glitch66

glitch66

Этот человек — искусствовед и критик, специализирующийся на современном искусстве. Он пишет для журнала, где освещает новые имена и творчество современных художников. Его работы отличаются глубоким пониманием художественных тенденций и культурных контекстов, что позволяет ему выявлять и продвигать новые таланты в мире искусства. Его статьи не только информативны, но и вдохновляют читателей открывать для себя новаторские и актуальные направления в искусстве.
На Пикабу
в топе авторов на 637 месте
105 рейтинг 1 подписчик 14 подписок 40 постов 0 в горячем

Северный Кипр захвачен искусством

Большая новость для Кипра – уже на протяжении полугода на территории острова находится художник Antonio Lebedef, активно будоражащий своим искусством местных жителей и гостей. Antonio Lebedef, известный своим уникальным стилем глитч-сюрреализм, недавно выступил в одном из престижных университетов Северного Кипра, Cyprus International University (CIU). Это учебное заведение, в котором учится более 10 000 студентов со всего мира, предоставило уникальную возможность своим студентам поприсутствовать на лекции знаменитого художника.

в момент выступления в одном из престижных университетов Северного Кипра, Cyprus International University (CIU) художник Antonio Lebedef со студентами

в момент выступления в одном из престижных университетов Северного Кипра, Cyprus International University (CIU) художник Antonio Lebedef со студентами

 художник Antonio Lebedef на сцене Cyprus International University (CIU)

художник Antonio Lebedef на сцене Cyprus International University (CIU)

На лекции Antonio рассказал о концепции "сбоя сверхреальности" и о том, как он создал стиль глитч-сюрреализм. Художник поделился бесценным опытом, рассказав о своих масштабных проектах, таких как работы на крышах зданий, которые можно увидеть на картах Google и Яндекс. Студенты из разных стран и городов заполнили зал до отказа, чтобы услышать выступление мастера.

Одним из ключевых моментов встречи стало обсуждение формирования стоимости работ Antonio Lebedef. Хотя конкретные цифры не были озвучены, стало ясно, что его работы оцениваются весьма высоко. Художник также поделился своими наблюдениями о влиянии информационного шума на человека, продемонстрировав впечатляющий пример, когда маленькая девочка пыталась приблизить летящую птицу, проводя руками по окну общественного транспорта.

Antonio Lebedef на территории Кипрского Интернационального Университета

Antonio Lebedef на территории Кипрского Интернационального Университета

Мы задали Antonio несколько вопросов, чтобы глубже понять его творчество и философию

CIU: Антонио, что для вас глитч-сюрреализм?

Antonio Lebedef: Глитч-сюрреализм — это не просто стиль искусства, это способ восприятия реальности. Это метод критического параноидального мышления, но в контексте цифровой эпохи. Мы живем в мире, где реальность постоянно прерывается, искажается, глючит. Моя задача — запечатлеть эти моменты, эти сбои в ткани реальности.

CIU: Как рождаются ваши идеи?

Antonio Lebedef: Мои идеи — это результат столкновения двух миров: физического и цифрового. Я наблюдаю за тем, как люди взаимодействуют с технологиями, как теряются в потоке информации. Затем я позволяю этим наблюдениям пройти через фильтр моего подсознания. Результат — это визуализация тех глитчей, которые происходят в нашем восприятии реальности.

В завершение нашей беседы, Antonio пообещал, что останется на Северном Кипре еще несколько месяцев, чтобы выступить в нескольких университетах и создать внушительных размеров роспись на стене одного из городов. Художник также сообщил, что скоро состоится открытие его выставки, где будут представлены три новые картины, вдохновленные уникальной природой и просторами Северного Кипра

Мы были рады пообщаться с таким талантливым художником. Прощаясь, Antonio подарил одному из наших корреспондентов принт одной из своих картин, выполненной в стиле глитч-сюрреализм. Не пропустите его выставку – это будет событие, которое нельзя упустить.

Показать полностью 3

Голубь Мира

Уважаемые ценители искусства,

Перед нами выдающееся произведение современного глитч-сюрреализма - картина "BAĞIMSIZLIK" кисти Antonio Lebedef, созданная в уникальных условиях Северного Кипра. Это полотно представляет собой не просто живописное изображение, но настоящий культурный артефакт, вобравший в себя дух места, его историю и энергетику.

"BAĞIMSIZLIK (Голубь Мира) художник Antonio Lebedef 2024

"BAĞIMSIZLIK (Голубь Мира) художник Antonio Lebedef 2024

Процесс создания картины сам по себе является перформативным актом. Художник, вдохновленный красотой и противоречивой историей острова, работал над полотном в течение месяца в ROOTS BAR - живописном кафе на берегу моря. Этот выбор локации не случаен: он позволил Lebedef впитать в свою работу не только визуальные образы, но и эмоции местных жителей, создавая тем самым многослойное произведение, насыщенное живой энергетикой места.


Композиционно и семантически картина представляет собой сложное, но гармоничное единство. Центральный образ белого голубя - не только символ острова, но и универсальный знак мира - расположен между морским пейзажем и абстрактной композицией, что может быть интерпретировано как аллегория разделенной Никосии. Это смелое художественное решение придает работе глубокий политический подтекст, не нарушая при этом ее эстетической целостности.

Художник Antonio Lebedef за работой над новой картиной на Северном Кипре.

Художник Antonio Lebedef за работой над новой картиной на Северном Кипре.


Особого внимания заслуживает символика деталей. Чашка кофе - это не просто бытовой предмет, а метафора общечеловеческого единства. Летящие семена граната отсылают нас к древним традициям и верованиям, связывая современность с богатым культурным наследием региона. Абстрактная композиция, напоминающая о квартале Вароша в Фамагусте, служит мощным напоминанием о сложной истории острова.

Зеленая лента, парящая над композицией, - это не только визуальный элемент, придающий легкость и воздушность работе, но и глубоко символичная деталь, отсылающая к реальной демаркационной линии, разделяющей остров.

 Картина в интерьере "BAĞIMSIZLIK (Голубь Мира) художник Antonio Lebedef 2024

Картина в интерьере "BAĞIMSIZLIK (Голубь Мира) художник Antonio Lebedef 2024



Приобретение этой картины - это не просто покупка произведения искусства. Это инвестиция в уникальный культурный артефакт, созданный на стыке истории, политики и искусства. "BAĞIMSIZLIK" - это не только эстетически привлекательное полотно, но и предмет, способный стать центром интеллектуальных дискуссий, символом глубокого понимания сложности современного мира.

Владелец этой картины становится хранителем части истории Северного Кипра, запечатленной рукой мастера в момент творческого озарения. Это произведение, несомненно, имеет потенциал стать значимым экспонатом в любой частной или музейной коллекции, посвященной современному искусству или истории Средиземноморья.

Показать полностью 8

Художественно-промышленная выставка-форум «Уникальная Россия»

Торжественное открытие состоялось 24 января более 1.000 участников 50 регионов общая площадь выставки составляет 12 000 м2
Большое количество современных художников смоги выставить свои картины в разных техниках и стилях исполнения.


Из большинства участников выставки было трудно пройти мимо стенда где представлены картины набирающего популярность художника Antonio Lebedef



Картины художника написанные в стиле глич-сюрреализм и привлекают своей актуальностью ибо транслируют зрителю переизбыток информации окружающий нас повседневно.

Художник Antonio Lebedef в каждой из своих картин предлагает зрителю поразмышлять на тему любви в картине «СКАЖИ ЛЮБВИ ДА» она написана на холсте маслом размер 100 на 100 см

Или углубиться в отстранение от переизбытка информационного шума в картине «НАТЮРМОРТ НАШЕЙ ДЕЙСТВИТЕЛЬНОСТИ» написанной на холсте маслом, акрилом ,аэрозоль

А также вспомнить стихи известного поэта чи образы словно живые предстают перед глазами. В картине «ЧУВСТВО ЛИРИКИ» художника Antonio Lebedef доносит эту мысль С. А. Есенин

Поразмышлять в своей памяти в условиях избытка информационных потоков в картине «СОВОКУПНОСТЬ МЕТОДОВ ВЫБОРА» написанной на холсте 100 на 100 см акрилом и аэрозолью


Все это и есть глитч-сюрреализм .

Показать полностью 8
0

СЮР ЖИВ

СЮР ЖИВ ///….

«КВИНТЭССЕНЦИЯ ЭНТРОПИИ»

Персональная выставка сюрреалиста Antonio Lebedef, создателя стиля GLITCHSURREALISM.

Для кого-то СЮР — это лишь слэнг. Для кого-то — нечто странное, болезненное, необычное, заумное или даже абсурдное.

Для кого-то… но не для молодого, самобытного художника Antonio Lebedef.

От творческой молодежи ожидают одних только ниспровержений. Но Antonio Lebedef держит ориентир на ранний двадцатый век и уверенно следует художественному канону той эпохи, наполняя ее собственным, уникальным содержанием. Своими мыслями. Глубоко личными нюансами и авторскими терминами.


Иными словами, Antonio Lebedef создаёт сравнительные интерпретации, перекликающиеся с искусством сюрреализма. Он не только вступает в диалог с деятельностью известнейших представителей данного направления, но и создаёт абсолютно уникальный, разнофактурный коллаж поверхностей и образов.

На стенах расположены широкоформатные работы размером 1.5 х 1.5 метра. На них живописные монтажи. Их основа – написанные красками фрагменты до боли знакомых изображений-хитов.

Экзотические животные, женщины, яркие цветы, пейзаж. Все больше пейзажи. Есть и хиты-символы: яйцо, гнездо, небесные явления.

В это хаотичное изобилие автор умело и нарочито интегрирует «инородные тела», вплетая их в живописную ткань неординарных полотен.

Это и обожженные доски, и уголь, и неоновые эрзацные геометрические формы, и потёки краски…

Каждый из фрагментов/элементов дополнения имеет свою собственную историю, играет важную, камерную и глобальную роль.

Antonio Lebedef не просто увлекся какой-то красочной вольницей.

Для него гении сюрреализма прошлых веков и сегодня остаются среди вечных ориентиров и ценностей.

К псевдо-классической живописи художник присоединяет – нечто…

Нечто — это модный ещё с 1970-х GLITCH. Искусство сбоя. Своеобразный вызов всему привычному, похожий на панк-культуру.

Работы Antonio Lebedef становятся отражением обратной стороны цифровой эпохи. Показывают хрупкость и несовершенства технологий.

Именно это свойство работ Antonio Lebedef — еще одна возможность подчеркнуть индивидуальность мыслей, способ отделиться от всеобщего потока.

Для максимальной выразительности Antonio Lebedef использует полный спектр эффектов: пикселизацию, мультиэкспозицию, шум и зернистость, замену цветов, искажение шрифтов и текстур.

Но дело не только в формализме: каждый «коллаж-монтаж» Antonio Lebedef сопровождается размышлениями о космосе и распаде; смысле жизни и предназначении; хаосе и порядке; судьбе и смерти; вечном танце добра и зла.

Какие же эмоции, помимо жажды свободы, руководят людьми, пытающимися создать нечто «из ряда вон»?

Скорее всего — романтические.

Автор будто бы коллекционирует поверхности. Создаёт гербарий из них. Они (поверхности) — словно элементы высокой, самобытной кухни, созданной Antonio Lebedef.

Один из фрагментов состоит из металлической пыли пространства мастерской, иной привезён издалека,— за каждой деталью стоит не только важная для автора история, но и живые эмоции Antonio Lebedef.

Такие эмоции обычно называют интеллектуальными чувствами. Они связаны не просто с потребностью в получении любой новой информации, но с неутолимой жаждой «когнитивной гармонии». Суть этой гармонии в том, чтобы в новом, неизвестном отыскать знакомое, привычное, понятное, проникнуть в сущность явления, приводя таким образом всю наличную информацию к «общему знаменателю».

И конечно же всем этим руководят эстетические эмоции.

Такие эстетические эмоции есть не что иное, как чувство красоты. Antonio Lebedef держит свои произведения на грани между дизайном и живописью.

В некоторых случаях, педалируя одно свойство, а в других — иное. Безусловно, не всякое восприятие произведения искусства вызывает эстетические эмоции..

То есть чувствуют далеко не все.

Однако, искусство — это сложнейшее соединение простых вещей, что лишний раз показывает уникальный и самобытный метод создания сюрреалиста Antonio Lebedef.

Показать полностью 8

Выставка Глитчсюрреализм это ...

В марте на территории завода состоялось открытие выставки под названием «Глитч-сюрреализм это ...»

Её закрытый предпоказ открылся ещё 30 декабря 2021 года, а уже в марте зрителям была представлена экспозиция полной версии 2022.

Мы сходили на выставку и делимся впечатлениями.

Основная идея художественного направления глитчсюрреализм ― исследование слияния стилей глитч и сюрреализм, где сюрреализм отвечает за расширение сверхреальности, развитие фантазийности, а глитч добавляет сбоя, глюков и ///ошибок///error// Glitchsurrealism

На заводе были задействованы четыре зала ― Куб Основной, Куб по обработке, Куб для персонала и Куб средний, сам же художник рекомендовал начать осмотр с Куба по обработке, откуда раздавался звук биения его сердца.

Куб по обработке: настрой свою волну.
Главный элемент инсталляции ― картина под название «Ты меня не поймаешь», объемное ее продолжение, напоминающее волны или компьютерные шлейфы, направленные на зрителя, сопровождались звуком бьющегося сердца художника. Антонио Lebedef специально записал биение своего собственного сердца.

Не сразу обращаешь внимание, что находишься в обстановке заброшенного хаоса — пыльное помещение завода было наполнено звуком биения сердца. Присев на стул, зритель невольно погружался в некий трансцендентный диалог уже со своим сердцем. Где мог задать сам себе самые трепетные вопросы, получив честные ответы.Общая композиция арт-объекта крайне впечатляющая.

Куб средний: Здесь говорят двое

Открывая тяжелые металлические двери, зритель видит инсталляцию «Здесь говорят двое» картины: «Натюрморт нашей действительности», «Церера», «Автопортрет художника», находившиеся на конструкции из деревянных досок, напоминавших алтарь. Состаренные ткани, металлически ржавые цепи, гофры для проводов — все это наводит на мысли о быстротечности времени и энтропии. Необратимого процесса рассеивания энергии в материи и не только.

Выглядят жутковато. А композиция захватывает дух.

«Натюрморт нашей действительности»

«Церера»

«Автопортрет художника»

Термин «энтропия» в творческом высказывании художника Antonio Lebedef не случаен. Затрагивая тему переизбытка информации и образующимся в связи с этим информационным хаосом, Antonio замешивает на своих полотнах объемное буйство красок и искаженное разнообразие "миров", тем самым в своих работах добивается разности, а точнее перенасыщения, непосредственно, информационного перенасыщения. Таким образом художник демонстрирует переизбыток информации в современном обществе и предлагает задуматься о надвигающемся хаосе, хотя для кого-то он уже настал.

Куб для персонала: Гоп-стоп///error

Для того чтобы продолжить просмотр, необходимо найти приоткрытую дверь небольшой комнаты, откуда играет веселая музыка со знакомыми словами.

И вот тут начинается самое необычное ― после диалогов и рассуждений о глитчсюрреализме оказываешься под дождем летающих карт, где тебя встречает старый советский шкаф, с открытыми словно в хату дверьми, а там на корточках сидит человек-паук в костюме agigas.

Играет Русский шансон: Михаил Круг — песня «Золотые купола».

Над головой парят игральные карты, а пространство вокруг обставлено как в лихих 90х. Стены залеплены плакатами эротического содержания, а цитата великого Сократа «Кто хочет — ищет способ, кто не хочет — ищет причину.» предает пространству еще больше резонанс.

Пожалуй, это наиболее странная часть экспозиции. В отличие от предыдущих кубов, она меньше всего связана с глитчсюрреализмом, но сюрреализма в ней более чем достаточно.

Возвращаясь в основной Куб, понимаешь, что выставка сделана весьма искусно, но впечатления от неё неоднозначны. Продолжая просмотр выставки и знакомство с искусством glitchsurrealism, понимаешь, что вопросов к автору стало ещё больше. Каждая картина — это созданный мир художника, в который нам удалось ненадолго проникнуть. Разнообразие ярких красок и внимание автора к прорисовке деталей завершило наше путешествие.

Остались только вопросы.

Показать полностью 11 2

В невесомости  Боуи

Зависшие в невесомости Дэвид Боуи и русская зима, разбавленные характерными для Lebedef битыми пикселями, транслируют наслоение информационных слоев: природных, субкультурных и культурных составляющих. Переизбыток информационных потоков оставил отпечаток на сюжете.

Продолжая свою серию в глитч-сюрреализме, рок-икона вновь получила новую жизнь. Автор присоседил британскому герою левитирующий еловый зимний лес, окружив все это граффити-небом, безудержными флюрными пикселями и полосами, которые в свою очередь символизируют сбой в голове смотрящего от мусорного потока из вне. Не иначе как реакция сознания на время проведенное в черном прямоугольнике 📲- влияние мира, которого нет.

Всматриваясь в картину, в голове невольно звучит “Space Oddity” (1973) David Bowie, а утративший гравитацию лес окутывает своим природным вакуумом.

Мы часто видим то, что хотим видеть. А истинный смысл может находиться намного глубже.

________


David Bowie and the Russian winter, suspended in zero gravity, are diluted with the broken pixels characteristic of Lebedef, and they broadcast a layer of information layers: natural, subcultural, and cultural components. An overabundance of information flows left an imprint on the plot.

Continuing his series in glitch surrealism, the rock icon once again got a new life. The author attached a levitating spruce winter forest to the British hero, surrounding it all with a graffiti sky, unrestrained flurr pixels and stripes, which in turn symbolize the failure in the head of the beholder from the garbage flow from outside. Not only as a reaction of consciousness to the time spent in the black box 📲- the influence of the world, which is not.

Looking at the picture, David Bowie's “Space Oddity” (1973) involuntarily sounds in my head, and the forest, which has lost its gravity, shrouds in its natural vacuum.

We often see what we want to see. And the true meaning can be much deeper.

_____

_____

#art #lebedef #davidbowie #instalikes #likesforlike #sketch #lebedef #art #artwork #творчество #декор #творю #творение #graffiti #artlife #artgallery #artpop #боуи #дэвидбоуи #GlitchSurrealism #глитчсюрреализм

Показать полностью 4

Зачем картины в интерьере

Выбирая картины для интерьера, очень важно следовать основным принципам искусства дизайна👍

__

➡️➡️ Стиль. 


Для гармонии нужно подбирать полотна соответствующие общему стилю оформления помещения. Например, если дизайн классический, то для вдохновения можно посетить музеи, выставки, а затем подобрать к интерьеру качественные репродукции именитых художников или приобрести картины современных художников . 👍


Лучше ....  Обратиться к Архитектору/Дизайнеру


Результат приятно удивит !

Это хорошо виндно в интерьере созданным  студией дизайна UPGRADE SPACE

Архитектором  Дарья Брагина  DARIA BRAGINA

До ремонта квартира была типичной новостройкой бетон. После возведения стен автор проекта Дарья Брагина добилась прекрасное пространство с тремя комнатами и большой кухней и гостинной с окнами в пол. Еще одно удачное обстоятельство — квартира находится на 17 этаже откуда открывается приятный вид на Москву.

#UPGRADESPACE

Чтобы сохранить общее впечатление уюта, тепла и простора, которым отличалась только построенная квартира, архитектор Дарья Брагина совместно с художником Lebedef добавили несколько ярких акцентов в лаконичный интерьер. Картины выполнены в новаторском стиле глитч-сюрреализм.«Где глитч отвечает за збой и то перенасыщение информацией вокруг нас, а сюрреализм это созданная сверх реальность на просторах кибер вселенной», — пояснил художник Antonio Lebedef  глитч-сюрреализм 

В кухне-гостинной мы разместили картину под названием «Что будет с коровой» 2019 год 

В обной из комнат мы повесили картину в стиле глитч-сюрреализм под названием «Загрузка природного величия» 2019 год

в кухне-гостинной гостей встретит картина под названием  «ВЗГЛЯД ДАВИДА НА СЕРВЕР РЕАЛЬНОСТИ » написанной в 2019 году в стиле глитч-сюрреализм.

#Lebedef #глитчсюрреализм

Показать полностью 6
3

ГЕКТАР ИСКУССТВА

Lebedef  Авторский проект  в стиле глитч-сюрреализм


Москва!


глитчсюрреализм


Художник, работающий в авторском направлении глитч-сюрреализм Антонио LEBEDEF подарил жизнь крыше заводского цеха НИИР «Фазотрон» общей площадью более 1000 кв метров.

Глобальный проект «Животные инстинкты»

В своём проекте «Животные инстинкты» Антон LEBEDEF затрагивает глобальную тему человеческого выбора. В современном информационном обществе существует нечто, подобное животному инстинкту, бессознательно ведущему каждого из нас и подталкивающему делать выбор. В своей работе Антон предоставляет зрителю возможность двойного выбора. Он позволяет определиться, задать вопрос самому себе, осмотреться, поразмышлять, услышать самого себя и мысли, которые заглушаются бесконечным информационным шумом. Зритель получает возможность докопаться до истины, разобраться не только в себе, но и в своём окружении. Подобно животным, обратить внимание на свою «стаю» и определить в ней вожака. Понять куда в конце концов ведёт собственная жизнь?

Также в работе раскрывается смысл конкуренции, являющейся неотъемлемой частью современности. Того нескончаемого потока спроса и предложения, и как порой тяжело сделать выбор. Да или нет? Свой или чужой?


глитч-сюрреализм 1200м2


Москва! #lebedef #глитчсюрреализм

Lebedef 1200 m2  глитчсюрреализм

Показать полностью 2
Отличная работа, все прочитано!