Провокация всегда сопутствовала искусству. Иногда это возможность изменить привычное всем видение мира, а иногда - просто бесталанный выпад, чтобы привлечь внимание.

Бесспорным кажется, что Гаспар Ноэ сейчас самый провокационный режиссёр. И если раньше его провокации находились в плоскости «просто шокировать», то в своём новом фильме ему наконец-то удалось создать кинематографическое полотно, которое может претендовать на произведение искусства, не утеряв аутентичных для режиссёра приемов.

Сюжет фильма укладывается в пару предложений: группа танцоров закрыта на репетиционной базе, они устраивают вечеринку и неожиданно понимают, что в выпиваемой ими сангрии были наркотики (ЛСД), после этого начинается ад на земле. Но смысл фильма далеко не в сюжете как таковом (хотя все же зрителю интересно, кто мог подсыпать наркотики), а в атмосфере. Ноэ очень искусно проводит зрителя через наркотический угар главных героев, пытаясь попутно донести некие философские мысли о жизни и смерти. Не зря история строится вокруг танцоров (читай: движение - это жизнь), не случайно некоторые из них погибают или оказываются на грани. А режиссёр в интертитрах иронизирует на тему смерти. Всё это постмодернистское высказывание ходит по тонкой грани между отвратительной бессмыслицей и художественным откровением века. И Ноэ удаётся (позволю себе заметить, что впервые за его карьеру) не скатиться в бессмыслицу.

В «Экстазе» очень много культурных слоёв, что не может не радовать понимающего зрителя. Здесь и французский киноавангард со всей его выверенностью зрительных образов и смысловой алогичностью, здесь и вышедший из того же авангарда Бунюэль (про него чуть подробнее позже), и цветовая гамма Дарио Ардженто, и поп-культурность Тарантино. Во всей этой смеси национальностей, танцев, света, музыки, диалогов, историй и культурных отсылок можно потерять самое главное. А ведь современный человек зачастую и теряет. Не хочется обсуждать тему наркотиков в фильме, потому что дело это неблагодарное (всегда кто-то поймёт не так), но, думаю, что важно сказать одно: это, конечно, не пропаганда наркотиков, но и не их осуждение. Ноэ не настолько прямолинеен и пошл (ахаха, очень забавно звучит эта характеристика в данном контексте), чтобы снимать фильм о вреде наркотиков. ЛСД здесь выступает только в качестве триггера - не больше. Дальше каждый увидит столько, сколько захочет. В остальном же Ноэ говорит всё о тех же вечных философских темах, о пределе человечности и масках, которые мы носим. Не зря ранее был упомянут Бунюэль. В 1962 году он снял фильм «Ангел-истребитель», в котором рассказывалась о группе людей, которые не могли выйти из зала после званого ужина. И чем больше времени они проводят взаперти, тем больше низменных качеств и поступков открывается зрителю. Герои же Ноэ из помещения выйти могут, но не хотят. И открывают уже другие грани своей животной сущности. Действие фильма как будто нарочито перенесено в 90-е, потому что «большое видится на расстоянье». Подобные утверждения о современном поколении вызвали бы ещё больше осуждения, которым Ноэ (опять же впервые в своей карьере) не хотел заслонить главные мысли.

Фильм особо рекомендуется смотреть в зале. Дома вы не испытаете той замкнутости пространства и не сможете полноценно погрузиться в феерию света и звука. Уверена, что найдётся много зрителей, которые назовут «Экстаз» бессмысленным и отвратительным. Каждый имеет на то право. Но произведение искусства обычно оказывается чуть большим, чем кажется на первый взгляд.

Решил поделиться с Вами моими любимыми питомцами. Слева Венсан, справа Моника.