Основы Techno танцев 1.2: Schwefelgelb Style
Техно-телесная молотилка на фоне: Schwefelgelb - Fokus
Показать полностью
Лига Рейверов
235 постов
•
943 подписчика
0 просмотренных постов скрыто
Краткий пересказ истории Hardcore Techno: от индустриального скрежета до габберского катарсиса. По мотивам лекции с феста ГУЛ-3
■ Задолго до Hardcore Techno:
▾ Throbbing Gristle (70-е):
Ребята, забудьте мелодии! Давайте шуметь про отчуждение, холод заводских цехов и экзистенциальный ужас. Всем – скрежет, искажение и звук ломающейся турбины на повторе!
▾ Hardcore Punk (70-е):
Ловите идеологию «Сделай Сам» (DIY) – теперь каждый может делать музыку без всяких лейблов. Ну и протестовать через музло! В жопу мэйнстрим!
▾ Techno (80-е, Детройт):
Вы только зацените: минимализм, холодные синты и ритм, как у робота-аутиста!
▾ EBM (80-е, Европа):
Пффф! Ваши роботы – ботаны! А вот вам низкий бас, который бьёт ниже пояса. Синтезатор должен пыхтеть, как мужик в спортзале!
▾ Thrash Metal (80-е):
Мы исказили гитары до звука бензопилы и разогнали темп до 200 км/ч. Электронщики, слабо?
▾ Acid House (80-е, UK):
Эксперименты на дешманском оборудовании? Мы за! Кислотный звук и рейвы? Погнали!
▾ Будущий Hardcore Techno:
Окей, а можно всё это вместе?
▾ Голландская молодёжь (Роттердам, конец 80-х):
Задолбало! В Амстердаме мажоры прыгают под хаус, а у нас – работа на судоремонтном заводе, нищета и вид на унылый порт. Куда деть классовую ненависть и тестостерон?!
■ 90-е: Рождение Монстра
▾ Marc Acardipane:
Хм… а если утопить прямую бочку (Kick) в искажении до состояния кирпича?
▾ Звукорежиссёр:
Ты уничтожишь аккустику! Это же убьёт динамики!
▾ Marc Acardipane:
Ух ты! А нормально долбит же!
(Пишет «We Have Arrived» – гимн раннего хардкор техно)
▾ DJ Rob:
Эта бочка? Мой 909-kick порвёт всё! Габберский бит становится стандартом.
▾ Roland TR-909:
Я не для этого создавался...
▾ Joey Beltram:
Ничё если я добавлю звук пылесоса в ваши эксперименты? (Придумывает Hoover Sound)
▾ Голландская молодёжь с окраин Роттердама:
Хоспадя! У вас тут звук и долбит, и сосёт! То, что надо!
(Появляется субкультура Габбер)
▾ Амстердамские хипстеры:
Это что за дикари из портовых районов?
▾ Габберы бреют головы налысо и надевают спортивки.
▾ Все: Ох ёпт...
▾ Тусовщики на ранних голландских рейвах:
Давайте ещё жёстче! 180 BPM – минимум!
(Кто-то даёт дубака прямо на танцполе, всюду таблетосы и порошки)
▾ Общественность:
Вы там охренели, обдолбыши? Это не музыка, а грохот!
▾ Paul Elstak:
Ребят, давайте разбавим мрак! Добавим ми-ми-мишные синты, писклявый вокал про мир, любовь и радугу!
(Изобретает Happy Hardcore)
▾ Олдскульные габберы:
Предатель! Где агрессия, пылесос и искажение?! Слабак!
▾ Массовый слушатель:
О, весёленько! Берём!
(Happy Hardcore лезет в чарты)
▾ Marc Acardipane:
Ну уж нет! Теперь я – The Mover! Вернём холод, индастриал и мрак в хардкор.
(Создает Industrial Hardcore/Darkcore – звук ада на Земле)
▾ Rotterdam Terror Corps:
Ранний габбер – огонь, но скучно! Добавим стриптизёрш, фаер-шоу, пиротехнику и Шао Кана в качестве MC! Всем God is a Gabber.
▾ Все сходят с ума от восторга...
▾ Консерваторы сходят с ума от ужаса...
▾ Снова все в конце 90-х:
Габбер и габберы надоели! Вон там транс подъехал.
▾ Габбер и габберы уходят в андерграунд...
∎ 2000-е и далее. Эволюция и мутации:
▾ Музыкальные критики:
Так, уважаемый Hardcore Techno, а вы, собственно, что такое?
▾ Hardcore Techno:
У меня было сложное детство в промзонах Роттердама, и как результат – раздроблённая личность.
▾ Психологи:
Классический случай диссоциативного расстройства!
▾ Музыкальные критики:
То есть вы не жанр, а обобщающее понятие для разных жанров? Umbrella Term?
▾ Hardcore Techno:
Да. Тот я, который долбит и сосёт – это Gabber. С холодными шумами – Industrial Hardcore. Скоростной и с мелодичными сэмплами – это Frenchcore...
▾ Французы:
А мы тут при чём?!
▾ Frenchcore:
Вы просто делаете это красиво и мелодично!
▾ Hardcore Techno:
Который радостный и с позитивным вокалом – Happy Hardcore.
▾ Все:
Типа Scooter что ли?
▾ Габберы:
Фу ёпт! Это коммерция!
▾ Scooter:
How much is the fish?! Хайпа Хайпа!
▾ Hardcore Techno:
Ещё есть я, который звучит как ужастик под спидами 200+ BPM – это Terrorcore. Ещё есть Darkcore, Uptempo Hardcore, Speedcore до 1000 BPM...
▾ Врачи:
Это уже клинический случай!
▾ Speedcore-фанаты трясутся в конвульсиях счастья.
▾ Музыкальные критики:
Давайте хватит. А зачем вас вообще слушать? Вряд ли же удовольствия ради?
▾ Hardcore Techno:
Чаще, чтобы получить эмоциональную разрядку и прожить сложные эмоции. Например, неудовлетворённость жизнью, классовым положением или задолбанность от работы и людей. Ну или чтобы наоборот зарядиться энергией и испытать катарсис.
▾ Психотерапевты:
Это же музыкальная терапия!
▾ Hardcore Techno:
Только громче и с хакка-танцами вместо аэробики.
■ Финал:
▾ Все:
Хардкор техно, ты жив?
▾ Hardcore Techno (голосом перегруженного усилителя):
Я – вирус в крови андерграунда! Я в каждом искажённом кике, в дрожи бетонного пола на рейве, в классовой ненависти рабочей окраины! Я – звук вашего беспокойства!
▾ Габберы:
Gabber 4 Life! Жизнь на максималках!
▾ Не все, но некоторые:
Нормально долбит и сосёт!
▾ Соседи вызывают полицию...
▾ Полиция тоже начинает кивать в такт.
Показать полностью
DARK ELECTRO | EBM | INDUSTRIAL (плейлист)
Авторская подборка музыки лучших представителей андеграунда: острый, как лезвие, dark-electro, "качающий" EBM и холодный, словно сталь, industrial.
ССЫЛКИ:
2) Spotify
5) VK
6) Tidal
7) Amazon Music
Все плейлисты +- одинаковые, есть небольшие отличия у плейлиста Яндекс Музыки (в силу отсутствия некоторых треков) и "YouTube - Официальные клипы" (в силу отсутствия клипов, либо клипы плохого качества).
Остальные мои плейлисты можно найти ЗДЕСЬ.
Предложения для плейлиста пишите в комменты!
Показать полностью
Краткий пересказ истории EBM (Electronic Body Music): от футуристических трещалок до русских троллейбусов. По мотивам лекции об этом жанре
∎ Древний мир:
▾ Первобытные люди: Ударили палкой по дереву – получился ритм.
▾ Рабы на галерах: Грести под ритм +100% к мотиваци и эффективности.
▾ Воины: А наш бит – это марш. Чтоб ноги сами шли убивать.
▾ Шаманы: А наш бит – удары в бубен, чтобы духи не бухтели.▾ EBM (ещё не родился, но уже как бы есть): Я буду всем этим, но с синтезатором.
▾ EBM (ещё не родился, но уже как бы есть): Я буду всем этим, но с синтезатором.
∎ Начало XX века:
▾ Футурист Луиджи Руссоло: Ребята, послушайте заводские гудки! Это же симфония будущего!
▾ Все композиторы: Луиджи, ты чё, больной?
▾ Руссоло: *Строит "Интонарумори" – концерт из трещоток, улюлюкателей и завывалок
▾ Публика: *Убегает с концерта, закрывает уши
▾ Руссоло: Через 70 лет меня поймут!
∎ 70-е:
▾ Kraftwerk: Мы роботы. Создаём электронную музыку. Всё остальное – производное от нас.
▾ Весь мир: Да ну на… Серьёзно?
▾ История: Серьезно. Они реально изобрели почти всё.
▾ Throbbing Gristle: Индустриальные звуки – круто, но маловато ужаса. Добавим психологического террора!
▾ Слушатели: Это вообще музыка?
▾ Throbbing Gristle: Нет. Это саундтрек к Апокалипсису.
▾ Бельгийский клуб Popcorn: А мы придумали замедлять электропоп – самое то под пивас.(Изобретают New Beat – предтечу EBM)
∎ 80-е. Рождение EBM:
▾ DAF (Deutsch Amerikanische Freundschaft): Панк умер. Пора насиловать синтезаторы!
▾ Роберт Гёрл (DAF): Синтезатор должен пыхтеть, как мужик в спортзале!
▾ Габи Дельгадо (DAF): А я буду петь как диктатор!
▾ Kraftwerk: Мы же вам показывали, как надо...
▾ DAF: Kraftwerk? Не слышали. У вас балет с роботами, а у нас танцы с Муссолини.
▾ Nitzer Ebb: Да! Колотить по драм-машине и орать про мышцы!
▾ Критики: Это какая-то гомоэротика...
▾ Нитцер Эбб: Это маскулинность, придурки!
▾ Front 242: Мы художники-концептуалисты из Бельгии. Будем делать звуковые коллажи.
▾ Дэниел Б. (Фронт 242): Семплы, биты, индустриальные шумы – микшируемся в кашу!
▾ Жан-Люк Де Мейер (Front 242): И дополнить военную эстетику! Камуфляж рулит!
▾ Панки: EBM-щики – предатели! Ушли в электронщину!
▾ Фронт 242: Панк мёртв. Да здравствует электронная музыка для ума и тела!
▾ Критики: У DAF, Nitzer Ebb и Front 242 есть что-то общее... Может, придумаем название?
▾ Bigod 20: Давайте назовём Aggrepo – агрессивная попса!
▾ Все: Звучит как реклама стирального порошка.
▾ Тусовщики: Да это же всё техно!
▾ Техно: Я тут ни при чем! Я для танцпола, а не для качалки и драк!
▾ Бельгийские лейблы: Всем стоять! Мы запихнули Front 242 в сборники "Electronic Body Music"!
▾ Журналисты: Во, ярлык готов!
▾ Все EBM-щики: Нафиг ваши ярлыки! Мы пошли экспериментировать!
▾ Критики: Ну куда?! Мы ж только название придумали!
∎ 90-е. Великий исход:
▾ Nine Inch Nails: мы взяли ваш EBM и индастриал и залетели в мейнстрим!
▾ The Prodigy: Мы взяли ваши биты с сэмплами и сделали рейв-хиты!
▾ EBM: Постойте... это же наши наработки!
▾ MTV: Кто-то сказал "EBM"? Не знаем такого.
▾ Тусовщики: Все на рейвы! Экстази и хардкор!
▾ EBM: Ладно, пойду к металлистам...
▾ OOMPH!: О, привет! Мы тебя ждали!
▾ Rammstein: И мы! Давайте скрестим электронику с нашими гитарами!
▾ Neue Deutsche Härte: *Родился от этого соединения
▾ EBM: Хотя бы кто-то меня понял...
∎ 2000-е. Возрождение из пепла:
Где-то в Швеции:
▾ Spetsnaz: Достали эти синти-попы и транс-хаусы! Где суровый олдскульный EBM?!
▾ Никлас Ковач (Spetsnaz): Вернём силу! Жёсткий ритм, жирный бас и никаких соплей!
▾ Sturm Cafe: Мы за! Минимум мелодии – максимум мощности и пыхтение!
▾ Spark!: Пять нот, драм-машина и микрофон – больше нам ничего не надо!
Где-то в России:
▾ DBS Deutsche Berittene Spetsnaz: Стране нужен свой EBM! Будем петь про Хер Майора!
▾ Все: Про что простите?
▾ DBS: Да не подумай чего! Это просто... эм... концепт такой.
▾ Strong Product: Нет, ребята! Нужен честный пролетарский EBM! Про завод, шахту и троллейбус!
▾ Русские слушатели: Наконец-то что-то понятное!
Где-то ещё в Европе:
▾ Qual: Ваш EBM какой-то примитивный. Добавлю философию, страдания и эзотерику.
▾ Oldschool EBM: Братан, ты чего? Тут нужна агрессия, а не думать!
▾ Qual: Значит, буду агрессивно думать!
∎ Сейчас:
▾ Все: EBM, ты ещё жив?
▾ EBM (голосом из заводского цеха): Я бессмертен! Я в каждой драм-машине, в каждом жирном басу!
▾ Германия и Швеция: Всё норм, дядь! Мышцы, агрессия, фесты – программа максимум!
▾ Россия: Эта ваша маскулинность и пять нот... как-то не по-нашему. Мы больше за мелодию и душевность.
▾ EBM: Ладно, посижу в андерграунде.
Показать полностью
2
Ошибка
Del
Кроссы на лето
Хотел спроосить тех кто по старше и уже нуждается в ортопедической обуви 😉 но еще хочет быть спортивным.
Посоветуйте дышащие удобные кроссовки на широкую ногу.
Из последнего открыл для себя Skechers Bounder.
Ношу 4 сезон.
Уже потрепались.
Жалею что не взял запасную пару, но в спортмастере их больше нет.
У посредников заказывать невыгодно, на озоне много подделки
Показать полностью
2
Boiler Room: История, развитие и влияние культовой платформы электронной музыки
Boiler Room — культовая музыкальная платформа, начинавшаяся как небольшие андерграундные вечеринки в Лондоне, сегодня превратилась в глобальное явление, объединяющее любителей электронной и независимой музыки. Её история, уникальный подход к распространению культуры и влияние на современную клубную сцену делают её одной из самых значимых идей XXI века.
Начало: От котельной к миру
Проект возник в 2010 году в Восточном Лондоне, когда основатель Блейз Белльвилль и его друзья обнаружили заброшенное помещение с бойлерной (отсюда и название). Их первые вечеринки были «для своих» — небольшие, интимные, ориентированные на талантливых, но ещё неизвестных музыкантов. Как отмечал Белльвилль, идея родилась под влиянием пиратского радио, которое в 1980-х годах транслировало музыку вне официальных каналов, а Boiler Room стала её современной версией.
Ключевым моментом стало раннее внимание к выбору артистов: с самого начала в Boiler Room выступали «самые актуальные электронные продюсеры и звезды независимой сцены», что привлекало внимание как любителей, так и профессионалов.
Революция онлайн-трансляций
С самого начала Boiler Room сочетала физические вечеринки с цифровыми технологиями. В отличие от традиционных клубов, она стала транслировать свои сеты в прямом эфире, делая музыку доступной для глобальной аудитории. Этот подход не только расширил географию поклонников, но и превратил платформу в медиа-проект, где каждый сет становился культовым событием.
К 2025 году Boiler Room развилась в сеть с филиалами в ключевых городах: Нью-Йорке, Берлине и Лондоне. Трансляции здесь проводятся на высоком профессиональном уровне, с учётом технических и визуальных деталей, что подчёркивает её статус «серьёзного» культурного бренда.
Тематические каналы и расширение аудитории
В 2016 году проект расширил формат, разделившись на 4 тематических канала , чтобы охватить разнообразные жанры и сообщества. Это позволило Boiler Room сохранять актуальность, адаптируясь к меняющимся вкусам аудитории. Одним из ярких примеров стал их выход в Узбекистан в 2023 году, где вечеринка стала символом проникновения глобальной клубной культуры в регион.
Идеология и влияние
Boiler Room всегда ставила акцент на музыке, а не на коммерции . Её события не продаются как шоу для туристов, а остаются «для своих» — для тех, кто искренне увлечён электронной музыкой. Это помогло проекту сохранить статус «своего» места, даже когда он стал международным.
Влияние Boiler Room ощутимо на клубной сцене: многие артисты, начинавшие в её пространствах (например, диджей и продюсер Four Tet), позже становились звёздами. Кроме того, платформа популяризировала малоизвестные жанры и таланты из небольших городов, стирая границы между «мейнстримом» и андерграундом.
Современное состояние и перспективы
На текущий момент (апрель 2025 года) Boiler Room остаётся ведущим игроком в сфере электронной музыки. Её трансляции собирают десятки тысяч зрителей, а физические вечеринки проводятся в сотрудничестве с локальными сообществами, сохраняя связь с корнями.
Проект продолжает экспериментировать: например, в 2019 году он запустил программу «iN», посвящённую инновациям в клубной культуре, а в 2020-х годах активно развивает виртуальные форматы, адаптируясь к цифровой эре.
Boiler Room — это не просто клуб или стриминг-платформа, а культурное движение , которое переосмыслило роль музыки в обществе. Начавшись как эксперимент в лондонской котельной, она стала мостом между локальными сообществами и глобальной аудиторией, доказав, что музыка может быть одновременно исключительной и доступной. Её история — это история электронной культуры, которая не перестаёт эволюционировать.
¥ØU$UK€ ¥UK1MAT$U - Boiler Room Tokyo
Площадки, где веду стримы:
Показать полностью
3
1