Бывают такие ситуации, когда хочется встать и воскликнуть: «почему у меня нет запасной печени!» Увы, но собственный организм учит нас бережному отношению к себе. А вот про некоторых животных это сказать нельзя, ведь они взяли и отрастили себе по несколько запасных органов!

Два языка — лемуры.

Вот, например, подданные короля Джулиана обзавелись аж двумя языками. Данная фича доступна почти всем видам лемуровых от кошачьего лемура до лори и ай-ая. Эх, как бы это пригодилось после очередного неосторожного глотка горячего чая... Дубликат самой сильной мышцы называется сублингвой или подъязычником. И зачем он нужен? Чтобы говорить две фразы одновременно? Нет, чтобы чистить зубы!

Дело в том, что нижние зубы лемуров длинные и тонкие — как зубчики на расческе. В общем-то, они так и называются — зубным гребнем. Им приматы пользуются, вычесывая себя и друг друга — это важный элемент социального взаимодействия. Как и в любой расческе — в зубном гребне лемуров застревают волосы. Но не лезть же в пасть лапами каждый раз после груминга? Так появился второй язык!

Если основной язык лемура — без костей, то сублингва состоит из хряща и затвердевших кератиновых зазубрин. Эти зазубрины идеально попадают в стыки между промежутками в зубном гребне. Лемуру достаточно облизнуться, и вся та шерсть, что застряла между зубов, исчезает.

Три сердца — осьминоги.

А вот осьминоги решили не останавливаться на одном дополнительном органе. Этих головоногих хватила острая сердечная недостаточность, и они решили, что для хорошей жизни им требуются аж три сердца! Одно из них самое обыкновенное, а вот два других — особенные. Они называются жаберными и располагаются прямо рядом с органами дыхания.

Основное сердце качает кровь по всему организму, дополнительные — помогают насыщать эту самую кровь кислородом. Жабры — это паутина из тонких капилляров. Чтобы закачать туда кровь, нужен серьезный напор, который одно осьминожье сердце не даёт. Но почему из всех жабродышащих только головоногие додумались отрастить дополнительные органы? Тут дело в цвете крови. Она у осьминогов голубая. В самом прямом смысле этого слова!

Если вы не прогуливали уроки биологии в школе, то помните, что нашу кровь делает красной гемоглобин. А точнее, железо, которое в нём содержится. Этот белок ответственен за транспортировку кислорода по организму. Атомы металла захватывают молекулы кислорода и переносят по всем частям тела. Так вот, у моллюсков и некоторых членистоногих эту же функцию выполняет гемоцианин. Только вместо железа в нём содержится медь. Окисляясь, она становится голубой.

Функции гемоцианина и гемоглобина схожи, но эффективность у них разная. Если наши белки перетаскивают по 4 молекулы кислорода за раз, то белки беспозвоночных работают один к одному. То есть атомы меди в единице гемоцианина связывает одну молекулу кислорода. А значит, чтобы не задохнуться, осьминогу надо гонять кровь в 4 раза интенсивнее!

Третий глаз — амфибии и ящерицы.

Бывают случаи, когда запасной комплект деталей достается животинам по наследству. Так, например, дела обстоят у ящериц, саламандр и лягушек. Им от предков достался третий глаз. Правда, без прозрения и вселенской мудрости. Да и глаз сам по себе не очень. Видит отвратительно — только свет и тень, фокусироваться не умеет, ещё и под кожей сидит, на самом темечке. Однако совсем бесполезным его тоже не назовешь. Теменной глаз почти как ИИ-ассистент!

С его помощью земноводные и рептилии выстраивают свой режим дня. Непарный глаз входит в пинеальный комплекс. Это система органов, которая реагирует на освещенность вокруг и контролирует активность организма. У нас с вами эти функции выполняет мозг. А у рептилий — третий глаз. Именно он посылает сигнал о том, что настала ночь, пора вырабатывать мелатонин — гормон сна. Этим же третьим глазом холоднокровные «чувствуют» приближающуюся зиму. Око на затылке засекает, что дни становятся короче, а ночи — длиннее. А значит, пора готовить организм к анабиозу или спячке.

Кроме того дополнительный окуляр делает картину мира рептилий и амфибий шире. Да, изображение на нём исключительно мыльное, но исследования показывают, что третий глаз способен улавливать волны в ультрафиолетовом диапазоне. Кроме того, он реагирует на свет и тень. А значит, зверь затылком может почувствовать нависающего над ним хищника.

Две пары «лёгких» — водные черепахи.

А пока ящерицы принимают солнечные ванны, некоторые черепахи получили апгрейд, чтобы подольше плескаться в ваннах обычных. Для этого они научились дышать... клоакой.

В пятой точке рептилий появились своеобразные «лёгкие» — клоакальные сумки. Они выстланы бурсом — специальной тканью, что пронизана кровеносными сосудами и сосочками. Сами знаете какой мускулатурой черепахи прокачивают воду туда-обратно. За счет постоянной циркуляции клоакальные сумки работают на подобие жабр. Только с другой стороны...

Благодаря этому водные виды черепах способны не вылезать из воды сутками! Например, фицройская речная черепаха получает от 40 до 70% кислорода благодаря заднеприводному дыханию! А эффективность газообмена увеличивается в 16 раз!

Источник.

В 1980 году на Рижском радиозаводе имени А.С. Попова началось производство активной акустической системы 35АС-213, получившей коммерческое обозначение «S-70». Это событие ознаменовало новый этап в развитии отечественной звуковоспроизводящей аппаратуры. Спустя пять лет, в 1985 году, свет увидела усовершенствованная версия — 35АС-013, которая по техническим характеристикам была отнесена к высшему классу качества.

Создание «S-70» происходило в период активного развития мирового рынка, когда ведущие производители внедряли инновационные решения в области акустики. Советские инженеры ответили на эти вызовы оригинальной разработкой, сочетающей активную архитектуру с уникальной системой электромеханической обратной связи. Эта технология стала ключевым конкурентным преимуществом модели, обеспечив ей особое место в истории советской радиоэлектроники.

Технико-конструктивные параметры системы.

Конструктивно «S-70» представляет собой трехполосную акустическую систему закрытого типа с интегрированным усилителем мощности. Заявленный частотный диапазон охватывает спектр от 25 до 25000 Гц, при этом реальные измерения демонстрируют заметный спад АЧХ на нижней границе — порядка 17 дБ относительно среднего уровня. В рабочем диапазоне 100-8000 Гц неравномерность частотной характеристики не превышает ±4 дБ, что для тех лет считалось отличным показателем.

Система способна создавать звуковое давление до 100,8 дБ при номинальной мощности, обеспечивая впечатляющую громкость звучания. Чувствительность конструкции составляет 86 дБ, а электрическое сопротивление пассивного входа поддерживается на уровне 4 Ом (с минимальным значением 3,2 Ом). Показатели предельной мощности впечатляют: 70 Вт для шумового сигнала и 400 Вт в пиковом режиме, что свидетельствует о значительном запасе прочности.

Габаритные размеры корпуса — 325x580x265 мм при массе 25 кг. Внутренний объем варьируется от 17,5 до 25 литров в различных модификациях и заполнен звукопоглощающим материалом — специальными матами из технической ваты с марлевым покрытием. Такое решение эффективно подавляет паразитные резонансы, улучшая чистоту звучания.

Динамические преобразователи и система обратной связи.

Акустическое оформление «S-70» базируется на трёх динамических головках производства объединения «Радиотехника»:

• Низкочастотный излучатель 30ГД-6 (в поздних версиях 75ГДН-5-4) с интегрированным датчиком ЭМОС.

• Среднечастотный диффузор 15ГД-11А (в отдельных исполнениях 20ГДС-1-8).

• Высокочастотный излучатель 10ГД-35 (в некоторых модификациях заменённый на 6ГДВ-6-16).

Особого внимания заслуживает реализованная в низкочастотном звене система электромеханической обратной связи. В качестве сенсора перемещения катушки использовался трубчатый пьезокерамический элемент ЭП4Т-2, разработанный одесскими специалистами. Эта технология позволяла существенно уменьшить нелинейные искажения в области басов.

Сравнительные испытания наглядно демонстрируют эффективность ЭМОС: на частоте 31,5 Гц коэффициент гармонических искажений с активной коррекцией составлял 9,4% для второй гармоники и 6,8% для третьей, тогда как без системы обратной связи эти показатели достигали 20% и 13% соответственно. На частоте 40 Гц преимущество ЭМОС проявлялось ещё заметнее — 2,8%/2% против 7,4%/4%. Благодаря этому инженерам удалось добиться качественного басового звучания при относительно компактных размерах корпуса.

Электронная компонентная база и схемные решения.

Усилительный тракт «S-70» построен на базе модуля УНЧ-50-8, аналогичного используемому в блоке «Радиотехника У-101». Его номинальная мощность составляет 35 Вт при максимальной отдаче 70 Вт. Схема включает несколько функциональных блоков:

• Усилительно-защитный модуль (U2).

• Конечный каскад усиления (А).

• Блок индикации и регулировок (U1).

• Разделительные фильтры (Z).

• Блок питания (U3).

Особенностью конструкции является наличие активного ФНЧ третьего порядка с частотой среза 250 Гц на микросхеме DA1, обрабатывающего сигнал с датчика ЭМОС. Защитная система на транзисторной базе предотвращает появление щелчков при включении и отключает аппарат при возникновении постоянного напряжения на выходе.

Частотное разделение реализовано фильтрами с граничными частотами 750±50 Гц и 5000±600 Гц. Низкочастотное звено формируется элементами L1 C4 C5–С7 (30-450 Гц), среднечастотное — компонентами C2 L3 C3 L4 C9 R2 (450-5000 Гц), а высокочастотное — цепями C1 L2 R1 C8 (5000-20000 Гц).

Интерфейс управления и система индикации.

На передней панели «S-70» размещены органы регулировки уровня средних и высоких частот, позволяющие корректировать АЧХ в пределах ±3 дБ в полосах 500-5000 Гц и 5-25 кГц соответственно. Рядом расположена информационная панель, включающая:

• Индикатор сетевого питания.

• Градуированную шкалу выходного уровня (+3 дБ, 0 дБ, -10 дБ, -20 дБ, -30 дБ, -40 дБ).

• Световой индикатор перегрузки.

Маркировка «0 дБ» соответствует номинальной мощности 35 Вт, а отметка «+3 дБ» указывает на паспортную мощность системы. Все элементы управления и индикации смонтированы на пластиковой панели, которая дополнительно выполняет функцию акустического рупора для ВЧ-головки, улучшая ее диаграмму направленности.

Эксплуатационные аспекты и возможные усовершенствования.

Для полноценной работы «S-70» требовалось подключение к предварительному усилителю с регулировками уровня и тембра, например, «Эстония УП-010» или «Радиотехника УП-001». Конструкция предусматривала пассивный вход для подключения внешнего усилителя мощностью до 160 Вт.

Энтузиасты предлагают различные варианты модернизации, включая увеличение внутреннего объёма корпуса до 60 литров для улучшения низкочастотных характеристик, замену СЧ и ВЧ-головок на современные аналоги (например, 4ГД-8Е), а также оптимизацию схемы разделительных фильтров. Однако такие изменения требуют тщательного акустического расчёта и могут нарушить оригинальный звуковой баланс системы.

***

Акустическая система «S-70» (35АС-213/35АС-013) по праву считается одним из наиболее технологичных достижений советской промышленности. Применение системы ЭМОС, активной архитектуры и тщательная проработка всех компонентов позволили добиться качества звучания, сопоставимого с лучшими зарубежными образцами середины 1980-х годов.

Сегодня эти системы сохраняют свою актуальность не только как музейные экспонаты, но и как рабочий инструмент для меломанов, ценящих их характерное звучание. Как отмечают специалисты, «низкочастотный диапазон у этих систем отличается особой четкостью и скоростью реакции, недостижимой для обычных S-90», что подтверждает эффективность применяемых инженерных решений.

«S-70» остаётся ярким примером того, как в условиях ограниченных ресурсов советские инженеры создавали аппаратуру, не уступающую по многим параметрам западным аналогам. Эта система демонстрирует, что даже в эпоху тотального дефицита находились специалисты, способные создавать по-настоящему качественную звуковую технику.

Источник.

Десятилетие 1990-х стало последним золотым веком домашних музыкальных систем. В этот период произошёл качественный скачок от громоздких советских комбинированных устройств к изящным японским комплексам, объединяющим передовые технологии воспроизведения звука. В данном материале мы обратимся к может не совсем известным , но технологически значимым моделям, которые незаслуженно остались в тени более раскрученных брендов, но внесли существенный вклад в развитие аудиотехники.

Pioneer XR-P640M — неоспоримый лидер по мощности.

Компания Pioneer в 90-е годы задавала тон в разработке инновационных аудиорешений, и модель XR-P640M стала воплощением инженерного мастерства бренда. Уникальной особенностью системы стала беспрецедентная выходная мощность 100 Вт на канал (наверное пиковая мощность все таки?), что для середины десятилетия считалось практически недостижимым показателем для компактных систем.

Главным технологическим преимуществом XR-P640M стал шестидисковый чейнджер, обеспечивавший непрерывное воспроизведение музыкальных композиций. Кассетный модуль оснащался функцией автореверса, а встроенный тюнер поддерживал технологию RDS (Radio Data System), редкую для устройств этого ценового сегмента. Акустическая система с двойными фазоинверторами демонстрировала исключительную глубину низких частот без характерных искажений.

Современники отмечали, что XR-P640M идеально передавал энергетику рок-композиций и электронной музыки, хотя некоторые пользователи находили его интерфейс перегруженным элементами управления. В настоящее время эта модель представляет особый интерес для коллекционеров винтажной аудиотехники, особенно в комплекте с оригинальным пультом дистанционного управления.

Kenwood A-85 — революционный модульный концепт.

Kenwood A-85 кардинально отличался от конкурентов благодаря своей модульной архитектуре. Система состояла из пяти автономных блоков: тюнера, двухкассетного дека, CD-проигрывателя, эквалайзера и усилителя мощности. Такое конструктивное решение предоставляло пользователям беспрецедентные возможности для модернизации отдельных компонентов.

Усилительный блок мощностью 2×70 Вт был оснащен режимом «Source Direct», исключающим цифровую обработку сигнала для максимально чистого звучания. Кассетный модуль поддерживал автореверс и систему шумоподавления Dolby NR, а параметрический эквалайзер предлагал несколько акустических сетов для различных музыкальных стилей.

Примечательно, что Kenwood A-85 часто подвергался критике за недостаточно качественные штатные акустические системы, однако настоящие меломаны легко решали эту проблему, используя колонки сторонних производителей. После слияния Kenwood с JVC в 2011 году производство подобных систем было полностью прекращено.

Aiwa ZD-9300M — инновации в компактном корпусе.

Компания Aiwa в 90-е годы активно внедряла передовые разработки, и модель ZD-9300M стала квинтэссенцией технологических достижений бренда. Главной отличительной чертой системы стал пятидисковый чейнджер - настоящая техническая сенсация 1996 года.

Усилительный модуль мощностью 65 Вт на канал дополнялся уникальной функцией прямой записи с CD на кассету. Цифровой эквалайзер с тонкой настройкой частотных характеристик и трехполосные акустические системы с шестидюймовыми низкочастотными динамиками обеспечивали исключительную детализацию звука.

ZD-9300M запомнился потребителям своим футуристическим дизайном: синяя подсветка панели управления, сенсорные элементы управления и космические очертания корпуса. К сожалению, после поглощения Aiwa корпорацией Sony в 2002 году производство подобных систем было свернуто.

Technics SC-HD55 — эталон надёжности.

Выпущенный в 1998 году Technics SC-HD55 стал последней значимой разработкой бренда перед его временным уходом с рынка. Модель сочетала алюминиевую фронтальную панель с деревянными боковыми панелями, что визуально сближало ее с профессиональной студийной аппаратурой.

Ключевыми компонентами системы являлись:

• CD-проигрыватель с цифро-аналоговым преобразователем MASH (подавление цифровых шумов);

• моторизированный кассетный механизм с горизонтальной загрузкой носителя;

• тюнер с памятью на 39 радиостанций;

• усилитель мощностью 25 Вт/канал с регулировкой низких частот.

Особый шарм SC-HD55 придавали встроенные часы с функцией будильника, интегрированные в интерфейс управления. Фирменные акустические системы с синими защитными решетками выглядели стильно, хотя их звуковые характеристики уступали топовым моделям линейки Technics. В настоящее время эти системы ценятся за свою феноменальную надежность - многие экземпляры продолжают исправно работать спустя четверть века.

AKAI MX-750 — забытый технологический лидер.

AKAI MX-750 редко упоминается в обзорах аудиотехники, хотя по техническим характеристикам он не уступал флагманским моделям Sony или JVC. Эта система включала пять независимых модулей, в том числе трёхдисковый чейнджер и двухкассетный дек с системой шумоподавления Dolby NR.

Усилительный блок мощностью 70 Вт/канал дополнялся программируемым эквалайзером, а трёхполосные акустические системы обеспечивали исключительную детализацию звучания. MX-750 поддерживал режим чистого сигнала «Source Direct» и оснащался оптическим цифровым выходом - редкой опцией для середины 1990-х.

После банкротства AKAI в 2004 году и перехода бренда под контроль китайских инвесторов качество продукции резко снизилось. MX-750 остался последней по-настоящему японской разработкой компании.

Почему пропали музыкальные центры?

Уход музыкальных центров с рынка обусловлен не техническими недостатками, а глобальными изменениями в способах потребления музыки. С появлением MP3-формата и стриминговых сервисов необходимость в громоздких комбинированных системах практически исчезла. Однако именно в 1990-е эти устройства достигли вершины своего развития:

• Универсальность: интеграция CD-плееров, кассетных дек и радиотюнеров;

• Модернизируемость: возможность замены отдельных компонентов (как в Kenwood A-85);

• Эстетика: от футуристичного дизайна Aiwa до лаконичных форм Technics.

Сегодня эти системы представляют собой культурные артефакты, напоминающие о времени, когда прослушивание музыки было осознанным процессом, требующим определенных усилий: поиска кассет, записи дисков, тонкой настройки звука. Возможно, когда-нибудь их «аналоговое» обаяние вновь найдёт своих ценителей.

Источник.

Музыкальные центры 90-х — это не просто устройства для воспроизведения звука, а настоящие символы эпохи, сочетавшие в себе передовые технологии и нестандартные решения. В то время как современные аудиосистемы делают упор на беспроводные и стриминговые возможности, их предшественники удивляли пользователей функционалом, который сегодня кажется экзотическим. В этой статье мы подробно разберём самые необычные и запоминающиеся особенности музыкальных центров того времени.

Многодисковые чейнджеры и автоматизация записи.

Одной из ключевых инноваций 90-х стали многодисковые CD-чейнджеры, позволявшие загружать сразу несколько дисков. Например, модели Aiwa ZD-9300M и Pioneer XR-P640M поддерживали до 5–6 дисков, что избавило от необходимости постоянно менять носители. Некоторые системы, такие как Technics ЕН60, предлагали вертикальную загрузку дисков, что экономило пространство и добавляло эстетики.

Не менее впечатляющей была автоматизация записи. Многие центры, включая Sony LBT, позволяли синхронно перезаписывать музыку с CD на кассету, автоматически делая паузы между треками. Это было особенно ценно для создания микс-лент — популярного формата того времени.

Би-ампинг и Surround-режимы —первые шаги к объёмному звуку.

Некоторые модели, такие как Aiwa NSX-S707, использовали технологию би-ампинга — раздельное усиление сигналов для низких и высоких частот. Это улучшало детализацию звука, делая его более чистым и сбалансированным.

Ещё более продвинутыми были системы с Surround-режимами. К примеру, Technics ЕН60 оснащался пятью колонками (фронтальными, центральной и тыловыми) и предлагал три режима объёмного звучания: классический Surround, трёхканальный и «3D-звук» для эффекта присутствия. При этом пользователь мог регулировать громкость центрального канала, что было редкостью для домашних аудиосистем того времени.

Гибридные технологии и экзотические форматы.

Производители экспериментировали с гибридными решениями. Например, Technics SC-HD55 использовал ЦАП MASH, который минимизировал искажения при записи с CD на кассеты. А модели Philips с пассивными излучателями создавали эффект «виртуального сабвуфера», усиливая басы без дополнительных динамиков.

Отдельного внимания заслуживают поддержка MiniDisc (MD) в центрах Sony и Aiwa — этот формат, популярный в Японии, сочетал компактность и перезаписываемость, но в России остался нишевым. Ещё более экзотичным был JVC EX-A10 с деревянными диффузорами колонок, обеспечивавшими «тёплое» аналоговое звучание.

Дизайн — от алюминиевых панелей до «кобр» Vivienne Westwood.

Внешний вид музыкальных центров 90-х часто становился предметом гордости. Бренды вроде Technics и Braun использовали алюминиевые панели и деревянные боковины, создавая иллюзию премиальности.

Особняком стояли дизайнерские коллаборации. Aiwa выпустила серию центров в сотрудничестве с Вивьен Вествуд — их корпуса украшали яркие принты и необычные формы, напоминавшие арт-объекты. А Philips экспериментировал с агрессивным дизайном «кобры», который либо восхищал, либо вызывал недоумение.

Интерактивные функции — от эквалайзеров до «лампового» звука.

Многие центры предлагали продвинутые настройки звука. Например, Technics ЕН60 оснащался эквалайзером с «перевёрнутыми столбиками» — визуализацией, которая двигалась в такт музыке. Функция «Wel Bass» искусственно поднимала низкие частоты на 60 Гц, что было полезно для электронной музыки.

Любопытной особенностью некоторых моделей Sony (например, FH-G80) был «ламповый» окрас звука — тёплый и слегка виниловый, что резко контрастировало с цифровой холодностью CD. Владельцы отмечали, что такие центры идеально передавали атмосферу записей 80–90-х.

Сегодня музыкальные центры 90-х — это не просто ретро, а пример того, как технологии и дизайн могут создавать уникальный пользовательский опыт. Их функционал, от Surround-режимов до би-ампинга, заложил основы современных аудиосистем. А дизайн до сих пор вдохновляет производителей, как в случае с Braun Audio 300, повлиявшим на эстетику Apple.

Для коллекционеров и меломанов эти устройства остаются ценными артефактами — будь то Technics с золотыми вставками или Aiwa с «деревянными» колонками. И хотя эпоха CD и кассет ушла, их звучание продолжает жить в винтажных системах, напоминая о времени, когда музыкальные центры были не просто техникой, а частью культуры.

Источник.

Кассетные магнитолы в 70-е были большой редкостью. Есть довольно интересная модель, поговорим о ней.

Легендарная портативная кассетная магнитола «ВЭФ-260», выпускавшаяся под торговой маркой Vef-Sigma, появилась в 1978 году на Рижском электротехническом заводе ВЭФ. Это предприятие, основанное еще в 1919 году, к 1970-м годам превратилось в одного из лидеров советской радиопромышленности. Модель заняла промежуточное положение между простыми бытовыми магнитофонами и профессиональной аппаратурой, став символом доступного качества для советских потребителей.

Любопытно, что название «Sigma» не было случайным — оно обозначало принадлежность к средней ценовой категории в продуктовой линейке завода. В то время как флагманские модели носили имена «Spīdola» и «Selga», аппараты серии Sigma предназначались для массового потребителя. Особый интерес представляет экспортная модификация для кубинского рынка под названием Varadero, что свидетельствует о международном признании продукции ВЭФ.

С технической точки зрения «ВЭФ-260» представляла собой гармоничное сочетание радиоприёмника и кассетного магнитофона. Аппарат поддерживал все актуальные радиодиапазоны того времени: от длинных волн (150-405 кГц) до ультракоротких (65.8-73.1 МГц). Особенно впечатляла реализация коротковолнового диапазона, разделенного на пять поддиапазонов — это позволяло с комфортом слушать зарубежные станции.

Качественные показатели приемной части оставались на высоком уровне: чувствительность 0.5-0.8 мВ/м для ДВ и СВ диапазонов, и всего 20-50 мкВ для КВ и УКВ при использовании телескопической антенны. Такие параметры обеспечивали уверенный приём даже в условиях помех, что было особенно важно для портативного устройства.

Лентопротяжный механизм венгерского производства (модель 1S35-113/ZMF-050/76) обеспечивал частотный диапазон 63-10000 Гц при воспроизведении записей. Для конца 1970-х это считалось отличным показателем, позволявшим наслаждаться музыкой с хорошей детализацией звука. При записи с радиочастотный диапазон немного сужался: 125-4000 Гц для AM и 125-10000 Гц для FM-станций.

Система автоматической подстройки частоты (АПЧ) в УКВ диапазоне обеспечивала стабильный прием даже при незначительном уходе частоты.

Продуманная система индикации включала:

• Визуальный индикатор точной настройки.

• Индикатор заряда батарей.

• Контроль сетевого питания.

• Индикатор режима записи.

Автоматическая регулировка уровня записи (АРУЗ) значительно упрощала процесс создания качественных записей, автоматически подбирая оптимальный уровень сигнала. Для подключения внешних источников предусматривался специальный разъем, позволяющий записывать сигнал с телевизора, другого магнитофона или радиотрансляционной линии.

При габаритах 420x240x110 мм и весе 4.4 кг «ВЭФ-260» считалась вполне портативным устройством для своего времени. Корпус из ударопрочного пластика обеспечивал достаточную защиту внутренних компонентов, а продуманное расположение органов управления делало работу с аппаратом интуитивно понятной.

Интересно проследить эволюцию дизайна модели — первоначально использовалась алюминиевая передняя панель, от которой впоследствии отказались в пользу полностью пластикового исполнения. Существовали и экспериментальные варианты оформления (Ramata и Omega), так и не попавшие в серийное производство. Особого внимания заслуживает эксклюзивная версия VEF-2001 в деревянном корпусе, созданная к юбилею Л.И. Брежнева.

История Рижского электротехнического завода насчитывает множество знаковых моделей, начиная с легендарного «Туриста» — первого советского портативного радиоприёмника. «ВЭФ-260» заняла достойное место в этом ряду, предлагая оптимальное сочетание цены (около 270-300 рублей) и функциональности.

Успех базовой модели привёл к появлению модернизированных версий — VEF-260-2 и Sigma 262. Эти аппараты сохранили все достоинства оригинала, получив при этом ряд усовершенствований. Такая преемственность свидетельствует о тщательно продуманной конструкции, допускающей дальнейшее развитие.

В наши дни «ВЭФ-260» представляет значительный интерес для коллекционеров советской радиотехники. Полностью рабочие экземпляры в хорошем состоянии могут достигать стоимости 18000 рублей и более. Особенно ценятся аппараты с оригинальными комплектующими, включая венгерский лентопротяжный механизм.

Эта магнитола стала своеобразным символом целой эпохи — времени, когда радиотехника была не просто функциональным устройством, но и предметом гордости владельца. Она напоминает о периоде, когда инженеры создавали аппаратуру, рассчитанную на десятилетия эксплуатации, а не на быстрый моральный износ.

Кассетная магнитола «ВЭФ-260» по праву считается одним из лучших достижений советской радиопромышленности конца 1970-х годов. В ней гармонично сочетались продуманная конструкция, надёжные компоненты и продуманная эргономика. Даже сегодня, спустя более 40 лет после начала производства, эти аппараты продолжают радовать любителей ретро-техники своим тёплым ламповым звуком и неповторимым шармом советского инженерного гения.

Источник.