В нашей мастерской мы изготавливаем достаточно много разных изделий из натурального малахита и бронзы, и в качестве наглядного примера мы разберем пошаговое создание вазы.

«Заказывают вазу из Китая за 1000 руб, клеят на нее шильдик своей мастерской и продают в 100 раз дороже»

— так могут подумать некоторые люди, которые мало знают о том, что происходит внутри нашей мастерской. Логично, ведь на витрине вы видите уже готовое изделие, однако прежде чем попасть туда, оно проходит несколько непростых этапов создания. И история такой малахитовой вазы не менее интересна, чем увлекательные рассказы какого-нибудь путешественника. Итак, давайте приступим.

1. Всё начинается в Африке.

Как вы поняли, путь нашей вазы начинается вовсе не с Китая, а с Демократической Республики Конго. На сегодняшний день именно там находится крупнейшее месторождение малахита в мире. Африканский малахит не менее прекрасен, чем уральский или любой другой. Узнать его можно по характерному цвету морской волны с шелковистым блеском, за что его полюбили крупные коллекционеры, известные кутюрье и дома моды.

К нам иногда обращаются с просьбами сделать изделие именно из уральского малахита, однако его сейчас не добывают, потому что запасы давно истощились.

Важно понимать, что прежде чем получить малахит, пригодный для создания вазы или других наших изделий, его нужно как следует обработать. Через наших поставщиков куски медной руды разных размеров, форм и веса отправляются морским путём в Санкт-Петербург, оттуда ж/д-транспортом до Москвы, а потом по воздуху к нам в Столицу Урала.

2. Обработка в нашей мастерской.

Чтобы получить чистый, пригодный для работы, малахит, мы аккуратно убираем всё лишнее. Бывает, что из целого куска камня в работу годится не более 10-15%, а остальное это земля или медь. Конечно, такое случается нечасто, и в среднем с каждого цельного куска в работу можно забрать примерно 80% от изначального веса.

Далее малахит подвергается различным процессам, включая очистку, сортировку, огранку и полировку, в результате которых камень теряет еще порядка 20% своего веса, просто превращаясь в пыль.

Эти действия требуют квалифицированной рабочей силы, передовых технологий и современного оборудования. Например, если просто взять и распилить насухо кусок малахита, то от трения поверхность камня нагреется выше 200 градусов, он почернеет и навсегда потеряет свою красоту. Мы видели изделия из такого плохо обработанного малахита и крайне не рекомендуем приобретать их.

Техника облицовки малахитом, которую мы используем, называется «русская мозаика». Такое название возникло, потому что аккуратно нарезанные пластины малахита (толщиною 1,5—5,0 мм) собираются на поверхности основы будущего изделия словно пазл. Важно, чтобы все пластины малахита образовывали в конечном итоге единый красивый рисунок. Это далеко не так просто, как может показаться на первый взгляд, особенно когда речь идёт о таком тонком и изящном изделии, как ваза.

3. Изготовление деталей изделия.

Когда заказчик выбирает вазу из нашего каталога или предлагает создать уникальный вариант под заказ, наш главный инженер Юрий Карандаев выдает или отрисовывает чертежи на изготовления малахитовых деталей. А именно:

• МАЛАХИТ

Токарю выдается чертеж на изготовление формы вазы из другого прочного камня — змеевика, которая станет основой изделия.

После этого мастер по малахиту получает размеры готовых изделий, готовую форму из змеевика и кусок малахита, который нужно порезать на те самые тонкие пластины для будущей мозаики. Далее из этих пластинок он собирает рисунок, который будет изображен на изделии, и начинает по принципу мозаики из маленьких кусочков приклеивать и создавать готовый вид изделия. Собранную вазу полируют, чтобы поверхность малахита была гладкой, а стыки пластин едва заметными.

• БРОНЗА

Некоторые элементы вазы, например ручки и декоративные элементы, делаются из бронзы. Если это изделие из нашего каталога, то в литейную мастерскую выдаются заготовленные формы, чтобы из них сделали литье из бронзы. Если мы делаем вазу под заказ, то сначала мы обращаемся к художникам, и они создают эту форму с нуля. Отлитую бронзу обрабатывают и полируют наши мастера-полировщики.

• СБОРКА

Используя инженерный гений руководителя мастерской, сборщик начинает надежно, прочно и красиво собирать между собой заготовки малахита и бронзы для получения готового изделия.

• ПРОВЕРКА

Ваза проходит проверку на прочность и наличие дефектов, после чего мы бережно упаковываем ее в подарочную коробку, готовим паспорт изделия, а затем отправляем в транспортировочный ящик со специальным датчиком контроля ударов для большей надежности и страховки.

Все эти этапы и 33-летний опыт наших мастеров гарантируют высокое качество всех наших изделий.

P.S. Для тех, кто осилил и дочитал до конца — ловите небольшое видео из нашей мастерской.

Коллекция «Коррида»

Грандиозный международный проект "Коррида", создававшийся на протяжении семи лет.
В проект вошли инновационные скульптуры бренда: Тореадор, Фламенко, Лазурный Бык.

Джокер

Одна из первых инновационных скульптур Дома.

Вся жизнь – игра и есть особая карта удачи, на которой изображен хозяин игры – «Джокер».

Александр Македонский

Царь Македонии, основатель мировой эллинистической державы. 356-323 до н.э.

Чингисхан

Первый великий хан Монгольской империи, объединивший разрозненные монгольские и тюркские племена.

Тамерлан

Среднеазиатский тюркский полководец и завоеватель, сыгравший существенную роль в истории Средней, Южной и Западной Азии, а также Кавказа, Поволжья и Руси.

Суворов и «Коллекция Герои»

Великий русский полководец, генералиссимус. Основоположник отечественной военной теории.

Петр I

Последний царь всея Руси и первый Император Всероссийский. Государь-реформатор, радикально изменивший структуру управления и общественный уклад России, создавший флот и регулярную армию, преобразовавший экономику, сделавший науку и образование политической необходимостью.

Екатерина II

Российская императрица, царствование которой стало одним из самых значительных периодов русской истории.

Схимник. Коллекция «Святые»

Схимник Нил Столобенский – святой Русской православной церкви, основатель монастыря «Нило‑Столобенская пустынь».

Аленький цветочек

Сюжетная композиция по одноименной сказке русского писателя С.Т. Аксакова, записанной им «со слов ключницы Пелагеи».

Баба-Яга

В славянской мифологии и фольклоре - старая лесная ведьма, живущая в глухом лесу в «избушке на курьих ножках», летающая в ступе, погоняя её пестом и заметая следы метлой.

Иван Грозный

Великий князь московский, первый царь Руси. (1530 - 1584)

Водяной

В славянской мифологии – особый дух, хозяин водного царства.

Дворовой и коллекция «Славянские Духи»

Домашний дух древних славян, обитающий во дворе, следил за его порядком и хозяйством.

Золотая рыбка

Сюжетная композиция по «Сказке о рыбаке и рыбке» А.С. Пушкина.

Кикимора

В славянских поверьях дух, приносящий мелкие неприятности нерадивым хозяевам из-за своего подвижного характера и привычки шалить.

Кощей Бессмертный

Персонаж восточнославянской мифологии и фольклора. Злой чародей, смерть которого хранится на острие иглы, что спрятана в нескольких волшебных животных и предметах. Обожатель прекрасных дев и скупой хранитель сокровищ подземного мира

Кот в сапогах

Одна из наиболее известных сказок французского писателя Шарля Перро. Центральный персонаж – ловкий, хитрый и находчивый деревенский кот, сделавший карьеру при дворе короля.

Овинник

В традиционных верованиях восточных славян Овинник - дух места, живущий в овине (на гумне), охраняющий его и хлеб от всякой напасти, беды и нечисти.

Банник

В поверьях восточных славян «Банник» - дух, живущий в бане, её хозяин и хранитель.

Викинг

Викинги - бесстрашные скандинавские мореходы, совершавшие набеги в раннее средневековье от Винланда до Биармии и Северной Африки.

Лесовичок

В славянском фольклоре «Дед Лесовик» - хранитель леса, оберегающий растительность и живность.

Русалка

Об этих удивительных созданиях сохранились упоминания в мифологии и фольклоре разных народов. Своим волшебным пением они заманивали моряков на верную гибель.

Илья Муромец и Соловей-разбойник

Илья Муромец стал воплощением народных чаяний о храбром воине и богатыре. Встреча с Соловьём-разбойником стала его первым испытанием и подвигом.

Добрыня Никитич и Змей Горыныч

Герои славянского былинного эпоса.

«Пришло время для славного богатыря Добрыни Никитича вновь послужить для Князя Киевского. Нужно спасти княжескую племянницу Забаву из когтистых лап похитившего её Змея Горыныча»

источник

Купные планы и больше фото - На создание этих резных каменных чудес требуются годы, а их стоимость достигает 1 миллиона долларов Работы современных мастеров объемной мозаики из камня студии "Святогор" поражают.

Это высокохудожественные, детализированные произведения, в которых сочетаются традиции старых русских мастеров Урала и современные технологии.

Снежная королева. Камни: кварц, родусит, халцедон, бриллианты, сапфир, топаз, кахолонг, магнезит, родонит, долерит, флюорит, кварцит, хрусталь, лабрадорит, мрамор. Металл: золото, серебро, бронза. Год создания: 2018.

Боровичок - замечательный пример сочетания камнерезного искусства и объемной мозаики.

Резьба по твердому камню интенсивно развивалась в 18-19 веках, и активное освоение Урала–одного из самых необычных регионов России, богатого уникальными драгоценными камнями, — сыграло важную роль в этом процессе.

Уральские горы, давшие региону его название, разделяют Европу и Азию, а за ними лежит обширная Сибирь. Исторически развитие этого региона было связано с добычей полезных ископаемых, и, естественно, такой разнообразный ассортимент минералов и горных пород вызвал большой интерес к искусству резьбы по твердому камню.

Телец из лазурита - это самое большое скульптурное изображение быка, выполненное из драгоценного камня. Похожий образ воплощен многими мастерами, но самый драгоценный - уральский.

Как все это началось

Развитие Урала и его городов тесно связано с промышленностью. 18 век ознаменовался огромным развитием восточных территорий, строительством новых заводов и поселений поблизости, открытием богатых минеральных ресурсов и, конечно же, все большим количеством видов новых полезных ископаемых.

К 1726 году на Урале работало много резчиков по камню-самоучек, которым часто помогали европейские мастера. Местные ремесленники быстро учились и добились впечатляющих успехов в искусстве резьбы по твердому камню. В 1751 году на Екатеринбургской гранильной фабрике начали работать сотрудники нескольких мастерских, что стало поистине поворотным моментом.

В течение нескольких десятилетий местные резчики по камню освоили многочисленные методы и жанры резьбы по камню, известные в то время. Постепенно они начали украшать свои работы дополнительными (с функциональной точки зрения) элементами, и на протяжении всего 19 века развитие резьбы по твердому камню было поистине неудержимым; появлялись новые мотивы, совершенствовались методы резьбы и расширялся диапазон использования камня.

С Урала вышло несколько поколений блестящих мастеров, и они часто получали заказы как из Москвы, так и из Санкт-Петербурга. К концу 19 века на Урале насчитывалось более ста мастеров по резьбе по камню.

Урал кует Победу". Композиция в технике объемной мозаики выполнена учащимися Екатеринбургского художественного ПТУ № 42 под руководством известного камнереза Н. Татаурова. 1948 год.

Урал кует победу

Впечатляющий эффект и долговечность камня всегда обеспечивали высокий спрос на каменные скульптуры и другие произведения искусства. В советское время национальному фонду "Русские самоцветы" (русские полудрагоценные камни) и его многочисленным членам было поручено работать над очень громким проектом-мозаикой под названием "Индустрия социализма" размером 5910 × 4500. Местные мастера с Урала отвечали за вырезание сегментов и шлифование камней для мозаики. С тех пор не было создано ни одного каменного произведения искусства сопоставимого масштаба.

Когда в Свердловске было основано новое профессиональное художественное училище, которое позже было переименовано в Рифей, это дало серьезный толчок развитию искусства резьбы по камню на Урале.

Трехмерные мозаики стали частью учебной программы в колледже. Однако небольшие каменные скульптуры все еще не были так популярны, как им хотелось бы, из-за чрезвычайно трудоемких процессов, связанных с ними. Нелегко передать все нюансы мимики и детали одежды в камне. Такая точная работа требовала высококачественного оборудования, профессионального подхода и владения смежными художественными навыками и дисциплинами, такими как композиция и анатомия.

Русская тройка. Ястребиный глаз, кахолонг, молочный и коричневый нефрит, халцедон, кремень, моховой агат, тигровый глаз, украшения из авантюрина, афганский лазурит, кварцит, фианиты, долерит, гранит, окаменелое дерево, мрамор, яшма: черная, белая, голубая, красная, башкирская.

Достижения новой эры

К 21 веку резчики по камню получили доступ к свободному рынку камней и минералов и активно изучают новые технологии обработки камня, сохраняя при этом лучшие традиции этого уникального искусства. Вы могли бы возразить, что у Урала есть особый стиль, когда дело доходит до работы с камнем, который с меньшей вероятностью будет соответствовать и подражать другим стилям. Теперь мастера стараются не только создать композицию с несколькими персонажами, но и выразить их индивидуальность через мимику, позу и эмоции.

Мастерская Ильи Боровикова.

Эта кропотливая работа состоит из нескольких этапов: разработка персонажа, выбор камней, вырезание камней таким образом, чтобы выявить их индивидуальные особенности, создание мозаики и так далее. Мастера развивают все большую сложность как по форме, так и по содержанию; статичные изображения уступают место динамичным композициям с сюжетом, а каменные скульптуры тоже увеличиваются в размерах. Однако они используют меньше элементов из драгоценных камней или эмали, и эта "чистота камня" также стала визитной карточкой уральского стиля.

Мастерская "Святогор". Фрагмент композиции, голова лошади демонстрирует поразительную детализацию, когда камень становится живым существом.

Трехмерная мозаика

Большинство экспонатов современных мастерских Урала - трехмерные мозаики. Это небольшие фигурки, сделанные из нескольких видов камней, собранных вместе. Различные сочетания цветов и текстур открывают захватывающие творческие возможности. Тщательное мастерство позволяет избежать условностей в каменной кладке и оживить скульптуры.

Илья Муромец.

Похоже, что местные резчики по камню предпочитают эту передовую технику и действительно наслаждаются расширением ее сферы применения. Например, они начали работать над многофигурными композициями и жанровыми сценами, основанными на мифах и сказках. Эти вневременные и поистине архетипические образы прекрасно сочетаются с камнем.

Серия работ "Русские богатыри" .

Природа тщательно подобранного материала стала уникальным выразительным средством для резчика по камню.

Поиск таких компонентов и объединение их в одну композицию требует большой кропотливой работы. Вот почему крупномасштабные каменные скульптуры невозможно скопировать. Это связано не только со сложностью процесса, но и с уникальной текстурой камня. В результате этой кропотливой работы зрители видят не только вырезанный минерал или эскиз, который сейчас существует в камне, но и сложную композицию, где все различные элементы сбалансированы и образуют единый образ. источник

Больше работ и описание: https://www.stone-crafting.com/collections/

... резьбы по камню. Красиво!

P.S. Информации об авторах и материалах нет, фото взяты рандомно из сети.