XPEHBHOCKE

XPEHBHOCKE

На Пикабу
57К рейтинг 29 подписчиков 11 подписок 84 поста 30 в горячем
Награды:
5 лет на Пикабу лучший авторский пост недели лучший авторский текстовый пост недели
331

Фильм "Дежа вю"

Это был мой последний фильм просмотренный в кинотеатре ещё в СССР.
Через две недели я ушел в армию,а когда отслужил то вернулся уже в РФ.

Профессиональный киллер, приехавший на заре советской власти в Одессу, оказывается заложником русского гостеприимства. У него буквально нет свободной минуты, чтобы выполнить задание мафии. Неудивительно, что у незадачливого интуриста в голове всё путается...

Авантюрная комедия.

Режиссёр: Юлиуш Махульский.

В ролях: Ежи Штур, Галина Петрова, Николай Караченцов, Владимир Головин, Елизавета Махульская, Виктор Степанов, Олег Шкловский.

Одесская киностудия – ЗЕБРА (Польша), 1989 год.

Над фильмом работали кинематографисты из Польши и СССР. Съёмками руководил польский режиссёр Юлиуш Махульский. В картине сыграл отец режиссёра Ян Махульский — знаменитый пан Квинта из «Ва-Банка». Он предстал в роли босса мафии дона Чимино. Этот образ явно отсылает к дону Вито Корлеоне в исполнении Марлона Брандо из фильма «Крёстный отец». У героя Махульского невнятная дикция, а по-английски он говорит с сильным акцентом.

Съёмки проходили в Одессе. Исполнителю главной роли Ежи Штуру очень не понравилось работать на местной киностудии. Кроме того, во время съёмок у него начались проблемы со здоровьем. По мнению критиков, недовольное выражение лица киллера на экране отражало настроение самого актёра.

В качестве парохода «Феодосия» выступило учебное судно «Экватор». Создатели картины нашли его на стоянке Одесского яхт-клуба.

Организация Русфлот, которая фигурирует в фильме, реально существовала в СССР. Она обладала государственной монополией на продажу эмигрантских проездных билетов на пароходы.

Мафиози из чикагских сцен носят фамилии голливудских звёзд итальянского происхождения: Де Ниро, Чимино, Скорсезе, Пачино, Коппола, де Пальма, Сталлоне.
Убегая от киллера, Микита Нечипорук пристраивается в отряд марширующих пионеров и машет флажком. Этот эпизод был полностью скопирован из немецкой комедии «Сплошные неприятности с двойником».

При обстреле булочной Ничипорук выбивает чердачное окно пулемётом. Это аллюзия на культовый фильм «Чапаев» братьев Васильевых

Показать полностью 4
677

"Джентльмены удачи"Комедия с налётом грусти

Заведующему детсадом Трошкину фатально не повезло: он оказался как две капли воды похож на бандита по кличке «Доцент», похитившего уникальный шлем Александра Македонского. Милиция внедряет добряка Трошкина в воровскую среду - и ему ничего не остается, кроме как старательно изображать своего двойника-злодея, путая всех окружающих. Со временем он настолько блестяще входит в роль, что сам начинает порой приходить в ужас. Между тем, жизни его угрожает смертельная опасность...

Занимает по посещаемости 12-е место среди отечественных фильмов за всю историю советского кинопроката.
В городе Джамбул, который упоминает Василий Алибабаевич, установлен памятник «Джентельменам удачи». Только теперь этот город переименован в Тараз (Казахстан).
Фраза «Археологи из Томска» считается среди томичей самым известным (возможно, и первым) упоминанием о городе Томске в кинематографе. В ироничном смысле употребляется по отношению к томским археологам, работающим в других регионах

Очень много было хлопот с подбором раствора цемента для съемок. Раднэр Муратов вспоминал: «Наступил день, когда нас стали туда опускать. Подкатила цистерна с обыкновенной хлебной закваской, покрашенной хлебной луковой эссенцией. Состав был такой терпкий, липкий… Вылезли мы после съемок из этого раствора и быстрее мыться, кое-как от себя отскребли его. Смотрим, а Вицина и нет. Оказалось, что он продолжает сидеть в цистерне, потому что узнал, что этот состав из 23 лекарственных трав и на 15 лет продлевает молодость».

У красавца Олега Видова были производственные проблемы: он играл милиционера, переодетого таксистом. Справа сидел Савелий Крамаров и честно произносил текст. Но сколько бы режиссер ни командовал: «Повернись и поговори с человеком!», Видов срывал дубли, так как просто плакал от смеха.

Киноначальству было не до шуток — как можно разрешить к показу картину с таким количеством тюремной лексики. Но фильм в преддверии профессионального праздника, Дня Милиции, показали главе МВД Николаю Щелокову, который так хохотал, что заглушал реплики, доносившиеся с экрана.
Изначально сценарий назывался «Рецидивист». В нем была шайка мошенников (фальшивомонетчик, альфонс, карманник и жулик) и противостоящий им сотрудник милиции. В киносценарии остался только жулик Косой. Все остальные персонажи были переписаны, а главным героем стал заведующий детским садом.

На роль Хмыря Георгия Вицина утвердили не сразу. Пробовались Рудольф Рудин, Лев Дуров и Виктор Сергачев. Однако режиссера все время что-то не устраивало. В итоге худсовет картины остановился на Вицине, хотя к его кинопробам была добавлена приписка «поработать над гримом».
Василия Алибабаевича сначала должен был сыграть Фрунзик Мкртчян, а Раднэр Муратов пробовался на роль начальника тюрьмы. Однако Мкртчян не смог приехать на съемки из-за участия в мероприятиях, посвященных 50-летию образования Армянской ССР. Времени для поиска нового кандидата уже не было, поэтому роль начальника тюрьмы была сокращена, а Муратов стал Василием Алибабаевичем.
Съемки едва не застопорились из-за верблюда. Почему-то все считали, что в Самарканде с «кораблями пустыни» проблем нет. Однако найти верблюда удалось только в зоопарке. И, разумеется, он не плевал в Косого. Плевок был не чем иным, как обильно вспененным на лице Савелия Крамарова шампунем.
Евгения Леонова так и не удалось посадить на верблюда. Актер категорически отказывался забираться между двумя горбами животного и проехать хотя бы сто метров. Пришлось применять киношную хитрость - Крамаров и Вицин ехали на настоящем верблюде, а Евгения Павловича везли на спине кого-то из съемочной группы.

И в конце для любителей так называемых "киноляпов":
Когда беглецов заливают в бочке, машина одна, но когда машину показывают в пути, цистерна уже другая.
Отпечаток ботинка уже присутствует на штанах «Доцента» до того, как его пинает Никола Питерский.
Гардеробщик назначает встречу Трошкину у Большого Театра в 17 часов. Но неудавшаяся встреча проходит в канун Нового года, а в это время в 5 часов вечера на широте Москвы уже темно.
Герои фильма садятся в такси. На машине присутствуют щётки стеклоочистителей (дворники). Когда герои выходят из машины, щёток уже нет.
Видов называет Леонову адрес, где они будут жить: «Конный переулок, дом №8». Это в районе метро «Шаболовка» - метро «Октябрьская». Но когда показывают вид из окна «этого дома» видно район Чистые пруды и театр «Современник» (совершенно разные районы Москвы).
Доцент занимает лучшее место в тюремной камере (у окна). Далее выясняется, что лучшее место принадлежит Василию Алибабаевичу, не похожему на тюремного авторитета.
В сцене, где Леонов пришел одолжить денег в детский сад, на его руке видна татуировка: горящая электролампочка. Чуть позже, когда он таскает батареи, та же лампочка переворачивается на 180 градусов.

Показать полностью 10
281

Любовь и голуби

Сегодня день рождения у Владимира Меньшова и поэтому я решил вспомнить фильм :

Ликвидируя неисправность лебедки, Василий Кузякин получил травму и путевку на юг. Встретил роковую женщину Раису Захаровну и… вернулся Вася с курорта не к себе в деревню, а в дом Раисы Захаровны. Началась для него новая жизнь, в которой было много непонятного и интересного, но не было дома, где остались Надя, дети и голуби…

Герои комедии Владимира Меньшова "Любовь и голуби" живут где-то в далекой сибирской деревне. Вася разводит голубей, а его жена Надя хлопочет по хозяйству. Но авторы приготовили герою сюжетный сюрприз, из-за чего вся его жизнь пошла наперекосяк. На экране это выглядит эффектным трюком – падает отпускник Вася, не удержавшись на ступеньках родного порога, и проваливается в глубину ласковой черноморской волны... И ждет его там, как водится, встреча с красивой разлучницей в феерическом исполнении Людмилы Гурченко...
Фильм-кадриль. Его «фигуры» — это коленца, которые выкидывает подчас с нами жизнь. Печальные или смешные—это как посмотреть. Тем, кто их переживает, может быть, и не до смеха. Судите сами: любимый муж чуть было с любимой женой не расстался. Правда, на время. Но со стороны такие истории часто оказываются еще и забавными. Не случайно же есть на этот счет лукавая поговорка: милые бранятся — только тешатся.
А ведь история банальная. Но не будем торопиться обвинять авторов в пристрастии к банальщине. Ведь банальное— это еще и распространенное, заурядное. Важно только, чтобы ход размышлений не был банальным.
Фильм-лубок. Его герои рисованы чуть гротескно — какими бывают персонажи народной комедии. Добрый юмор обладает способностью преображать все вокруг.
Единственный в фильме и пьесе персонаж — Раиса-разлучница вызывает не совсем добрые чувства. Раису играет Людмила Гурченко, это одна из немногих «отрицательных» ролей, сыгранных актрисой. Но и здесь не будем торопиться с приговором. Ведь и у Раисы своя судьба, свое горе, свое одиночество, ее тоже понять нужно. Это важно для фильма: понять каждого. Тогда будем не просто осуждать, а сочувствовать. Даже и суд должен быть на добре замешан.
Игра актеров тут — именно игра. Никто из зрителей не забудет ни на минуту, что перед ним Гурченко, которая играет Раису, что перед ним не фотография жизни, а условность притчи. Поэтому и краски фильму нужны броские, детали поведения и костюма— неуловимо смешные и «говорящие».

Показать полностью 7
54

"Белое солнце пустыни"

Сейчас хочу рассказать ещё об одном своём любимом фильме.
Бесконечная пустыня, боец Сухов, прикуривающий с динамитной шашки, нескладный Петруха с вечно заклинивающей трехлинейкой, обаятельный Верещагин, с надоевшей черной икрой и знаменитыми песнями-балладами, ловкий Саид с незабвенным «Стреляли», злодей Абдулла со своей бандой, любознательная Гульчатай, играющая с черепахою…

Фильм «Белое солнце пустыни», ставший одним из памятников советского кинематографа, вышел на экраны 30 марта 1970 года, однако его съемкам и выходу в прокат мешало множество обстоятельств, а окончательное решение о судьбе картины принял лично генеральный секретарь ЦК КПСС Леонид Брежнев.
Путь к зрителю одного из главных фильмов для понимания советской культуры «Белое солнце пустыни» оказался более чем тернист — худсовет требовал вносить правки в сценарий, на съемках погиб один из каскадеров, а техническое оснащение съемочной группы было крайне скудным, так как основные ресурсы кинематографа СССР в тот момент были задействованы на съемках военной эпопеи «Освобождение».
Проблемы возникали и на стадии подбора актеров, который начался в январе 1968 года. Из всех кто, пробовался на главную роль красноармейца Федора Сухова, режиссер Владимир Мотыль отобрал двух претендентов — Анатолия Кузнецова и Георгия Юматова, сделавшего себе имя еще в 1950-х годах. И если Кузнецов, испытывавший пресыщенность от «положительных» ролей, сначала скептически отнесся к предложению принять участие в съемках, то для Юматова «Белое солнце пустыни» могло стать возвращением в большое кино.
Мотыль всерьез склонялся к выбору в пользу Юматова, с которым они много работали перед началом съемок. По словам постановщика, тот часто принимал деятельное участие в работе над фильмом. Так, в ходе обсуждения сцены пленения Сухова именно Юматов предложил драматургическое решение, которое могло показать, каким образом его герою удалось выбраться от врагов.
«Мы ломали голову, и я сказал Георгию: «Вот как?». Георгий, смекнув несколько секунд, говорит: «Дай мне свои часы». Он их надел на руку и дальше сказал все точно: «Этот бандит не может не быть падким на часы». Мы сами становимся участниками мизансцены, которую Жора решил нам продемонстрировать. Он снимает эти часы, кричит: «Лови». Бросает условному бандиту, носком бьет по руке, и часы вылетают. Он падает и говорит: «Я снизу их всех расстреляю». Эта мизансцена, конечно, дорого стоит», — рассказывал он.
Юматов был уже утвержден на роль, однако в ночь перед первой съемкой произошло событие, поставившее крест на его участии в фильме.

«Для Юматова это была трагедия... Были похороны, поминки какого-то человека, которого знал, видимо, Юматов, и там случилась драка. Сейчас я понимаю, что Юматов с его чувством справедливости, с его мужеством, когда завязалась драка, ввязался. Я уверен, что он как боец одолел бы любого противника, если бы это был один, но на него навалились, вероятно, несколько человек. Его лицо было сплошь в кровоподтеках, в опухоли», — вспоминал Мотыль о тех событиях.
По его словам, ждать выписки актера из больницы и возвращения в форму означало отложить съемки фильма на месяц, чего его команда никак не могла себе позволить в условиях скромного бюджета и пристального внимания со стороны комитета кинематографии. Поэтому режиссер дал телеграмму Кузнецову в Москву, и роль Сухова досталась ему.


  

Показать полностью 7
4789

Несколько фактов о фильме "Пятый элемент"

1. Почему-то этот фильм все считают голливудским. На самом деле его сняла французская студия Гамон, а Коламбия Пикчерз обеспечивала прокат в мире.
2. На роль Лилу пробовались 3000 актрис, среди которых была Джулия Робертс. Люк Бессон, первый раз взглянув на Милу Йовович, не захотел брать ее на роль. Но Мила настояла на совместном обеде, на который явилась с выбритыми бровями и в рыжем парике, чем пленила Бессона настолько, что у них завязался бурный роман, закончившийся свадьбой.
3. По данным на 1997 год, это был самый дорогой фильм, снятый не в Голливуде.
4. Хулиганствующие элементы из группы спецэффектов создали номерные знаки для всех автомобилей, показываемых в фильме. Но все они до единого были вырезаны из кадра по той причине, что каждый номерной знак представлял собой надпись " Нью-Йорк, F *** - You State".
5. Люк Бессон написал сценарий к фильму, учась в школе, когда ему было 16 лет. Фильм вышел на экраны 22 года спустя.

Макет Нью-Йорка сделанный для фильма.

6. Эмоции на лице Брюса Уиллиса, когда он услышал пение Плавалагуны, были настоящими - актрисаМайвенн Ле Беско впервые предстала перед ним в полном гриме и он впервые услышал запись голоса Инвы Мулы.
7. Роль Корбена Далласа должен был играть Жан Рено, но продюсеры со стороны Коламбия Пикчерз настояли на том, чтобы эту роль сыграл американский актер.
8. Образ Руби Рода был вдохновлен Принцем и Майклом Джексоном.
9. Божественный язык, на котором говорила Лилу, был придуман Бессоном и Милой Йовович и его словарь насчитывал порядка 450 слов. К концу фильма Бессон и Йовович сводобно изъяснялись на этом языке между собой.
10. Когда снимали сцену падения Лилу в такси Корбена, Бессон не предупредил Уиллиса, что Мила будет говорить на странном языке. Удивление Уиллиса настоящее.

Макет летающего такси

11. Имя Дивы Плавалагунапереводится с сербского как "голубая лагуна". Это название любимого места отдыха Бессона в Хорватии и одновременно отсылка к фильму "Голубая лагуна" 1991 г. в котором Мила Йовович сыграла главную роль
12. По первоначальному замыслу это должна была быть трилогия, но, как следует подумав, Бессона собрал три сценария в один.
13. В качестве оружия, которым торговал Зорг, использовались макеты советских АКС-74У с футуристическим обвесом.

14. Песня Дивы Плавалагуны это ария из трагической оперы "Лючия ди Ламмермур" итальянского композитора Гаэтано Доницетти.
15. Взрыв в главном зале космического отеля считается самым мощным взрывом в помещении в истории кино. Пиротехники несколько ошиблись в расчетах и пожар едва не вышел из-под контроля.

16. В начальной версии Корбена Далласа звали Залтман Блерос.
17. Чтобы одеть одного актера в костюм мондошвана, требовалось три помощника и 20 минут времени. Поскольку костюмы были "слепые", в них были встроены камеры и мониторы, чтобы актеры могли видеть, куда идти и куда смотреть.
18. На роль Руби Рода хотели пригласить Джейми Фокса.
19. На роль генерала Манро планировали пригласить Кевина Костнера.
20. Аниматронные маски мангалоров были несколько переделаны и использованы для фильма "Звёздные войны. Эпизод 1: Скрытая угроза"(1999).

21. Мела Гибсона рассматривали на роль Корбена Далласа.
22. Роль Дивы Плавалагуны играла актриса Майвенн Ле Беско, которая на начало работы над фильмом была гражданской женой Люка Бессона. К середине съемочного процесса у Бессона развился бурный роман с Милой Йовович, в результате Ле Беско и Бессон расстались.
23. Поначалу волосы Милы Йовович красили в ярко-оранжевый цвет, но из-за того,что краска быстро сходила с них, пришлось все-таки сделать несколько рыжих париков.
24. Начальника Корбена Далласа Фингера озвучил Вин Дизель.
25. Для фильма было изготовлено 900 костюмов.

Показать полностью 11
577

Случай на работе.Или очередное проявление "яжматеринства"

Вышестоящее начальство скидывает нам задания.
Суть их в том что нужно ходить и делать фотоотчёты.
Ну да ладно,надо ,значит будем делать.
Сегодня целый день погода дождливая,соответственно есть лужи.
Хожу я из подъезда в подъезд,делаю фотоотчёты.
У одного из подъездов сидят на скамейке две бабушки(вот кому нестрашна непогода).Рядом девчонка бегает,как и большинство детей двуногая АЭС,то есть энергии хватит чтоб обеспечить весь наш посёлок.
Бежит она и зацепляется за поребрик,то есть бордюр по нашему и падает прямо в лужу передо мной.Я ещё подумал,а где же мама ее.
Так как бабульки к ней отношения не имеют.
Но я ведь джентльмен и даму даже такую маленькую в беде не оставлю.Наклоняюсь я её поднять,выпрямляюсь и вижу очень злую мать её.
Выглядела она примерно вот так

Случай на работе.Или очередное проявление "яжматеринства"

Такое ощущение,что она материализовалась из воздуха.
-Какого хуя,ты мразь такая лапаешь моего ребёнка?
Это дословно было так мне сказано.
-За ребенком следить надо,женщина.
-Пошел на хуй!!!Учить меня ещё будешь!!!

А некоторые говорят что работа в управляющей компании скучна и однообразна.
Всем добра и берегите себя и за детками следите.

Показать полностью 1
Отличная работа, все прочитано!