Представьте: на дворе 2017 год. В Каталонии проводят референдум о независимости, в соцсетях ширится движении #MeToo, Марвел готовится к эпичной «Войне бесконечности», а DC внезапно решает запустить «Бессильных»— комедийный сериал, который пытается переосмыслить супергеройскую тематику через призму обывателей, лишённых сверхспособностей.

Нельзя сказать, что такая идея была чем-то новым. Марвел думала снять сериал «Контроль разрушений» о команде, восстанавливающей повреждения после битв супергероев, и снимала шпионские сериалы об агентах Щ.И.Т., Амазон начал разрабатывать сериал «Пацаны» об убийцах супергероев из числа простых людей. Но везде рассматривалось что-то драйвовое. А в DC решили попробовать себя в совсем другом жанре: вместо эпичных битв и спасательных миссий зрителям предлагали офисные будни сотрудников компании, разрабатывающей гаджеты для защиты обывателей от последствий применений злодеями (ну или героями, кому как повезет) сверхспособностей.

Изначально идея вызывала интерес: вместо фокуса на супергероях — взгляд на «маленьких людей», страдающих от их битв. Согласно анонсам, действие должно было вращаться вокруг работников подразделения корпорации Уэйнов, которое разрабатывает гаджеты для защиты обывателей. Эта связь со вселенной DC должно было стать той изюминкой, которое будет отличать «Бессильных» от других офисных ситкомов. Однако здесь кроется первая проблема: сериал не опирается на готовую историю и не адаптирует конкретный комикс, а пытается изобрести колесо проблем взаимодействий с супергероями заново. Ван Уэйн, двоюродный брат Брюса Уэйна, — единственный персонаж, заимствованный из комиксов (где мимолетно появлялся в 1962 году), который появляется дольше, чем на минуту. Остальная вселенная DC появляется только в упоминаниях «босса из головного офиса» (Брюса Уэйна) или в случайных пятисекундных камео, в которых мелькают кто-то вроде Джека-Фонаря. Имя этого героя вам вряд ли о чем‑нибудь говорит. Возникают логичные вопросы: зачем помещать историю во вселенную DC, если её связь с ней столь эфемерна?

В 2017 году зрители уже начали уставать от супергеройского пафоса, но DC не смогли им предложить альтернативу. Комедийный подход создателей казался логичным, но аудитория не оценила полумер. С одной стороны, фанаты DC ждали связи с расширенной вселенной, ну или на худой конец с сериальной вселенной «Стрелы» (Arrowverse). С другой — ценители комедий сравнивали его с хитами вроде «Офиса», где персонажи были прописаны глубже, а шутки — острее. А в итоге и любители комиксов, и любители комедий остались разочарованными. Сериал так и остался «ни рыбой, ни мясом» без яркой идентичности, что отразилось на рейтингах настолько, что проект был закрыт прямо посреди сезона.

Нельзя сказать, что сценаристы не старались. Но их попытка соединить жанры приводит к странным метаниям. Например, в пилотной серии один из персонажей опаздывает на работу из-за битвы супергероини и злодея на линии метро — сцена, которая могла бы стать отправной точкой для исследования травм рядовых обывателей. А вместо этого превращается в повод для шуток о разбитых зонтиках и испорченной одежде. Сериал игнорирует потенциал черного юмора, который мог бы возникнуть из столкновения обыденности и апокалиптических событий, ограничиваясь ситкомовыми клише. Из всех эпизодов сезона лишь немногие выделяются оригинальностью. Однако большая часть сюжетов вращается вокруг романтических неудач главной героини сериала или абсурдных изобретений вроде «супер-блендера для коктейлей». А таких изобретений в сериале много. Так много, что они уже вызывают не интерес, а только скуку предсказуемости. Например, в одной из серий их «супер-аптечка» взрывается при столкновении с космической энергией, а в другой — попытка продать «анти-похитительный спрей» оборачивается скандалом, когда выясняется, что он привлекает злодеев. Но сделать шаг в сторону с накатанной дорожки ради чего-то нового сценаристы так и не решаются.

Данный сериал — именно тот случай, который доказывает, что если полностью провалилась хоть одна составляющая сериала, то вытащить его в культовые практически нереально. Ведь актерский состав тут хорош. Ванесса Хадженс, Дэнни Пуди и особенно Алан Тьюдик (блистающего в роли циничного босса) стараются из-за всех сил, но спасти трусливость сценаристов с их штампами не способны.

Несмотря на провал, «Бессильные» стал любопытным экспериментом. Он показал, что супергеройский жанр может существовать вне боевиков и драм, если чётко понимать целевую аудиторию. DC, похоже, усвоила этот урок — её последующие проекты (мультсериал «Харли Квинн», например) успешно сочетают юмор и экшен, не теряя остроты.

Стоит ли его смотреть в 2025 году? Если вы фанат Алана Тьюдика или ярый фанат вселенных DC, готовые простить несовершенство ради любопытного концепта, — то, конечно, да. Если ждете качественного юмора или глубины повествования — нет. Как и продукты «Wayne Security», сериал остался в памяти гаджетом с пометкой «требуется доработка напильником».

Представьте, на дворе 2022 год: мир только начинает выдыхать после пандемии коронавируса, на острове Хунга-Тонга-Хунга-Хаапай внезапно извергается вулкан, а супергеройское кино пытается быть great again. На этом фоне из телевизионных приемников и мониторов звучит задорное Do Ya Wanna Taste It из заставки сериала «Миротворец» — спин-оффа перезапущенного «Отряда самоубийц», который балансирует между чёрной комедией, экшном и психологической драмой. А еще через два года еще и загадкой, ломающей мозг всем фанатам киновселенных DC.

Ведь несмотря на полный отказ на словах от наследия расширенной киновселенной DC (DCEU), Джеймс Ганн решил оставить в перезапущенной вселенной «Миротворца», а, значит, и события «Отряда самоубийц». А, там как в матрешке, одно за другим потянутся и события остальных фильмов DCEU. Тех самых, которые уже неканон по мнению всё того же Джеймса Ганна...

«Миротворец» часто сравнивали с «Пацанами» за циничный взгляд на супергероев, но подход Ганна иной. Если сериал Эрика Крипке исследует корпоративную испорченность и культ силы, то Ганн фокусируется на личных демонах персонажей. Его герои — не просто «плохие парни», а жертвы обстоятельств, пытающиеся найти опору в абсурдном мире. Ганн, переживший собственный скандал с увольнением из Marvel, вкладывает в диалоги персонажей личные обиды. Миротворец, с его гомофобными репликами и расистскими стереотипами, становится инструментом для критики приверженцев «культуры отмены». Но проблема в том, что Ганн снова не может удержать рамки. Сатира здесь часто превращается в банальность: вместо тонкой иронии — топорные диалоги, вместо анализа — провокации ради хайпа. «Миротворец» хочет быть зеркалом актуальных социальных конфликтов. Он высмеивает токсичную маскулинность, политкорректность, милитаризм и расизм, но делает это с такой прямолинейностью, что порой балансирует на грани плоского троллинга. Например, сцена, где герои спорят про то, «сношается ли Аквамен с рыбами», или шутки про «член» в каждой серии — это выглядит просто как вызов зрителю, не несущий глубинного подтекста.

И ведь мало кто знал о Миротворце до того, как он попал в руки к Ганну. А стартовал он в комиксах почти шестьдесят лет назад, в 1966 году в Charlton Comics, как пацифист, чья одержимость миром доводила его до крайностей, и долгое время оставался на периферии вселенной. После событий Кризиса на Бесконечных землях DC (которая уже успела выкупить права на персонажа) переработала его образ, добавив травму из детства: отец Смита был комендантом нацистского лагеря смерти, что хоть как-то объясняло психическое расстройство Миротворца и одержимость «искоренением зла» любой ценой.

Джеймс Ганн радикально переосмыслил этот образ. Его Миротворец — не трагичный фанатик, а «мудак Капитан Америка» (по выражению самого режиссёра), чья тупость, сексизм и патриотический пафос становятся объектом едкой сатиры. Это сознательное упрощение вызвало споры: фанаты оригинальных комиксов сочли подход вульгарным, но Ганн, как всегда, в своем репертуаре сделал ставку на зрелищность, а не каноничность. Причем эта версия персонажа неожиданно сыграла в плюс сериалу. Ответственен ли за это Джон Сина, раскрывшийся тут как актер в полной мере, вопрос, конечно, дискуссионный. Его Миротворец — одновременно смешной и трагичный: он плачет в обнимку с орлом, вспоминая погибших, и тут же совершает нелепые поступки, пытаясь доказать свою «крутость».

И при всем при этом приходится повторять, что «Миротворец» — это глубоко авторский проект. Как и в «Стражах Галактики», режиссёр собирает команду неудачников, которые становятся семьёй, множество отсылок на музыку восьмидесятых в саундтреке, сортирный юмор, гэги ради гэгов. Становится даже страшно, что при общей популярности отдельных фильмов, Ганну доверили судьбу целой киновселенной, которой вряд ли пойдет грязноватый стиль Джеймса. И именно отталкиваясь от того, что это авторский проект, нужно отвечать на главный вопрос.

Стоит ли смотреть сериал? Если вы готовы принять правила игры Ганна — однозначно да. Если нет — даже орёл Орлуша не спасёт этот сериал от вашего разочарования.

По ощущением по комиксам больше экранизаций, чем по манге, даже с учетом аниме, хотя по комиксам тоже полно мультфильмов. При этом все эти комиксы в основном из США. И эти экранизации более популярны, даже анимешники смотрят взахлеб некоторые из них, а вот любители комиксов кроме того же Наруто часто и не знают ничего о манге и её экранизациях.

Почему так?