Под конец своего трёхнедельного отпуска, ощущая недостаток в организме громких и тяжёлых живых звуков, я решился устроить аудиотеррор своим барабанным перепонкам и организовал для себя небольшую личную бытовую авантюру – а именно, посетил наугад местный металл концерт, ничего не зная заранее о группах, что там будут выступать. Поступок для меня образца последних лет 7-8 очень несвойственный, ибо даже посещение концертов любимых групп предшествует преодолением внутренней социофобии и нежелания оказываться в толпе незнакомых людей. В данном случае я как будто в лотерее с непонятным результатом участвовал. Но вот неделя сомнения в духе «а оно мне надо?» и «этож из моего посёлка в центр ехать придётся» преодолена, и я посетил уже, как выяснилось, не первый новосибирский подпольный гиг в линейке «Похоронный Рок».

Меня ждало около 3 часов дум металла и его производных – хотя этот жанр один из любимых, но живьём его мне ещё слушать не приходилось. И в итоге я нисколько не пожалел о своём решении подобного вечернего досуга, так что вот небольшой мини-обзор моих впечатлений обо всех выступавших вчера группах. (Все видео, которые будут приведены ниже не со вчерашнего концерта, а взяты в качестве примера взяты с ютуба)

BIRTH OF THE MONOLITH (г. Кемерово)

Очень атмосферный приблэкованный дум с нотками сладжа. Музыканты, в образах таинственных культистов, выдавали очень хорошее жирное варево тяжелого среднетемпового (и чуть выше среднего) саунда, формируя местами очень плотную стену звука, физически бьющую прямо в грудную клетку минуя уши и голову. Они с самого начала задали хороший тон всему мероприятию, заставляя медленно в кайфе раскачиваться под весь вот этот потусторонний вайб.

Страница группы в вк: https://vk.com/b_o_t_m

ONEMOREAPPLE (г. Новосибирск)

Чистейший и классический сладж, сделанный по всем канонам этого жанра. С группами играющий чистый сладж у меня своеобразные отношения – без каких-либо объясняемых причин они мне либо сразу категорически нравятся, либо вызывают как правило полное равнодушие. В данном случае скорее второе. Ничего плохого про группу не скажу – звук качественный, гитарные запилы хороши в своей «дымной» атмосфере, вокалист в образе этакого «кислотного Иисуса» явно ловят кайф от того, что он делает, и это не может не быть заразительным и живьём их вполне норм и по кайфу разок послушать мне было. Но второй раз специально именно на них я бы не пошёл. Но тут уже, как говорится, дело вкуса. Будем считать, что я недостаточно волосат и бородат, чтобы быть достойным этой музыки:)

Страница группы в вк: https://vk.com/onemoreapple

MEGALITH LEVITATION (г. Челябинск).

Эти ребята меня впечатлили больше всех за вчерашний вечер. Именно они стали самым приятным открытием. Вот, вот именно таким и должен быть идеальный дум в моём представлении. Медленно-тягучий жирный кислотно-психоделический звук, пропитанный равнодушными к человеку космическими глубинами. Музыканты в уже классическом для жанра имидже тёмных монахов, как будто вели не концерт, а творили самую настоящую тёмную мессу во славу всего максимально хтонического и потустороннего. От их музыки я улетел в дарк-нирвану сразу и бесповоротно.

Страница группы в вк: https://vk.com/megalithofdoom

Покупка их диска в коллекцию на работающем тут же киоске с мерчем, было решением мгновенным. Это был их последний альбом, я его уже выложил в свой паблик в вк: https://vk.com/wall-111243857_789

Однозначно буду теперь следить за дискографией этого трио, что и советую всем неравнодушным к этому жанру, кто ещё с этой группой незнаком.

Чтобы не писать только о своей музыке, (или о той, что я издаю) решил периодически делать небольшие мини-обзоры на рандомные музыкальные релизы, которые есть у меня в коллекции. Рандомные в полном смысле этого слова, так как диск для сегодняшнего обзора был выбран очень многократным броском десятигранной игральной кости (это дело я люблю).

Итак:

Zeni Geva (Япония)

1995-й год

Freedom Bondage

Издал Alternative Tentacles (Великобритания)

CD

Шестой номерной альбом от существующего с 1987-го года токийского трио (с 2012-го года дуэта). Этот коллектив - хороший пример того, какие на японской металл сцене бывают весьма своеобразные жанровые коктейли и смеси. Конкретно на этом альбоме с весьма философски-забавным названием (Бондаж Свободы - это прям отдельная тема для эмоционально-семантического исследования) можно услышать стремительное и хлёсткое варево из нойз рока, сладжа; с элементами нюметалла и маленькими реверансами в сторону роковой психоделии. Минималистичные по мелодической структуре песни, с грязными кислотными гитарными рифами, символической басс-партией и с типичной азиатской ритм секцией. Стопроцентно маскулинный (на японский манер, естественно) рычаще-гавкующий вокал. Идеальный саундтрэк для рубки катаной голов презренных гайдзинов. Резко из всего этого эмоционального звукового ряда выбивается внезапно последний трэк на альбоме. Он самый длинный из всех, на нём неожиданно появляется чистый и мелодичный вокал. И собственно 90-99 процентов всех отсылок к психоделик року можно услышать, как раз на нём. На видео с ютуба ниже можно послушать заглавную песню. Альбом целиком есть в моём паблике в вк, где я иногда музыку из своей коллекции выкладываю: https://vk.com/wall-111243857_775

Отдельно хочу отметить, как название издающего лейбла (Альтернативные Тентакли) забавно звучит в контексте выпуска японской музыки.

Такеши - бас-гитара

Ацуо - гитара, вокал

Вата - гитара, вокал

Группа зародилась в середине 90-х в Токио. Участники Boris учились в одном университете и познакомились через общих знакомых. За 26 лет карьеры, состав группы почти не изменился (за исключением ухода четвертого участника группы в самом начале еще до записи первого альбома). Когда-то, Boris начинали как подражатели известной сладж-метал группе Melvins (название группы - одноименная песня Melvins), но за более чем 20 лет, они обрели собственное звучание, став одной из самых знаковых японских метал-групп.

Boris - Absolutego

Ранее творчество Boris являлось смешением нескольких стилей: хардкор-панк, сладж, стонер и панк-рок. Так получилось, что дебютный Absolutego записывался как раз во время коренного изменения японской метал-сцены. Такие новаторы, как Boris, приходили на смену олдскульным японским хеви- и треш-метал группам. Вообще, стоит отметить, что японская метал сцена неотрывно шла рядом с западной, но большинство метал-групп становились лишь локальными и неизвестными западным слушателям.

Boris - Korasu

Другой значимой для Boris группой были Earth. По словам Ацуо, в 90-х почти никто в Японии не слышал о Melvins и Earth, что дало Boris возможность стать одной из первых сладж-метал групп в Японии.

Но хотя Boris и тесно связаны с Earth и Melvins, за многие годы они пробовали себя в разных жанрах. В 1998 году Boris записали второй альбом "Amplifier Worship", смешавший в себе элементы трип-рока с сладж-металом, альбомы Heavey Rocks (2002 и 2011 года) вобрали в себя настроение раннего хеви, в Pink Boris попробовали себя в шугейзе, в Vein активно использовался crust-punk, а в Love&Evol они использовали элементы Drone.

Boris - Blackoit

Открытость для новых жанров Boris привлекает других артистов. В их числе Sunn o))) и Merzbow, сами известные своей любовью к экспериментам.

Boris - Altar

Борис создают прочное наследие, превосходящее почти любую другую группу, работающую в настоящее время в их области. За 26 лет он не исчерпали свою творческую энергию и нет оснований ожидать, что это произойдет в ближайшее время.

Cайт группы

Исполнилось 20 лет с выхода Equilibrium, самого недооценённого, по моему мнению, альбома группы. Немного личных мыслей об альбоме.

Как-то так получается, что большинство песен или альбомов, получивших широкое признание и народную любовь, лично мне совершенно не заходят, и наоборот. Например, терпеть не могу Smells Like Teen Spirit, а In Bloom нравится в первоначальной версии; Master Of Puppets вызывает у меня зевоту (песня, не альбом), при этом Load и Reload, так и не принятые металфанами, люблю наравне со старыми альбомами Металлики.

Такая же тема и с Equilibrium. Среди поклонников и экспертов альбом считается унылым говном, ну или как минимум его недолюбливают. Например, на RYM его рейтинг чуть-чуть превышает троечку, а AllMusic и вовсе оценили на две с половиной звезды. У меня же к нему совершенно иное отношение. Я обожаю этот альбом! Да, он звучит совершенно не по-кроубаровски, он меньше всего похож на сладж. Но в нем есть свои изюминки.

Например, за исключением несколько затянутого одноименного трека, Equilibrium не выглядит вымученным. Большинство треков здесь довольно бодрые и простые по строению. Здесь нет занудных, растянутых по грифу словно резина риффов, которые обычно присущи сладжу.

Но и у меньшинства тоже есть своя прелесть. Тяжелый кач Down Into The Rotting Earth, неожиданно переходящий в середине трека в мелодичное звучание, далее перетекает в красивую интерлюдию To Touch The Hand Of God; здесь, на фоне шума льющихся потоков воды и под низкие, тяжёлые фортепианные аккорды, чистым голосом солирует Кирк Уиндстейн. Или мощная перепевка Dream Weaver Гэри Райта, украшающая концовку альбома, – вот такие каверы мне по нраву!

А главный трек, безусловно, I Feel The Burning Sun, не зря на него сняли клип. Видос отлично передаёт настроение пластинки – простенько, незатейливо, но живо и чувственно.

Конечно, в линейке лонгплеев Crowbar этот альбом смотрится белой вороной, паршивой овцой, или, если хотите, бастардом. Но вряд ли это делает его хуже. И если вы невысокого мнения об Equilibrium – попробуйте ещё раз прослушать альбом после прочтения этой статьи. Возможно, ваше мнение резко поменяется.

Мой телеграм-канал!