Поэкспериментировал я тут с разными стилями (см. предыдущие посты), да решил вновь по классике пройтись.
Так что вот (правда без сисек (они лохматые у меня), физиономий и прочей фигни, отвлекающей от просмотра картины
40*70, х/м, 2025 г.
Масло/грунтованный картон 15х15см. Работа, написанная на заказ.
Вот такая живопись. По вопросам применения этой живописи пишите в комментарии.
В Петербурге в выставочном зале «Смольный» 5 февраля открылась выставка «Берега» художников Александра Златкина и Валерия Яроша.
Оба мастера - члены Союза художников России, неоднократно выс-тавляли свои произведения как в Ленинградской области, так и за рубежом. Валерий Ярош работает директором художественной школы в Кингисеппе, а Александр Златкин с 1981 года возглавляет детскую художественную школу в поселке Сиверский Название «Берега» не случайно.
По своему мировоззрению и творческому вдохновению стили обоих художников достаточно схожи. А «берег» можно интерпретировать по-разному. Каждая работа несет в себе отрезок творческой жизни художника и является его своеобразным берегом. Равно как и наша жизнь - это море страстей, и нашему уставшему взгляду порой необходимо сконцентрироваться на чем-то, найти свой берег. Таким берегом, тихой гаванью может послужить эта выставка как в целом, так и каждое представленное произведение в отдельности.
Пейзажная лирика присуща и одному, и второму, только Ярош, по мнению специалистов, работает в академической, более реалистичной манере, где главенствует насыщенный колор, а Златкину ближе декоративная живопись, наполненная воздухом и светом.
О том, что манера рисунка Валерия Яроша вызывает порой бурные дискуссии в искусствоведческой среде, свидетельствует и тот факт, что на одной из выставок среди привычных глазу пейзажей он выставил портрет Высоцкого. Бард был изображен наполовину в виде Арлекина, наполовину с гитарой. Этот портрет вызвал множество споров у тех, кто придерживается традиционной подачи материала, и автора даже пытались упрекнуть в излишнем сюрреализме. Но никто не сказал, что портрет был плох.
Да к тому же художник, уже сникавший себе известность и славу, может позволить импровизировать.
Позволительно это и Александру Златкину, который помимо основного направления в своем творчестве - пейзажей и портретов, написал Библейский цикл, насчитывающий уже более двадцати картин, а также серию «Птицы над Россией». Многие отмечают, что в картинах Златкина на передний план выступают не просто предметы, а неуловимая красота природы, что постигается на подсознательном интуитивном уровне. Именно поэтому картины художника нашли свое достойное место в коллекциях любителей искусства многих стран мира, а сам Александр участвовал более чем в 120 выставках в разных городах России и за границей, в том числе в США, Германии, Швеции, Шотландии, Швейцарии, Польше и Норвегии
На выставке привлекают внимание женские и мужские портреты обоих авторов, с которых на нас глядят вдумчивые лица, прекрасные в своей безыскусности и одухотворенной простоте. Среди пейзажей встречаются осенние и весенние красоты не только Ленинградской области, но и многих других живописных уголков Северо-Запада. У Златкина, например, наряду с «Вечером в Сиверской » представлены «Архангельский букет», «Суздальские травы», «Рябина над Оредежем», «Псков. Храм на горке». У Яроша нашли свое отражение солнечные южные пейзажи, такие как «Крым-ская сказка» и «Алупка».
В книге отзывов традиционно оставлены записи, одна из которых гласит, что, если и есть лучшие художники в Ленинградской области, то это Ярош и Златкин. Хотите в этом убедиться и сойти на берег прекрасной художественной поэзии - приходите на выставку и, вероятно, вам захочется вернуться в «Смольный» снова и привести с собой друзей. Выставка продлится до конца марта.
В Кингисеппском историко-краеведческом музее открылась третья персональная выставка работ члена союза художников России, директора Кингисеппской детской художественной школы Валерия Ивановича Яроша.
Тематика каждой новой выставки - различна. На этот раз на суд зрителя представлен мужской портрет. Выставлены портреты, написанные маслом, и графика. С помощью таких простых средств, как тушь и перо, созданы удивительные образы. Порой это просто наброски, но как тонко уловлен художником внутренний мир людей...
Художник нередко просит попозировать для него известных в городе людей, его внимание привлекают и просто интересные типажи.
В выставочном зале мне сразу бросился в глаза портрет мужчины с аскетичным нервным лицом.
Весь его облик отражал философский склад ума и утонченность натуры. "Б. Панин" - сообщала табличка внизу.
- Это артист кингисеппского народного театра, - пояснил Валерий Иванович. - Я в молодые годы тоже состоял в его группе.
Вместе с Паниным мы играли в спектакле "Александр Невский", где он исполнял главную роль.
Неподалеку от этого портрета - полотно, запечатлевшее еще одну выдающуюся личность - страстного краеведа и коллекционера Дмитрия Ивановича Смольского. Его уже давно нет с нами, но вклад, сделанный им в историю и облик нашего города неоценим.
Кажется, вот-вот. сойдет с портрета и заговорит с нами писатель Алексей Данилович Леонов. Все, кто знал его, единогласно признают, что это один из самых удачных портретов художника.
- А вы сами какие работы считаете наиболее удачными? - спрашивает художника один из посетителей выставки.
- Автор всегда чем-то недоволен, - ответил Валерий Иванович, - но мне лично приносит удовлетворение то, как я изобразил Вячеслава Акимова, Александра Бутюгова, полковников - строителей Байконура, которых я писал в Доме творчества. С удовольствием работал над портретом ветерана войны, участника Сталинградской битвы и битвы на Курской дуге Евгения Капитонова. Он воевал в тех местах, где я бегал мальчишкой и был свидетелем того, что происходило неподалеку от линии фронта...
- Эта работа имсет огромное краеведческое значение, - заметила хранитель музейных фондов Валентина Ищенко, указывая на портрет гончара Федорова из деревни Большое Стремление.
-Гончарное дело - один из основных промыслов ижор. И спасибо художнику, что он оставил память об этом.
"Любимая книга"
Дельфин Анжольра
I art you, baby
картина, акрил , 40 на 50 см
