Всем привет. Меня зовут Катя. Если совсем кратко, то я продаю украшения ручной работы. После рождения первого ребёнка ничего не предвещало беды, после рождения второго ребёнка выяснилось, что у него агенезия мозолистого тела (отсутствие части мозга, что отвечает за связь между полушариями), к тому же выяснилось, что у старшего аутизм... В общем жопа... Творчество и психолог помогли мне выйти из депрессии. После того, как мой муж выиграл грант и за 5 месяцев набрал больше 300 тысяч просмотров, я решила попытать счастье здесь. Продажа украшений, пока единственный заработок в декрете, который может помочь заплатить за кучу занятий... Не надеюсь на понимание... Просто оставлю это здесь, кому надо пишите.Больше фото работ в вк и телеграмм.
Не помню, хвасталась я этой короной или нет - похвастаюсь снова и , для рукодельниц, дальше немного расскажу о том, как она сделана.
Конечно, в таком украшении на работу и в магазин не ходят - такие короны - для фотосессий, конкурсов красоты, для выступлений на сцене, для театральных образов, для свадеб, юбилеев и тому подобных мероприятий. Девушки-солистки/вокалистски музыкальных групп тоже нередко интересуются подобными крупными коронами. Отсюда и пышность. Для "магических" образов тоже, бывает, просят подобные аксессуары.
В экземпляре на фотографии внутренняя часть короны еще не покрыта репсовой лентой (она нужна, чтобы скрыть проволоку крепления). Держатся такие украшения засчет цепких гребешков и эластичной резинки, которая крепится к концам ободка-диадемы.
Цветы и листья - из полимерной глины FIMO. Натуральный черный жемчуг использован в большом количестве.
сценическая черная корона в готическом стиле
Теперь о методике изготовления :-) Заранее сорри, что описание на полноценный мастер-класс не потянет - объем выйдет слишком большим.
Листочки и розы лепятся из термозапекаемой полимерной глины наподобие FIMO ( цернит, премо, и тому подобные) . Кстати, по лепке таких роз и листочков у меня был видео-МК , кому интересно, пишите, скину ссылку.
Все многочисленные веточки собираются на одной очень длинной проволоке. Очень длинная - это отрез метров 6 длиной.
Для самых длинных, жестких веточек используется отрез проволоки диаметром 0.6 мм;
для веточек потоньше - проволока диаметром 0.4 мм. Лучше всего использовать не посеребренную, а лакированную ювелирную проволоку, ибо посеребренка, увы, со временем темнеет.
По отдельности плетутся как бы три яруса веточек : ярус с самыми длинными веточками; ярус с веточками пониже и потоньше; наконец, ярус с веточками и листочками.
Эти три яруса собираются воедино - тоже скрепляются, скручиваются отдельной проволокой в основании, а затем эта конструкция прикрепляется к основе-ободку. Очень важно, чтобы ободок был достаточно широкий для лучшей посадки на голове, и так же важно наличие цепких гребешков (их тоже можно прикреплять самостоятельно)
Финальное закрепление делается с помощью проволоки 0.6 мм, более тонкая проволока не удержит конструкцию в вертикальном виде.
"Хвостики" проволоки (их в итоге немного) прячутся под декором , под вышивкой. Таким образом основание - не колкое.
Спереди пришиваются розы , веточки переплетаются между собою, а основание вышивается мелкими бусинами и бисером.
Позади же, с изнанки, лучше всего прикрепить декоративную тесьму, которая закроет основание веточек. А к концам ободка прикрепляется эластичная лента с регулируемой длиной. Ну а если у девушки короткие волосы, и эта лента будет видна, то такую корону можно снабдить цепкими гребешками по всему обхвату ободка.
Попытка приучить себя вести соцсети. Буду каждый день выкладывать фото с работой, даже незаконченной, даже плохой (то что мне не нравится). Цель: привыкнуть к постингу ))
модульная картина "Цветы", 2024, 60х70 см (модуль), масло, холст на подрамнике. 90 000 ₽
Однажды, сидя у окна в своей мастерской, я смотрел на проходящих мимо людей и на цветущие цветы в моем саду. Я заметил, что каждый цветок имеет свою уникальную красоту, и это вдохновило меня на создание чего-то нового и особенного.
Я решил создать три картины с изображением больших цветов: фиалки фиолетовой, желтого ириса и красного пиона. Я хотел передать всю красоту и яркость каждого цветка, чтобы зритель почувствовал их аромат и свежесть.
На первой картине я изобразил фиолетовую фиалку. Она была настолько яркой и насыщенной, что казалось, будто она светится изнутри. Фиалка была символом нежности и искренности, поэтому я старался передать эти качества в своей работе.
Затем я перешел к созданию картины с желтым ирисом. Этот цветок олицетворял радость и оптимизм, и я хотел, чтобы картина передавала эти эмоции. Ирис был похож на солнце, которое освещает все вокруг своим теплом и светом.
Наконец, я приступил к созданию последней картины - красного пиона. Этот цветок символизирует страсть и любовь, и я старался передать это чувство в своей работе. Пион был похож на огонь, который зажигает сердца и делает их более горячими.
Когда все три картины были готовы, я объединил их в одну модульную картину под названием “Цветы”. Она стала выражением моей любви к природе и искусству, и я был очень горд своим творением.
Модульная картина “Цветы” стала не просто произведением искусства, но и символом моей жизни и творчества. Она стала моим посланием миру о том, что красота окружает нас повсюду, и что искусство может помочь нам увидеть ее в самых простых вещах.