Художественные эксперименты
Как-то давным давно еще решил опробовать новый стиль рисовки, с целью того, чтобы выяснить: насколько сложен в освоении этот стиль, для чего он подходит, и насколько будет отличаться от других двух моих стилей.
Первый и основной мой стиль, который я оттачиваю дольше всего это такой:
Такой стиль я применяю для своих персонажей, которых обычно рисую не в полный рост как тут, а по пояс или вообще бюст. Как к примеру здесь:
Такой стиль терпел множество изменений, и начинал свой путь еще с пэинта(с которого я отошел относительно недавно, кстати) и когда я еще пользовался мышкой, а не планшетом. В дальнейшем, пэинт так и оставался в качестве площадки для создания рисунков, и изменения касались цвета, а точнее закраски. Поэтому, когда я буду говорить о смене техники в дальнейшем, то иметь буду ввиду именно закраску, разукрашивание, и вообще работу с цветом.
На двух примерах выше, или же, так скажем, на моем современном стиле рисовки, применяется послойная техника, ну, т.е. наверное понятно - все внутри контура закрашивается одним цветом, а далее уже накладывается следующий слой с цветом темнее или светлее.
Самая древняя техника рисования, кстати, наиболее близка к этому, потому что раньше делалось также - заливкой заполнял контур, а потом аккуратно не выходя за черные линии рисовал более светлый или темный цвет. В пример можно взять уже известного по моим предыдущим постам Диму:
Собственно, сразу на глаза бросается несовершенство как техники рисования, так и пэинта - белые точки. На самом деле, в таких простых картинках их несложно убирать, но просто лень. Тем не менее, я еще не думал отходить от концепции пользования пэинтом. В дальнейшем я перешел на градиентную технику рисования.
Заключался принцип в следующем - рисовался контур изображения в пэинте, а закрашивался уже в онлайн фотошопе(когда он еще относительно был торт). Как итог было следующее:
Но это еще только самый удачный пример, другие работы выходили и хуже исключительно за счет того, что градиент - штука ограниченная, и применяется вообще не для того. На самом верху он используется в качестве самого простого фона и смотрится отлично(я очень не люблю рисовать фоны). Где то между периодами, я, конечно, все таки пользовался Paint net, но техника рисования была все равно градиентной, а потому программка на успех в дальнейшем не влияла, и прослужила она недолго, потому что мой комп тупо не мог его тянуть, т.к. был уже очень старым и рассыпался деталькой за деталью(хотя, возможно хронологическая ошибка, но не суть - у меня и нынешний комп не лучше по некоторым причинам).
А перешел я в итоге на довольно крутую как по мне технику(по рекомендации знакомого, который рассказал мне как рисует он), которую я называл светотеневой - ввиду того, что основными столпами ее были инструменты онлайн фотошопа "Затемнение" и "Осветление". Пользовался я им очень продолжительное время:
Не самый лучший пример, но пример получше слишком большой, так что, думаю, суть будет итак ясна. Все тот же старый добрый пэинт, только помимо контура в нем еще и цвет заливается в один тон. А потом все махинации с тенями и светом делаются в ОФ.
Вскоре, когда я посчитал, что недостатки пэинта нельзя просто так игнорировать(а помимо белых точек это еще и посредственные линии), я решил перейти на SAI по рекомендации одной очень хорошей знакомой. И, как оказалось, не зря, поскольку манипуляции со слоями очень удобные и позволяют мне заменять инструменты ОФ.
Однако же, я решил себя попробовать и в других стилях, и вторым моим основным стилем оказался ЧБК - Черно-Бело-Красный. Его вы видели во всех моих предыдущих постах и в представлении он не нуждается, однако значительный его плюс в том, что я его применяю для комиксов, а комиксы - штука сложная, т.к. зачастую требует рисования персонажей во взаимодействии и с непривычных для меня ракурсов. В чем же плюс ? А в том, что стиль сам по себе очень не запарный, но зато дает опыт в рисовании персонажей во взаимодействии и с непривычных ракурсов. Т.е., затрачивая меньше усилий, я получаю больше опыта.
И вот, наконец, к чему я вел, это к моему третьему и, наверное, самому редкому стилю - краскоподобный. Из названия можно понять, что изображение благодаря этому стилю должно выглядеть как будто нарисовано краской. И, собственно, вот, первый и пока единственный экземпляр:
Как по мне - эксперимент удался. Как вывод для себя я сделал, что в этом стиле просто так на фон не наплюешь, а потому стоит все таки начинать с него, а не заканчивать им. А что насчет поставленных мною в начале целей, то выводы я сделал следующие:
1) Стиль довольно сложен(вероятно, это потому что я его только начал осваивать).
2) Стиль можно применить для более психоделичных картин.
3) Стиль достаточно отличается от основного(не говоря об ЧБК), чтобы являлся именно отдельным стилем, а не ответвлением, пусть и с схожей техникой.
Но, тем не менее, продолжать его развивать, я считаю - стоит.
А на этом все, надеюсь, в этом посту я получу достаточно минусов, дабы наконец то уйти на покой.