Графика "тотем - Хозяин леса"
"Прежде чем войти в лес, приветствуй его хозяина"
"Прежде чем войти в лес, приветствуй его хозяина"
Погрузиться и полностью закрепиться в мире чернил мне удалось не сразу. Оконченная еще в далеком детстве художественная школа не дала мне ничего, кроме основ композиции и осознания того, что с графикой я "дружу" больше, чем с цветом. Вернуться в рисование после художки мне удалось только через много лет, совершенно спонтанно и случайно. Однажды, просматривая ленту новостей, я наткнулась на несколько рисунков, исполнение которых задело мои внутренние струны, давно запылившиеся на полке. В тот же вечер я взяла лист самой обычной бумаги из принтера, карандаш и нарисовала свой корявый и неуверенный рисунок. Этот рисунок был похож на первые шаги ребенка, руки давно забыли, как правильно водить карандашом по бумаге, однако для меня это было большим толчком и началом новой истории.
Последующие несколько месяцев я провела в поисках своего стиля и направления. Меня бросало из стороны в сторону, от фуд-иллюстраций, до совершенно детских и сказочных картинок. Папка с рисунками наполнялась разношерстными работами в цвете, пестрела новогодними открытками, однако, я все не находила себе покоя.
Так или иначе, однако все эти эксперименты привели меня к чернилам и графическим работам. Международный осенний челлендж Inktober я открыла для себя месяцем позже после его окончания. Это не помешало мне тогда вдохновиться, взяться за карандаш и начать усердно и пунктуально рисовать работы по темам на протяжении месяца. Впервые я заставила себя закончить начатое и не сдаться, впервые мне удалось успешно пройти это испытание и оформить первый художественный проект.
По пути я нашла нескольких иллюстраторов, работы которых вдохновляли и не давали останавливаться на достигнутом. С момента этого челленджа и до сих пор я остаюсь полностью верной чернилам. После окончания Inktober у меня появилось еще более сильное желание найти свою нишу, свое направление в графике. Рассматривая в деталях работы любимых художников, изучая разные стили, постоянно поглощая тонны графической информации я постепенно пришла к тому, что продолжаю дополнять и корректировать до сих пор.
Первая серия работ в уже привычном сегодня для меня стиле была в индейской тематике. Она оформила меня как графера и стала новой отправной точкой.
Привет друзья! Как я и обещал если мои посты вам придутся по вкусу, то я создам пост о художественной татуировке. Прошу прощения за грамматические ошибки, если таковые будут.
Я услышал много приятных слов о своей работе и сейчас хочу рассказать Вам об искусстве которому уже тысячи лет.
И я не ошибся, именно тысячи. Научное доказательство - это "Эци" -Ледяная мумия человека эпохи халколита, возраст мумии, определённый радиоуглеродным методом, составляет примерно 5300 лет. На мумии насчитали 61 татуировку... И хоть ученые признают что скорее всего татуировки имели медицинское предназначение, отрицать существование в давние времена тату как искусства - нельзя.
Художественная татуировка стала массово популярна в 20 веке. Помимо ритуального, статусного, культурного предназначения, татуировка стала предметом искусства, способом самовыражения.
Сейчас не надо относиться напрямую к морскому ремеслу, чтобы наколоть на себе якорь или маяк. По большей части татуировка стала носить эстетический характер, гендерные признаки, как и культуры в тату искусстве размылись. Мужчины как и женщины наносят на себя татуировки, порой вызывающего характера в смешанных техниках, техниках которые постоянно эволюционируют.
Тату искусство все больше захватывает медиа пространство. В социальных сетях постоянно мелькают девушки с забитыми телами, доказывая нам, что красивая татуировка никак не портит красивую девушку.
Художественная татуировка словно цунами поглощает человечество, и все чаще на улицах мы замечаем людей с рукавами, забитыми ногами и торсами. Всех возрастов, разных социальных групп, культур, религий, национальностей.
Все больше людей хотят стать частью данного искусства, у каждого своя причина, но каждый проходит один и тот же ритуал который на протяжении многих лет остается неизменным.
Мастер заносит пигмент путем прокалывания кожи острым предметом, либо втирает пигмент в надрезы на коже.
Пигмент заносится в дерму, слой кожи находящийся под эпидермисом (защитным слоем кожи).
Для прокалывания кожи в разные времена использовали шипы растений, заточенные кости животных, вулканическое стекло, зубы акул или иглы как в наше время.
Современная техника ушла далеко вперед но принцип остался неизменным. Иглы в индукционных или роторных машинках прокалывают кожу 100 раз в секунду, оставляя частицы пигмента в дерме, где-то больше, где-то меньше, создавая тем самым рисунок на коже.
Так как популярность татуировки растет огромными темпами, развивается и используемое оборудование для татуировки.
Пигменты постоянно обновляются. Известные компании такие, как Intenze собирают огромные палитры, 100 разных оттенков для создания любых работ в любой цветовой гамме.
Тату машинки от бюджетных вариантов до экземпляров в несколько тысяч долларов.
Заживляющие крема и дышащие пленки. Масса расходного материала на любой вкус и цвет.
Но все же самое главное - это руки мастера, его опыт и умение рисовать.
Это было небольшое предисловие. Сейчас я расскажу о себе.
Я не сразу подошел к татуировке как к искусству. Наверное как большинство мастеров, я начал свой путь с того, что делал партаки самодельной машинкой в местах совсем не предназначенных для такого процесса.
p.s "Партак в понимании современных тату мастеров - это некачественная татуировка"
Мне и самому довелось обзавестись такой "некачественной татуировкой" при том, что я довольно долго подходил к этому процессу. Но подходить долго не значит подходить с умом...
Я нарисовал себе эскиз за долго до похода в салон. Много раз его переделывал и мне казалось, что я добился некого идеального для себя варианта. Каково было мое огорчение, когда мой идеальный вариант мне сделали совсем не так качественно, как я того хотел.
Я не озадачивал себя поиском хорошего тату мастера и набрал номер тату салона который когда то видел в рекламе. Приехав туда, я попал в довольно уютный салон, но красивые стены и приветливые сотрудники не гарант успеха.
Я допустил оплошность когда не посмотрел портфолио мастера и просто доверился ему.
Но сейчас, спустя много лет, я понимаю, что и красивое портфолио может замылить глаз клиента, ведь мастер, как правило, выкладывает для обозрения только самые лучшие работы. И это факт.
В последствии я пытался откорректировать свою татуировку у других мастеров, но исправленная татуировка в любом случае уже не такая качественная, как запланированая изначально.
Тем не менее результат плачевным не был и сейчас эта татуировка до сих пор со мной, и даже когда некоторые из моих знакомых смотрят на нее, они не могут понять почему я ей так не доволен. Возможно всему виной мой перфекционизм, а может это просто опыт.
Когда вы повидали много и вам есть с чем сравнивать, вы более объективно смотрите на вещи.
Смотреть портфолио мастера - это важное требование которое мало кто соблюдает... Даже сейчас, работая уже несколько лет тату мастером, некоторые люди приходящие ко мне, не удосуживаются взглянуть на мое портфолио...
Обывателей больше интересует стаж мастера, но поверьте многолетний стаж не гарантирует Вам хорошего результата. Я лично общался с тату мастерами с почти десятилетним стажем и работы этих мастеров были далеки от совершенства. При этом некоторые мастера, работающие всего полтора года, уже выходят на хороший уровень.
Разница в подходе мастера к своему ремеслу имеет значительную роль в качестве его работ.
К примеру: мастер не рисует и делает работы других тату мастеров по заказу клиента, иными словами занимается только плагиатом. Для такого мастера работа превращается в рутину и дело становится только бизнесом. Уровень мастера не растет и работы его постоянно на одном уровне.
Или же другой мастер который рисует постоянно. Его художественные навыки растут и он может предложить заказчику не только копию чужой работы, но и свою уникальную идею.
В лучшем случае мастера нашедшие свой стиль, полностью уходят от плагиата чужих работ.
В силу своего опыта я могу уверенно сказать: тату мастер чтобы расти в своем деле обязан рисовать постоянно.
Тату мастер - это художник. Художественное образование при этом ничего не решает. Множество мастеров с мировым именем не учились рисовать в образовательных учреждениях, они самоучки. Лишь желание рисовать и постоянная работа в этом направлении дают конкретный результат.
Из всего вышесказанного следует, что у хорошего тату мастера должно быть как портфолио с тату работами, так и портфолио с его рисунками.
Большую часть своей жизни я занимался не своим делом, но при этом постоянно рисовал. И однажды, словно молния, меня поразила мысль... стать настоящим тату мастером, одним из лучших, профессионалом своего дела.
Я приложил много усилий, изучил море информации, продал любимую машину, получил от государства субсидию, набрал кредитов, закупил много оборудования и всегда рисовал.
Это самое главное в моем деле: постоянно рисовать.
Когда нет наставника, путь дается тяжко, но он преодолим. В эру интернета можно найти любую информацию и научиться всему на свете.
По мере работы я понял, что в этом деле масса сложностей и куча нюансов.
У мастера должна быть твердая рука, игла должна проникать на определенную глубину с определенной скоростью, иначе пигмент поплывет.
Качество пигмента, заточка игл, оборудование для стерилизации, провода, блоки питания и много, много всего что отражается непосредственно на конечном результате.
Это одна из моих давних работ. Я не выбрал себе конкретный стиль и постоянно нахожусь в поисках. Часто говорят что мастер который работает во всех стилях сразу, не преуспел ни в одном из них... И в этом есть своя правда.
Меня привлекает смешивание разных техник в одной работе, поэтому я часто экспериментирую и рисую что то новое.
Я нахожусь в постоянном поиске, пытаюсь изобрести какой то свой, уникальный стиль, но постоянная работа к примеру только в графике или реализме меня угнетает и мне снова хочется пробовать новое.
Технически все стили схожи. Они выполняются линиями, точками, плотным закрасом либо тенями.
Опытный мастер может работать во всех стилях, но тату мастер который постоянно оттачивает одну технику добивается в ней огромных высот.
Я рисую эскизы постоянно. Я отчетливо вижу разницу в эскизах которые делаю сейчас и рисунках годичной давности.
Сейчас я делаю свою работу более скрупулёзно от чего возросла детализация как рисунков так и тату работ.
Качество работы зависит от многих факторов.. и от заказчика не меньше чем от самого тату мастера. Правильный уход очень важен в заживлении свеженабитой татуировки - это напрямую отразится на ее качестве.
Крайне важно соблюдать все рекомендации тату мастера. Он так же как и вы заинтересован в высоком качестве своей работы. От этого зависит его репутация и поток новых заказчиков.
Я еще не вышел на тот уровень когда могу делать работы только по своим рисункам, но я на пути к этому. В работы не по своим эскизам я стараюсь внести коррективы или даже перерисовать по своему.
К сожалению не все работы получается доделать и они остаются не законченными. Я не могу заставлять людей и просто жду когда они вновь вернутся ко мне, закончить наш совместный проект. Причины могут быть разными: финансовое положение, проблемы со здоровьем, смена места жительства и т.д. Чаще всего это отражается на больших проектах.
Большие татуировки - это довольно продолжительный проект, они затратны и болезненны.
Но большие масштабы всегда смотрятся выигрышно на фоне маленьких татуировок.
Татуировка должна быть понятна человеку с расстояния 2х метров, она не должна превращаться в пятно.. Большие объемы внушительны! спина - холст. Тело - произведение искусства, а тату мастер настоящий художник. Новички желающие войти в мир татуировки, как правило пренебрегают масштабами, они боятся объема и пытаются мельчить.
Маленькие тату вызывают интерес если они изначально были так спланированы, но если Вы пытаетесь впихнуть картину в реализме в 10х10 см. то это явно проигрышный вариант.
Не мельчите, большие масштабы сделанные опытным тату мастером всегда внушают уважение.
Не задумывайтесь о деньгах, это на всю жизнь. Экономия вылезет вам боком, перекрыть или свести довольно проблемно и не каждый мастер берется за это. "Скупой платит дважды" Расходные материалы не дешевые, мастер тратит на Вас свое время, рисует для Вас эскиз. Это сложная и кропотливая работа которая стоит своих денег. Обыватели готовы тратить огромные деньги на телефон, который прослужит несколько лет и жалеют денег на качественную татуировку, которую им носить всю жизнь.
Найдите своего мастера. Вы почувствуете что это Ваш человек, вы должны ему доверить свою кожу, здоровье, время..
Посмотрите портфолио мастера, как тату работы, так и эскизы.
Изучите тату культуру и стили, чтобы определиться. Когда человек не знает чего хочет, ему никто не поможет.
Дайте мастеру место для творчества и не пытайтесь контролировать каждую деталь, это сделает конечный результат только хуже и потреплет нервы как мастеру так и вам.
Подходите к процессу серьезно и осмысленно. Снять тату не получится.
Сформируйте свое мнение на счет татуировки на вашем теле. В России большей частью населения татуировка воспринимается негативно, виной тому тюремная и армейская татуировка. Тату как искусство пришло в Россию относительно недавно.
Думаю, это самые важные советы которые стоит знать человеку, решившему приобщиться к данной культуре.
Я надеюсь что эта статья оказалась полезной для Вас. В будущем я буду выкладывать маленькие посты со своими эскизами и тату работами.
До встречи и Всем крутых татуировок! ;)
Привет друзья! Как я и обещал если мои посты вам придутся по вкусу, то я создам пост о художественной татуировке.
Прошу прощения за грамматические ошибки, если таковые будут.
Я услышал много приятных слов о своей работе и сейчас хочу рассказать Вам об искусстве которому уже тысячи лет.
И я не ошибся, именно тысячи. Научное доказательство - это "Эци" -Ледяная мумия человека эпохи халколита, возраст мумии, определённый радиоуглеродным методом, составляет примерно 5300 лет. На мумии насчитали 61 татуировку... И хоть ученые признают что скорее всего татуировки имели медицинское предназначение, отрицать существование в давние времена тату как искусства - нельзя.
Художественная татуировка стала массово популярна в 20 веке. Помимо ритуального, статусного, культурного предназначения, татуировка стала предметом искусства, способом самовыражения.
Сейчас не надо относиться напрямую к морскому ремеслу, чтобы наколоть на себе якорь или маяк. По большей части татуировка стала носить эстетический характер, гендерные признаки, как и культуры в тату искусстве размылись. Мужчины как и женщины наносят на себя татуировки, порой вызывающего характера в смешанных техниках, техниках которые постоянно эволюционируют.
Тату искусство все больше захватывает медиа пространство. В социальных сетях постоянно мелькают девушки с забитыми телами, доказывая нам, что красивая татуировка никак не портит красивую девушку.
Художественная татуировка словно цунами поглощает человечество, и все чаще на улицах мы замечаем людей с рукавами, забитыми ногами и торсами. Всех возрастов, разных социальных групп, культур, религий, национальностей.
Все больше людей хотят стать частью данного искусства, у каждого своя причина, но каждый проходит один и тот же ритуал который на протяжении многих лет остается неизменным.
Мастер заносит пигмент путем прокалывания кожи острым предметом, либо втирает пигмент в надрезы на коже.
Пигмент заносится в дерму, слой кожи находящийся под эпидермисом (защитным слоем кожи).
Для прокалывания кожи в разные времена использовали шипы растений, заточенные кости животных, вулканическое стекло, зубы акул или иглы как в наше время.
Современная техника ушла далеко вперед но принцип остался неизменным. Иглы в индукционных или роторных машинках прокалывают кожу 100 раз в секунду, оставляя частицы пигмента в дерме, где-то больше, где-то меньше, создавая тем самым рисунок на коже.
Так как популярность татуировки растет огромными темпами, развивается и используемое оборудование для татуировки.
Пигменты постоянно обновляются. Известные компании такие, как Intenze собирают огромные палитры, 100 разных оттенков для создания любых работ в любой цветовой гамме.
Тату машинки от бюджетных вариантов до экземпляров в несколько тысяч долларов.
Заживляющие крема и дышащие пленки. Масса расходного материала на любой вкус и цвет.
Но все же самое главное - это руки мастера, его опыт и умение рисовать.
Это было небольшое предисловие. Сейчас я расскажу о себе.
Я не сразу подошел к татуировке как к искусству. Наверное как большинство мастеров, я начал свой путь с того, что делал партаки самодельной машинкой в местах совсем не предназначенных для такого процесса.
p.s "Партак в понимании современных тату мастеров - это некачественная татуировка"
Мне и самому довелось обзавестись такой "некачественной татуировкой" при том, что я довольно долго подходил к этому процессу. Но подходить долго не значит подходить с умом...
Я нарисовал себе эскиз за долго до похода в салон. Много раз его переделывал и мне казалось, что я добился некого идеального для себя варианта. Каково было мое огорчение, когда мой идеальный вариант мне сделали совсем не так качественно, как я того хотел.
Я не озадачивал себя поиском хорошего тату мастера и набрал номер тату салона который когда то видел в рекламе. Приехав туда, я попал в довольно уютный салон, но красивые стены и приветливые сотрудники не гарант успеха.
Я допустил оплошность когда не посмотрел портфолио мастера и просто доверился ему.
Но сейчас, спустя много лет, я понимаю, что и красивое портфолио может замылить глаз клиента, ведь мастер, как правило, выкладывает для обозрения только самые лучшие работы. И это факт.
В последствии я пытался откорректировать свою татуировку у других мастеров, но исправленная татуировка в любом случае уже не такая качественная, как запланированая изначально.
Тем не менее результат плачевным не был и сейчас эта татуировка до сих пор со мной, и даже когда некоторые из моих знакомых смотрят на нее, они не могут понять почему я ей так не доволен. Возможно всему виной мой перфекционизм, а может это просто опыт.
Когда вы повидали много и вам есть с чем сравнивать, вы более объективно смотрите на вещи.
Смотреть портфолио мастера - это важное требование которое мало кто соблюдает... Даже сейчас, работая уже несколько лет тату мастером, некоторые люди приходящие ко мне, не удосуживаются взглянуть на мое портфолио...
Обывателей больше интересует стаж мастера, но поверьте многолетний стаж не гарантирует Вам хорошего результата. Я лично общался с тату мастерами с почти десятилетним стажем и работы этих мастеров были далеки от совершенства. При этом некоторые мастера, работающие всего полтора года, уже выходят на хороший уровень.
Разница в подходе мастера к своему ремеслу имеет значительную роль в качестве его работ.
К примеру: мастер не рисует и делает работы других тату мастеров по заказу клиента, иными словами занимается только плагиатом. Для такого мастера работа превращается в рутину и дело становится только бизнесом. Уровень мастера не растет и работы его постоянно на одном уровне.
Или же другой мастер который рисует постоянно. Его художественные навыки растут и он может предложить заказчику не только копию чужой работы, но и свою уникальную идею.
В лучшем случае мастера нашедшие свой стиль, полностью уходят от плагиата чужих работ.
В силу своего опыта я могу уверенно сказать: тату мастер чтобы расти в своем деле обязан рисовать постоянно.
Тату мастер - это художник. Художественное образование при этом ничего не решает. Множество мастеров с мировым именем не учились рисовать в образовательных учреждениях, они самоучки. Лишь желание рисовать и постоянная работа в этом направлении дают конкретный результат.
Из всего вышесказанного следует, что у хорошего тату мастера должно быть как портфолио с тату работами, так и портфолио с его рисунками.
Большую часть своей жизни я занимался не своим делом, но при этом постоянно рисовал. И однажды, словно молния, меня поразила мысль... стать настоящим тату мастером, одним из лучших, профессионалом своего дела.
Я приложил много усилий, изучил море информации, продал любимую машину, получил от государства субсидию, набрал кредитов, закупил много оборудования и всегда рисовал.
Это самое главное в моем деле: постоянно рисовать.
Когда нет наставника, путь дается тяжко, но он преодолим. В эру интернета можно найти любую информацию и научиться всему на свете.
По мере работы я понял, что в этом деле масса сложностей и куча нюансов.
У мастера должна быть твердая рука, игла должна проникать на определенную глубину с определенной скоростью, иначе пигмент поплывет.
Качество пигмента, заточка игл, оборудование для стерилизации, провода, блоки питания и много, много всего что отражается непосредственно на конечном результате.
Это одна из моих давних работ. Я не выбрал себе конкретный стиль и постоянно нахожусь в поисках. Часто говорят что мастер который работает во всех стилях сразу, не преуспел ни в одном из них... И в этом есть своя правда.
Меня привлекает смешивание разных техник в одной работе, поэтому я часто экспериментирую и рисую что то новое.
Я нахожусь в постоянном поиске, пытаюсь изобрести какой то свой, уникальный стиль, но постоянная работа к примеру только в графике или реализме меня угнетает и мне снова хочется пробовать новое.
Технически все стили схожи. Они выполняются линиями, точками, плотным закрасом либо тенями.
Опытный мастер может работать во всех стилях, но тату мастер который постоянно оттачивает одну технику добивается в ней огромных высот.
Я рисую эскизы постоянно. Я отчетливо вижу разницу в эскизах которые делаю сейчас и рисунках годичной давности.
Сейчас я делаю свою работу более скрупулёзно от чего возросла детализация как рисунков так и тату работ.
Качество работы зависит от многих факторов.. и от заказчика не меньше чем от самого тату мастера. Правильный уход очень важен в заживлении свеженабитой татуировки - это напрямую отразится на ее качестве.
Крайне важно соблюдать все рекомендации тату мастера. Он так же как и вы заинтересован в высоком качестве своей работы. От этого зависит его репутация и поток новых заказчиков.
Я еще не вышел на тот уровень когда могу делать работы только по своим рисункам, но я на пути к этому. В работы не по своим эскизам я стараюсь внести коррективы или даже перерисовать по своему.
К сожалению не все работы получается доделать и они остаются не законченными. Я не могу заставлять людей и просто жду когда они вновь вернутся ко мне, закончить наш совместный проект. Причины могут быть разными: финансовое положение, проблемы со здоровьем, смена места жительства и т.д. Чаще всего это отражается на больших проектах.
Большие татуировки - это довольно продолжительный проект, они затратны и болезненны.
Но большие масштабы всегда смотрятся выигрышно на фоне маленьких татуировок.
Татуировка должна быть понятна человеку с расстояния 2х метров, она не должна превращаться в пятно.. Большие объемы внушительны! спина - холст. Тело - произведение искусства, а тату мастер настоящий художник. Новички желающие войти в мир татуировки, как правило пренебрегают масштабами, они боятся объема и пытаются мельчить.
Маленькие тату вызывают интерес если они изначально были так спланированы, но если Вы пытаетесь впихнуть картину в реализме в 10х10 см. то это явно проигрышный вариант.
Не мельчите, большие масштабы сделанные опытным тату мастером всегда внушают уважение.
Не задумывайтесь о деньгах, это на всю жизнь. Экономия вылезет вам боком, перекрыть или свести довольно проблемно и не каждый мастер берется за это. "Скупой платит дважды" Расходные материалы не дешевые, мастер тратит на Вас свое время, рисует для Вас эскиз. Это сложная и кропотливая работа которая стоит своих денег. Обыватели готовы тратить огромные деньги на телефон, который прослужит несколько лет и жалеют денег на качественную татуировку, которую им носить всю жизнь.
Найдите своего мастера. Вы почувствуете что это Ваш человек, вы должны ему доверить свою кожу, здоровье, время..
Посмотрите портфолио мастера, как тату работы, так и эскизы.
Изучите тату культуру и стили, чтобы определиться. Когда человек не знает чего хочет, ему никто не поможет.
Дайте мастеру место для творчества и не пытайтесь контролировать каждую деталь, это сделает конечный результат только хуже и потреплет нервы как мастеру так и вам.
Подходите к процессу серьезно и осмысленно. Снять тату не получится.
Сформируйте свое мнение на счет татуировки на вашем теле. В России большей частью населения татуировка воспринимается негативно, виной тому тюремная и армейская татуировка. Тату как искусство пришло в Россию относительно недавно.
Думаю, это самые важные советы которые стоит знать человеку, решившему приобщиться к данной культуре.
Я надеюсь что эта статья оказалась полезной для Вас. В будущем я буду выкладывать маленькие посты со своими эскизами и тату работами.
До встречи и Всем крутых татуировок! ;)
Привет друзья! как я и обещал если мое творчество зайдет то я сделаю еще пост с продолжением.
Пост многим понравился и я услышал много приятных отзывов за что Вас всех душевно благодарю :) Любой художник жаждет признания, хоть и не говорит об этом :))
В этом посте я расскажу к чему пришел, какими проектами занимался этим летом и что хочу воплотить в будущем.
Если и этот пост Вам будет по душе, то в следующем я расскажу много полезной информации о художественной татуировке. Обывателю это будет полезно, ибо в свое время мне такой информации не хватало и я "въехал в пень" иными словами набил себе портак в тату салоне... :(
Итак поехали:
Сейчас воплощая свои проекты я беру какие либо исторические мотивы, продумываю порой целую историю. Когда в эскизе есть какой либо смысл - это прибавляет ценности татуировке. Всегда приятнее когда тату не просто произведение искусства, а целая осмысленная композиция.
Данный нож входит в серию эскизов связанных с ритуальными ножами. Название у него "Джанкуй"
"Джанкуй или Соки - «Истребитель демонов». Призрак, по легендам, защитник китайского императора Хуань-сон. Джан куй покончил жизнь самоубийством, и поэтому сам стал демоном Гуи. Однако он поклялся помогать людям в борьбе со своими злобными собратьями. В Японии этот дух – защитник стал очень популярен, так как он борется с Они. Этого духа всегда изображают в китайской одежде и с мечом, которым он поражает злые силы."
Сверху на рукояти те самые демоны с которыми борется Джанкуй.
Это "нож предка"
Я решил его наполнить старославянскими мотивами.
Напомню что все это тату эскизы и предназначены для определенных частей тела и разрабатываются специально под них.
К примеру этот нож прекрасно разместится на руке или ноге.
Тут я делал пример размещения своих эскизов на макете.
Мне частенько говорили что мои эскизы круто бы смотрелись на футболках, да и меня не раз посещала такая мысль. Этим летом я потратил много времени на подготовку своих эскизов для размещения на футболках, постерах, наклейках, открытках..
Фотограф отснял мои лучшие эскизы, после чего я с утра до ночи сидел и колдовал над ними в фотошопе :)
Обработанные эскизы на футболках и постерах, наклейках отличаются друг от друга. Я хоте все максимально разнообразить.
Для обработки у меня еще много идей, и не меньше материала. Да и рисую я постоянно, а значит постеров, наклеек, футболок будет только больше.
Над качеством я работаю постоянно. То что устраивало меня вчера, сегодня кажется не доработанным. Перфекционизм мать его...
Конечно после подготовки, я решил напечатать пробные версии наклеек и постеров.
Тут меня ожидали непредвиденные обстоятельства... Оказывается в таком казалось бы большом городе как Красноярск нет действительно большой, качественной типографии с приемлемыми ценами и ответственными сотрудниками.
Я не буду тыкать в них пальцем, скажу лишь что мне отдавали бракованную продукцию, продукцию крайне низкого качества, просто забивали болт после принятия заказа, либо не брались за заказ вообще...
То что я держал в руках мне было бы стыдно отправить человеку..
Поэтому я в поисках до сих пор...
С футболками дело обстоит еще сложнее... В Красноярске организаций готовых взять такое на поток просто нет... либо качество к повседневной носке просто не пригодное.
Моделей я брал из интернета и просто примерял на них обработанный вариант.
Дело в том что я хочу не просто напечатанный рисунок на ткани, а полную заливку по всей футболке.
Это смотрится намного круче! В каком то смысле меня на это вдохновили мастера из Sanbenito
Я подготовил целый альбом с наклейками, обложки, 10 листов наклеек.. даже резку делал сам, но столкнулся с трудностями производства.. В такие моменты хочется смыться из города в цивилизацию :)))
Все подготовлено и ждет своего часа.. Так что рано или поздно они пойдут в печать и их можно будет приобрести в NKSKIN
Если кто либо готов мне помочь с производством, я открыт для сотрудничества. Либо если Вы знаете специалистов к которым можно обратиться я буду благодарен за подсказку :)
Материала много. рисую и обрабатываю я его сам... вот где пригодились навыки фотошопа :)
На самом деле я не могу показать все что бы хотел Вам показать.. На Пикабу я ограничен 10мб.
В следующий раз я напишу о татуировке, как пришел к ней, о том как выбрать мастера, о подводных камнях и многом другом. Если Вам понравился пост, ставьте плюсик и в скором времени я запущу большой пост о художественной татуировке как о произведении искусства.
До встречи друзья! всем крутых татуировок! :)
И устроили баттл. Четыре пикабушника каждую неделю снимают видео по заданию. Вы выбираете команду, голосуете за своего лидера комментами и лайками. Самых активных ждут награды!
Друзья! давно хотел поделиться своим творчеством :) Занимаюсь в Красноярске художественной татуировкой, но сейчас не об этом. Сейчас хотел бы показать эскизы которые я рисую для своих тату работ.
Тату искусство постоянно развивается и сейчас плагиатом с интернета никого не удивить. Поэтому тату мастер просто обязан быть художником и постоянно рисовать.
Тут представлена часть эскизов за пару лет работы, в разных стилях.
Наверное один из самых моих любимых эскизов который родился в ходе смешения разных техник. Тут я экспериментировал с реализмом и графикой. В последствии у меня появилось много таких смешанных работ.
Я чертовски люблю графику, а черепа еще больше! >:) поэтому у меня в большинстве эскизов превалируют черепушечки )
Меня давно посещали мысли использовать свои эскизы в футболках, постерах, наклейках и т.д. По случайному стечению обстоятельств меня нашли мастера из Sanbenito, и сейчас данный эскиз используется в их футболках поистине крутого качества.
Эти эскизы были начала 2016 года, собственно незадолго до этого я и начал заниматься художественной татуировкой.Тогда как и сейчас я не придерживался какого либо стиля и часто создавал смешанные эскизы.Хороший толчок мне дали картины которые я рисовал. Большой формат и огромное количество деталей. Тысячи точек и 3 недели ежедневной работы.
Следующая картина заняла еще больше времени.
В последствии портреты давались мне все легче
Но в портретах нет моей фантазии и множества деталей в эскизах, что я так люблю.
Все мои эскизы я рисую ручками, шариковыми, капиллярными. Тушь иногда акварель и почти никогда не использую карандаши. Так уж повелось. Я стараюсь не давать себе права на ошибку т.к. напрямую связываю это с татуировкой, а там ошибаться нельзя.
Я много почерпнул от других тату мастеров. Усмотрев какую то интересную деталь я стараюсь применить ее в одном из своих эскизов.
Я люблю чернуху :)
Эти же эскизы я обрабатывал для постеров которые планирую в скором времени печатать.
Но мне всегда хочется пробовать что то новое. Я частенько рисую вполне обычные и даже милые эскизы.
Иногда я рисую по несколько эскизов на определенные тематики. На пример каменные ритуальные ножи или тотемы.
Если тема Вам понравится то я покажу еще больше своих работ, то к чему я пришел уже сейчас.
Всем крутых татуировок ;)