. Билет действует несколько дней с момента покупки, что позволяет посетить все памятники не торопясь.

Посмотрите, насколько заполнено пространство изображениями. Нет ни одного свободного местечка. Каждый уголок занят своим фрагментом сюжета.

Мавзолей очень низкий, поэтому все панно находятся довольно близко к зрителю. Фотографировать и рассматривать изображения очень удобно.

Помню, когда я только начинала заниматься мозаикой, тоже повторяла одну из этих звездочек в смальте в технике прямого набора. Скажу вам, это не так просто, как кажется!

Если вы ранее не были в Равенне:

Попасть в Равенну можно на поезде из Милана, с пересадкой (что будет дешевле) или прямым рейсом. Билеты начинаются от 15€ (цена актуальна на 2025 год).

Всем, кто любит мозаику - обязательно советуем к посещению данный город. Он наполнен историческими памятниками, которые помогут понять что-то новое для себя, почерпнуть идеи для собственных творческих работ.

На этом мой небольшой обзор заканчивается, в следующих статьях расскажу о других мозаичных памятниках города ❤️

Изучали эти мозаики на истории искусств? Встречали их в сувенирной продукции?

Впечатления о памятнике и краткий обзор на мозаичное убранство.

Друзья, всем хороших выходных! На связи Даша ❤️ Сегодня я хочу поделиться впечатлениями, которые остались у меня после посещения одной из самых знаменитых базилик города Равенна.

Немного о Равенне:

Равенна — город в итальянском регионе Эмилия-Романья, расположенный в 10 км от Адриатического моря, с которым его соединяет канал.

Восемь равеннских памятников периода Поздней античности внесены в список Всемирного наследия ЮНЕСКО, среди которых знаменитые на весь мир памятники с мозаиками византийского периода. В городе трепетно сохраняют культурное наследие, именно поэтому все мозаичные произведения в отличном состоянии.

Базилика Сант-Аполлинаре-Нуово - один из самых впечатляющих памятников города, за счет использования большого количества золотых оттенков смальты, что создает эффект "наполнения светом" всего пространства.

В базилике довольно много туристов + она открыта не всегда (расписание работы базилики находится непосредственно около входа). Но в солнечные дни (особенно в утренние часы) там очень красиво.

Немного истории:

Базилика была построена в конце V — начале VI веков правителем Равенны королём Теодорихом Великим как его придворная церковь. Позже (в IX веке) освящена в честь небесного покровителя Равенны св. Аполлинария (отсюда название).

Одна часть мозаик относится ко времени Теодориха, а другая — Юстиниана I, когда Равенна стала византийским экзархатом.

В 60-х годах VI века мозаики были частично переложены, чтобы изжить память об остготских правителях Равенны. При первом визуальном осмотре разницы в мозаиках не заметишь, пока не изучишь этот вопрос более подробно. В интернете есть несколько статей с указанием фрагментов мозаики, которая была изменена.

Как попасть в базилику:

В Равенне есть так называемые "комбо-билеты", которые включают посещение сразу нескольких значимых памятников Равенны, включая базилику Сант-Аполлинаре-Нуово. Купить такой билет можно в кассе музея Museo Archiepiscopal, который находится по соседству с баптистерием Неона или в любой другой билетной кассе.

Стоимость билета на 2025 год составляет 12£ с человека. Билет действует несколько дней с момента покупки, что позволяет посетить все памятники не торопясь.

Небольшой видео-обзор на центральную часть базилики с потолочными барельефами прикрепляю. На видео лучше видно как отражается свет от золотых мозаик, и какое общее впечатление производит сооружение.

Из всех памятников Равенны, базилика Сант-Аполлинаре-Нуово кажется самой светлой и яркой за счет использования таких нехитрых приемов, как подбор правильных оттенков смальты и грамотное архитектурное расположение окон.

Как попасть в Равенну:

Попасть в Равенну можно на поезде из Милана, с пересадкой (что будет дешевле) или прямым рейсом. Билеты начинаются от 15£ (цена актуальна на 2025 год).

На этом мой небольшой обзор базилики завершен, в следующих статьях я расскажу о других древнейших памятниках Равенны. А в моих предыдущих статьях можно прочитать про баптистерий Неона, уличные мозаики города и мастерскую мозаики AnnaFietta.

Были в Равенне? Как вам впечатления от города? ❤️