Спецэффекты в фильме "Кто подставил кролика Роджера?"
Не знаю, можно ли говорить во множественом числе, т.к. весь фильм, можно сказать, является одним большим спецэффектом.
Не знаю, можно ли говорить во множественом числе, т.к. весь фильм, можно сказать, является одним большим спецэффектом.
22 октября исполняется 83 года американскому актеру Кристоферу Ллoйду.
Само собой, это в первую очередь Док Эммет Брaун, "Назад в будущeе", 1985-1990-е годы:
Судья Рок, "Кто подстaвил кроликa Роджeра", 1988 год:
Фестер Аддамс в фильме «Семейка Аддамс», 1991 год:
Макс Тэйбер в фильме «Пролетaя над гнездoм кукушки», 1975 год:
Недавно снялся в небольшой роли деда с ружьем в фильме "Никто" режиссера Ильи Найшуллера (2021 год):
Кто еще какие роли помнит?
Довелось пересмотреть «Кто подставил кролика Роджера», и заметил это.
Надпись на стене:
Для приятного времяпрепровождения зови Эллисон «страна чудес». Лучшее еще впереди
Просто оказался не в том месте, не в то время.
В далеком 1993 году родители достали видеокассету с фильмом "Кто подставил Кролика Роджера".
Отсутствие системы возрастных маркировок в те времена заменял здравый смысл родителей - кино я не увидела, но подсмотреть немного удалось.
Мне надолго запомнился этот мир, в котором мультипликационные герои реальны и живут рядом с людьми.
Эта альтернативная реальность была придумана задолго до начала работы над фильмом.
Еще в 1981 году (а фильм вышел в 88-м) Гэри Вульф опубликовал небольшую повесть " Who censored Rodger Rabbit?" - на русский язык название можно перевести как "Кто заценцурил Кролика Роджера?".
Это - детективная история, мрачная и запутанная, и ее главное отличие - удивительная вселенная, в которой люди живут бок о бок с героями мультфильмов.
В книге Гэри Вульфа оживают герои комикса - они обладают особыми фантастическими возможностями, а для общения с людьми используют облачко над головой.
Идея зацепила своей оригинальностью кинопродюсеров, и они выкупили права на повесть. Вскоре оригинальный сюжет был полностью переработан.
Также в этом фильме присутствует идея взаимодействия между карикатурист и живым, разумным, мультяшным персонажем.
Такой прием впервые использовался в полнометражном мультфильме "А Cartoonist's Nightmare" 1935 года компании Уорнер Браззерс в рамках оригинального мультсериала "Луни Тюнз" и повторялся в остальных экранизациях, в том числе и в "Кролике Роджере".
В возможность осуществления такой сложной затеи - объединить в полнометражном фильме обычную сьемку с анимацией - тогда верили единицы.
Первый же режиссер, которому предложили снять фильм, оказался, не желая даже вникать в сложные технические детали процесса.
Команда для съемок собралась великолепная: режиссер - Роберт Земекис, актеры Кристофер Ллойд и Боб Хоскинс (последнего сейчас, к сожалению, помнят только по фильму "Кто подставил Кролика Роджера"), а одним из продюсеров стал уже известный на тот момент Стивен Спилберг.
Для участия в проекте также были приглашены 326 (!) аниматоров во главе с известным мультипликатором Ричардом Уильямсом.
Ну, и конечно, в фильм "попали" известные мультипликационные герои: Микки Маус, Багз Банни и Твитти из "Луни тюнз" и ранних "Веселых мелодий", Дональд Дак, Бетти Буп из студии Флейшер Студиус и многие другие:
Первые же тестовые кадры с анимационными персонажами показали - сложная задумка осуществима. Перед аниматорами стояла непростая задача - "оживить" картинку так, чтобы нарисованные персонажи не казались плоскими и неживыми. Ричард Уильямс придумал три правила, которые впоследствии вошли в учебники:
1. Снимать как можно больше сцен, в которых присутствуют персонажи из "живого" и "нарисованного" мира.
2. Использовать в сценах игру света и тени.
3. Чаще двигать камеру, чтобы персонажи не казались картинкой на заднем плане.
Аниматорами была проделана колоссальная работа - на протяжение 7 месяцев во время съемок фильма и 14 месяцев художники трудились над каждым фрагментом и создали в итоге более 80 тыс. рисованных кадров.
От актеров же требовалось невозможное - они должны были вести диалог и смотреть в глаза... пустоте. Иногда в кадре использовались резиновые куклы или иные предметы, иногда в съемках участвовали актеры, озвучивающие мультперсонажей.
Все это помогало отснять пробную сцену, чтобы потом актер смог воспроизвести свои действия в кадре уже в пустоте.
Для того, чтобы кадры с нарисованными персонажами выглядели убедительнее, перед началом съемок все актеры прошли курсы пантомимы.
В таком фильме было невозможно "переиграть" - рядом с подвижными персонажами актеры должны были так же активно использовать мимику и жесты.
Исполнитель главной роли Боб Хоскинс признавался, что на съемочной площадке он представлял своих нарисованных "коллег" наяву и даже общался с ними. Сам актер называл это "галлюцинированием".
К концу съемок актер уже не мог избавиться от галлюцинаций, мультяшки буквально преследовали его. После завершения работы Хоскинс был вынужден взять отпуск и на целый год уйти из кино, чтобы восстановиться.
Сейчас этот фильм трудно назвать популярным. Он, безусловно, был успешен в прокате, получил несколько номинаций на кинопремии. Но популярность проверяется временем, а спустя годы этот фильм вспоминают нечасто.
Продюсеры студии долгое время рассматривали возможность создания сиквела и приквела фильма и даже сняли несколько тестовых сцен, но в итоге отказались от этой затеи.
И сегодня у фильма найдутся поклонники, вспоминающие фильм с чуством легкой ностальгии. Однако, стоит признать, что фильм уникален с технической точки зрения, особенно учитывая возможности киностудий в далеком 1988 году.
Мы постарались сделать каждый город, с которого начинается еженедельный заед в нашей новой игре, по-настоящему уникальным. Оценить можно на странице совместной игры Torero и Пикабу.
Реклама АО «Кордиант», ИНН 7601001509