mishaskylink

Один из авторов этой книги, Мик Уолл, брал интервью у Ларса Ульриха в студии “One On One” в период, когда половина альбома была уже записана. Он начал с пред положения, что исполнители, как правило обращаются к Бобу Року, чтобы он помог тзанять место в чартах. За этим последовал вопрос: не логично ли будет предположить, что именно к этому стремится и “Металлика” на своем извилистом пути?
“Да, в целом это справедливо, - глубокомысленно кивнул Ларс. - Но сам я смотрю на это немного по-другому... Нас никогда полностью не удовлетворяло то, как были смикшированы “...And Justice...”, “Master...” или “...Lightning”. И вот мы думали: кого бы нам пригласить, чтобы свести наши записи? Мы чувствовали, что пора сделать запись с мощным, большим и толстым, низким звучанием, вроде того, что мы слышали - я имею в виду не песни, а “саунд” - на последнем альбоме “Motley Crue”. Нам на самом деле нравился этот большой и толстый “саунд” на “Dr. Feelgood”. Конечно, мы сказали: мы - “Металлика”, никто не продюсирует нас, никто не лезет в наши дела и не командует нами. Но потом мы подумали: а может, нам не напрягаться так сильно и хотя бы поговорить с этим парнем? Вроде того: если этого парня действительно зовут Боб Рок, то насколько плох он может быть? - Тут Ларс хихикнул. - Потом, когда мы ему кое-что сыграли, я увидел, как его глаза сверкнули. У меня дома есть маленькая восьмиканальная студия, где мы записали несколько сырых демо: за установкой только я и Джеймс, даже не вся группа. очень сырые записи”.

Эта металлическая формация из швейцарского Цюриха была основана в 1985 году. В первоначальный состав вошли гитаристы Томми Ти Барон (Томми Веттерли) и Оливер Амберг, басист Рон Ройс (Рон Бродер) и барабанщик Маркиз Марки (Маркус Эдельманн). Вокалиста у группы не было, и поэтому в записи первого демо, Death cult, принял участие фронтмен Celtic frost Том Уориор (Томас Габриэль Фишер). Он же помог Coroner заключить контракт с германским лейблом Noise records. Поиски фронтмена так и не увенчались успехом, и вокальные обязанности взял на себя Рон Ройс. Амберг вскоре ушел в Celtic frost, а Coroner до конца своей деятельности так и оставались в виде трио.


С Харрисом Джонсом в роли продюсера в 1987 году был записан дебютный альбом R.I.P.. Его основу составляли трэшевые боевики, хотя на диске присутствовало несколько инструменталов, придававших альбому готическую атмосферу. Тексты песен были довольно незамысловаты и крутились вокруг темы смерти. Несмотря на слабоватую продюсерскую работу, сырой агрессивный thrash metal, звучавший на пластинке привлек внимание критиков, писавших только положительные отзывы. Да и продажи дисков шли довольно бодро, и в Европе разошлось более 50000 экземпляров R.I.P., а трек Nosferatu признается многими любителями и критиками, одной из лучших инструментальных композиций в истории metal. Гастрольная поддержка релиза оказалась небогатой, поскольку запланированный европейский тур на разогреве у M.O.D. не состоялся по причине каких-то заморочек у хедлайнеров. После кратковременных европейских гастролей команда вновь оказалась в студии, на этот раз под предводительством Гая Бидмида. Для записи клавишных был приглашён Гари Мэрло.


Punishment For Decadence в целом являлся достойным продолжением дебюта, вот только структура песен несколько усложнилась, тексты стали посоциальнее, да местами музыканты старательно продемонстрировали свою любовь к неоклассическому shred. Кроме того, примечательным моментом пластинки являлся завершающий программу брутальный кавер классики Джими Хендрикса Purple Haze. К сожалению, толкового концертного промоушена опять не получилось, поскольку ожидаемый визит в Америку в компании Sabbat и Rage был в последнюю минуту сорван, да и в Англию швейцарцев почему-то не пустили. Альбом Punishment For Decadence, обозначивший крен в сторону death metal, укрепил репутацию Coroner в "металлических" кругах.


Удовольствовавшись несколькими сетами на разогреве у Sacred Reich, "коронеры" вернулись в студию и при помощи Пита Хинтона произвели на свет альбом No More Color. Пластинка записывалась в западно-берлинской студии "Sky Trak", а стадия микширования проходила во флоридской "Morrisound", известной своим сотрудничеством с многими дэт-коллективами студии. В результате No More Color превзошел два предыдущих релиза. Будучи более брутальным, альбом также содержал джазовые интонации, к чему приложил руку Томми Барон. Альбом стал переходной работой Coroner, поскольку в нем наряду с ранними thrash metal и speed metal ярко проявились джазово-прогрессивные устремления музыкантов. В первый раз в истории группы гастрольная поддержка прошла на сносном уровне, и коллектив провел турне в одной упряжке со схожей по стилю американской бандой Watchtower.


Начало 90-х ознаменовалось для группы дальнейшим ростом мастерства и снижением коммерческого успеха. Альбом Mental vortex был сделан по той же схеме, что и его предшественник, т.е. запись происходила в Берлине, а микширование во Флориде. Впервые "коронеровцы" поняли, что одной тяжестью и скоростью мало чего добьешься, и добавили в музыку элементы progressive metal. Критики вновь были в восторге, но лейбл в очередной раз проявил тупоумие и напрочь отказался от какого-либо промоушена пластинки.


Однако музыканты продолжили бороться за выживание и выпустили экспериментальную пластинку Grin. Пятую полнометражку швейцарцы записывали у себя на родине, хотя микшированием по-прежнему занимались "Morrisound". Здесь уже было полно синтезаторов (как обычных, так и гитарных), акустических гитар и сэмплов. Несомненно, он стал самым необычным альбомом группы, а поклонники и критики разделились на два лагеря. Одни считают, что эта запись — крик отчаяния, ведь, несмотря на великолепную работу на предыдущих альбомах, группа так и не получила признания, которого заслуживала. Другие считают, что Grin — лучшая работа коллектива, в которой музыканты по-настоящему раскрылись и выдали максимум возможного. Альбом разительно отличался от всех предыдущих творений Coroner своей расслабленностью и экскурсами в industrial. Пресса отнеслась к этому релизу прохладно. В конце концов Рон, Томми и Марки пришли к выводу, что пора распускать свой проект. Однако у них оставались обязательства перед Noise records на выпуск одного альбома. Так на свет появился сборник лучших хитов группы — Coroner, разбавленный несколькими новыми треками и ремиксами. Специально для сборника были записаны песни Benways World, The Favorite Game, Shifter, Snow Cristal, Gliding Above While Being Below, Der Mussolini, Golden Cashmere Sleeper, Part 1, Golden Cashmere Sleeper, Part 2.
В 1996 году группа провела прощальное турне и распалась.

Coroner - 1987 - R.I.P

Coroner - Reborn Through Hate

Coroner - 1987 - R.I.P

CORONER - Suicide Command

Coroner - 1987 - R.I.P

CORONER - Nosferatu

Coroner - 1987 - R.I.P

CORONER - R.I.P.

Coroner - 1988 - Punishment for Decadence

Coroner - Skeleton on your Shoulder

Coroner - 1988 - Punishment for Decadence

Coroner Shadow Of A Lost Dream

Coroner - 1988 - Punishment for Decadence

Coroner - Absorbed

Coroner - 1988 - Punishment for Decadence

CORONER-Masked Jackal

CORONER - 1989 - No More Color

CORONER - Die By My Hand

CORONER - 1989 - No More Color

Coroner - Tunnel of Pain

CORONER - 1989 - No More Color

CORONER - Mistress Of Deception

CORONER - 1989 - No More Color

Coroner - Last Entertainment

CORONER - 1991 - Mental Vortex

CORONER - Son Of Lilith

CORONER - 1991 - Mental Vortex

CORONER - Sirens

CORONER - 1991 - Mental Vortex

CORONER - Metamorphosis

CORONER - 1991 - Mental Vortex

CORONER - Divine Step (Conspectu Mortis)

CORONER - 1993 - Grin

CORONER - Grin (nails hurt)

CORONER - 1993 - Grin

Coroner - Internal Conflicts

CORONER - 1993 - Grin

CORONER - Paralized, Mesmerized

CORONER - 1993 - Grin

CORONER - The Lethargic Age

Уроженец города Загреба (Хорватия) Мильенко Матиевич (р. 29 ноября 1964) был привезен своими родителями в Америку в возрасте шести лет. Там парнишка получил новое имя Майкл и вскоре стал осваивать западную музыку, начав с кантри и продолжив прослушиванием «Led Zeppelin» и «Black Sabbath». В 13 лет Матиевич вместе с приятелями сколотил ансамбль «Teaser», в котором исполнялись каверы вышеназванных команд, но по настоящему его музыкальная карьера началась три года спустя, когда он объединился с Джеймсом Уордом, Крисом Ризолой и Джеком Уилкинсоном под вывеской «Red Alert». Впоследствии Джек уступил барабаны Джону Фоулеру, а на вторую гитару пришел Фрэнк ДеКостанцо, и таким образом квартет превратился в квинтет.

Какое-то время группа прозябала в своем забытом богом Гринвиче, причем Майкл и некоторые его соратники пытались совмещать музыку с занятиями в колледже. Так длилось до тех пор, пока Матиевич не осознал своего реального предназначения и, выбросив учебники в окно, двинул с коллегами в Лос-Анджелес. Хотя парни действовали наобум, они все-таки успели записать дома небольшое демо и благодаря ему уже спустя месяц по прибытии в Калифорнию обзавелись контрактом от «MCA Records».

В момент заключения сделки выяснилось, что группа с названием «Red Alert» в природе уже существует, и потому Майк сотоварищи стали работать под маркой «Steelheart». Дебютный альбом «стальных сердец» оказался их наивысшим коммерческим достижением (Топ 40). Основой успеха являлись широкий вокальный диапазон фронтмена и две хит-баллады: «I’ll Never Let You Go» и «She’s Gone». Первая вещица заняла 14-ю строчку «Billboard», вторая стала чарттоппером по обе стороны Атлантики, а, кроме того, на себя обратили внимание поддержанные клипами песни «Everybody Loves Eileen» и «Can’t Stop Me Lovin’ You».В 1992-м вышел альбом «Tangled In Reins», но в силу изменившегося музыкального климата он не был таким популярным как дебют и добрался лишь до середины второй биллбордовской сотни.

В его поддержку «Steelheart» прокатились по Азии и Европе, а после вернулись в Америку, где разогревали «Great White». Когда турне уже походило к концу, музыкантов пригласили на совместное выступление со «Slaughter», и на том концерте случилась трагедия. Во время исполнения «Dancing In The Fire» Матиевич взобрался на осветительную балку, но не удержался и рухнул со сцены, получив множественные травмы головы и спины.

На восстановление сил у Майкл ушло несколько лет, однако уже в 1995-м он собрал новую версию «Steelheart», в которую вошли Кенни Кановски, Винсент Мелле и Алекс Макарович. Данная конфигурация произвела на свет альбом «Wait», вышедший в силу юридических причин только в Азии. В том же регионе состоялись и сопутствующие гастроли, но везде команду встречали очеь тепло, а заглавный сингл занял ведущие позиции во многих азиатских странах. По окончании тура Матиевичу пришлось перенести несколько утрат своих близких, и поэтому некоторое время проект был заморожен. В 2001 году Майкл поучаствовал в создании саундтрека к фильму «Rock Star», причем одна из песен, исполняемых им («We All Die Young»), была позаимствована с альбома «Wait».

Что касается дальнейшей деятельности «Steelheart», то за написание нового материала вокалист взялся только пару лет спустя. Процесс занял довольно длительное время, и чтобы как-то скрасить ожидание поклонников, в 2006 году «стальные сердца» выпустили пробный EP «Just A Taste». Появление же полноценного альбома (в создании которого принимал вернувшийся в команду Ризола) было заявлено на осень 2008-го.

Steelheart - 1990 - Steelheart

Steelheart - She's Gone

Steelheart - 1990 - Steelheart

Steelheart - Love Ain't Easy

Steelheart - 1990 - Steelheart

Steelheart - Can't Stop Me Lovin' You

Steelheart - 1990 - Steelheart

Steelheart - Everybody Loves Eileen

Steelheart - 1990 - Steelheart

Steelheart - Gimme Gimme

Steelheart -1992 - Tangled In Reins

Steelheart -Electric Love Child

Steelheart -1992 - Tangled In Reins

Steelheart - Sticky Side Up With

Steelheart -1992 - Tangled In Reins

Steelheart - Love'em And I'm Gone

Steelheart -1992 - Tangled In Reins

Steelheart - Steelheart

Steelheart -1992 - Tangled In Reins

Steelheart - Loaded Mutha

Steelheart - Live In Osaka, Japan 1990 -- Love 'Em And I'm Gone