Серия «Новые фильмы»

В сети вышел новый фильм Джорджа Клуни – режиссера Джорджа Клуни. «Парни в лодке» (The Boys in the Boat) – история о команде гребцов из Сиэтла, дошедшей до Олимпийских игр-1936.

Команду собирает тренер Элвин Албриксон (Джоэл Эдгертон) – талантливый спортсмен сам, теперь на месте наставника и каждый год пытается выиграть те или иные соревнования (чего очень ждут какие-никакие спонсоры). Гребцы из Вашингтонского университета стабильно проигрывают более «дорогим» командам из престижных вузов Америки, где не только обмундирование лучше, но и навык: весла у мальчишек чуть ли не с яслей. А Элвину приходится работать с тем, что есть.

На отбор в команду пришла сотня парней. Один беднее другого: в городе безработица, и соревнования по гребле – это шанс получить грошик и пожить в общаге. Джо Ранц (Каллум Тернер) пришел вместе с другом Роджером и оба попали в десятку лучших. Теперь им предстоит тренироваться до изнеможения. Учеба в универе на инженера и любимая девушка Джойс подождут.

Клуни как режиссер очень классический. Простая спортивная драма про преодоление трудностей снята размеренно, очень детально. Зарисовки бедности, сцены трогательной любви (на дворе 30-е, поэтому ничего «лишнего»), залитая солнцем вода рек, лица молодых парней – все словно с открыток столетней давности. Красивая операторская работа Мартина Руе – схожа с другим его опытом, «Уловкой-22».

Здесь динамики ждать не приходится: 2 часа Клуни рассказывает эту историю подробно, без экспериментов или открытий. Да, можно было бы побыстрее, но зачем? Этот фильм заслуживает спокойного вечера, желательно с бокальчиком бурбона, чтобы с удовольствием посмотреть на очередное спортивное чудо (мы же знаем, что они обязательно справятся, но все равно увлекаемся, переживаем и получаем от кино эмоции).

Обзоры на фильмы и сериалы раньше всего появляются в нашем Telegram-канале «Первый ряд».

В кинотеатрах тихонечко вышел «Аргайл: Супершпион». Новая поделка Мэттью Вон («Kingsman: Секретная служба», «Люди Икс: Дни минувшего будущего») с россыпью знаменитых актеров: Генри Кавилл, Брайс Даллас Ховард, Сэм Рокуэлл и Брайан Крэнстон и так далее. P.S. Но лучшим все равно был кот. «Оскар» хвостатому.

В центре истории оказывается писательница Элли Конвей, автор бестселлеров про Аргайла – мускулистого и неуязвимого шпиона со странной прической. Элли отличается сверхпродуктивностью, но для завершения очередного романа ей нужно скататься домой к родителям. В поезде к Конвей подсаживается бомжеватого вида бородач, который представляется «настоящим шпионом», а еще заявляет, что за девушкой ведет охоту самая опасная организация в мире. Все… дальше драки, погони и слоу-моушен, без которого Вон жить не может.

После просмотра лишь один вопрос: что это было? Вариант лишь один. Вон намеренно делал пародию на бондиану и «Миссию невыполнима», пообещав себе и друзьям из «яблочной» компании, что все сделает нарочито плохо и аляписто. Если так, то «Аргайл» самый гениальный боевик десятилетия, в котором сочетается множество клише, а метаирония уже давно вышла на заоблачный уровень.

Сценаристом значится Джейсон Фукс («Чудо-женщина»), но скорее всего сценарием должен был заниматься его сын. И карапузу точно не более 7 лет. Только в этом возрасте фантазия может разыграться на полную катушку. Сложно пересказать финты разума этого мальчика без спойлеров. Ладно, лишь один. Имеется сцена катания на ножах по нефти и убийства дюжины солдат. Вон и Фукс никогда бы так не смогли. Кстати, эта сцена еще и хуже всех нарисована.

Нет, хороший экшен в «Аргайле» тоже имеется. Кое-где даже удачные шутки проскакивают. Когда совсем тяжко и долго, то на экране появляется мордочка шотландского вислоухого котика по кличке Альфи – единственный шанс на спасение от провисания сюжета. 129 минут для фильма, где все должно летать и пылать, это мучительно долго. Так что Альфи спасательный круг Вона.

Зрелище, на котором нужно отключать мозг и наслаждаться. Вот и весь итог «Аргайла».

Обзоры на фильмы и сериалы раньше всего появляются в нашем Telegram-канале «Первый ряд».

В этом благостном драмеди рассказывается реальная история голландского тренера Томаса Ронгена (его как раз Фассбендер и играет), который в 2010 году после ряда неудач был вынужден возглавить футбольную сборную Американского Самоа. Команда эта была худшей в мире и на протяжении многих лет не могла не то что выиграть, но и хотя бы один гол забить. Мир знал Американское Самоа по поражению от Австралии со счетом 0:31 – не самая лучшая реклама.

Сюжет, иными словами, классический. Тренер в кризисе приезжает к неудачникам, чтобы вместе с ними найти хоть какое-то счастье. Оказывается, что все игроки и жители Американского Самоа и без того вполне довольны своей жизнью, не сильно-то и хотят побеждать, а просто играют в футбол в свое удовольствие. Часть игроков вообще не похожа на спортсменов, новобранцев приходится искать среди сотрудников местного ДПС. Климат, вера, близость к океану и атмосфера общей расслабленности не способствует серьезному турнирному прорыву, что нового главного тренера прилично раздражает.

«Следующий гол – победный» посвящен идее полного принятия и избавления от комплексов и стереотипов. К сожалению, несмотря на отличный материал для экранизации и вроде бы беспроигрышный сеттинг, работает фильм совсем неидеально. 

Шутки Вайтити (он порой тоже мелькает в кадре) кажутся смешными далеко не всегда, семейная драма тренера и его бывшей жены (Элизабет Мосс) показана как-то очень вскользь. Этот проект еще год назад окрестили обидным прозвищем «Тед Лассо на минималках» – приходится констатировать удивительную и печальную точность такого сравнения.

Впрочем, что-то важное можно найти и в этом фильме, который, при всех недостатках, обладает достаточным терапевтическим потенциалом. Совсем уж стремглав проходить мимо не советуем, но и в разряд must-see занести не можем.

Подписывайтесь на Telegram-каналы «Киноразряд» и «Первый ряд».

«Песики, тебе нравятся песики?». С таким вопрос вышел француз Люк Бессон в своем триллере «Догмен». Фильм, который был изгнан из российского проката. Теперь есть в цифре.

Дуглас Монро попался полиции. Да не просто попался, его окровавленным задержали за рулем грузовика в образе Мэрилин Монро. В машине также оказались несколько десятков псов. Уже в участок к Дугласу вызывают психолога Эвелин. Девушке предстоит узнать, что совершил этот человек. И почему он любит собак больше, чем людей.

Великому Бессону (если кто забыл, автор «Леона» и «Пятого элемента») уже 64 года. И в последнее время он не блистает яркими новинками, которые будут обсуждать. Хвалить или критиковать, уже не так важно. «Догмен» этого достоин, ведь именно тут Бессон впервые собрал своего психопата-злодея. Или героя? Опять же, не так важно. Француз создает своего Джокера, взяв чуть-чуть от Леджера в «Темном рыцаря» и Феникс в самом «Джокере». Он отбирает у персонажа возможность ходить, лишает его все близких и вырисовывает нам идеального социофоба со своим кодексом правил. Он убивает, он крадет. Но все ради «справедливости». Да таким парням самое место в готэмском Аркхэме.

«Догмен» Бессона безумно сентиментален. Моментами сложно поверить, что режиссер снял именно так. Есть в ленте удивительная безвкусица, грязь и ужас. Одновременно с этим «Догмен» чрезвычайно прост в плане повествования. Сложно понять, чем он цепляет: не блокбастер, не социалка-слезодавилка, не экшен… но «Догмен» стоит оценить. Он берет эстетикой безнадеги и до сих пор работающими клише.

Отдельное спасибо Калебу Лэндри Джонсу – актеру из «Социальной сети», «Прочь» и «Сделано в Америке», который всегда был где-то на вторых ролях. На его талант редко обращали внимание. В «Догмене» Джонсон раскрылся – его лучшая работа в жизни. Еще бы, рядом же сам Бессон. А еще целая свора собак, от корги до мастифа. И все они умеют убивать по приказу.

Обзоры на фильмы и сериалы раньше всего появляются в нашем Telegram-канале «Первый ряд».

Долгожданная премьера новой версии «Мастера и Маргариты» наконец-то в кино. Смогли ли режиссер Михаил Локшин и сценарист Роман Кантор сделать достойный подарок всем поклонникам великого романа?

Еще как смогли! Новая экранизация осчастливит всех, кто хотел увидеть именно переосмысление булгаковского сюжета, а не старательное переложение книги на экраны. Реальности в фильме переплетаются друг с другом, каждая из которых – выдуманная, но в одной из них не происходит никаких чудес. Раздавленного обстоятельствами человека не спасут потусторонние силы, а убитая горем женщина не доживет до рассвета.

При всей сложности структуры фильма, в нем есть три ярко выраженных главных героя. Это, разумеется, Маргарита, с невидимого представления которой все началось. Это Мастер, который находится в центре зрительского внимания. И Воланд, который всегда с нами, даже в те моменты, когда, возможно, он действительно всего лишь иностранный консультант, никогда не завтракавший с Кантом.

При всех технических и сюжетных достоинствах фильма, он не получился бы таким грандиозным без выдающихся актерских работ. Вся троица была великолепна – Юлия Снигирь с ее неизбывной печалью на красивом лице всю жизнь шла к роли Маргариты; Евгений Цыганов даже во сне способен сыграть томящегося и молчаливого интеллигента с тяжелой судьбой; Аугуст Диль ворвался в этот фильм из Преисподней, и вот в нем самого Сатану не узнать было совсем невозможно. Миша Берлиоз и Иван Бездомный, надо признать, сильно сплоховали.

Шуток не ждите, Колокольников-Коровьев прыгает и паясничает в очень лимитированном формате, Борисов-Бегемот же в самом начале фильма уехал на знаменитом трамвае и возвращался лишь изредка. В нынешней грустной действительности очень просто было бы спрятаться за стеной народных булгаковских юморесок, наполнив ими весь фильм. Однако Локшин и Кантор пошли другим путем и сделали невозможный для современной России фильм. Чтобы поверить в то, что это кино действительно существует, необходимо сходить в кино минимум трижды. Советуем так и поступить.

Подписывайтесь на Telegram-каналы «Киноразряд» и «Первый ряд».

Еще не все поклонники гонок успели посмотреть «Феррари» Майкла Манна, как на экраны вышел новый фильм на похожую тему – «Большая гонка. Ауди против Лянчи». Снова трасса, снова высокие скорости и непреодолимая жажда победы.

Итальянский режиссер Стефано Мордини («Невидимый свидетель») обратился к не самому известному даже для спортивных болельщиков противостоянию. Ралли трудно назвать популярным видом спорта, а уж что творилось в ралли в заповедные 1980-е, теперь уж совсем никто не вспомнит.

Своеобразный автомобильный ликбез проводит идейный вдохновитель «Лянчи» Чезаре Фьорио (Рикардо Скамарчо, известный по фильмам «Джон Уик 2» и «Невидимый свидетель»). На протяжении всего фильма он пытается объяснить разным персонажам, в которых явно угадывается вопрошающий зритель, зачем же ему так нужны эти победы на максимальных скоростях.

Наверняка все заметили, что на постере есть знаменитый Даниэль Брюль, и многие наверняка только ради него готовы посмотреть этот фильм. Хотелось бы предостеречь от подобной ошибки поклонников таланта немецкого актера. Брюль в кадре появляется редко, а говорит еще реже. Взяли его на роль соперника «Лянчи», видимо, в качестве шоссейного талисмана, которым актер стал после фильма «Гонка».

Что же до самого фильма, то «Большая гонка» едва ли способна кого-то удивить, особенно после «Феррари», где драматизм был выкручен на максимум. Здесь же нам даже противостояния толком не показали, ведь все было сосредоточено на борьбе Чезаре Фьорио с самим собой. Наверняка таким и был режиссерский замысел, ведь идея о первостепенности внутренней борьбы не раз прямо проговаривается по ходу фильма. Только вот все острые моменты были сглажены настолько странным образом, что весь сюжет становится слишком пресным и забывается сразу же после просмотра.

Итог краткий – несмотря на наличие харизматичных актеров и прекрасные съемки самих заездов, у «Большой гонки» нет потенциала стать автомобильно-спортивной классикой. Отговаривать от просмотра не будем.

Подписывайтесь на Telegram-каналы «Киноразряд» и «Первый ряд».