Новосибирский академический театр оперы и балета - один из крупнейших в России, по праву является архитектурным символом столицы Сибири. По первоначальному проекту это сооружение было задумано как Дом науки и культуры, не имеющее аналогов в мире по своей грандиозности и масштабности: здесь должны были происходить праздничные торжества, предусматривавшие возможность выхода на большую сцену театра целых колонн демонстрантов, выезд тракторов и машин.

Строительство уникального здания было начато в 1931 году, но из-за дороговизны проекта было приостановлено. В 1936 году в московской мастерской академика А. Щусева был разработан новый проект. Архитектура здания уникальна - его основой является огромный купол диаметром 60 метров над зрительным залом в 2000 мест, построенный без использования контрфорсов и ферм.

Такая конструкция стала первой в Европе, и проект здания был удостоен Золотой медали Всемирной выставки в Париже. Большой зал окружен обширным кольцевым фойе, многочисленными дополнительными помещениями и малыми залами. Общая площадь здания - около 12 тысяч квадратных метров, а физический объем его помещений превышает объем московского Большого театра.

После начала Великой Отечественной войны в здании Новосибирского оперного театра было сосредоточено огромное количество художественных и культурных ценностей мирового значения. В помещениях театра были размещены экспонаты государственной Третьяковской галереи, Государственного музея изобразительных искусств имени А.С. Пушкина, ленинградских музеев, горьковского, смоленского, сумского музеев, музеев-дворцов городов Пушкина и Павловска, ценности украинских музеев и прочее.

В начале лета 1942 года, в тяжелейшее для страны время, Совнарком СССР постановил выделить один миллион рублей на завершение строительства театра и включить его в список первоочередных пусковых объектов.

Открытие театра состоялось 12 мая 1945 года оперным спектаклем Михаила Глинки "Иван Сусанин", генеральная репетиция которого прошла 9 мая 1945 года. Театр был первым из российских не столичных театров, получивший звание "академический" в 1963 году.

Первый календарь - часть серии, выпущенной Новосибирским отделением Советского фонда культуры к Первому Всесибирскому конкурсу балетмейстеров (4-9 апреля 1990 года). Напечатан в типографии "Советская Сибирь" (г. Новосибирск), сетка на 1990 год.

Второй календарь на 1989 год напечатан по заказу газеты "Вечерний Новосибирск" в типографии НИСС

Третий календарь на 2010 год напечатан рекламным агентством "Сидоров и Партнёры"(г. Новосибирск).

Четвертый календарь на 2005 год выпущен типографией ОАО "Харменс" (г. Новосибирск).

Пятый календарь на 2007 год выпущен ООО "Альвента" (г Новосибирск) - официальным представителем системы КонсультантПлюс.

Шестой календарь - это часть серии частного выпуска новосибирского коллекционера Светланы Шевченко, тираж 10 экземпляров, сетка на 2012 год.

Седьмой календарь на 2010 год выпущен издательством "Сибпринт" (г. Новосибирск).

Восьмой календарь выпущен по заказу агентства недвижимости "Огни Новосибирска" (г. Новосибирск), сетка на 2011 год.

P. S. Я всегда буду рад принять в дар любые карманные календарики или обменяться ими. https://vk.com/sergen26 .

Парижская Гранд-Опера также называемая «Опера Гарнье» — государственный оперный театр, всемирно известный центр театральной культуры Франции.

В середине февраля мы сдали оперу  Моцарта "Волшебная флейта" - реж. В. Стародубцев, худ-сценограф Т. Гуляев, худ. по костюмам Жанна Усачева.

Ниже расположен эскиз художника Тимура Гуляева. Общий вид сцены.

По сюжету принц Тамино заблудился в долине, где на него напала змея, от которой его спасли три дамы-ведьмы, служительницы Царицы Ночи. Тут же Тамино встречается с птицеловом по имени Папагено, который заявляет Тамино, что от змеи его спас именно он. Внезапно появившиеся снова дамы-ведьмы рассказывают Тамино правду, а Папагено наказывают за его бахвальство, повесив ему замок на рот. Также они рассказывают Тамино о прекрасной девушке - Памине - дочери Царицы Ночи, которую захватил в плен злодей Зарастро. Царица Ночи даёт Тамино портрет девушки и обещает выдать её замуж за него, если он сумеет спасти её от Зарастро. Тамино немедленно влюбляется в изображение Памины и даёт обещание найти её. Царица Ночи приказывает Папагено сопровождать Тамино и помогать ему во всём. Дамы-ведьмы дарят им волшебные колокольчики и волшебную флейту, которые помогут в борьбе со злом.

Тамино и Папагено удается найти замок Зарастро и пропавшую девушку, однако оказывается, что Зарасто вовсе не злой волшебник, да и Памину в плену не держит, также он рассказывает, что Тамино послан стать защитником Храма Мудрости от Царицы Ночи (а еще может жениться на Памине, которая, кстати, очень даже не против этого, так как влюбилась в Тамино с первого взгляда), но сначала они должны пройти испытания, что в итоге успешно им удается. В ходе приключений Папагено также находит себе жену и в конце - хэппи энд! Это очень краткий пересказ основного сюжета, чтобы ввести вас в курс дела :)

По задумке создателей идеи, всё действие происходит будто на арене цирка и все персонажи - это артисты циркового представления. Сцена украшена красными бархатными драпировками, гирляндами, афишными столбами, а посередине красуется арена. Стилистика первого действия напоминает собой жизнь закулисья, а второго - уже самого представления.

Вот так лёгким движением руки оперные артисты превращаются в цирковых.

(Фото из оф. группы НОВАТа https://vk.com/novat_nsk)

Теперь о том, что делали постановочные цеха, в частности наш - бутафорный и наши соседи - столярный и механический. Если честно, особо фотографировать было некогда, всё, что делали - сразу же отдавалось на репетиции, так что, увы, делали много, а запечатлено осталось - не так уж и.

Сладости для сундучка и сам сундучок. Конфеты из поликарбоната, палочки из Ева-пены+АБС, леденцы из ClearFlex 95. Сундучок из дерева + роспись.

Хлыст Зарастро. Анк снимается. Хлыст плели сами (нат. кожа)

ПВХ, стразы.

Гири силачей. Пенопласт, бумага, АБС.

(Фото из оф. группы НОВАТа https://vk.com/novat_nsk)

Голуби Папагено. Пенопласт, бумага, мех, перья. Умеют качать головами.

На втором фото они в клетке, также на одной даме шляпа со свечами - металлокаркас, Ева-пена, светодиоды.

Второе фото из оф. группы НОВАТа https://vk.com/novat_nsk

Булавы для жонглирования (в руках у Папагено слева) - Ева-пена, дерево.

Тарелки (в руках у хореографа-постановщика Сергея Захарина снизу слева). Сделаны из латуни методом ротационной вытяжки на токарном станке. Звучат как настоящие.

Головной убор Памины (снизу в центре, непосредственно на Памине) - металлокаркас, пластик, ткань.

Крылышки Папагены (на пачке Папагены в центре и на фото ниже) - Ева-пена, перья, мех.

Первое фото из оф. группы НОВАТа https://vk.com/novat_nsk

Нож, вкладывающийся сам в себя. Создает имитацию ээээ того, как втыкается в кого-либо по самую рукоять. Дюралюминий, сталь. Конструкция разработана Т. Гуляевым.

Такой нож давала Царица Ночи своей дочери Памине, чтобы она убила Зарастро.

Фараонский клафт Зарастро - Ева-пена, текстиль.

Пасхалка: кто смотрел Аиду в нашем театре, поймет, что костюмы хора и богов оттуда.

А еще шутка с репетиции.

Режиссер: почему артисты хора вовремя не вышли?!

Артисты хора: да у нас тут бога нет!

Для понимания: хор выходит с четырех сторон (первый и второй этаж), следуют они за артистами миманса, одетых в костюмы древнеегипетских богов.

Фото с оф. группы НОВАТа в ВК.

На фото ниже одна из дам и режиссер - Вячеслав Стародубцев. Едут они на велосипеде, который сделали наши коллеги из сварочно-механического цеха.

Обручи мы просто обтягивали цветными лентами.

Фото с оф. группы НОВАТа в ВК.

Афишные столбы и небольшое видео об обтяжке тканью одной из шести частей.

Обтяжка тканью нужна для того, чтобы художники могли потом по ней расписать декорацию.

Царица Ночи и её головной убор на металлокаркасе, обтянутый тканью, с добавлением пластика и Ева-пены. Её партия очень сложная (и вообще невероятная!!), у нас её исполняет приглашенная артистка из Красноярска - Дарья Фролова.

Кулон Зарастро

Зеркальный пластик, стразы

В целом спектакль получился очень увлекательный и динамичный, превосходно раскрывающий таланты артистов. Из-за драпировок по периметру сценического пространства создаётся эффект присутствия и даже какого-то почти домашнего уюта. Поразительная музыка Моцарта и талантливая визуализация не оставят зрителя равнодушным.

Работы выполнили под руководством Тимура Гуляева: Анастасия Сафронова, Людмила Бурая, Дарья Куценко, Алина Мухамеджанова, Денис Лепешев, Андрей Гезалиан.

Спасибо за внимание!

Если интересны и другие подробности художественной работы, заглядывайте в гости в Инстаграм: https://www.instagram.com/sally290458

Две недели назад сдали спектакль на малой сцене "Дидона и Эней", реж. и худ по костюмам В. Стародубцев, худ-сценограф Т. Гуляев.

На изготовление спектакля у нас было около трех недель - две недели ушло на создание декораций (непосредственно у нас в бутафорном цехе) и одна неделя на реквизит и части костюмов. Работали втроем-вчетвером (из шести), коллеги у нас болели большую часть времени.

Начали мы с декораций. Декорации включают в себя: парус, 6 плоских колонн, две маленькие и две большие заглушки, два камня, два корабля, ступеньки.

Парус в процессе монтирования и во время репетиции. Во время работы со светом оказалось, что он отлично принимает на себя проекцию. Это выгодно повлияло на световое и проекционное оформление спектакля.

Жесткие декорации изготавливались по одному принципу: металлокаркас, обшивка фанерой, аппликация из пеноплэкса (такой утеплитель), папье-маше (чтобы защитить пеноплэкс от повреждений), покраска акрилом, декорирование парчой, цветным оргстеклом, зеркальным золотым пластиком.

Корабли с конструкцией, позволяющей одному человеку двигать одновременно четырьмя веслами.

На носовой части одного корабля изображена женщина, а на другой - мужчина - олицетворение главных героев. Древко вёсел позже было окрашено в красный цвет.

Как вы можете увидеть на фото ниже (простите за качество), на носовой части кораблей стоят персонажи - олицетворение Энея и Дидоны. Сначала корабли сходятся, потом расходятся - символизм, драма. Однако, с этим была связана забавная история. Как можно заметить, катают по сцене на кораблях Дидону и Энея моряки. После очередной репетиции состоялся такой диалог.

Моряк: вот знаете, когда я на середину сцены корабль выкатываю, все отлично идет, легко, а вот когда обратно- от центра к краю, то как-то тяжело, с трудом  катится. Может быть это с колесами что-то? Можете посмотреть?

Технолог: а это не потому, что у вас на носу корабля парень?

Моряк: ......... да, точно, про него я забыл.

Дальше: маски ведьм, колдуньи. Маски ведьм из EVA, та, что с крыльями - обтянута тканью. Маска колдуньи на проволочном каркасе, EVA, ткань. (фото Алексея Цилера)

Наплечник, маска, украшения на руки и головной убор Меркурия - ткань, ПЭТ-пластик, проволочный каркас для головного убора. (фото Алексея Цилера)

Кираса, наручи и шлем Энея. Кираса и наручи из EVA, обтяжка тканью, отделка тесьмой, узоры из EVA, шлем из ПВХ-пластика, узоры из EVA. (фото со сцены Алексея Цилера)

Кираса . Eva, обтяжка бархатом, тесьма, роспись. Рогатый шлем тоже целиком из EVA. (фото с оф группы НОВАТа - https://vk.com/novat_nsk)

Зеркало. Фанера, зеркальный пластик, стразы-бусины различные, узор из EVA и эргомелта (клей из термопистолета).

Нож. Твердый пенопласт, EVA.

Вырезал фигурку наш столяр. Почему-то очень стеснялся ("я же не художник и не скульптор! и с пенопластом работать не умею!") и никому не показывал, хотя, по-моему, получилось неплохо и сообразно эскизу.

Еще немного фото с оф группы НОВАТа и наше.

В целом спектакль получился красивый, музыка замечательная и артисты на высоте.

Особенно хорошо то, что мы сумели сделать этот спектакль оперативно в условиях ограниченного количества сотрудников.

Спасибо за внимание!

Если интересны и другие подробности художественной работы, заглядывайте в гости в Инстаграм: https://www.instagram.com/sally290458

Будучи студентами хореографического училища, мы имели возможность стажироваться в театре оперы и балета. Для нас это было отличной возможностью набраться сценического опыта, и не много подзаработать. Нам платили половину оклада, но вместе со стипендией выходила приличная сумма. Как только мы перешли на первый курс училища мы сразу же пошли в театр на просмотр. Это было немного волнительно, так как количество мест было ограничено. С нашего курса взяли 10 студентов (я в их числе),5 пацанов и 5 девочек. Первый год в театре был очень сложным, но интересным, так как мы были заняты почти во всех репертуарных спектаклях. Первое время все старались максимально проявить себя, потому что в дальнейшем эта стажировка могла повлиять на твою карьеру в театре, уже как артиста а не стажёра. Думаю как и везде в театре есть иерархия. Молодой- значит стоишь в каждой дырке, в первом акте танцуешь вальс, во втором стоишь с опахало, а в третьем можешь просто поднос вынести. И абсолютно не важно насколько ты талантлив и как тебя любят и ценят в училище, в театре ты молодой! Артистам театра конечно хорошо когда приходит молодежь, их меньше занимают во всяких ходячих или стоячих партиях, а молодому в радость лишний раз выйти на сцену. Потому что с детства педагоги вбивают тебе в голову "не бывает маленьких ролей" или "не всем же быть солистами, кто то и в массе должен стоять". Хотелось бы сразу отметить, что порой массовые танцы гораздо сложнее сольных партий. Первый год пролетел незаметно.

Театр начинал работу августе, по этому стажёры могли начать занятия вместе с театральной труппой. 2 сентября было открытие театрального сезона премьерным спектаклем "Юнона и Авось". За первый год стажировки мы хорошо себя показали, и по этому на второй год, доверия к нам было больше. Троих из нас поставили в основной состав танца в конце первого акта, и мы вместе с артистами начали разучивать порядок и готовиться к премьере. Август прошёл в очень продуктивной работе, и первого сентября на линейку мы пришли воодушевлённые и мотивированные, считали себя большими артистами, так как редко когда стажёры попадали в премьерные спектакли театра! После линейки, всем курсом пошли гулять. Ближе к полуночи разошлись, кто домой а кто в общагу.
На следующий день премьера спектакля в театре, в 12 дня общий класс для всех занятых в спектакле (класс-это ежедневные занятия для артистов балета, у станка и т.д. своего рода разогрев перед репетиционные днём, обычно час- полтора по времени). Я и мой друг назовем его "С" пришли на класс , а третий который тоже был занят в спектакле назовем его "Б", не пришел. После класса заходим в раздевалку, а он спит. Кое как разбудили его и пошли обедать. Как оказалось когда мы все пошли по домам, он с ребятами пошел в компьютерный клуб, на всю ночь.( Не знаю как сейчас, но раньше это было очень популярно среди подростков.)
После обеда был час на отдых, наш друг ещё чуть поспал и вроде как взбодрился. Через час начали готовиться к спектаклю, грим костюмы и т.д. Время спектакля, полный зал зрителей и СМИ. Спектакль начинается, зритель тепло принимает. Под конец первого акта мы на сцене, у нас ударный танец после чего мы должны накинуть черные балахоны с большим капюшоном и распределившись по сцене лечь пока идёт ария оперного солиста (3-4 минуты), под конец действия встать, зажечь "свечи" и выстроиться в рисунок "пирамида" и поднять свечи вверх. Наш товарищ "Б" лежал по центру сцены и ему оставалось только встать и повернуться, от него мы выстраивали свой рисунок. Оперник на авансцене заканчивает арию, мы все встаём, зажигаем "свечи" начинаем идти к своим местам и некоторые артисты начинают ржать, я стоял с краю и не сразу понял в чем дело. Когда мы выстроились в рисунок и начали поднимать свечи вверх, я понял что центр пустой, свеча не горит а артисты ржут. Я сначала подумал что у него что то с реквизитом, но потом понял что он всё ещё на полу лежит. Как только опустился занавес он вскочил с испуганными глазами, но старики просто посмеялись и сказали мол "бывает, не переживай никто наверное даже и не заметил". Так и случилось, никто из руководства и постановочной части ничего не сказал. Либо не заметили, либо просто забыли, так как зритель принял спектакль очень хорошо.

А нам в раздевалке он рассказал:
- как ария началась меня начало рубить, я из-за всех сил пытался держаться но потом моргнул а вы уже стоите в рисунке, и я подумал что лучше до конца буду лежать и может не заметят, чем я сейчас встану и меня точно увидят.


оставлю и видео, вдруг кому то будет интересно , всем спасибо !