Константин Полл - искатель собственного стиля в современном искусстве
Константин Полл художник-космист, чьи работы являются проводниками в мир смыслов, символов и метафор. Важно отметить, что в его творчестве важную роль играет зритель. Нередко другие люди из жизни художника, а также пользователи из мира социальных сетей, принимают непосредственное участие в создании картины либо генерации названия полотна.
Свой путь как художник Константин начал в 2018 году, когда ему исполнилось 50 лет, когда им уже был достигнут определённый успех в сфере бизнеса и, казалось бы, в жизни уже было достигнуто все, чего хотелось.
Говоря об истории направления космизма в творчестве, стоит отметить, что космизм подразумевает под собой: космос велик и безграничен, также как и не имеет границ человеческое сознание. Зритель с давних пор является важной частью в искусстве. В традиционной культуре оно служит порталом для восхождения сознания и реализации трансцендентного действия. Зритель становится наблюдателем-участником искусства. Текст и изображение объединяются в уникальном художественном языке, который используется художниками для передачи различных смыслов. Портрет, как жанр, тем временем продолжает развиваться. Он отражает не только внешность, но и пытается выразить квинтэссенцию личности. В художественном творчестве авангарда портрет становится объектом стилистических экспериментов, но все же сохраняет свою универсальную тему человека и мира.
Таким образом, в своих работах Константин Полл стремится передать не только внешнюю красоту, но и внутренний мир человека. Его картины являются метафорами и символами, которые открывают новые грани сознания и позволяют зрителю взглянуть на мир по-новому. Он экспериментирует с различными формами и цветами, создавая уникальные композиции, которые заставляют задуматься и вызывают эмоциональный отклик. Для более полного раскрытия и погружения в творчество, он использует современные технологии, такие как, например, виртуальная реальность, что позволяет более полно погрузиться в уникальный мир каждой картины, взаимодействуя с ними на совершенно новом уровне.
Благодаря своему нестандартному подходу к искусству и написанию, а если быть точнее, по словам Констанина, транслированию картин в материальный мир, художник привлекает внимание не только любителей искусства, но и профессионалов. Его работы сочетают в себе различные стили и техники, создавая уникальные и впечатляющие произведения искусства. Не смотря на то, что картины Полла это часть творчества, его работы являются предметом научных исследований, а также платформой для взаимодействия между художником и зрителем.
Важно отметить, что в августе 2023 года Константин, совместно с Евразийской Творческой Гильдией из Лондона проведет большой фестиваль искусств в Болгарии, который объединит множество деятелей творчества из самых разных областей. Безусловно, это является большой честью и признанием его таланта теперь уже и в международном масштабе. На фестивале будет организована выставка, на которой будут представлены его последние работы.
Творческий путь Константина как художника длится уже достаточно долго, и за все время в рамках его творчества было проведено немало различных мероприятий. Например, в 2018 году его медиа-арт "Константин Полл. Художник и творец ваших снов" был представлен на выставке ARTPLAY в Москве. В 2022 году его работы были показаны на Фестивале русской культуры в Софии, Болгария. Кроме того, Константин участвовал в различных благотворительных проектах, в том числе в Фонде "Дети помогают детям". Он также сотрудничал с психологом Наталией Вороновой и разработал трансформационную игру "Magic Worlds. Konstantin Poll, проводил совместные проекты и коллаборации, в том числе разрабатывал коллекции футболок и украшений на основе своих работ. Его работы были представлены на постоянно действующей выставке-продаже в московском арт-пространстве Scenario Cafe. Также им был устроен перфоманс в рамках выставки "Русские художники в Болгарии" в Бургасе.
Приглашаем творческих людей к объединению в проекте Open Art. Подписывайтесь на телеграм канал проекта https://t.me/konstantin_poll или заходите на сайт и участвуйте в создании “Ауры смыслов” картин.
Urban Sketching: почему рисовать пейзажи - это весело
Всем привет! Меня зовут Даша, последние лет эдак семь я занимаюсь городскими зарисовками, и была очень удивлена, что здесь, на Пикабу, я не нашла никаких упоминаний урбанскетчинга как явления, в то время как его мировое сообщество очень велико и непрерывно расширяется.
Что ж, не можешь найти - сделай. Этот пост - про то, что такое урбанскетчинг, почему рисовать пейзажи - это весело, и как оно вообще может быть. Тезисы для ЛЛ - в конце поста.
В сущности, всё заранее понятно из названия, а этим постом я лишь решила привлечь дополнительное внимание к ещё одному приятному виду хобби, снабдив этот длиннопост множеством картинок, по этическим соображениям в основном своих.
Вообще раньше я считала рисование пейзажей чем-то максимально скучным - скучнее только натюрморты. Слово "пленер" ощущались чем-то элитарным - исключительно для профессиональных художников с мольбертами. То ли дело - рисовать на коленке отношающихся персонажей, юмористические жизокомиксы, ну в крайнем случае портреты. Так я, в общем, думала до того, как в ленте инсты (ныне запрещённой в РФ, и всё такое) наткнулась на безумно прекрасную подборку с карандашными полями и акварельными улицами, снабжёнными путевыми заметками. Множество людей публиковали свои натурные зарисовки с тегами #urbansketching и #urbansketchers.
На самом деле я была удивлена, что сообщество городских художников Urban Sketchers было основано страшно давно - аж в моём 2007м. Ребята, как я выяснила, серьёзные. У сообщества даже есть свой манифест (https://urbansketchers.org/who-we-are/):
Мы рисуем с натуры, в помещении или на улице, и изображаем непосредственно то, что мы видим.
Наши рисунки повествуют историю нашего окружения, историю мест, в которых мы живем и в которые путешествуем.
Наши рисунки — это «запись» времени и места.
Мы правдивы в изображении сцен, которые видим.
Мы используем любые материалы и уважаем индивидуальные стили друг друга.
Мы поддерживаем друг друга и рисуем вместе.
Мы делимся нашими рисунками онлайн.
Мы показываем мир, рисунок за рисунком.
Подборка последних работ с их сайта (urbansketchers.org):
Короче, за всей этой важностью скрывается всё тот же классический пленер, который теперь, впрочем, перестал быть таким страшным элитарным мероприятием, каким я его раньше представляла. Смысл лишь в том, чтобы выходить из дома, рисовать с натуры и делиться результатом в интернетах. При этом быть профессионалом с мольбертом и маслом вовсе не обязательно - большинство рисует обыденными карандашами и ручками в обыденных блокнотах.
(Здесь я хотела вставить работы разных авторов в разных стилях, но посчитала некорректным брать их без разрешения авторов, так что вы можете погуглить их самостоятельно, а я добавлю ещё своих набросков)
Какие сложности возникали у меня, и, как я полагаю, у большинства начинающих художников. Во-первых, поначалу изображение с натуры -не получалось-. На бумаге выходило совсем не так, как я видела перед глазами, и очень переживала от этого. Во-вторых, я рисовала максимально медленно, а сидеть на природе несколько часов ради маленького скетча не хотелось. Наконец, чтобы чувствовать себя комфортно, мне было необходимо такое количество материалов, что таскать его с собой было тупо тяжело.
Тут случилось две вещи. Во-первых, я вписалась в бесплатный курс городского скетчинга от школы Вероники Калачёвой (участники 2016 года наверняка вспомнят эти картинки ниже). Там мы рисовали парой ручек разные силуэты, учились изображать разные текстуры и делить одну картинку на планы. Было познавательно, особенно в плане того, чтобы научиться обходиться минимумом материалов.
Ну а вторая вещь, которая заставила меня здесь остаться - сообщество скетчеров. Я примкнула к небольшой группе скетчеров в моём городе (ещё одна общемировая штука - Meet&Sketch). Мы, - практически все не профессионалы, а любительские любители, - встречались по воскресеньям в разных местах и рисовали то, что видим. Три из шести работ ниже - с этих встреч.
Примерно так, как фандомы объединяют художников, рисующих любимых персонажей мультиков, скетчеров объединяет натурная реальность. Сообщество важно - оно мотивирует тебя продолжать, и заряжает своей энергией.
Чем ещё хорош натурный скетчинг кроме того, что объединяет людей - тем, что момент, когда ты рисуешь, запоминается очень надолго, если не навсегда. Даже если вы сделаете сотню фотографий какого-нибудь места в путешествии, оно не запомнится вам столь же объёмно, как если вы его зарисуете, пусть даже совсем-совсем любительски. Дело в том, что в процессе рисования приходится концентрировать внимание на натуре, и вместе с этим невольно запоминается свет, звуки, а иногда и запахи. Именно поэтому скетчинг в путешествиях так интересен. Листая зарисовки тревелбука, с головой окунаешься в воспоминания.
(а это несколько разворотов, нарисованных во время поездки в Москву. Дело было давным-давно, а всё ещё помню, в какой позе сидела и какая была погода)
Такие дела. Влиться не сложно, даже если вы последний раз держали карандаш в руках где-то в средней школе. Сложнее бросить - такое это увлекательное занятие. Всегда беру с собой скетчбук и набор для рисования. В своём городе предпочитаю акварель; в городские путешествия беру ручку и пару маркеров; и даже если предстоит активный отдых, где уж точно будет не до рисования - малюсенький блокнот с ручкой всё равно при мне.
Итак, почему вам стоит заняться урбанскетчингом:
Появляется возможность замедлиться и созерцать с благовидным предлогом;
Начинаешь замечать гораздо больше деталей и красивостей даже в обыденных вещах;
Моменты рисования остаются в памяти надолго и более отчётливо;
В повседневную жизнь добавляется элемент творчества и созидания;
Расширяется круг общения;
Старые знакомые восхищаются тем, какой вы классный и творческий человек :)
Спасибо всем, кто дочитал до конца! В комментариях расскажите, любите ли вы пленеры или стесняетесь рисовать где-то вне своего дома? Что больше любите рисовать и какие материалы предпочитаете? Как начинали?
P.S. В посте много мелкоскопических картинок, но если это интересно, буду выкладывать подборки отдельными постами в хорошем качестве. На Пикабу нет отдельного сообщества для пленерных зарисовок, но не можешь найти - создай. Теперь оно здесь есть, приглашаю и вас :) #urbansketchers