Черепашки-мутанты ниндзя 1990: Классика, которую должен увидеть каждый⁠⁠

Приветствую, господа и дамы!

Предложу видеоверсию для тех, кому удобнее видеоформат, и для таковых — приятного просмотра. Буду благодарен за просмотр и ваше мнение.

Буду рад вашей подписке на ютуб-канал, это даст сильный буст!

Перед тем, как мы начнём, следует сделать небольшое уточнение. Цель этого цикла роликов не подробно раскрыть создание, историю и содержание фильмов или франшизы. Наша задача скорее напомнить о существовании тех или иных произведений из нашего детства и юности, через наши личные впечатления. Тут не будет какого-то глубокого анализа, раскрывающего поверхностные или SCP-смыслы. Так же и не будет больших спойлеров, дабы вы при желании, могли сами ознакомиться с исходным материалом и составить собственное впечатление.

Черепашки-мутанты ниндзя. Но на самом деле они не нуждаются в представлении. Думаю, будет сложно найти человека незнакомого с этой четвёркой пожирателей пиццы. И хоть сейчас их популярность немного поутихла, но даже спустя 40 лет (задуматься только) они напоминают о себе довольно достойными проектами.

Одни из последних на данный момент произведений — видеоигра Teenage Mutant Ninja Turtles: Shredder’s Revenge и мультфильм от Сета Рогана тому подтверждение. Даже для не ностальгирующих фанатов черепашек — Shredder’s Revenge всё ещё отличная игра, которая подарит кучу эмоций и скрасит пару вечеров, а мультфильм Погром Мутантов представляет черепах в интересном свете, хотя и провисает во второй половине, но в целом оставляет приятное послевкусие. За стиль рисунка, отдельный респект, просто услада для глаз. Может быть, когда звёзды сложатся в нужный знак, то мы остановимся на этом мультфильме более подробно.

Приветствую! Вы на канале ИмпериумРэд, с вами Император и пришло время получить новые знания. А для этого нам предстоит ненадолго вернуться в не такое уж и далёкое прошлое.

1983 год: начало пути.

На дворе был ноябрь 1983-го года. Двое друзей художников, сидят перед телевизором и рисуют карикатуры. Один из них Кевин Истмен в шутку рисует прямо-ходячую черепаху в маске с нунчаками в лапах и называет персонажа «Черепашка-ниндзя». В ответ его друг Питер Лэрд рисует свой эскиз и добавил к уже имеющемуся названию слова «подростки-мутанты».

В результате мы получаем одну из самых долгоиграющих франшиз — Teenage Mutant Ninja Turtles (Подростки-мутанты ниндзя черепашки).

Первой их работой по франшизе стал одноимённый комикс в их собственной, новосозданной студии Mirage. Истмен и Лэрд изначально задумывали истории по черепахам как ответ набившим оскомину комиксам про непобедимых супергероев. Или как сейчас это модно называть, постмодерн. Эдакие “Пацаны”, только из 80-х. История состояла из оммажей на комиксы тех лет, особенно на Сорвиголову, из которого наглым образом «позаимствовали» историю происхождения (зелёная жижа) и конечно же клан ниндзя Фут т.е. клан Ноги, который в Сорвиголове назывался клан Руки.

Поиски издателя не принесли успехов для довольно смелого проекта тех лет. Но благодаря займу у дяди Истмена, парни открывают свою студию и издают первый тираж комикса, который составлял 3 250 копий и выполнен с чёрно-белыми иллюстрациями на дешёвой газетной бумаге.

Сказать, что ребят ждал успех, это ничего не сказать. Всем пришлась по вкусу чернушная история про антропоморфных черепах и их главного врага, названного в честь уничтожителя бумаги. Первый том выходил с 1984 по 1993 года и включал в себя 62 выпуска. По ходу издания комиксов, тираж и штат студии расширялся. Занятость помешала двум создателям участвовать в повседневной работе по написанию и иллюстрированию ежемесячного комикса, отчего к работе над серией присоединились другие художники. Различные стили, появившиеся в отдельных сюжетных арках, сделали серию непоследовательной, фактически сделав из неё антологию.

Некоторые из этих художников, в том числе Майкл Дуни, Эрик Тэлбот, А. К. Фэрли, Райан Браун, Стив Лэвин, Стив Мёрфи и Джим Лоусон продолжали работать с Mirage Studios в течение многих лет.

1987 год: игрушки и мультсериал.

1987 год стал поворотным моментом в франшизе. Истмен и Лэрд заключили соглашение с Playmates Toys, о выпуске линейки фигурок Черепашек-ниндзя. В период с 1988 по 1992 года было продано множество тематических товаров на сумму более 1 миллиарда долларов США, что сделало линейку 3-й самой продаваемой серией игрушек на тот момент.

Для продвижения фигурок в декабре 1987-го года в эфир пустили одноименный мультсериал, который продержался целых 10 сезонов и выходил вплоть до 1996 года. Именно он привёл черепах к всемирной известности, став легендой своего времени и породив множество подражателей.

Несмотря на головокружительный успех, мультсериал сохранился не очень хорошо. Изначальная “мрачная” концепция оригинала была принесена в ущерб детской направленности, дурацким шуткам и всепоглощающей любви к пицце. Да-да. Именно в этом сериале черепахи приобрели эту любопытную особенность. Несмотря на это, сериал действительно получился великим.

Одним из самых тёплых воспоминаний детства являются как раз просмотры этого сериала, а также зарубы с друзьями в одноименную игру, где каждый из нас становился той самой черепашкой-ниндзя. И хоть сейчас смотреть мультсериал сложно, но невозможно не признать влияние, которое он оказал.

1986 год: Хромая Утка.

Наверное, по названию, вы уже догадались к чему это длинное предисловие. Учитывая успех франшизы и мультсериала, в частности, выход полнометражного фильма был вопросом времени. Однако киноделы не спешили реализовывать такой проект, учитывая его сложность на тот момент времени. Ещё были свежи воспоминания о провале Говарда-утки от Лукасфильм со схожей концепцией. Если уж сам Лукас не смог добиться успеха на этом поприще, то остальным тем более ничего светило.

1990 год: первый фильм.

Фильм является компиляций идей из комиксов и мультсериала. И компиляцией довольно удачной: шутки и любовь к пицце, взятые из мультсериала отлично вплетены в мрачную историю комиксов, на котором фильм основан. Истмен и Лэрд, не принимавшие участие в создании мультсериала (из-за чего видимо он и получился таким дурашливым) в этот раз плотно работали с основным сценаристом фильма и принесли много узнаваемых элементов из комикса, включая основной сюжет, мрачную атмосферу Нью-Йорка, квартиру Эйприл и т.д.

В детстве, как это и полагается, кассета с двумя частями Черепашек-Ниндзя была просмотрена до дыр, каждая фраза гнусавого перевода плотно въелась в мозг и даже спустя десятки лет они всплывают в памяти как Вьетнамские флешбеки.

В предыдущем ролике про второго Гайвера, я начинал с того, что не все фильмы, просмотренные в детстве, так же хорошо себя чувствуют при просмотре взрослым. Гайвер стал приятным исключением. Несмотря на бюджетность, то, что должно было круто выглядеть, так и выглядело. И, к сожалению, я не могу сказать, что с черепахами всё так же хорошо. Но обо всё по порядку.

Недостатки фильма.

Основным недостатком фильма по моему мнению, является проработка боёв. От черепах, которые вообще то ещё и ниндзя, ожидаешь, большей подвижности, кунг-фу, трюков и т.д. К сожалению, стиль сражений тут пришёл прямиком из мультсериала. Шутки во время боёв, бесполезные бойцы клана Фут, использование окружения. Хотя, казалось бы, в использовании окружения нет ничего плохого и Джеки Чан тому пример. Но тут это преподнесено в очень шутливой форме и без особой фантазии. А самое обидное, что в фильме есть хорошие примеры сражений. Например, бой Рафаэля на крыше против кучи врагов выглядит впечатляюще. И ладно если бы это можно было бы списать на тяжелые костюмы, но есть же моменты, когда акробатические трюки хороши. И у нас есть пример того же Гайвера, где аналогичные тяжелые резиновые костюмы, но бои при этом выглядят на несколько уровней выше.

Но на этом, пожалуй, недостатки фильма и закончились. А вот о положительных моментах можно говорить долго и упорно.

Достоинства фильма.

Во-первых, это атмосфера. Она тащит, реально тащит. Тёмные улочки Нью-Йорка, музыка, 80-е, вонючие канализации, ниндзя, трудные подростки и пафосный Шредер, всё это присутствует большую часть фильма. Это восторг. Вряд ли какая-то крупная студия одобрила бы такой проект и тут прекрасно чувствуется рука Истмена и Лэрда. Местами атмосфера оригинальных комиксов передана просто на ура. Мрачно и нуарно.

Второй момент технический. Во время просмотра фильма совсем не ощущается, что черепахи не настоящие. Студия Джима Хэнсома - великого кукольника, создателя Маппет Шоу проделали огромную работу для создания впечатления живости черепах и должен признать, за весь просмотр фильма не было ощущения, что это актеры в костюмах. Движение, мимика, голоса. Ничего не выдаёт в них сложные механизмы или актёров, которые просто отрабатывают движения, ты просто веришь в то, что черепахи настоящие. И как не странно, это до сих пор выглядит впечатляюще и круче, чем современные решения. Вспомним уродцев Майкла Бэя)

И третий момент, это конечно же сюжет. Взяв лучшее от комикса и мультсериала, у авторов получилась действительно интересная смесь. Без спойлеров тут, конечно, не обойтись, поэтому предлагаю ознакомиться самим. Могу сказать, что будет и грустно, и весело и пафосно и что самое главное этого всего в меру.

Выводы.

В целом, если бы не клоунские сражения и хореография боёв была бы получше, я бы назвал это произведение идеальным фильмом про черепах. Резиновые костюмы не вызывают отторжения, атмосфера тащит, за сюжетом следить интересно и как вишенка на торте, музыка, которая идеально подчеркивает атмосферу. Ну тут, конечно, на любителя, но я обожаю синтвейвы и поп 80-х. Есть в них какой-то неуловимый вайб. И сегодня, я бы посоветовал ознакомиться с фильмом, он по-своему хорошо сохранился. А уж тем более если вам нравятся черепахи, то считайте, что этот фильм обязателен к просмотру.

Спасибо что дочитали до конца, буду рад вашим лайкам, репостам и обратной связи в комментариях. Автор текста Алексей Ткачёв, за микрофоном всё так же скромный Император Человечества. Увидимся, когда увидимся!