"Лило и Стич" (2002 г.)

История создания

«Лило и Стич» родился из экономии. В конце 1990-х годов главный исполнительный директор компании Майкл Айснер решил сконцентрироваться на производстве менее масштабных и дорогих проектов.

Главе отдела раскадровок студии «Disney Feature Animation» Крису Сандерсу (к тому моменту он уже поработал над второй частью «Спасателей», «Красавицей и чудовищем», «Королём львом» и «Мулан») поручили разработать новый фильм, и тот вернулся к своей старой задумке — Стич был создан им в 1985 году для детской книги, он хотел написать историю об этом маленьком существе, которое жило в лесу. Это был немного странный монстр, происхождение которого никто не мог объяснить. Но она так и не увидела свет. Первоначально планировалось, что история будет проходить в Канзасе, но Гавайи были выбраны локацией, так как Сандерсу казалось, что они идеально вписывались в сюжет, и более того, ни в одном из мультфильмов действие не происходило на Гавайях.

Чаще всего действие происходило в древние времени или средневековье — в тих эпохах корни всех сказок. Поэтому перенести действие на Гавайи — это большой прыжок. Это помогло бы придать истории новые краски и подарить нам больше творческой свободы.

Изначально планировалось, что он будет взаимодействовать только с животными, но старшие коллеги подсказали, что нечеловеческое существо, пусть и странное, в среде нечеловеческих существ будет выглядеть относительно естественно, и если он хочет добиться максимального контраста между этим монстром и местом, где он обитает, нужно поместить его в мир людей.

Синопсис на 29 страниц, эскизы и наброски общего сюжета были созданы за 3 дня. Изначально со Стичем должен был взаимодействовать парень, но Сандерс решил, что ему нужен контрастный персонаж женского пола – нужен был кто-то, кто мог бы конфликтовать со Стичем. Не очень хорошо разбираясь в гавайской культуре, Сандерс обратился к путеводителю и нашёл там имена для Лило и Нани.

Изначально Стич был лидером межгалактической банды, а Джамба — одним из его бывших подельников, которого среди прочих вызвал Межгалактический совет, чтобы поймать Стича. Пробные показы показали, что зритель не оценил, и Стич и Джамба стали творением и создателем.

Когда команда аниматоров посетила Кауаи, чтобы изучить местность, их гид объяснил значение охана применительно к большим семьям. Эта концепция стала важной частью фильма:

Куда бы мы ни отправились, наш гид, казалось, всех знал. Именно он объяснил нам гавайскую концепцию охана — чувство родства, которое выходит далеко за рамки отношений с ближайшими родственниками. Эта идея настолько повлияла на сюжет, что стала его основной темой, тем, что заставляет Стича развиваться, несмотря на то, для чего он был создан, — разрушать.

Авторы пытались совместить сюжет фильма, демонстрирующий веселье и экшен, с не самой благополучной жизнью многих гавайцев во время экономического спада и с безмятежной красотой острова. Так как актёры озвучки имели гавайские корни, они помогли переписать диалоги своих персонажей и добавили гавайские сленговые выражения.

В отличие от диснеевских мультфильмов, выходивших на протяжении нескольких десятилетий, Сандерс и ДеБлуа решили использовать для Лило и Стича фоны, нарисованные акварелью, а не в традиционной технике гуашь. Сандерс предпочёл использовать акварель для Лило и Стича, чтобы передать как яркость книжной иллюстрации, так и художественное оформление Дамбо.

Сама анимация была основана на двухмерной графике, поскольку бюджет был слишком мал для компьютерной графики.

Инопланетные элементы в фильме, такие как космические корабли, были созданы по образу и подобию морских обитателей, например китов и крабов.

Также примечательна одна из изменённых сцен, где Стич, Нани, Джамба и Пликли угоняют Boeing 747 и врезаются в здания в центре Гонолулу. После терактов 11 сентября, когда до начала производства оставалось всего несколько месяцев, сцена была полностью переработана: вместо самолёта использовали корабль Джамбы, а место изменили – теперь это горная долина.

Также из фильма удалили эпизод, в котором Нани приносит пиццу, а затем Лило рассказывает сама себе историю перед сном о вонючем медведе по имени Тостер; зрители решили, что Нани — мать Лило. Эпизод заменили на сцену, в которой Лило и Нани говорят о своей семье и прямо проговаривают, что они сёстры.

Однако наиболее интересная, на мой взгляд, из удалённых сцен — та, где Лило знакомит Стича с рыбкой по прозвищу Пузан (она говорит о нём в самом начале фильма), что приводит к гибели рыбы. Лило относит рыбку на кладбище, где похоронены её родители, а Стич понимает, что у его поступков есть последствия — зрители посчитали эпизод слишком трагичным.

Сюжет

Объединённая Галактическая Федерация обвиняет доктора Джамбу Джукиба в незаконных генетических экспериментах. Главное доказательство — Эксперимент 626 — агрессивное и практически неуязвимое существо, созданное Джамбой. 626-му дают шанс доказать, что в нём есть что-то доброе, но он явно даёт понять, что его создатель не вложил в него ничего хорошего. Джамба приговорён к тюрьме, а 626-й — к ссылке на необитаемый астероид. Капитану Ганту поручено сопровождать Эксперимент в ссылку, но тот сбегает на захваченном патрульном корабле, который терпит крушение на острове Кауаи, на планете Земля.

Представитель федерации собирается решить всё быстро, но эксперт Совета по Земле, агент Пликли, говорит, что уничтожить планету нельзя — это заповедник для вымирающих комаров, ровно как нельзя и высадить десант, т. к. люди достаточно примитивны.

В связи с чем было принято решение предложить Джамбе, в обмен на амнистию, поймать свой же эксперимент, а для слежения за ним был назначен Пликли.

Вскоре после приземления на Землю 626-го сбивают три проезжающих мимо грузовика, и его отвозят в приют для животных.

Параллельно с этим нам показывают историю двух сестёр: старшей Нани Пелекаи, которая после гибели родителей в автокатастрофе пытается заботиться о своей непоседливой младшей сестре Лило. Получается с переменным успехом. Социальный работник Кобра Баблз сомневается, что Нани сможет справиться (не без оснований — девочки обе потеряли родителей, и Нани сама ещё недавно была ребёнком), но даёт ей 3 дня на улучшение ситуации.

Также рядом крутится друг Нани — Дэвид, который явно испытывает симпатию к девушке, но из-за занятости ей явно не до этого.

Ночью сёстры видят падающую звезду (корабль Стича), и Лило, которая является изгоем из-за её странностей и не самой благополучной ситуации в семье, загадывает желание — друга, который её не бросит.

Нани услышала это и на следующий день приводит её в приют для животных, чтобы она взяла себе собаку. Лило берёт себе 626-го, который, поняв, что за ним ведут охоту, решил использовать девочку как щит и притворяется собакой. Она даёт ему имя «Стич». Эксперимент буянит, он стремится в большой город, но за неимением таковых довольствуется мелкими пакостями.

Девочка и пришелец приходят на работу к Нани (она работает официантом, здесь же Дэвид устраивает фаер-шоу), и даже тут Стич периодически творит дичь. Джамба и Пликли переодеваются туристами, чтобы поймать Стича. Но Стич замечает их и нападает на Пликли. Нани обвиняют в случившемся и увольняют. Баблз приказывает Нани найти новую работу, а Лило — научить Стича быть «образцовым гражданином».

Попытки Лило приручить Стича постоянно мешают Нани найти новую работу (справедливости ради, не всегда в этом вина Стича). Чтобы отвлечься, Дэвид зовёт девушек посёрфить. Во время сёрфинга Джамба и Пликли снова пытаются поймать Стича, который случайно утаскивает Лило под воду. Нани спасает Лило (причём она не очень заботится о Стиче), а Дэвид спасает пришельца, который сумел отбиться под водой, но его молекулярная плотность не даёт ему плавать. Баблз увидел это и говорит, что видит старания Нани, но для Лило лучше будет, если её забрать. Завтра он приедет за ней. Чувствуя вину за то, что доставил столько хлопот (при этом Дэвид прямо говорит, что до появления Стича он думал, что у них получится (я не совсем понимаю, а в чём косяк Стича — да, уволили Нани из-за него, но и до этого было много проблем, а вот устроиться она не смогла не столько по его вине, сколько из-за того, что ему говорила делать Лило, при этом танец и песня — случайность), Стич убегает (в том числе, чтобы найти свою семью: он прочитал, что у всех есть семья, в книге и слышал от Лило). Так как Джамба и Пликли провалились, представитель совета увольняет их, обещая отправить в тюрьму, и поручает Ганту поймать Стича.

Теперь, когда у Джамбы развязаны руки, он начинает охоту на Стича, используя менее скрытные методы. Утром перед тем, как должен приехать Кобра, Дэвид сообщает Нани, что нашёл ей работу (и даже сумел пригласить её на свидание), Нани оставляет Лило дома и бежит устраиваться, но в этот момент Джамба и Пликли находят Стича, учёный говорит тому, что семьи у него нет, и преследуют Стича до дома. В ходе завязавшейся драки происходит взрыв, который разрушает дом.

Нани получает работу, но, увидев пожарную машину, подъезжающую к её дому, в панике возвращается домой. Баблз приезжает, чтобы забрать Лило. Пока Баблз и Нани спорят о том, что лучше для Лило, девочка убегает в лес и встречает Стича, который раскрывает свою инопланетную сущность. Лило от всего стресса обвиняет Стича во всём, и в этот момент Ганту захватывает их обоих (сначала девочку он даже не заметил, но в целом ему всё равно). Стичу удаётся сбежать, когда корабль Ганту взлетает. Нани пытается вытрясти из Стича ответы, но Джамба и Пликли тут же хватают его. Нани просит их спасти Лило, но они настаивают, что у них есть полномочия только на поимку Стича. Когда Нани не выдерживает, Стич вспоминает слово «охана», означающее «семья», которое он узнал от Лило, — и убеждает Джамбу помочь спасти девочку. Джамба, Пликли, Стич и Нани поднимаются на борт космического корабля Джамбы, преследуют Ганту и спасают Лило.

Представитель федерации лично прибывает, чтобы забрать Стича, и увольняет Ганту за то, что он подверг опасности Лило и не смог поймать Стича. Увидев, как Стич изменился (он попросил звать его по имени, попросил дать ему попрощаться, рассказал о концепции «охана»), и узнав, что Лило по закону владеет Стичем, потому что купила его в приюте для животных (Бабллз подсказал девочке показать чек), представитель федерации постановляет, что Стич будет отбывать наказание на Земле и что семья Пелекаи находится под защитой Объединённой Галактической Федерации. Джамбе и Пликли она запретила подниматься на борт, что, фактически, заставило их остаться на Земле, как бы в качестве наказания (корабль был повреждён, так что как минимум на время они не смогут покинуть Землю).

Более того, представитель признала Баблз, и тот рассказывает, что он бывший агент ЦРУ, который ранее встречался с главой Великого совета в Розуэлле в 1973 году. Он также упоминает, что спас Землю от инопланетной расы, убедив их, что комар — вымирающий вид и что землю следует превратить в заповедник дикой природы.

Стич, Джамба и Пликли, присоединившись к семье Лило и Нани, и вместе все герои восстанавливают их дом.

Разбор

Итак, как всегда, давайте пройдёмся по пунктам.

Визуал. Не будем врать – это далеко не самый дорогой фильм Диснея. Причём он зажат между «Атлантида: Затерянный мир» и «Планета сокровищ», которые в 1,5-2 раза дороже, и это видно. Буквально.

Но фильм имеет узнаваемый дизайн (что персонажи, что локации – фильм можно узнать по любому кадру), в рамках своего бюджета красиво и качественно исполнен: яркие и насыщенные цвета, акварельные фоны.

Музыка. Во-первых, я обожаю этот мультфильм за то, что в нём нет музыкальных номеров. Есть хорошие номера, есть плохие, но почти все они на любителя. Во-вторых, тут шикарный саундтрек. Он вписывается в атмосферу, он подчёркивает события, он ассоциируется с локацией. Всё: песни Элвиса; Aloha Oe; «Burning Love» от Вайнонны Джадд, работы Алана Сильвестри – отлично исполнено и на своём месте. (Скажу честно, я оценил музыкальную составляющую фильма только в последний просмотр, когда все остальные элементы уже настолько привычны, что в фокус внимания попадают иные аспекты.)

Юмор. Даже спустя столько лет мультик способен рассмешить. Нет, это не комедия, ни в коем случае, но фильм способен выдать достаточное количество забавных моментов, перемежёванных с хорошей драмой. (При этом некоторые из моментов, если задуматься – пугающие. Представьте, вы остались без родителей и заботитесь о младшей сестре, она хочет собаку, вы идёте в приют и она забирает оттуда… нечто. Это нечто постоянно смотрит на вас, ночью вы видите, как это существо открывает холодильник, берет оттуда что-то, смотрит вам в глаза и уносит то, что оно захотело… Одним утром ваша сестра вас будит и показывает странную вещь: эта «собака» способна работать как проигрыватель, ваша шестилетняя сестра засовывает руку в зубастую пасть этого существа и открывает её – звучит музыка, закрывая – музыка утихает. Это повторяется несколько раз. Это стремно даже с финальным дизайном Стича, но что если бы он выглядел как на первых концептах? Ещё раз, ужастик про Стича – рабочая идея.)

Персонажи

Капитан Ганту — гигантский касаткообразный инопланетянин, грубоватый вояка – уважаемый капитан Галактической Федерации, опытный пилот и стрелок. В начале фильма облажался с транспортировкой Стича и получил шанс исправиться и завершить работу, которую не смогли сделать Джамба и Пликли. Провалился и был отправлен в отставку.

Натурально персонаж-функция. В первом фильме герой максимально плоский и неинтересный. Нужен только для того, чтобы в фильме был реальный злодей (Джамба – преступник, но старается действовать аккуратно и более того, когда нужно было помочь Лило, он вписался почти без раздумий, а Ганту, увидев, что вместе с целью захватил гражданского, к тому же ребёнка – сказал, что 626 будет что поесть) и тот, на кого можно сбросить все косяки.

Дэвид Кауина — друг Лило и Нани, серфингист и факир. Наименее интересный персонаж. Но приятная личность и человек, который делает правильные вещи: Стич тонет – ноль секунд сомнений; подруга, тем более, что он испытывает к ней симпатию, в беде и нужна работа – он не ждёт, пока она сама решит проблемы, не ограничивается пустыми соболезнованиями – нет, он за ночь нашёл ей вариант трудоустройства; помогает отстроить дом. Одним словом – гигачад.

Агент Венди Пликли — сотрудник службы наблюдения за планетами, эксперт по Земле. Вполне мог бы посоревноваться в интересности с Дэвидом, но благодаря тому, что он активно участвует в основной сюжетной линии (Дэвид вроде и есть там, и что-то делает, но спасением Стича могла заняться и Нани, а его помощь с поиском работы хоть важна, но в конечном итоге не привела ни к чему (Кобра всё же попытался забрать Лило). Был отправлен на Землю для того, чтобы присматривать за Джамбой и помогать ему в поимке Стича, но принял участие в спасении Лило и стал хорошим другом для героев. Сам персонаж не очень приятный: он часто истерит и склонен к панике. Но он нужен в этой истории – его педантизм и недалёкость в купе с наивностью и добротой отлично балансирует характер других персонажей и, главное, Джамбы.

Кобра Баблз — бывший агент ЦРУ, спасший планету от инопланетян (убедив в том, что комарам грозило вымирание), ныне — социальный работник. Знаком с главой Совета Галактической Федерации. При всей своей простоте очень интересный и интригующий персонаж, хотя и недокручен. Персонаж всем своим видом показывает, что он ни разу не обычный социальный работник (и это осознанный ход, была версия, где Кобра был иным: худощавым, ранимым и суетливым мужчиной, но такой образ не работал), более того, его совсем не смущает Стич, а также он периодически появляется в истории на заднем фоне. И когда оказывается, что он бывший агент ЦРУ – это просто подтверждает все подозрения зрителя. Это отлично работает, но вот не хватает какого-то его взаимодействия со Стичем, которое бы показало, что он знает больше, чем показывает.

Нани Пелекаи — старшая сестра Лило, которая заботится о ней с того времени, как умерли их родители, она очень любит сестру (когда она узнала, что Лило у инопришеленцев, она на Джамбу с Пликли бросалась и не боялась здорового пришельца. Очень интересный персонаж, которому удаляется очень мало времени. Яркий пример — в её комнате видно кучу кубков, она отлично сёрфит, но в оригинальном фильме про это ни слова. У неё нет друзей, серьёзно, она прожила в городе 19 лет, школу закончила, а единственный её друг — Дэвид. Где какая-нибудь подруга? Но я не могу назвать её персонажем-функцией — у ней отличная химия со всеми персонажами. Персонажа просто мало в истории.

Джамба Джукиба — инопланетянин, учёный, создатель Стича. Один из самых интересных (наравне с Коброй и Нани) для меня персонажей. Понятное дело, что Лило и Стич — главные герои, но из-за того, что всё внимание на них, они не столь интересны, ведь мы знаем о них больше, чем про всех (это не значит, что персонажи неинтересные, но к ним меньше вопросов, а людей манит недосказанность). И вот интересно дополнительное раскрытие Нани, которое она получит в сериале, ещё интересней история Кобры, почему в прошлый раз Совет хотел уничтожить Землю и ему пришлось придумывать, что комары вымирают (учитывая, что речь шла про Розуэлл, я удивлён, что нигде не наткнулся на теорию о том, что инопланетяне, узнав, что люди вскрыли тела их сородичей, восприняли это как оскорбление и дикарство, из-за чего решили уничтожить планету), единственное ли это было его столкновение с инопланетянами и так далее.

Но больше всего вопросов к Джамбо. Почему он начал создавать эксперименты? Почему он сделал их именно в качестве оружия? Что случилось с прошлыми 625-ю экспериментами? Почему сам Джамбо достаточно добродушный и в некоторых вопросах даже добрый, а создаёт злобных созданий. И многое другое. Персонаж очень противоречивый в оригинальном мультике и оттого очень интересный.

Лило Пелекаи — главная героиня мультфильма и очень противоречивый персонаж, т. к. интересна не столько она (хотя есть у неё несколько интересных черт), сколько её взаимодействие с иными персонажами и миром вообще. Девочка 6-7 лет, весьма неординарная и эксцентричная личность (что свойственно многим детям), что вызывает затруднения в её общении со сверстниками.

Очень одинока (у неё буквально ноль друзей), очень странная (из интересных странностей: фотографирует туристов (есть очень интересная теория, что это её способ смириться с концепцией смерти — всё, что осталось от родителей — это фото, люди вокруг, в особенности туристы в особенности, постоянно приходят и уходят, но если их сфотографировать, то память о них будет жить вечно, ведь, как говорит Лило, она помнит всех, кто уходит (есть другая теория, более смешная — что это высмеивание весьма расистского (и уж точно просто бесцеремонного) подхода с фотографированием людей иной национальности: туристы часто фотографируют местных (правда, в азиатских странах, скорее наоборот, местные любят цепляться к туристам с просьбой сфотографироваться), и Лило так отвечает на подобную бесцеремонность); кормит рыбу сэндвичами и утверждает, что она управляет погодой (опять же есть интересная теория — известно, что родители Лило умерли в аварии, которая произошла из-за… дождя. Ну вы поняли, рыба управляющая погодой, ритуал для её задабривания, смерть родителей в автокатастрофе из-за дождя, принятие смерти родителей, предотвращение подобных несчастий).

В остальном девочка достаточно обычная: энергичная, дружелюбная, немного вспыльчивая (обвинение Стича в конце — ясно, что вина Стича там уже не то чтобы большая, да, он мог увести стычку в другое место, но какой-то вред дому был бы нанесён в любом случае).

Для Лило Стич стал настоящим спасением. Т. к. зачастую в тяжёлые моменты, так уж бывает, нужны не родственники, не заботливая сестра, пытающаяся заменить мать — а друг.

Эксперимент 626, он же Стич — генетический эксперимент, созданный Джамбой. Главный герой мультфильма. Изначально был создан для того, чтобы нести хаос и разрушение, отличается вспыльчивостью, что в оригинальном фильме вызывает море вопросов, на которые нет ответа: 626 неуправляем, т. е. как от оружия от него толку мало, он не является ультимативным оружием, т. е. его опасность недостаточна, чтобы повлиять на глобальные события (конечно, можно представить себе армию 626, но в этом случае это просто достаточно сильная, абсолютно неуправляемая армия) с этим вселенную не захватишь, да и Джамба не проявлял склонностей к захвату мира, да и вообще серьёзной агрессии — вопрос, для чего был создан 626 и почему он именно такой — висит весь фильм и ответа мы не получаем. Общение с Лило изменило его — он начал понимать, что у каждого действия есть последствие (возможно, поэтому удалили сцену с рыбкой, т. к. в этом случае Стич должен был понять всё слишком рано и не довести до того, что случилось с семьёй Лило, с другой стороны, он довёл до этого намного раньше, чем осознал и уже ничего не мог поделать, на последнюю каплю — уничтожение дома, повлиять он не мог).

Подводя итог, персонажи, за которыми вы будете наблюдать — интересны, персонажи, которые находятся в кадре меньше, в основном достаточно таинственные, чтобы желать узнать о них больше.

Посыл. Это те времена, когда диснеевские мультики стабильно выдавали какой-то посыл. Он мог быть очевидным, он мог быть простым, но он был. «Лило и Стич» не скрывает те идеи, которые в них закладывают: «Охана — значит семья, а в семье никогда и никого не бросают и не забывают». При этом семья — это не только родственники, но также и близкие друзья, ведь «Друзья — это семья, которую мы выбираем сами». Идея простая. Так уж получилось, что маленькая девочка, потерявшая родителей, её сестра, которая старается обеспечить сестру, друг этой сестры, незаконный генетический эксперимент, безумный учёный, создавший этот эксперимент, специалист по Земле при галактической федерации и бывший сотрудник ЦРУ не просто оказались в одном месте, но оказались нужны друг другу и стали друг для друга семьёй.

Что в этом сложного? Фраза про «охану» через фильм проходит, повторяется раз пять и всегда в ключевые моменты сюжета… Самым недогадливым сказку про «Гадкого утёнка» в лицо ткнули. И всё равно находятся люди, которые выдают это за откровение. Вот чел с Reddit открыл секрет Полишинеля в отношении «1984», а наш автор Екатерина Адамова на Киноафише (сейчас будет моё личное мнение, но я не так часто вижу большее болото, чем Киноафиша, там натурально нужно лопатой раскидывать мусорный контент, дебильные кликбейтные заголовки, чтобы найти хоть что-то вменяемое) в своей статье «Вы не поняли «Лило и Стича», если думаете, что это комедия: разбираем скрытый смысл» просвещает народ. «Лило и Стич», то оказывается, не комедия, не история про монстра, «а про травму, одиночество и принятие, которую не все распознали». Ведь:

««Лило и Стич», который сейчас снова набирает обороты благодаря новой экранизации, — вовсе не про зрелищные погони и милые рожицы. Но многие после финальных титров выходят с вопросом: зачем всё это было? Мол, пришелец милый, девочка странная, всё закончилось хорошо — и что?»

Готовьтесь, сейчас нам гуру-то откроет все тайны мироздания, так что будьте внимательны — это будет на экзамене:

«В центре — два изгоя. Лило не вписывается в детский мир, её считают странной. Стич — боевой эксперимент, не созданный для дружбы и привязанностей. Но именно в столкновении их одиночеств рождается то, что на Гавайях называют «охана». Семья. Но не в смысле «папа, мама и чай по воскресеньям», а как связь между теми, кто остался рядом, когда все ушли.

«Охана значит семья. А семья — это когда никого не бросают и не забывают». Эти слова звучат почти буднично, но в них — весь нерв истории. Семья у Лило — это сестра, которая не справляется. У Стича — та, которую он сам придумал. И всё равно это работает. Они учатся терпеть, заботиться, не ломаться и, главное, принимать.»

Н***я себе, всё людям. Поняли? Преисполнились? Я-то думал, что это я часто проговариваю очевидные вещи, но такой уровень даже для меня за гранью добра и зла. Более «качественный» контент — только имевшие популярность на одном сайте статьи, которые создавали кликбейтный заголовок о какой-то популярной франшизе, по типу: «В сеть утекли концепты новой части «Назад в Будущее», а в статье рассматривали нейроарты по франшизе. Хотя…

Она ушла не так далеко. В такие моменты думаешь, что человечество переоценено. Радует только то, что я не знаю, сколько людей прочитало эту статью… И не хочу знать.

Сценарий. Давайте к чему-то хорошему. Мульт выписан хорошо. Есть и где разойтись СПГС (фотографии и рыба), есть и грамотные чеховские ружья (комары), почти всегда одна сцена является логичным следствием другой. Смотреть одно удовольствие.

Итог. Отличный выверенный мультфильм, заслуженно считающийся классикой.

Disney Adventures Comic Zone, Vol. 1: Lilo & Stitch

Так как на отдельную часть не тянет, а в следующей это будет выглядеть менее уместно, то впихну сюда.

Есть вот такой комикс. Его выпуски выходили в период с 2002 по 2006 год, то есть параллельно со всеми проектами по Стичу, и его события происходят в различные периоды истории параллельно им или между ними.

И всё это, после выхода картины «Лило и Стич 2: Большая проблема Стича», не канон. Потому кратко: есть интересные главы (например, испытание 626 Доктором Джамбой), но он очень детский и простенький. Из интересного есть 625, но он немного отличается, как минимум он зелёный.

При этом большая часть комикса – адаптация фильма. В районе четверти (50 из 200 страниц) комикса посвящена этому. В остальном не очень интересный процедурал.

Когда-то давно королевство процветало под властью справедливого короля, но однажды он исчез. К власти пришла его дочь и два министра, исполняющие роль регентов. Под пятой новой власти народ начал задыхаться. Так, в честь дня рождения принцессы каждый гражданин должен в добровольном порядке (т. е. добровольно, чтобы за ним не пришлось бегать) принести принцессе подарок, причём список разрешённых и запрещённых подарков чётко определён.

В связи с этим Трубин-Гуд (имя реально ублюдское) и его друзья: кот Зигмунд, пёс Баскервиль, петух Петруччо и ослица Гретхен (да, тут не осёл, а ослица) – бросили музыку, чтобы помочь людям – они грабят министров и раздают людям награбленное (в основном возвращают им своё же).

Так, во время одной из вылазок во время дня рождения Принцессы Баскервиль случайно попал во дворец, и герои придумали, как пробраться вовнутрь и захватить в плен Принцессу (хотя зритель к этому моменту уже знает, что Принцессу держат в неведенье и, как удивительно, во всём виноваты злобные министры). Итак, герои планируют захватить иностранных певцов и занять их место на празднике – в результате удалось договориться без ограничения свободы перемещения артистов. Внутри дворца Трубин-Гуд, замаскированный под фронтмена группы, и Принцесса, замаскированная под служанку, неплохо ладят и в итоге проникаются друг к другу (хотя и не знают истинной личности друг друга). После выступления Принцесса, вопреки закону, выбирает в женихи Трубин-Гуда (а герои отменяют свой план захвата Принцессы). Ночью министры организовывают на группу облаву, и Трубин-Гуд жертвует собой, чтобы дать друзьям уйти.

Министры вешают принцессе лапшу на уши и для подтверждения своих слов строят ложные деревни. Тем временем музыканты через трубопровод (ребят, это же "Труба") проникают во дворец.

Министры замечают схожесть капитана стражи и Трубин-Гуда и решают устроить тому "побег", чтобы капитан и ложные музыканты от его имени начали грабить и Принцесса это увидела. В тюрьме Трубин-Гуд встречает короля, который всё это время копал подкоп ложкой, только не в ту сторону, и вместо свободы прокопался в соседнюю камеру. Министры закрыли его, чтобы узурпировать волшебный источник, рассказав всем, что он иссяк.

Ложные музыканты прошли в тюрьму, чтобы освободить капитана, но дело в том, что среди ложных музыкантов затесались настоящие (фактически только собаку заменили, т. к. Баскервиль переигрывал).

Король остаётся, чтобы не возникло проблем, ложная собака переходит на сторону героев, которые проводят ограбление, а министры ему не мешают, так как думают, что это часть их плана и грабёж фиктивный. Более того, после грабежа Трубин-Гуд под видом капитана стравливает министров между собой.

Пока министры заняты своими разборками, Трубин раскрывает правду Принцессе. В ходе противостояния министры понимают, что их обманули, и захватывают в плен всех музыкантов, кроме Баскервиля, который спешит за Трубином, Королём и Принцессой. Ребята едва успевают спасти товарищей, буквально вытащив их из петли. Король тем временем открыл вентиль с волшебной водой, чем подтвердил слова Трубина. Разъярённая толпа сносит стражу и министров.

Анализ

Прежде чем перейти к анализу, стоит обсудить две вещи.

Первая – оценки. Сложно оспорить, что один из самых больших, если не самый большой проект, связанный с кино, в России – это "Кинопоиск" (да, со всеми его проблемами), и вот оценка фильма на нём 3.3 на основании ~9000 оценок (что, кстати, странно не только из-за оценки, которая, забегая вперёд, занижена, но и из-за того, что в одном небезызвестном кинотеатре не только более реальная оценка 7.7 (это уже завышение, на мой взгляд, пусть и не большое), и в 3 раза больше оценок). Т. е. ниже, чем у нового фильма (7.4 на 500000 оценок), ниже, чем у нового "Простоквашино" (7.8 на 500000 оценок), ниже, чем фильма "Летучий корабль", который является, наверное, самым дерьмовым из новых сказочных фильмов (5.1 на основе 85 000 оценок) и чуть выше, чем у "Ну, погоди! Каникулы" (3.1 на основании 11000 оценок). Более популярные, менее популярные, более качественные или менее качественные, да даже откровенный мусор – оценивается лучше или соизмеримо с этим мультиком. «Бременские разбойники» не шедевр, но это не плохой мультфильм. Но давайте на примере.

Вот такую рецензию пишет Пушистый Дон Жуан с КП.

Как же порою бывает жаль, что нельзя просто сказать 'фильм УГ, потому что УГ', это было бы самое точное определение к данному зрелищу. Ибо в данном случае просто нет сил перечислять минусы, поскольку к ним можно просто отнести абсолютно всё, что только есть в фильме. Причём если бывают такие мультфильмы, как 'Кукарача', которые буквально убивают наповал своей убогостью и дебилизмом (из-за чего, собственно, и хочется высказаться), то 'Бременские разбойники' - это просто пустышка, будто пришедшая из постсоветского кинематографа 90-х и вообще непонятно на что расчитывавшая.

Ладно, не будем обращать внимание на то, во что превратили наших любимых Бременских музыкантов (создаётся такое чувство, что создатели вообще не смотрели советский оригинал, ибо чтобы так изуродовать их, надо действительно постараться), и рассмотрим 'Бременских разбойников' как самостоятельное произведение. Уже с первых минут возникает желание просто выключить мультфильм и пойти заняться своим делом, т. к. с самого начала вообще с трудом верится, что этот мультфильм показывался в кинотеатрах. Вылитый копеечный direct-to-video мультфильм, созданный для детей младше пяти лет. Но ведь иногда эти мультфильмы цепляют своей добротой, невинностью, приятной атмосферой ('Земля до начала времён', например). В 'Бременских разбойниках' такого и близко нет, создатели, видимо, пытались подражать Диснею и DreamWorks'у, надеясь тем самым угодить всем. Но, увы, сюжет в мультфильме слаб до безобразия. В мультфильме настолько не хватает идей и фантазии, что 'Миньоны' кажутся недосягаемым эталоном анимации, и речь идёт не о графике. Хотя отмечу, что парочка интересных сцен в мультфильме всё же есть, это никаким образом не спасает его от полного провала. Духа советских мультфильмов здесь нет и подавно, атмосферы наподобие той, что мы наблюдали в первых мультфильмах о Трёх богатырях, тоже, так что, думаю, вывод очевиден.

Юмором, про который речь ещё не шла, мультфильм переполнен вдоль и поперёк. Ох, я не скажу, конечно, что он на уровне каких-нибудь там комедий Андреасяна. Он здесь просто безликий. Представьте, что весь юмор, которым мультфильм наполнен, будет не более смешон, чем какая-нибудь обычная повседневная шутка, услышанная случайно где-нибудь там на улице в очередной будний день. Именно таким является весь 'юмор' 'Бременских разбойников', а если не понятно, то он в мультфильме плоский до невозможности.

Про графику я бы сказал, что она явно халтурная. Я понимаю, что у мультфильма маленький бюджет. Но, ей богу, даже 'Белоснежка' 1937 года (речь идёт о неотреставрированной версии) смотрится куда приятнее глазу, чем вот это. А всё потому, что её создатели делали мультфильм с душой, с любовью к своему детищу и к своей работе, чего уж точно не скажешь о 'Бременских разбойниках'.

Мнение есть мнение, и осуждать его неправильно, а вот разбирать аргументы – правильно.

И у меня претензия тут к трём аргументам:

создаётся такое чувство, что создатели вообще не смотрели советский оригинал, ибо чтобы так изуродовать их, надо действительно постараться.

А с какого черта мы должны сравнивать именно с советским мультфильмом? Тем более называть его оригиналом? Он оригинал по отношению к новому фильму, он оригинал по отношению «Бременские музыканты & Co», но не к любой другой адаптации сказки. Но даже если мы принимаем этот аргумент, то «Бременские разбойники» оставили от советского мультфильма больше, чем он сам от оригинальной сказки (в советском мультике остались только животные и сцена с тем, что музыканты пугают разбойников – и то это небольшой и не самый важный эпизод в середине мультика). Делает ли тот факт, что советский мультик отличается от оригинальной истории его плохим? Нет. Так почему мы должны ориентироваться в оценке «Бременских разбойников» на советский мультфильм? Вот мне, например, нравятся «Весёлые музыканты» 1938 года. И советская классика тоже. И я не буду говорить, что мультфильм 1969 плохой потому что люди не смотрели и не ориентировались на мультфильм 1938.

рассмотрим 'Бременских разбойников' как самостоятельное произведение… Духа советских мультфильмов здесь нет и подавно, атмосферы наподобие той, что мы наблюдали в первых мультфильмах о Трёх богатырях, тоже, так что, думаю, вывод очевиден.

Так мы смотрим в вакууме или всё сравниваем. Причём опять же «тут нет духа советского мультфильма и нет духа первых богатырей»… А с***ли она должна быть? Это другой фильм. Не самый плохой. Можно ли критиковать его за то, что его атмосфера конкретному зрителю не нравится? Да. А можно ли ругать его за то, что он не другой фильм? Нет, это всё равно, что критиковать яблоко за то, что оно не персик.

Про графику я бы сказал, что она явно халтурная. Я понимаю, что у мультфильма маленький бюджет… А всё потому, что её создатели делали мультфильм с душой, с любовью к своему детищу и к своей работе, чего уж точно не скажешь о 'Бременских разбойниках'.

Вот на секунду. Внимательно. Я люблю советский мультфильм 1969 года. Он хороший. Но давайте честно. Графически он с проблемами, если не сказать плохой. В первой части я приводил в пример его ровесников. Они лучше чем он. Даже графически, не говоря о том, что в первом мультике огромное количество повторяющихся кадров и задников в виде однотонной заливки. И да, он выглядит хуже всё той же Диснеевской «Белоснежки» 1937 года. Это не делает его плохим. При этом «Бременские разбойники» - не худший графически, и я бы даже сказал неплохой представитель российской анимации своего времени, а вот «Бременские музыканты» - посредственный представитель анимации Советского союза.

С остальными тезисами тоже можно спорить, но это, скорее всего, придёт к вкусовщине, а вот эти три пункта – объективны.

Сюжет. Теперь можно перейти и к разбору. Сюжет простенький, но он такой у всех вариаций данной истории. Мне изначально не очень понравилась идея скрестить историю с разбойниками, но тут дали этому какое-то сюжетное обоснование, так что и черт с ним (Герои бросили музыку чтобы восстанавливать справедливость). В целом история простая, детская, наивная, но не плохая.

Персонажи. Аналогично. Да – герои плосковаты и архитипичны, но рабочие. (Опять же раз популярно всё сравнивать с мультиком 1969 – то вспомните глубину характеров героев в нём. У некоторых персонажей она есть, у других появляется только в сиквелах, а у некоторых их нет вообще.

Юмор. Как и всё в фильме неидеально, но есть и неплохие шутки. Например мне было забавно, когда в самом начале фильма мужик в капкане пытается сдержать маты и «нахваливает» принцессу.

Неместные отсылки. Есть такое. Не много, но есть. Меня, как и многих выбило «зачекиниться». (Я не устану это делать – фильм 1969 и его продолжения. Ровно та же ситуация – большое количество культурных элементов эпохи, и ладно ещё малиновый пиджак в третьей части, или пародия на битлов во второй, но вот дизайн разбойников – это же буквально такая же отсылка ради отсылки).

Музыка. Проблема. Две или три песни за весь фильм.  

Графика. Как я говорил выше – звёзд с неба не хватает, но вполне на уровне. Дизайн не отвратительный, анимация терпимая. Это не прорыв в графике, но вполне рабочий вариант.

Итог. Фильм средний – посмотрев его вы, скорее всего, не скажете, что время потеряно зря, а пропустив ничего не потеряете. Но на КП его незаслуженно оплевали.

Я не до конца разобрался в этой хронологии. То ли сначала вышел полный метр, который разделили и досняли ещё 22 серии, то ли сначала сняли сериал и первые 4 его серии собрали в фильм (судя по всему, второе, но тут я, честно, не хочу заморачиваться).

Основная история такая: петух Коки убегает с фермы, спасаясь от смерти (его решили пустить на суп, так как он пел ночами, а днём спал, из-за чего хозяин опаздывал на работу в поля), и встречает осла по имени Тонто (хозяйка избивала его, но осёл был привязан к её дочери), а позже — пса по имени Лупо, который живёт у мужчины, который притворяется слепым. Он предлагает им отправиться в Бремен на музыкальный конкурс. Эта тройка вместе пускается в путь и находят убежище в доме, где встречают кота по имени Бурлон (как позже выясниться, этот дом как убежище использует группа разбойников). Тем временем воры крадут у бургомистра Бремена золотую трубу (приз за победу в музыкальном конкурсе, в котором четвёрка хочет поучаствовать). Группа сталкивается с ворами, пугает их и случайно забирают украденную вещь. По пути к ним присоединяются друзья Коки, сбежавшие с фермы. Позже они прибывают в Бремен, всё ещё скрываясь от преступников, и возвращают кражу бургомистру. В результате воров арестовывают, а бургомистр вручает им трубу.

На этом заканчивается то, что вошло в фильм. Дальше идут серии в подобном стиле с разной степенью связанности. Уже в пятой серии музыканты возвращаются, чтобы жить в том доме, а разбойники сбегают – что ещё служит мостиком между первыми сериями / фильмом и дальнейшим сериалом, но вот уже 6 – случайная история.

Как и почти всегда в этом цикле – это произведение, вдохновлённое сказкой о «Бременских музыкантах» (так-то единственная дословная экранизация – советский мульт 1938). Но есть плохие адаптации, а есть хорошие – этот мульт явно относиться к последним.

Нормальная для ТВ-проекта графика. Много весёлой музыки. Посмотреть данную интерпретацию вполне можно. Как и показать детям.

Бременские музыканты (Sechs auf einen Streich / Шесть за раз)

Для начала стоит сказать, что такое эти ваши «Шесть за раз». Sechs auf einen Streich – это серия немецких телефильмов, ежегодно выходящих в период празднования Рождества, каждая серия которого экранизирует европейские сказки. Проект постоянно меняет название, то он «Восемь за раз», то «Шесть», вроде как был даже «Четыре». На данный момент вышло 15 сезонов, насчитывающих в общем 54 эпизода. Экранизации не дословные, но чаще всего очень близки к оригиналам.

Так, в данной интерпретации все животные живут на одной ферме. Их владелец – фермер не самый плохой человек, да, он ворчит, что осёл не тащит мешки, но не бьёт животное, а сам доносит мешки. Вот его жена, причём вторая, натура склочная и достаточно жестокая.

Помимо них на ферме живёт Лиси – дочь фермера от первой жены (которую кормят водой и хлебом), а также Йохан – работник, который в неё влюблён, причём взаимно, но отец и мачеха против. К слову, судя по одежде хозяйки, того, что в гости к ним приезжают не последние люди и наличию работников, можно заключить, что живут они не бедно. Хотя им и далеко до богача, за которого отец хочет выдать дочь. И да, как это часто бывает в сказках – причина этого – желание мачехи. С её подачи они отдают Йохана в услужение её брату в плаванье на год. Она же подначивает выгнать или убить животных. От Йохана она избавляется, угрожая Лиси.

Йохан прощается с Лиси, рассказав ей всё и пообещав придумать выход. Осёл наблюдает за этим и решает уйти в Бремен и агитирует всех пойти за собой. Остальные животные туповаты.

Отличная черта в характере мачехи – она подбирает монетку, которую богач кинул Йохану.

Тем временем дочка сбегает, а на Йохана напали разбойники, которые обвинили его в том, что он украл воду из их ручья и ягоды с их куста, и забрали в лагерь отрабатывать.

Живодёр, который не получил обещанного осла, находит его след и отправляется в погоню, как и родители Лиси.

Т. о. Йохан едет в Бремен, его преследует Лиси, которая объединилась с животными, родители преследуют Лиси, а живодёр – животных.

Лиси нагнала животных (что самое странное, Лиси понимает животных без каких-либо объяснений).

В ходе битвы животные отбились от живодёра, он попал в собственную клетку, и испуганные лошади утащили его в неизвестном направлении. Больше мы его не увидим.

Йохан пытается сбежать от разбойников, но безуспешно. Животные и Лиси устроились на привал, натыкаются на дом. Лиси понимает, что это разбойники. Животные решили испугать их пением, при этом разбойники рассказывают друг другу страшилки, что усиливает эффект.

Глава разбойников собирался отправить одного из них обратно, но тут им попадётся отец и мачеха Лиси. Сама Лиси нашла на чердаке любимого.

Родителей отправляют в дом, отец боится призраков, а мачеха хочет забрать золото. Дальше история идёт как в оригинале – животные атакуют пришедших, и те убегают навсегда.

Йохан и Лиси получили сокровища разбойников и поженились, отец поставил жену на место, а музыканты выступали на их свадьбе.

Анализ

Соотношение с оригиналом. Это не дословная экранизация сказки, но это не делает историю плохой. Добавили не очень нужную, на мой взгляд, любовную линию и отношения с мачехой. Это немного обеляет фермера, но не меняет суть истории.  

Животные. Это просто подсъёмы животных с наложенным поверх голосами. Но они анимировали им рты. Да, топорно, но всё же. Но самое главное, что в момент, когда они узнают о их судьбе, отлично передаётся отчаяние животных.

Юмор. Весьма неплох. Для примера:

Сцена, когда петух услышал про участь своих друзей, говорит, что таков закон природы, но когда говорят, что это и его участь, он сразу в шоке.

Пёс стоит в воде и говорит, что чует где-то рядом воду.

Если быть честным – это одна из самых слабых работ в «Шесть за раз», что я видел. Но она всё ещё неплоха и, наверное, одна из лучших адаптаций сказки.