Начнем с самого главного. Расскажите о себе: как вы влились в комикс-комьюнити и стали его частью? Как заразились комиксами и косплеем?
– Все началась – даже не верится – в далеком 2008 году. Мы с друзьями, прогуливаясь по городу, случайно наткнулись на фотосессию тогда незнакомого нам косплея. А я всю жизнь тяготел ко всяким актерским штучкам, ходил в театралку, но и в технические всякие кружки ходил. Такой полугуманитарий полутехнарь. Ну, вот меня и впечатлило то, что есть такая штука – косплей. Можно делать любой образ любого героя. А в 2009-м сколотил свою косплей-команду – и понеслось. Занимали места, делали костюмы, но в 2009 отменился любимый нами фестиваль Готикфест. И меня посетила шальная мысль: а может, сделать свой конвент? Родители, к слову, поддержали – матушка у меня ивентщик и рекламщик от бога. Вложилась в наш проект. Так родился ХЭЛЛОУИН ФЕСТ, который почти без изменений просуществовал до 2014 года. А в 2014 году нас потянуло к расширениям кругозоров. И так добавлялись знакомства с блогерами, авторами комиксов и так далее. Проект эволюционировал через Ucon, Готэм и другие ивенты в RED.
Какая идеология была у ваших первых ивентов и как она изменялась со временем? Что вы хотели показать больше всего – и удавалось ли вам это?
– Первые ивенты, если коротко, были рассчитаны на косплееров, но потихоньку мы понимали, что у людей есть потребность в популярной культуре. И – самое главное – стали появляться те, кто стал превращать хобби в призвание: открывать комикс-магазины, рисовать комиксы, делать крфат-мастерские, снимать свое кино – в общем, делать увлечение своей будущей профессией. Сейчас я думаю, что RED – это то место, куда ты можешь прийти со своими интересами и узнать еще больше, заявить о себе остальному сообществу; а еще, что очень важно, познакомиться с другими сторонами поп-культуры – от комиксов до бьюти-индустрии с хипстерскими бородами, от супердиджитл технологий до простых карточных настолок, от кино до лайфстайла с путешествиями по всему миру, от компьютерных игр до Ютуба.
U:CON — крупнейший на Урале ежегодный фестиваль популярной культуры, который объединяет поклонников кино, анимации, сериалов, литературы, комиксов, аниме, манги и других видов массового искусства. На фестивале собираются поклонники самых разных жанров — фэнтези, научной фантастики, мистики, космической оперы, киберпанка и любых других направлений. На U:CON представлен уникальный сплав поп-культур: от американской до японской и российской.
первые фестиваль прошел в 2011 году в ЦКиИ "Верх-Исетский" — тогда он назывался «Хэллоуин-фест» и был посвящен, в основном, празднику хэллоуин. «Хэллоуин-фест» сразу же стал одним из трех крупнейших мероприятий в Екатеринбурге для молодежи, увлекающейся косплеем, аниме и мангой. В 2012 году фестиваль переместился в ЦК "Урал" и расширил рамки от исключительно праздничной направленности до мирового кино, телесериалов и компьютерных игр. В 2013 году расширение направлений фестиваля продолжилось: впервые в его рамках прошли кибер спортивные турниры а также была в ведена номинация Гейм-дефиле, причем победители всех конкурсов получили денежные призы. В 2014 году фестиваль охватил всю площадку ЦК «Урал» — одного из крупнейших выставочных комплексов в Екатеринбурге — и увеличил сроки проведения с одного дня до двух.
В 2015 году фестиваль меняет название — благодаря росту количества участников и направлений выросли выставочные возможности, из-за чего было решено переименовать фестиваль в U:CON (Ural Convent).
Летом 2015 года, запущен новый конвент E-CON c уникальным для Урала форматом, он объединил под одной крышей несколько десятков активных сообществ поклонников анимации, графики, комиксов и видеоигр, почти два десятка невероятных стендов, множество перспективных и уникальных проектов в области комиксов, интерактивных игр и технических достижений.
U:CON — уникальный фестиваль, объединяющий множество культурных направлений и участников не только со всей России, но и стран СНГ. Цель U:CON — развивать и улучшать массовую популярную культуру и предоставить всем творческим людям возможность для самовыражения.
Хорошо. Видно, что вы больны этим так же, как и любой создатель. А ваша команда? Какие они – люди, помогающие вам строить фестивали? Идейные? Или все-таки кто-то более приземленный? Менялся ли состав команды от первого фестиваля к тому, который будет?
– О да, менялся, причем радикально; но есть те, кто все это время с нами: например, кое-кто из волонтеров (они уже почти как семья), некоторые друзья, да и матушка (как зовут ее Оптимистер с Соколом – «Крестная Мать гик-фендома Урала») не остывает к теме. Начинал я со своей косплей-командой, но в 2012-13 году все разбежались. Помогал долгое время мне мой студенческий коллектив. Сейчас у меня команда из 7 стажеров архитекторов, и также в проекте активно участвует Свердловская киностудия.
Теперь углубимся в суть самого мероприятия. Как изменился Ваш подход к написанию программы по сравнению с первым опытом в 2012 году? Чем вы руководствуетесь при ее создании, на что делаете упор? Как вы придумаете ивенты, расписываете порядок событий?
– В 2011 году был мой первый опыт. Поменялось все в корне: от формата сценического фестиваля, где главное – это шоу на сцене, мы перешли к формату конвента, когда все равномерно распределено по площадке, когда есть сцена и стенды. Важно понимать, что программа должна быть параллельной и максимально насыщенной, чтобы человек всегда мог найти себе новое увлечение – и так перемещаться межу площадками. Что важно, не должно быт перекосов в какую-то тематику – равномерно и желательно по-максимуму.
Уточним, а что для вас было идеальным вариантом конвента? Вот допустим, у вас есть достаточное количество денег и поддержки, чтобы реализовать любые идеи?
– Для зрителя вход бесплатный, по каждому направлению есть хэдлайнер, а в идеале – и не один, есть аллея авторов, есть все условия для игрового шоукейса молодых команд, а самое главное, все участники – бывшие зрители конвента. Нет предела совершенству, но важно, чтобы это все было в рамках креативной экономики и полезно обществу.
Хорошо. А теперь поговорим об отношении суровых уральских мужиков к такому нетипичному для России делу, как комикс-фестиваль. Расскажите, как сложно было внедриться в социальную жизнь Екатеринбурга? Как вы оцениваете развитость комикс-комьюнити Еката? Готова ли столица Урала к последующему развитию вашего детища?
– Вот именно с комиксами как-то грустно все, аудитория есть, но она у нас искушенная, очень сложно раскачивать. Вот в Уфе, например, около девяти комикс-магазинов, в Оренбурге есть огромная комикс-эра, которая еще и в другие города пошла. А у нас арт-герои закрылись, Рокет-шоп да Гот-комикс, конечно, молодцы. И Карандаш появился, но не сказал бы, что спрос супербольшой. Приходится выискивать новинки новых гостей – Екатеринбург надо удивлять.
То есть публика на Урале даже искушеннее наших близких соседей? А как это сказывается на качестве выставляемого и показываемого материала? Тех же костюмов, комиксов, арт-объектов и прочего? Или екатеринбуржцы (поправь, если ошибусь с написанием, – не хочу вызвать баттхерт у вас там:) ) предпочитают смотреть, а не показывать?
– Смотря с какой стороны брать: вот в плане косплея ЕКб и Челябинск очень крутые, образы, которые тут создаются, – одно загляденье. Например, уже две Ava Expo подряд выигрывают наши косплееры, которые перед этим брали гран-при на моих конвентах. Это челябинец Кирилл Кирилов в образе Дэйви Джонс и екатеринбурженка с образом Спригана. С комиксами немного сложнее: есть хорошие художники, есть даже самиздат, но это не еще далеко не Бабл – тем не менее, ребята крутые и стараются. Даже разработчики игр есть. Но насколько непрофессиональные творцы, настолько и безразлична аудитория. Выбить из уральцев эмоцию очень сложно. Надо сделать что то суперкрутое.
Что ж... Урал – суровый край. И люди здесь суровые, кто спорит. Но вам это удается из года в год. Как вы находите те фишки и способы, которыми получается зацепить струны души уральской столицы?
– Вау-эффект, больше усилий, больше новинок. Мы никогда не обещаем то, чего не сможем сделать. Лучше удивить чем-то незаявленным, чем не выполнить обещания. Урал нужно покорять людьми, покорять явлениями, чем-то, что новое, чего еще не было. А то, что было, доводить до самого лучшего уровня. Не стоит зазнаваться – надо признавать ошибки и делать все, чтобы их исправить
А вот и самое интересное – ошибки. Коль скоро мы о них заговорили, расскажите, чем в прошлом RED CON’e Вы остались недовольны? Чем вызвано это недовольство?
– Не раскрыли некоторые моменты, а еще не расчитали силы и перенапряглись. Пожалуй, в некоторых аспектах переборщили по программе – это стоило большой потери сил. Но я не жалею, мы сделали что-то невероятное. Вот реальной ошибкой было то, что в 2014 мы сделали два дня и не заполнили их – просто расписали однодневную программу на два. Было немного пустовато. Обидно, что из RED 2016 мы не выжали 146% КПД.
Как вы будете исправлять выявленные недочеты в 2017? Вообще расскажите, каким он будет, RED 2017? Будут ли эти 146% КПД?
– Ответ простой – краудфандинг. Мы спрашиваем у наших посетителей, чего бы они хотели, планируем сбор средств ровно на те цели, которые сможем выполнить и в которых уверены. За счет крауда мы хотим развить народную инициативу в нашем городе, а если все будет очень хорошо, пойти и в другие города, причем и в те, где уже есть ивенты, так как они во многом дружеские, и нам просто надо будет усилить их своей помощью. А есть города, где пока ничего нет, и было бы хорошо сделать. Но без народной поддержки это все бесполезно, надо делать то, что нужно сообществу. А еще народная поддержка снижает риски: мы можем позволить себе делать больше, звать особенных гостей. Увы, мы сами не миллионеры, и фестивали денег толком не приносят – приходится каждый раз все делать за свой счет.
Окей. То есть вы полностью отказались от партнерства? Или оно особо никогда и не участвовало в пополнении бюджета фестиваля? Как обстоят дела с коммерческой и государственной поддержкой таких фестивалей в Екате?
– Если в общем, то никак, если смотреть все же внимательней, то партнеры есть. Огромная благодарность Свердловской киностудии, которая нас поддерживает; есть еще ряд партнеров, которые давали нам какие-то бонусы или даже финансово поддерживали. Наша почти постоянная площадка ЦК «Урал» к нам очень лояльна. Но в остальном сложно убедить бизнес в необходимости таких ивентов. А, к слову, краудфандинг и эту проблему решить может. Будет понятно, сколько человек заинтересованы в конвенте, да и компании могут поучаствовать, для них есть отдельные спонсорские пакеты. И никаких рисков. Если крауд состоится, мы сделаем крутой ивент. А если нет, то все, кто вложились, получат деньги назад.
И это не может не радовать, не так ли? Отсутствие рисков всегда увеличивает шансы получить нужную поддержку. Но давайте снова вернемся к самому фестивалю: Вы привечаете под своим крылом все направления комиксов, косплея? Или все же есть те, которым отдаете предпочтения, а кого-то не зовете? Возможна ли ситуация, что Джайна Праудмур будет участвовать в одной фотосъемке с Алукардом?
– Ну, мы грешили «европейскостью» в первые 4 года, потому что так надо было, азиатский косплей преобладал, и только отдавая предпочтения европейским косплеям, можно было повысить их количество; сейчас у нас нет предпочтений, всего должно быть поровну. Но мода переломилась: по аниме и манге косплея становится все меньше, а по играм и комиксам все больше.
Т.е. в скором времени все косплей-ивенты будут заставлены Импалами-65 и толпы Константинов будут гонять токийских гулей под внимательным взором толп Харли Квин? Кстати, а какой фендом или вселенная преобладали в тематике косплея в этом году?
– Ну, ты практически процитировал этот год. Харли Квин, «Звездные войны», «Ванпанчмен», «Овервотч» – нет, на самом деле это уже так, а вот в будущем, думаю, все утрясется. Опять начнут косплеить «Наруто», «Шаман Кинга» и покемонов (которые из «Покемон Го» и в этом году были актуальны). Просто мы будем жить в мире трендов – уже живем. Что популярно, то и косплеят.
А теперь вопрос, из-за которого меня могут порвать на мелкие кусочки, хех. Но с меня требуют дискуссионку, вот тебе досталась именно такая. А как вы вообще относитесь к Марго Робби и ее образу Харли? Не считаете ли, что чрезмерно раздута шумиха вокруг неканоничной (и по костюму, и по истории) и не самой аккуратно исполненной роли? Все-таки тренды возвели ее на трон божества гиков.
– Я не фанат DC и «Отряд Самоубийц» считаю худшим гик-фильмом года; но еще большее разочарование – это музыкальный клип, раздутый до полного метра. Хоть я не фанат Марго Робби, но отмечу, что новый образ более современен – это правильно. Было бы странным видеть в 2К16 Харли в костюме Арлекина. Но если говорить об олимпе, То уж лучше Галь Гадот. Хотя MARVEL нас балуют Вдовой, Алой Ведьмой, Гаморой и даже Пепперпот.
А какие ваши любимые комикс-вселенные и персонажи, коль скоро мы заговорили о предпочтениях? Что бы вы порекомендовали читателям к прочтению?
– Из книг: Азимов, Мартин, Бредбери, Стругатские. Кино: Марвел, а именно «Железный Человек» – больше всего мне любим технический гений, а не суперчеловек. Еще «Стражи Галактики» и «Доктор Стрендж», пожалуй. «Звездные Войны», причем «Изгой Один» очень обрадовал, и Потериана, но без «Фантастических Тварей» – это разочарование, я боюсь пересматривать. Из мультфильмов – «Трансформеры», «Черепахи» и всякие другие тайтлы, которые шли по СТС. А еще я странный ценитель русского кино и сериалов, особено творений СТС: «Лондонград», «Кухня», «Последний из Магикян». Да и ТНТ радовали «Чернобылем» и «Ментом с рублевки»; «Физрук», конечно же, – вот они, русские супергерои, точнее их аналоги. А из комиксов я больше люблю графические романы: «Маус», «Грань Будущего», «Хранители» – довольно объемное произведение и интересное. «Скот Пилигрим», к слову, познакомился с ними после фильма. И, конечно же, привет Руслану Хубиеву: я начал читать «Боуна». Ах да, кино «Властелин Колец» и вся вселенная Джексона, хотя книги Толкиена я осилил с трудом.