Ретеллинги по-русски⁠⁠

Все чаще можно услышать, что на западе в жанре фэнтези популярно направление ретеллингов. Что же это такое? Под словом «ретеллинг» скрывается широкий спектр историй, которые по-новому обыгрывают сюжеты и образы культовых произведений: сказок, мифов или классики. Связь с первоисточником здесь может быть как довольно очевидной, так и сокрытой, предназначенной для внимательных глаз. Но, в общих чертах, если Красная Шапочка оказывается ведьмой, а Волк — оборотнем, это уже ретеллинг.

Среди работ русских авторов тоже можно встретить те, что подойдут под это определение. В популярном направлении славянского фэнтези часто фигурируют герои знакомых с детства сказок, обыгрываются классические тропы и символы. Вот несколько произведений от наших писателей, которые можно назвать яркими образцами ретеллингов.

«Битва за Лукоморье» Роман Папсуев, Вера Камша, Татьяна Андрущенко, Александра Злотницкая и Елена Толоконникова

«Битва за Лукоморье» — это сборники историй (пока их вышло два), которые воплощают литературную составляющую проекта «Сказки Старой Руси». Его автор и основатель, Роман Папсуев начал с того, что нарисовал известных персонажей отечественных сказок в «современном» варианте, как если бы это были концепты для компьютерной игры. Со временем его рисунки завоевали такую популярность в интернете, что Папсуев выпустил несколько артбуков. В них кроме иллюстраций начала появляться и информация об этом придуманном мире.

Белосветье является одним из миров на общем могучем Мировом Древе. Там, в земле Славия, до сих пор изобильной и процветающей, все чаще можно встретить разного рода нечисть. Приметы указывают на то, что голову поднимает древнее зло. Такова, в общих чертах, завязка «Битвы за Лукоморье». Сюжет вечный, и именно в этом вся соль. Здесь черное остается черным, а белое — белым, богатыри совершают подвиги и помогают слабым, колдуны строят мрачные планы, а отважные путешественники раз за разом идут на риск. Впрочем, знакомые образы авторы подчас обыгрывают весьма неожиданным образом.

Встречаются в Лукоморье и хулиганские идеи, и они дают необходимое пространство для маневра, чтобы привнести новизны. Это скорее детали, которые делают вселенную более узнаваемой и яркой. Также заигрывают авторы и с рамками жанра. Несмотря на то, что стиль повествования стремится к облегченному былинному эпосу, как к одному из первоисточников, сюжеты разнообразны и многогранны. И, дочитав роад-стори про Садко, не удивляйтесь, если попадете в триллер про Мышь и Курочку Рябу.

«Невеста Ноября» Лия Арден

В своем одиночном романе Лия Арден обыгрывает идею «одушевления» отдельных месяцев, корни которой теряются в сказках Восточной Европы: наверняка можно сказать про Чехию и Словакию. При этом обыгрывается этот сюжет в любопытном ключе: десятилетия назад зимние месяцы были побеждены и заточены, и с тех пор люди почти забыли, что такое холод и снег. Вокруг этого строится история одной из княжеских дочерей по имени Яра, которая родилась в ночь с ноября на декабрь. Как и прочих «зимних» детей ее принесли в жертву, оставив в проклятом лесу. Но тогда княжне удалось спастись.

Кроме того в романе есть и другие отсылки к классике, например, сюжету «Аленького цветочка» или «Красавицы и чудовища». Уже будучи взрослой, княжна возвращается в проклятый лес в поисках цветка, который может спасти жизнь ее отца. И так встречается с пугающим декабрьским колдуном, чья предыстория, разумеется, достаточно туманна и любопытна (как положено чудищам из всех возможных адаптаций сказки). Возможно, вдумчивый читатель может найти больше отсылок и знакомых идей. «Невеста Ноября» пронизана атмосферой, логикой и последовательностью событий, присущей именно сказкам, какими мы их помним с детства.

«За северным ветром» Екатерина Мекачима

В основе «славянской» трилогии Мекачимы лежит идея «становления злодея». А именно: Кощея Бессмертного. Но на самом деле сюжет весьма масштабен и делится на несколько веток с серьезной политической составляющей. Появляются тут и Баба-яга, и Василиса в довольно неожиданных ипостасях. В целом романы Екатерины Мекачимы представляют собой очень гибкую и оригинальную деконструкцию сказки, впоследствии скрупулезно собранную в нечто новое и цельное.

В мире Сваргореи властвует Магия Слова, которой владеют мудрецы-волхвы. Но некоторые из волхвов обращаются ко злу… Автор поселила Богов рядом с людьми, а земли населила впечатляющим бестиарием. И это не только фон для военного сюжета и развития персонажа. Мир живет и меняется, а его особенности влияют на возможности героев. Что касается знакомых мотивов, то они, подобно приливу и отливу, то проявляются ярко, а то уходят на задний план. Например, во втором романе читателей ждет захватывающая линия «морского царя», персонажа тоже во многом архетипического. Своенравный и капризный, он тоже делает свои ставки на политической карте Сваргореи.

«Иди через темный лес» Джезебел Морган

«Иди через темный лес» — дилогия, построенная на русских сказках в их мрачном, хаотическом воплощении. Две сестры, родом из условного современного провинциального города, оказываются зловещим образом связаны с миром Нави. Навь противопоставлена Яви, в том числе как Мир мертвых и Мир живых. Впервые старшая из двух сестер отправляется туда вслед за «пропавшей» младшей, буквально следуя за таинственным соколиным пером через подоконник. Это очень символичное решение перевода персонажа в состояние не-жизни, преодоление порога. Также оно обозначает точку отсчета «новой» для героини логики и правил.

Навь описана в книгах очень красочно, эффектно и жутко. Все подчеркивает мотивы традиционного для сказок (как и для мифов) путешествия героя в потусторонний мир. Здесь действуют свои законы, которые сложно выполнить и подчас еще сложнее понять. Пространство хаоса, сна, коллективного бессознательного.

Читателю встретятся как архетипические для разных культур образы (Волк и Охотник), так и «именные» герои — Финист, Баба-яга и другие. Во второй книге прорастают мотивы из сказок Бажова, причем одновременно узнаваемые и ненавязчивые. Писательнице отлично удается смешать разные источники в новую картину, где каждая деталь будет «работать» и вызывать ощущение чего-то родного.

«Ахейский цикл» Генри Лайон Олди

Финальным аккордом звучит эхо мелодии из других времен, торжественной античности. Тетралогия Г.Л. Олди, начатая в 1995 и законченная в 2021 является очень любопытным конструктором идей. В том числе — идей вполне себе классических для Древней Греции, ее философии и драматургии, но, опять же, переосмысленных. Боги пришли после Титанов. Кто будет после богов? Это история конца эпохи, конфликта поколений, и, в конечном итоге, вечное противостояние судьбы и воли.

Древнегреческие боги вели любопытную жизнь, но не они ведут сюжет Олди, а их потомки… Люди и не совсем люди, герои, в которых достаточно огня, чтобы бросить вызов небу. Потому что боги корыстны, жестоки и легкомысленны. Но даже им ведом страх перед неизвестностью. Впрочем, не всегда борьба ведется против кого-то. Иногда бороться приходится просто за собственное счастье. Или будущее. Или прошлое. Амфитрион — внук Персея, Гиппоной – внук Сизифа, вот герои Олди. Здесь происходит знакомство с неизвестной Древней Грецией, одновременно эпической и очень личной, почти реальной и превосходно подходящей канонам фэнтези.

Материал подготовлен редакцией издательства интеллектуальной фантастики fanzon.