Кратко и кастомизации одежды:
Вжух, ших, хлоп и все готово) И никакой 3х недельной росписи и больной спины)
Вжух, ших, хлоп и все готово) И никакой 3х недельной росписи и больной спины)
На роспись я потратила 2 дня. На написание этого поста ушло больше, потому что в процессе росписи я многое поняла о себе.
Так как я только начинаю заниматься росписью по ткани, каждый заказ – опыт. А этот заказ - опыт в кубе.
Раньше мне доверяли самой выбирать эскиз и экспериментировать. Это давало какую-то поддержку и помогало поверить в свои силы. Я знала, что когда-нибудь я должна буду делать четкий макет и строго его придерживаться, но внутренний художник говорил «не думай ни о чем, твори».
Потребность в макете появилась спонтанно, парень не знал какую футболку выбрать и попросил показать эскиз. Я нашла несколько референсов на платформе Pinterest, а потом уже с заказчиком выбрали один из них.
Этот:
И всё как бы хорошо, но обычно я рисую эскиз по нескольким примерам, дополняю своими идеями и создаю собирательный образ. А в тот момент, сама того не понимая, я установила четкие рамки в голове.
С одной стороны, казалось, что это даже лучше, можно не париться, а просто нарисовать что просят. А с другой, в таких ситуациях мало места для креатива, который помогает выделиться и найти своих клиентов.
О втором я не думала и просто приступила к делу.
Процесс состоит из нескольких этапов.
1 ЭТАП – ПОДГОТОВКА ТКАНИ. Если у вас новая вещь, ее стоит постирать, чтобы краска держалась лучше. Когда высохнет, нужно наметить центр, чтобы рисунок смотрелся симметрично.
2 ЭТАП – ПОДЛОЖКА или базовый слой – 2 слоя белой краски на участке дальнейшей работы. Это нужно, чтобы цвета выглядели ярко с 1-2х слоев, а не проваливались в ткань. Еще подложка помогает, когда нужно воспользоваться синей копировальной бумагой на темной ткани, небольшой лайфхак). Но она нужна не всегда.
3 ЭТАП – ОСНОВНЫЕ ЦВЕТА. Удобно начать с фона. У меня это был космос. МОЙ ПЕРВЫЙ КОСМОС!! Мне очень понравился процесс, было приятно погрузиться в эту атмосферу. Или выйти из нее (космический юмор))
4 ЭТАП – ДЕТАЛИ. Тут появляется картина целиком. Иногда на предыдущих этапах кажется, что все как-то не так, что-то не то, не нравится... НО когда появляются детали все становится на свои места.
Тут можно подумать, что работа подошла к концу, похвалить себя и передать заказчику, но мне захотелось дополнить работу. Я решила, что тут оооочень не хватает рамки. Стоило прислушаться к мнению человека рядом, но в тот момент мою твердую уверенность было не сломить. И появилась она.
Затем еще и еще.
«Теперь готово» - подумала я и отошла на 10 минут. Когда вернулась почувствовала, как накатывает паника, потому что я всё испортила. Рамка забирает всё внимание, выглядит дешево и неуместно. Хотелось исчезнуть от стыда.
Хорошо, что близкий человек меня успокоил и подсказал, что еще не поздно и можно все исправить.
Я снова вернулась в Pinterest для насмотренности разных вариантов. Нашла кадр из самого мультфильма и решила добавить летающих животных.
Тут я настолько прониклась этим бунтарским духом и космическими пейзажами, что не смогла сдержаться и космос вышел за рамки.
Эта фраза из самого мультфильма «You’re going to rattle the stars» («Ты будешь греметь звездами»).
А ведь правда, какой космос может удержаться в рамках? Эта бесконечность, свобода, творчество… Символично.
Сначала я установила мысленные рамки при выборе эскиза. Затем добавила к работе неуместную рамку, которая испортила рисунок.
Только когда я это исправила, появилось ощущение, что так должно было быть. Космос выходит за рамки. И я выхожу)
Самым важным было осознание, что именно так я хочу работать, фантазируя и придумывая детали на ходу, без четких рамок. Это точно стоит обсуждать с клиентом сразу, чтобы не случилось недопонимания, и все остались довольны. К этому выводу я пришла логически, а не на опыте. Клиент остался доволен))
Хочется сказать тем, кто так же как я, только начинает двигаться в сторону творчества, делайте так, как комфортно вам и не старайтесь силой изменить свой подход. Быть собой важно не только в ощущении жизни, но и в своем деле.
Если у вас появились вопросы касательно процесса, нужен совет или просто поговорить о творчестве, меня можно найти вконтакте или в инстаграмме.
Под моим первым постом о кастоме просили рассказать что к чему и как сделать самому, собственно вот.
1. Расшнуровываем и Обезжириваем поверхность
2. По желанию можно убрать значок Nike (Процес на видео)
3. Если есть страх выйти за края, или испачкать обувь -используем малярный скотч
4. Закрашиваем желаемую поверхность, желательно наносить несколько слоев, но тонких нежели один жирный.
Перед нанесением следующего слоя нужно дождаться высыхания предыдущего (Можно подсушить феном, акрил сохнет быстро)
5. Перед нанесением рисунка желательно наметить все обычным карандашом
6. После нанесения краски желательно выждать полного высыхания (оставляю на 12-24ч)
7. Ну и покрываем крашеные слои финишером(лак)
Краски и финишер от фирмы "Angelus"
Кисточки самые обыкновенные
P.S. Сделано было для младшего брата.
По мотивом Anime: Tokyo Ghoul
Справились? Тогда попробуйте пройти нашу новую игру на внимательность. Приз — награда в профиль на Пикабу: https://pikabu.ru/link/-oD8sjtmAi
Привет, Пикабу! В этот раз обойдусь без длинных вступлений и сразу перейду к делу -- это очень растянувшаяся во времени работа, но, в отличие от других растянувшихся во времени моих работ, она оказалась завершенной. Начал я её в конце августа, потом началась учеба и, собственно, закончил я её только сейчас.
Хищника я делаю во второй раз и самой главной проблемой при работе над первой фигуркой стали дреды, которые, если их делать длинными, как у оригинала, мешают подвижности, а если делать короткими, выглядят не очень. Подвижность всегда была для меня важным пунктом, поэтому тогда я решил пожертвовать эстетичностью и сделал дреды короткими.
И эта фигурка так и оставалась бы единственной, сильной и независимой, если бы в конце лета мне в голову не пришла идея, как можно сделать дреды пластичными и убить двух зайцев -- подвижность и внешний вид -- одним выстрелом. Думаю, каждый, кто занимается рукоделием, когда-нибудь натыкался на туториалы по созданию молдов из крахмала и герметика. Мысль о том, что я смогу сделать пластичную деталь практически любой формы, заставила меня снова достать инструменты и приступить к работе.
Способ довольно простой -- смешивая крахмал и герметик в определенных пропорциях, вы получаете вязкий материал, из которого при желании можно лепить. Он довольно быстро застывает, поэтому намешивать лучше меньше, но чаще, иначе получается очень нерационально.
Замешав небольшой кусок этой массы я решил попробовать сделать из него ещё один элемент -- плащ. Чтобы плащ выглядел сложнее визуально, его часто лепят из пластики, ведь это позволяет сделать складки, но, как и в случае с дредами, пластика лишает фигурку подвижности (именно поэтому я всегда использовал ткань). Вылепив примерный рельеф складок из пластилина, я положил на него силикон и промял кисточкой. Чтобы он получился гладким, а складки плавно переходили из одной в другую, я прошелся поверх вазелином.
В итоге эксперимент удался и я получил мягкий плащ со складками. Правда, в итоге он так и не был использован, потому что у меня не было для него подходящей краски, так что эта идея будет ждать своего часа.
Ну и, собственно, дреды.
Дальше все стандартно -- так как Хищник выше обычного человека, удлиняем ноги и руки (ноги и руки с одной фигурки срезаются и приклеиваются на ноги и руки другой фигурки).
Начинать лучше с головы, потому что от неё проще отталкиваться для соблюдения пропорций, однако из-за дредов даже с таким подходом голова получилась немного большой.
Самым долгим этапом было создание текстуры на голове. Это не столько сложно, сколько неудобно, потому что вся голова на этом этапе мягкая и трогать её нельзя, при этом при нанесении текстуры она постоянно деформируется, уменьшается по высоте и всячески меняет форму, из-за чего её приходится очень аккуратно поправлять, чтобы не повредить морду.
Следующим стал самый узнаваемый элемент Хищника -- мандибулы. Они делались в два этапа: сначала намечалась длина и форма, после чего наклеивались клыки и "кожа". При нагреве от огня пластика изгибается, поэтому сделать мандибулы сразу с клыками не получалось, так как из-за изгиба нарушалась симметрия, а от перегрева кончики клыков начинали раздуваться, что лишало их остроты. Поэтому отдельно были обожжены как клыки, так и основания челюстей.
После того, как морда была готова, можно было приступать к долгожданным дредам.
Первый слой был сделан просто для заполнения пустот и придания объема "прическе".
Второй же выполняет эстетическую функцию и, помимо объема, добавляет узнаваемые элементы (золотые "кольца" на дредах). Их я решил сделать из бумаги и тонкой проволоки, так как пластика при таких растяжениях очень легко рвется растягивается очень неравномерно, из-за чего имеет разную толщину на разных участках.
Стоит сказать, что за то время, которое прошло с августа по январь, у способа с герметиком вскрылся один недостаток -- герметик высыхает, из-за чего при изгибе начинает рваться. Речь идет только о тонких слоях, как, например, у дредов (плащ остался в порядке), но, думаю, это можно исправить с помощью меньшего количества крахмала в составе.
После того, как размеры головы стали понятны, можно приступать к торсу.
Фигурка после грунта.
Покрас. Как и всегда, сначала наносятся базовые цвета, а потом тени и высветления.
Из-за того, что лего фигурка состоит из четких плоскостей, некоторые элементы нельзя перенести в чистом виде, как, например, нагрудник у Хищника. Можно, конечно, использовать боковые плоскости и тоже наполнять их пластикой, но тогда узнаваемая форма теряется, а подвижность уменьшается. Поэтому я решил продолжить объем с передней части торса рисунком на боковых. Вышло на удивление реалистично и незаметно.
В этот раз желание сделать, а точнее закончить фигурку было сильнее обычного, потому что оказавшись в рутине без возможности заниматься хобби вдруг понимаешь, насколько оно иногда необходимо.
Как и всегда, эта работа не без недостатков и в этот раз они видны особенно хорошо, так как от начала создания работы до её завершения прошло очень много времени, однако я рад, что нашел в себе силы закончить её.
Спасибо за просмотр!
Остальные работы: https://flickr.com/photos/115545423@N04/
Работы других авторов: https://vk.com/lcm_official