Джеймс Ван и Ли Уоннелл - один из лучших дуэтов кинематографа. Vol.2 - Наследник Джона Крамера⁠⁠

Первая часть —> Клик

Spoiler Alert!

Вот так вот незатейливо, если можно так выразиться, два австралийских паренька дали старт франшизе (для многих уже ставшей классикой), которая суммарно, за все восемь частей, собрала в мировом прокате почти миллиард долларов, и о которой знают если не все, то подавляющее большинство зрителей.

Решение о разработке сиквела «Пилы» было принято сразу после премьерных выходных. Однако, ни Ван ни Уоннелл не были заинтересованы в прямой работе над продолжением, поскольку были заняты своим следующим проектом, о котором позже.

Но продюсерам не пришлось долго искать, кого бы подписать на создание продолжения истории Конструктора.
В «загашнике» имелся Даррен Линн Баусмэн (Darren Lynn Bousman), который уже не первый год шарохался по разным студиям, пытаясь продать кому-нибудь свой сценарий.

Даррен выпускник киношколы университета.. с интересным названием - «Полные паруса» (Full Sail University).
Свою деятельность в кинематографе начинал примерно тогда же, когда и Ван с Уоннеллом. В 2000-ом году снял короткометражку, в 2001-ом свой первый фильм, который, судя по всему, обитает где-то по соседству с «Stygian» Вана (в плане известности и возможности посмотреть).

После чего, Баусмэн написал сценарий под названием «The Desperate» (то ли «отчаяние», то ли «безнадежность») и довольно долгое время пытался кого-нибудь им заинтересовать, блуждая по американским киностудиям. Но все ему отказывали, называя сценарий слишком жестоким.

Ну а после оглушительного финансового успеха «Пилы», с ним связались уже известные нам Грег Хоффман, Марк Бёрг и Орен Коулс, предложив ему переработать свой сценарий под вселенную «Пилы» и самому занять режиссёрское кресло. На что он, как понятно, согласился.

Но также к работе был привлечён и сам Ли Уоннелл (помимо всего, они с Ваном были исполнительными продюсерами сиквела), который, помимо общей шлифовки финального сценария, придумал и некоторые оригинальные вещи, развивающие историю Конструктора и помог совместить всё вместе. Ведь всё действие, так называемого, «квеста» в доме с ловушками из изначального сценария Баусмэна, осталось почти без изменений.

Правда один раз Даррен даже негодуя высказался о всех этих манипуляциях со сценарием, мол, если б сняли фильм по его первоначальному тексту, он был бы совершенно другим, не похожим на то, что в итоге воплотилось во второй «Пиле».
И я так и не понял всё же, правда ли он негодовал или просто высказался, мол, вот так..

«Пила 2» (Saw II, 2005) идёт по довольно стандартной схеме для сиквела - то же самое, но больше.
Больше народу, больше масштаб, больше ловушек. Что нисколько ей не вредит, потому как это вполне логичное развитие и было бы глупо делать действо, аналогичное первой части. Того эффекта все равно бы уже не достигли. И отсюда бОльший упор на зрелищность и более подробную демонстрацию ловушек.

Фильм получил слегка бОльший бюджет, в районе 4 млн долларов. По нему, собственно, и видно. При этом, как и при съёмках первой части, все декорации находились в одном здании и так же с нуля воссоздавали ванную комнату для финала.
Ну и были какие-то доработки, совершенно неважные для зрителя, та же кукла, например. В первом фильме ей управляли с помощью обычной лески, здесь же марионетка стала более «продвинутой». Ее глаза управлялись дистанционно, а рот имел сервопривод.

Так же бюджет позволил более тщательно и детально проработать ловушки и увеличить их разнообразие. Как та же яма со шприцами, над которой несколько дней корпели четыре человека, заменяя настоящие иглы на оптоволоконные. В общей сложности, было «модифицировано» около 120 тысяч шприцов.

Иглы, якобы воткнутые в руки Аманды, являлись приклеенными (ну это так, в общих чертах). Для съёмок крупных планов, когда Дэниел (Daniel), в исполнении Эрика Кнудсена (Erik Knudsen), вытаскивает шприцы из ее руки, использовался протез.

Даррен Линн Баусмэн, беря некий пример с Джеймса Вана, позволял актерам время от времени импровизировать. И нередко это приводило к забавным моментам. Самым «талантливым» в этом плане оказался Ксавьер (Xavier), персонаж Фрэнки Джи (Franky G).

В сцене, где он сперва пытается пробиться через выходную деревянную дверь, натыкается на железную, и получает резонное замечание от Эдисон (Addison), которую играет Эммануэль Вожье (Emmanuelle Vaugier). Кстати, имя ее персонажа ни разу не звучит в фильме.

Так вот он отвечает ей - «единственная дверь, которую ты умеешь открывать, у тебя между ног». Эта фраза была сказана в одном из нескольких дублей, и съёмочная группа настояла именно на этом варианте, считая его наиболее грамотным и забавным.

И в очередной раз возвращаясь к нашим официальным локализаторам, участвующим в создании дублированного перевода.
В чьём-то закадровом одноголосом переводе, я помню эта фраза именно так и была переведена. В дубляже она звучит иначе - «умеешь только под клиентом ноги раздвигать».
Я понимаю когда ругательства какие-то заменяют словом «черт» или ещё какие пошлые штуки пытаются более цивилизованно перевести (ну дети же такие фильмы смотрят про маньяков и убийц).. Но тут то что? В обоих случаях он ее оскорбляет, не без пошлого намёка. Но если в дословном переводе это действительно прикольно, тонко. То в дубляже просто типо «ты шлюха». В чем смысл то?

Вообще, изначально у всех персонажей был действительно довольно серьезно проработан бэкграунд. Они и так довольно сильно отличаются друг от друга и прекрасно персонализированы, подкреплённые хорошей актерской игрой.

Как известно, есть связь между всеми испытуемыми в доме и детективом Эриком Мэтьюсом (Eric Matthews) в исполнении Донни Уолберга (Donnie Wahlberg), сын которого находится в одной компании с теми, кого Эрик отправил в тюрьму. По большей части - подставив.

Кстати, Донни родной брат Марка Уолберга (Mark Wahlberg). Всё время думал, кого он мне напоминает.. (прим. автора)

И, например, та же Эдисон действительно является проституткой и была подставлена Мэтьюсом, после секса с ним в полицейской машине. Их застукали и Эрика понизили в должности.
И, кстати, та самая фраза «умеешь только под клиентом ноги раздвигать», звучащая от Ксавьера в дубляже, еще больше вызывает недоумение, потому как кроме этого момента, больше в фильме нигде не упоминается (опять же, в дубляже) о принадлежности Эдисон к этой профессии. Отсюда и напрашивается вопрос, с чего он сделал такой вывод..

Изначальная ловушка с ней должна была выглядеть несколько иначе..
Она просыпается прикованной к креслу, к рукам приставлены лезвия, впивающиеся в плоть, при попытках убрать руки. На кассете, записанной для Эдисон, говорилось, что для выживания она использует свою внешность (намекая на проституцию). И сейчас ей необходимо сделать то же самое, прислонившись лицом к раскалённой решетке перед ней.

Нечто похожее можно наблюдать в четвёртой «Пиле», где Конструктор использует похожую ловушку на своей первой жертве, только вместо раскаленной решетки - ножи.

Но в итоге в фильме Эдисон попадает в другую ловушку, как ее называют авторы - «Hand Trap» или «Razor Box». И главная её фишка, по сути, остаётся загадкой. Поскольку Эдисон просто выбрасывает кассету, не проигрывая пленку, засовывает руки в ящик и остаётся там помирать, ввиду спешки и наплевательского отношения к указаниям Конструктора.
Хоть и в фильме получить ответ на вопрос (в чем суть этого испытания) нам не дают, авторы раскрывают его в комментариях на DVD-издании.

Тут можно увидеть некий ключ, висящий сверху. Судя по всему, служащий для открытия ящика и достать надо было сначала его, а потом уже шприц. Либо же, тут не совсем понятно визуально, вроде бы кто-то из авторов утверждал, якобы ключ висит с обратной стороны ящика, то есть вообще снаружи. Намекая на то, что Конструктор знал о подобной спешке и невнимательности жертвы

А вообще изначально, стеклянный ящик с лезвиями предназначался для Гаса (Gus), персонажа Тони Наппо (Tony Nappo). Это тот чувак, который умирает первым, пытаясь открыть дверь с пистолетом у «глазка». Поскольку он любитель кидать людей на деньги, то этот самый ящик символизировал для него то, что он «пытается дотянуться до банки печенья». Это, можно сказать, американская поговорка - «keep your hands out of the cookie jar» (убери свои руки от банки печенья), означающая что не стоит совать свой нос в чужие дела (касается бизнесменов и деловых людей).
И я понимаю что наверное никто не понял при чем тут банка печенья :)
Cookie Jar, где «jar» можно перевести и как банка, и как сосуд. Это тоже некий символ у американцев и англичан и в большей степени может даже являться нарицательным.
В общем ладно, унесло уже куда-то, у нас тут речь не об этом :)

Так же касаемо невнимательности, нечто подобное происходит с персонажем Оби (Obi), которого играет Тимоти Бёрд (Timothy Burd). Он тоже не придал должного значения тому, о чем говорилось на его кассете и просто ни о чем не подозревая, спокойно полез в печь.

Что-то вроде того, что придётся заплатить дьяволу, чтобы выжить. Ну то есть обгореть немного, крутя вентиль

К интересным фактам можно отнести такой момент, что путь к спасению персонажи могли найти сразу же в первой комнате, в которой очнулись. Это ключ (который они сразу и находят) от люка, на котором стоит сейф. Как ключ от цепи Адама в первом фильме.

В общем и целом, я считаю Ли Уоннелл и в этот раз показал свое умение работать с материалом. Не оставил зрителя без толковых твистов и с новой стороны продемонстрировал умственные способности Конструктора.

И я бы сказал, вторая часть не то чтобы лучше или хуже первой, она просто работает немного иначе, но при этом продолжает развивать ту самую идеологию и вполне достойна быть продолжателем этой истории.

Тобин Белл (Tobin Bell) прекрасен в исполнении роли Джона Крамера (John Kramer).
Он дважды был номинирован в номинации "Лучший злодей" за роль Конструктора на MTV Movie Awards, в 2006 и 2007 годах. Соответсвенно, за роли во второй и третьей «Пилах».
Но в первый раз его обошел Хейден Кристенсен (Hayden Christensen), получив эту награду за «Месть Ситхов» (Star Wars. Episode III - Revenge of the Sith, 2005), во второй раз - Джек Николсон (Jack Nicholson), за «Отступников» (The Departed, 2006).

И ведь в принципе он (Джон) не отходит от своей, так сказать, концепции. В первой части он был полноценным участником игры, всю дорогу лежа в ванной комнате и наблюдая за происходящим изнутри, а не со стороны. Так же и во второй части он такой же участник, только в еще более смелом свете. И та же Аманда, можно сказать, взяла на себя его прошлую функцию, а он, типо как вышел на новый уровень. Прокачался :)
И финальный твист с сыном детектива, Дэниелом, запоминается не меньше «оживания» в конце первой «Пилы».

Меня всегда поражали люди, которые, вроде бы и кино смотрят, и при этом зачастую относятся к нему как к..
Ну то есть моралфаги, так называемые, которые осуждают людей за, так скажем, плохие поступки. Это понятно, если говорить о жизни. Но когда речь заходит о кино. «Надо это запретить, надо то запретить, пропаганда насилия» и т.д. Типо восхищаться тем, что делает Конструктор это пи*дец и т.д. и т.п. (а я таких встречал)
Дело не в том, что он взял на себя роль Бога, мол, кто дал ему право так поступать и проч. Алло, мы кино смотрим :) К чему тут эти обсуждения..

Вообще я предыдущий абзац написал для того, чтобы сразу ответить таким людям, если вдруг они найдутся, что нижеследующие рассуждения, это обсуждения персонажей в мире фильма ;)

Проблема Эрика Мэтьюса в том (ну помимо его слегка гниловатой натуры), что он относился к Джону как к типичному психопату. Хотя я согласен, сложно сохранять хладнокровие и трезвый ум в такой ситуации, но при первом просмотре.. я как-то даже доверился ему, Крамеру, он располагает к себе, говорит вещи, не бессмысленные.
И несложно понять его чуждое, обычному человеку, поведение, потому что у него вот такие обстоятельства сложились. Он живет, доживает, уже по-другому. Его мировоззрение резко изменилось и тут уж никак не подойдет фраза - поставь себя на его место.
Тут я даже задумался о том, что Джон не сколько проверить на прочность хотел Эрика, а просто тупо поговорить.

Но большинство людей никогда не обратят на это внимание (на то, о чем вещает Крамер), несмотря на все суеверия (еще раз - речь о мире фильма), просто потому что Джон все-таки не Бог, а, с законодательной точки зрения - маньячелло. А созданные обществом стереотипы говорят об одном - с такими дядьками нельзя не то что договариваться о чем-то, а вообще говорить. Они плохие.
Но тут открывается и другая сторона медали, на которой детектив Эрик Мэтьюс, бравый полицейский. Но и он тот еще говнюк по многим аспектам.
И тут даже очень интересно поразмышлять, что бы понял Эрик, если б он всё же доверился Джону и сыграл по его правилам. Какие бы уроки из всего этого извлек..

Но, в любом случае, фильм бы тогда не был таким, какой он есть и это всё может и глупо, но здорово что он обладает таким свойством, такими персонажами и ситуациями, которые бы хотелось анализировать и рассуждать о различных исходах.

Ну и касательно, опять же, тонкости и гениальности Конструктора, его ответ на вопрос - «где мой сын?»

И чуть дальше

«увидишь своего сына целым и невредимым» - «you will find your son in the safe and secure state»
«Safe» означает и «безопасность» и «сейф». Конечно, тут хоть как не переводи, но данную игру слов, в принципе, невозможно адаптировать под русский язык. У нас «сейф» и «безопасность», или «надежность», это совершенно разные слова с разными смыслами.
Разве что, как-нибудь извернуться по типу поговорок «товар как в сейфе» или че то подобное..

Вторая «Пила» вышла в прокат 28 октября 2005 года. Как и все последующие, вплоть до седьмой части, будут выходить ежегодно, аккурат под Хэллоуин.
Общемировые сборы принесли почти в полтора раза больше первой части - около 148 млн долларов.

Но, как и в прошлый раз, критики довольно прохладно отнеслись к картине. Кто-то просто хаял, а кто-то умудрялся называть вторую часть жалким подражателем первой, при том что первую до этого называли жалким подражателем фильма «Семь».
В общем, никогда не понимал почему мнение профессиональных критиков хоть когда-то кому-то было интересно :)

To be continued..