Привет! Немного постиндустриального сюрреализма я Вам в пригоршне принес! Сегодня я хочу написать о сетевом, рекорд лейбле, агентстве, а если точнее об около музыкальном образовании из солнечной Калифорнии, что в США, Helen Scarsdale Agency (https://helenscarsdale.bandcamp.com/music).
К сожалению, так и не удалось точно выяснить Helen Scarsdale это реальная личность или мистификация, но на некоторых альбомах помечено что обложку сделала Хелен, и в текстах пресс релизов и в социальных сетях прослеживается контакт с реальным лицом, публикуются многочисленные фото красивой девушки предположительно 60х-70х годов 20 го века явно говорящие, что вот она я, Хелен. Хотя... кто его знает.
Статья доступна также здесь:
Агентство Helen Scarsdale было основано в 2003 году и посвятило себя исследованию постиндустриальных, сюрреалистических аудио коллажей, утонченного минимализма, едкой электроакустики, сублимированного dream-pop, затуманенных полевых записей, рекомбинантного шума, экзистенциальной пустоты, а затем и некоторых других.
Агентство работало и продолжает работу с такими проектами как: Fossil Aerosol Mining Project, Kate Carr, Ekin Fil, Francisco Meirino, Jim Haynes, Sigtryggur Berg , Steven Stapleton, RV Paintings, Omit, Murmer, Matt Shoemaker, Relay For Death и многими другими интересными персонажами. Ниже я хотел бы представить Вам десяток исполнителей лейбла, но скажу что все исполнители Helen Scarsdale заслуживают внимания если вы питаете слабость к абстрактной, атональной, индустриальной и местами отталкивающей музыке.
В данный момент Helen Scarsdale не принимает демо записи для прослушивания, но если у вас есть интересный материал, почему бы и не прислать им свое творение? Прошу, контакты: Мисс Scarsdale helen@helenscarsdale.com
Начну пожалуй с одного из самых понятных и вменяемых музыкантов лейбла а именно Экина Фила (урожденный Экин Узельтузенчи), турецкого эмбиент, дроун музыканта. На лейбле представлено 6 альбомов исполнителя, всего у него уже более 16 ти студийных альбомов. Музыка Экина Фила крайне кинематографична, она демонстрирует сверхъестественную способность выражать самые грустные эмоции через звук и может в полной мере служить саундтреком к какому нибудь драматическому кино полотну. Выше я разместил его альбом от августа 2020 года под названием coda.
2. shouting at nuance by pinkcourtesyphone
Создатель этого творения под названием shouting at nuance от августа 2022 года, Ричард Шартье, художник, композитор - минималист из Лос-Анджелеса считающийся одной из ключевых фигур в минималистском саунд-арте. Работы Шартье исследуют взаимосвязи между пространственной природой звука, тишиной, фокусом, восприятием и самим актом прослушивания. Под псевдонимом pinkcourtesyphone , ** Шартье предается эмоциональному оцепенению через свои хантологические композиции для забытых снов с опийным величием и тонким применением определенного ностальгического характера.
На альбоме есть аннотация - объяснение, с дополнениями и изменениями я приведу ее:
"shouting at nuance был первоначально опубликован как часть мгновенно вышедшего из печати сборника on corrosion - антологии из 10 кассет 2019 года, которая была помещена в деревянную коробку ручной работы и включала полные альбомы kleistwahr, neutral, pinkcourtesyphone, alice kemp, she spread sorrow, g*park, relay for death, francisco meirino, fossil aerosol mining project и himukalt. Коллекция также стала 50-м релизом для агентства Хелен Скарсдейл, основанного в 2003 году и посвященного постиндустриальным исследованиям, рекомбинантному шуму, сюрреалистическому разрушению, экзистенциальной пустоте и прочему. В этом релизе Шартье обращается к некоторым из своих самых ранних навязчивых идей, записанных на кассетах, дополняя виниловое издание дополнительным материалом с кассеты Something you are or something you do. В этих записях он ищет возможное наличие призраков, приходящих в мир с помощью лязгов, ударов, скрипов, вставок с различных заплесневелых аудио и VHS-кассет.
Напряженно, успокаивающе настороженно, экий темный вариант Тейлора Дюпре.
Надсадно скрипучий релиз от ноября прошлого 2022 года под названием kopk kopa от проекта junk dna за которым стоит господин Брайан Пайл, музыкант и экспериментатор. Родившийся и выросший в диких землях Калифорнии, Пайл в последнее время проводит больше времени в Вильнюсе, Литва, а его дебютный альбом kopk kopa размышляет о его времени и месте в Литве. Действительно, большая часть работ Пайла - это размышления о состоянии человека, реагирующего на определенную среду.
kopk kopa переводится с литовского как "взбираться на дюну", и, исходя от того, кто жил на дюнах пляжа Манилла в округе Гумбольдт, Калифорния, это подходящая метафора, почти тарковское преследование осажденной экзистенциальной цели. Как проект junk dna, Пайл создает лучезарно темный гипноз жутких тонов, которые шелестят, жужжат и мерцают в головокружительных орбитах и арочных крещендо. Непонятные инструменты и разрывающиеся сэмплы расширяются и растягиваются к недостижимому горизонту событий за водами, за солнцем, за звездами.
4. related ephemera by robert millis
"Некоторые люди могут изложить свою жизнь на визитной карточке, Роберту Миллису нужна целая колода, в полный рост, обе стороны каждой игральной карты, и вы все равно можете что-то пропустить. Режиссер, фотограф, партизанский этнограф, коллекционер и распространитель пластинок на 78 оборотов, создатель многослойной атмосферы, импровизатор, аннотатор, шутник, путешественник..."
Так пишет пресса о следующем нашем представителе лейбла Helen Scarsdale, Роберте Миллисе.
Альбом related ephemera вышел 17 июля 2020 года и составлен в основном из шипения, треска, поверхностного шума пластинок на 78 оборотов и восковых цилиндров. "Ужасающим, - объясняет Миллис, - для коллекционеров пластинок является представление о том, что винил деградирует и может быть легко поврежден. Однако изначально пластинки считались эфемерными, особенно 78 оборотов. Это были новинки, мимолетные развлечения".
Но создание этих редких тонов, хрустящих текстур, призрачных дребезжаний и флюидного резонанса, проходящего через все связанные эфемеры, берет свое начало в тактильной природе винилового носителя. Однако это вряд ли повод для сентиментальной ностальгии. Related Ephemera - это скорее акт путешествия во времени, скольжение назад и вперед с царапаньем иглы о винил.
5.on corrosion by various artists
Чтобы в меру оценить участников лейбла Helen Scarsdale, в 2019 году вышел сборник артистов лейбла озаглавленный как on corrosion. Запись можно купить как в электронном виде так и физически в виде 10 аудиокассет помещенных в деревянную коробку ручной работы.
Сборник включает полные альбомы leistwahr, neutral, pinkcourtesyphone, alice kemp, she spread sorrow, g*park, relay for death, francisco meirino, fossil aerosol mining project и himukalt. Коллекция также является 50-м релизом агентства Helen Scarsdale.
6. desert drone cycle by cristopher cichocki
Кристофер Чичоки американский художник и музыкант экспериментатор, который живет и работает в пустыне долины Коачелла в Южной Калифорнии. На Helen Scarsdale в 2019 году он оставил альбом, озаглавленный как desert drone cycle.
Чичоки в равной степени владеет как максималистской, иммерсивной композицией, так и живописью, скульптурой, фотографией, видео, инсталляциями и лэнд-арт интервенциями. desert drone cycle это впечатления пустыни Южной Калифорнии и моря Солтон, региона, который давно стал темой его работ, а также неотъемлемым источником его материалов. Записи воды и ветряные бури усиливаются и расширяются в грохочущие движения зловещих частот и гипнотического эха. Чичоки обхватывает эти звуки соматическим ритмом, напоминающим биение сердца, и представляет понятие drone, как звук, вызывающий транс, но также и как безымянный самолет, ведущий инфракрасное наблюдение.
7. the day 1982 contaminated 1971 by fossil aerosol mining project
О следующих исполнителях есть смысл написать отдельный материал, на мой взгляд очень интересный проект. The Fossil Aerosol Mining Project (Добыча ископаемых аэрозолей), начался в середине 1980-х годов как сплоченная группа художников и коллекционеров, заинтересованных в исследовании и сборе поврежденных останков популярной культуры конца 20-го века. Особенно привлекательными были непреднамеренные примеры постиндустриальных, постапокалиптических пейзажей, которые так часто представлялись в СМИ времен холодной войны. Места и обломки, которые способствовали представлению о современной поп-мумии, и современной культуре, превращенные в артефакты. Зомби-пепсис и ископаемые аэрозоли.
Проект начал собирать аудиозаписи в 1983 году. Первые студийные эксперименты начались в 1986 году, вскоре за ними последовали композиции, в которых использовались буквально "найденные звуки", такие как фрагменты 1/4-дюймовой ленты с открытой катушки и 35-мм пленки, извлеченные из сгоревших складов и заброшенных кинотеатров. В самых ранних работах использовались физические ленточные записи и аналоговые сигнальные процессы, которые постепенно были заменены цифровой обработкой задержки и многодорожечными манипуляциями.
Напоминает The Residents индустриального разлива.
На Helen Scarsdale, представлено 3 альбома проекта, выше релиз от 2015 года озаглавленный как the day 1982 contaminated 1971. Здесь восстанавливаются диссоциированные фрагменты из почти потерянных жанровых фильмов 1970-х годов, отфильтрованных поцарапанным целлулоидом, плохими склейками, выпадениями и поврежденными контрольными дорожками.
8. so long by sigtryggur berg sigmarsson
Сигтриггур Берг Сигмарссон - исландский музыкант и саунд-художник, основатель группы Stilluppsteypa. Сигмарссон родился в Акюрейри, Исландия, и с 1998 по 2003 год изучал саунд-арт в Fachhochschule в Ганновере, Германия.
Кроме участия в Stilluppsteypa, он выпустил ряд сольных альбомов в начале 2000-х годов на различных рекорд лейблах.
На Helen Scarsdale он представлен альбомом 2015 года, so long.
"Путешествие во времени, возможно, для мечтателя, плывущего в маленькой лодке среди сияния полуночного солнца. В данном случае этот мечтатель - исландский художник Сигтриггур Берг Сигмарссон, наиболее известный своим электро-сюрреализмом в Stilluppsteypa. Он уже давно является художником крайностей и абсурда - перформансы, подстегиваемые манией, дикие рисунки и гафлерианская аудио-шоковая терапия, с одной стороны; а с другой - глубокая медитация. Сигмарссон смешивает эти чувства в скользких сопоставлениях и ассамбляжах, что приводит к завораживающим, преследующим и очаровательным результатам."
Я позволил себе привести выдержку с оставленной записке на альбоме. Выше я также разместил для Вас альбом 2018 года, Beach Jolanda группы Stilluppsteypa.
9. ocean on ocean by the slaves
"Тень движется под водой. океан на океане: две бездонные поверхности, перекликающиеся друг с другом. взаимное отражение бесконечной геологической партитуры постапокалиптической литании. плоскости амбивалентности стираются светом, голоса затмеваются набожными низкими частотами, синтезированная стереография спирализуется из вечного ядра.
Океан на океане подразумевает, что между этими зеркальными плоскостями существует осязаемая плоскость. Лестница, построенная из отражения, простирающаяся горизонтально в блаженство. Блаженство, которое мимолетно и одновременно окаменело в настоящем. Парадокс, реализованный в дистилляции и люминесцентной меланхолии. Создавая окружение, вырывающееся из инструментальной сдержанности, Ocean on Ocean - это упражнение в дисциплинированной абстракции. Изначально записанный на компакт-диске, Ocean on Ocean достигает своей высшей возможности сегодня. Акустический артефакт, превращенный в алхимическую осязаемость, эти записи наконец-то обрели покой на виниле. Теперь реликвии, скрытые между этими океанами, могут быть кристаллизованы.''
Эту запись с сокращениями, оставил к альбому 2012 года под названием ocean on ocean , Джон Поррас, американский мультиинструменталист, гитарист, клавишник и перкуссионист.
10. commit by stelzer/murray
Закончу сегодняшний опус-список участников лейбла Helen Scarsdale (https://helenscarsdale.bandcamp.com/music) совместным проектом Говарда Штельцера(Нью-Йоркский композитор и электро-акустик) и Брендана Мюррея(Американский композитор электронной музыки для фильмов, перформансов и живых выступлений.), с их альбомом 2022 года под названием commit. Эта работа попадает в самую точку скользкого, индустриального оккультизма, который напоминает о почти забытом периоде музыки конца 80-х и начала 90-х. Вспомните cranioclast, arcane device, phauss, small cruel party, organum . Изысканные, откровенно ночные композиции идущие смело по тропе dark ambient, с большим количеством жесткого фона, мрачного наполнения, индустриальных звуков и гипнотических, потусторонних ландшафтов.
На сегодня все, желаю всем Вам светлого, доброго дня! Спасибо за Ваше внимание! Силы и удачи! До свидания!
При подготовке текста использовались следующие источники: wikipedia.org, bandcamp.com, last.fm и многие другие. Иллюстрация используемая к статье является работой нейросети Midjourney.
