Синопсис: Частный детектив расследует загадочное преступление, в котором подозревается… мультипликационный персонаж кролик Роджер! Сыщик попадает в непредсказуемый мир, где его ожидают нарисованные злодеи с настоящими револьверами, говорящий автомобиль и соблазнительная мультяшная красотка. Наконец, на горизонте появляется мрачная фигура того, кто подставил кролика Роджера…

От себя: отличнейший фильм от годного режиссёра Роберта Земекиса. Основная визуальная фишка: мультипликация объединена с фильмом без CG. Причем настолько гармонично и здорово, что кажется мультперсонажи действительно живут по соседству с настоящими людьми. Рекомендую к просмотру! И 4 Оскара.

Студия Universal не ожидала, что "Назад в будущее" превратится в настоящий хит проката: фильм Роберта Земекиса стал самым кассовым в 1985 году не только в США, но и в мире. Картина заодно развеяла миф о провальной прокатной судьбе фильмов о путешествиях во времени. Кроме того, пример Майкла Джея Фокса показал, что телевизионные актеры могут сниматься в художественных фильмах - раньше о таком и подумать не могли. Снята картина настолько свежо, талантливо и захватывающе, что смотреть ее будут все поколения, даже те, для которых самое отдаленное будущее всех трех фильмов будет далеким прошлым. Пусть любители рекордов Гиннеса сразу возьмут на заметку: это самый дорогой фильм-продолжение в истории кино. В первой части были и начало, и середина, и конец.

4 февраля 1986 года президент США Рональд Рейган цитировал фильм: "Там, куда мы отправляемся, нам не нужны дороги". В этот момент решилась судьба сиквела. Продюсер Фрэнк Маршалл обзавелся акциями студии Universal, а продюсер Стивен Спилберг поддержал Бобов — Земекиса (режиссера) и Гейла (сценариста): "Если вы считаете, что можете снять сиквел, то снимайте. Но если вы решите оставить все как есть, это тоже прекрасно".

Впрочем, Бобы очень быстро почувствовали давление. Студия намекнула, что намерена продолжать картину с ними или без них. Земекис колебался. Он проигрывал в любом случае: или отдавал свое детище в чужие руки или же снимал наспех слепленный проект. "У зрителей сложные отношения с сиквелами, - говорит режиссер. - С одной стороны они хотят видеть такой же фильм, но чтоб он как-то отличался. Однако больших различий быть тоже не должно, а то зрители расстроятся. Угодить с продолжением всем невозможно".

Земекис считал сиквелы полной противоположностью обычных фильмов. Он прекрасно понимал, что для студии это не вопрос искусства, а вопрос денег. Дело затруднялось еще тем, что у Бобов не было сюжета для продолжения. Более того. Боб Гейл подписался на работу со сценарием экранизации комикса Marvel "Доктор Стрэндж" (он тогда превратился в долгострой и умер), а Боб Земекис готовился снимать "Кто подставил кролика Роджера", предложенный ему Спилбергом. Президент Universal Сид Шейнберг хоть и давил на Бобов, но был готов дать им карт-бланш - если бы сиквел заработал хотя бы половину кассы оригинала, он все равно стал бы хитом для студии.  

Оба Боба согласились, но с одним условием: если вернутся Майкл Дж. Фокс и Кристофер Ллойд. Если бы актеры отказались, Земекис и Гейл оставили бы сиквел на произвол студии. К счастью, актеры в итоге согласились сниматься дальше, и Бобы начали придумывать, как продолжить историю Марти и Дока...

В новом фильме сумасшедший ученый (Ллойд) просто появляется у дома Марти МакФлая (Фокс), говорит ему, что случилось нечто "серьезное", и втягивает его в еще одно приключение, которое скачет из 1985 года в 2015-й, затем снова в 1985, а затем и в 1955-й и не имеет конца.

И в итоге мы получили лучшую трилогию! Трилогию, которую можно смотреть бесконечно...

Классика американского кино, которая стала классикой кино мирового. Фильм, который покорил сердца миллионов фанатов своей добротой, простотой и душевностью. История целой страны, снятая через призму чудаковатого парня, которому вроде бы не место в реальном мире. И это совсем не так, место ему уготовано было самое главное, ведь его зовут Гамп, Форрест Гамп.

Сегодня я поделюсь интересными фактами, которые, надеемся, понравятся и вам. 

1. Момент, когда Форрест Гамп начинает свое выступление на антивоенном митинге в Вашингтоне, микрофон отключают. Толпа людей, собравшись вокруг, не слышит ничего. Если верить Тому Хэнксу, то в этот момент он говорит следующие слова: “Когда люди уходят во Вьетнам, они возвращаются к своим мамам без ног. А иногда они не возвращаются совсем. Это плохо. Это всё, что я хочу сказать об этом”. Зритель также слышит только последнее предложение.

2. Каждый раз, когда в фильме происходит изменение возраста Форреста Гампа, он всегда показан в клетчатой рубашке в синих тонах.

3. Том Хэнкс не получил фиксированной платы за фильм. Вместо этого он согласился на проценты от сборов, что в итоге принесло ему более 40 миллионов долларов.

4. Когда Форресту рассказали, как играть в пинг-понг, ему посоветовали: “Никогда не отводи взгляд от шарика”. С этого момента, во всех кадрах, где он играет в настольный теннис, он не моргает.

5. Брат Тома Хэнкса, Джим Хэнкс, дублировал его в многих моментах, когда снимались сцены с бегом по стране.

6. Фраза “Меня зовут Форрест Гамп. Люди зовут меня Форрест Гамп” была случайно придумана Томом Хэнксом во время съемок. Но она настолько понравилась Роберту Земекису, что он решил ее оставить.

7. Том Хэнкс принял решение принять участие в фильме спустя полтора часа после того, как он прочитал сценарий. Его единственным условием было то, чтобы фильм в точности повторял исторические события. Он также хотел уменьшить южный акцент, с которым говорил его персонаж, но режиссер уговорил его оставить.

8. Название компании Форреста и Баббы «Bubba Gump Shrimp Company» вскоре после выхода фильма стало именем для ресторана, специализирующегося на морепродуктах, открывшегося в Монтерее, штат Калифорния. Внутри ресторан сделан в стиле фильма, тут вы можете встретить все знаковые элементы. На сегодня работает 31 ресторан, из которых 22 находится в США.

9. Ноги Гэри Синиза (Лейтенант Дэн) были обмотаны специальной синей тканью, чтобы можно было при помощи специальных эффектов “удалить его ноги”.

10. Билл Мюррей, Джон Траволта и Чеви Чейз отказались от роли Форреста Гампа. Траволта позже признался, что допустил роковую ошибку.

11. В сценах, когда Форрест играет в пин-понг, мячик не настоящий. Его сделали при помощи компьютерной графики таким образом, чтобы мячик все время попадал в ракетку.

12. Скамейка, на которой сидит главный герой, была помещена в музей, чтобы ее не повредила погода, вандалы, а также чтобы избежать кражи. Таким образом она по-прежнему находится в Музее истории города Саванна.

13. Сцена, в которой Форрест Гамп бежит, основана на реальных событиях. В 1982 году Луис Майкл Фигероа (Louis Michael Figueroa) пробежал от Нью-Джерси до Сан-Франциско в поддержку общества борьбы с раком. Именно ему принадлежит фраза “Я просто ставлю одну ногу впереди другой”, которая была переделана в фильме в “Когда я хочу спать – я сплю, когда я хочу есть – я ем, когда хочу в туалет – иду в туалет”.

14. Бусы, которые носит лейтенант Дэн в фильме - четки с медалью Святого Христофора, с надписью “Защитите нас в бою”. Такой носил во Вьетнаме шурин актера Гэри Синиза Джек Тризе в 1967-68.

15. Большинство людей в массовке в сцене с акциями протеста хиппи в Вашингтоне – актеры, участвовавшие в Фестивале Ренессанса в Мэриленде. Так случилось, что именно в этом фестивале принимает участие такое большое количество людей с длинными волосами.

16. Церемония с вручением Форресту Гампу Медали Почета – реальная сцена, в которой голову Тома Хэнкса приделали другому человеку при помощи спецэффектов. Этим человеком был Сэмми Л. Дэвис, который был награжден Медалью Почета 19 ноября 1968 года Президентом Линдоном Джонсоном за свои действия во Вьетнаме годом ранее.

17. Знаменитая фраза ”Мама всегда говорила, что жизнь похожа на коробку шоколадных конфет. Никогда не знаешь, какую достанешь” заняла 40 место в списке цитат Американского института кино (всего 100 цитат).

18. Лодка для ловли креветок, которая используется в фильме, в настоящее время находится рядом с рестораном Planet Hollywood в парке Disneyworld в штате Флорида. Кроме того, одна из ракеток для настольного тенниса, использовавшихся в фильме, висит на стене с автографом Тома Хэнкса.

19. Фильм помещен в Библиотеку Конгресса, как имеющий “огромную культурную, историческую и эстетическую ценность”.

20. Голос Элвиса, который присутствовал в фильме, принадлежит актеру Курту Расселу.

21. Вдохновленный собственным персонажем, актер Гэри Синиз основал рок-группу “Группа лейтенанта Дэна”. Этот ансамбль ездит по военным частям армии Соединенных Штатов Америки и поддерживает своими выступления солдат.

22. Актриса Робин Райт во время съемки сцены, где она поет обнаженная в баре, была сильно больна гриппом. Несмотря на то, что съемки сцены продолжались более суток, она с честью и гордостью отходила все это время практически голой.

23. На роль Джэнни приглашались Николь Кидман и Дэми Мур. Но они отказались.

24. Знаменитая студия Warner Bros. отказалась от прав на фильм, в обмен на фильм “Приказано уничтожить” с Куртом Расселом и Стивеном Сигалом. Тогда руководителям студии казалось, что фильм обречен на провал после успеха “Человека дождя”, в котором тоже был чудаковатый парень, и что тема закрыта.

25. Когда стало понятно, что фильм приобрел невероятную популярность, назрел вполне логичный вопрос о съемках продолжения. Том Хэнкс тогда наотрез отказался сниматься в каком-либо сиквеле, считая, что так нельзя поступать ни с одним фильмом. Брать другого актера даже не подумали. Впрочем, позже Том пересмотрел свою позицию для “Истории игрушек” и “Кода ДаВинчи”.

26. В фильм также не вошел момент, в котором Форрест играет с собаками и отгоняет их от чернокожего парня, которым по факту оказывается Мартин Лютер Кинг.

27. Актриса Салли Филд, которая сыграла в фильме его маму, старше Тома Хэнкса всего на 10 лет. Интересно, что в фильме “Изюминка”, за пару лет до этого Том и Салли играли любовников.

28. Заработав в прокате 350 миллионов долларов студия Paramount осталась в убытке на 62 миллиона. А все из-за затрат на продвижение, распространение и выплату процентов.

29. Все сцены с лодкой были отсняты в водах у побережья Южной Каролины. Для того, чтобы создать эффект от урагана, использовались двигатели от реактивного самолета. Кроме того, в самом фильме используются реальные кадры последствий урагана Хьюго, который прошел в Южной Каролине в 1989 году.

30. Если верить автору книги о Форресте Гампе, Уинстону Груму, то лучшей кандидатурой на главную роль с его точки зрения являлся Джон Гудман.

31. Практически все слова, которые говорит Джон Леннон в этом фильме, взяты из его песен. Впрочем, это очевидный факт для фанатов его творчества.

32. В моменте, когда лейтенант Дэн впервые видит Форреста и Баббу, он говорит определенное армейское военное выражение, которое обычно переводят:”Вы должно быть новенькие (пополнение)”. На английском в оригинале эта фраза звучит как ”You must be my FNGs”. Что дословно расшифровывается как “You must be my “Fuckin’ New Guys”. Варианты перевода в данном случае могут быть самыми разными. 

33. Барри Зонненфельд и Терри Гиллиам отказались от роли режиссеров в этом проекте. Остается только представлять, каким бы был фильм в случае, если бы за него взялся Терри Гиллиам.

34. В фильме снимается дочка Тома Хэнкса. Эта рыжеволосая девочка из автобуса. А первый мальчик, которые отказывает Форресту в возможности сесть – сын режиссера Роберта Земекиса.

Любому, кто сегодня выходил в интернет, сложно было не заметить внимания к сегодняшней дате. Почти так же сложно, как проглядеть признаки «какой-то движухи», выйдя на улицу первого мая лет 30 назад.

Да, 21 октября 2015 года – дата прибытия Марти МакФлая в то самое будущее. Все ленты завалены шутками на тему того, как мы подвели своего любимого хронопутешественника, не успев построить тот мир, который он ожидал (вернее, не ожидал) увидеть. Даже телевизор спохватился и начал перечислять отличия нашего настоящего от будущего, показанного в фильме. Да, у нас есть google glass вместо визора Дока, любой смартфон заменит его бинокль, технология картинка-в-картинке и видеозвонки давно стали обыденностью, а кое-какие аналоги ховерборда мы все же смогли выкатить к памятной дате, но…

Летающих машин нет, реакторов, работающих на мусоре – тоже. Пресловутая автошнуровка – и та по-прежнему не прорвалась в реальность. Нет гидраторов пиццы, не развилась еще достаточно технология голограмм, да и сушить сама себя одежда так и не научилась, хотя некоторая научилась не мокнуть в принципе.

Но вдаваться в эти сравнения особо не хочеться... Меня больше расстраивает не отставание от вымышленного будущего или позорное отсутствие ватаги факс-машин в каждом доме, а постаревшие актеры и Земекис, который, вернувшись в большое кино, снимает хорошие, но далеко не такие визионерские и захватывающие фильмыЯ впервые посмотрел всю трилогию еще в сопливом детстве. У нас не было видика, зато он был у родительских друзей. Надо ли говорить, что я очень полюбил этих замечательных людей и упрашивал родителей почаще их навещать. Учитывая, что меня туда тащили на санках, я понимаю, что с тех пор моя жизнь сильно потеряла в комфорте и концентрации всеобъемлющего счастья.

Надо ли говорить, что трилогия «Назал в будущее» снесла мою детскую голову начисто. Особенно вторая часть – именно своим миром будущего и невероятными чудесами прогресса. Естественно, я не мог посмотреть все три фильма в один присест, поэтому та сводящая с ума ломка между просмотрами и слезные уговоры родителей поскорее вернуться тоже запомнились мне надолго. Вы же знаете, какие бессовестные там клиффхэнгеры.

Эти фильмы так и остались для меня одним из самых ярких киновпечатлений детства. Редко какие ленты помнишь так хорошо, помнишь место, где их смотрел, помнишь затопляющие тебя эмоции. Мне тяжело было поверить, что столько крутого может умещаться в одном фильмеУдивительно и то, что я до сих пор не могу в это поверить. За эти двадцать с лишним лет я посмотрел множество фильмов и мой frame of reference значительно расширился, многие фильмы и мультики, которые в детстве казались мне чем-то абсолютно неземным, поблекли и растворились в толпе своих аналогов.

Но некоторые выдающиеся ленты так и остались стоять на вершине, трилогия Земекиса занимает самую верхнюю строчку из этих вечных шедевров (даже «Терминаторам» не сдвинуть их с этого заслуженного трона). Фильмов-легенд, фильмов-друзей. Друзей детства, которые стали друзьями на всю жизнь, не превратились просто во френдов в соц.сетях, которым пишешь раз в год, когда пикает напоминание о дне рождения.

Но сегодня как раз такой день, напоминалка пикнула на весь мир и фанаты Марти и Дока, делорианов и ховербордов ощутили момент единения, радости от существования фильмов такого уровня, ностальгию по детству и старому кино, которое делалось чуть по-другому, и по самим себе, которые когда-то смотрели это кино немного иначе. Оно не просто затягивало в свой мир, оно заменяло этот«Назад в будущее» – не просто гик-фетиш, это действительно великая трилогия. Слитная, насыщенная сумасшедшей динамикой и действительно сильными и неожиданными поворотами сюжета, яркими персонажами и прекрасными шутками. Ее можно пересматривать бесконечно.

Если вы вдруг уже делали это не так давно и время нового рерана еще не пришло, посмотрите «Рика и Морти» – в конце концов, этот по-доброму упоротый мультсериал создавался как продолжение приключений Дока и Марти, а когда создатель не смог лицензировать персонажей, он все равно снял то, что хотел, чуть изменив концепцию.Спасибо Земекису и Спилбергу, Доку и Марти, Хилл-Вэлли и часам городской ратуши за наше счастливое детство.