Мощнейший французкий сладж, с порнографичными названиями треков. Очень грязно, очень медленно, очень тяжело, очень примитивно. Ничегошеньки не запомнил, кроме ощущения, что тебя методично херачат чем то тяжёлым..... Ну круто же!
Как видно, МОНОТЕИСТ и не собирается останавливаться, наоборот, судя по имеющейся информации, намерен исполнять свою зловещую музыку и далее. Я сейчас слушал канадцев Nervous Impulse, которые культивируют Deаth Grindcore и с удивлением отметил, что в совершенно другом стиле у МОНОТЕИСТ — Doom, Sludge - получается схожий результат - полный дестракт, эмоциональное выгорание.
А мне кажется, что МОНОТЕИСТ не стали на этом мини-альбоме играть в «лирические игры» и рубить некие, условно говоря, оптимистические мелодии, больше присматриваясь к мизантропической и депрессивной сути Doom и Sludge (да так и положено). Если так повернуть вопрос - то да, всматривайтесь, пожалуйста, В БЕЗДНУ.
Уже с первого трэка МОНОТЕИСТ создает музыкальные качели, где на одной стороне заглубленный низкочастотный шторм, который работает чуть ли не вулканом, а с другой в контраст приглушенное и нарочито сдержанное исполнение, где изначально два вокала, чистый и второй, максимально расщепленный, в котором не то что чувствуется озверение, просто человеческого там мало.
Трэк «Падаю во тьму». Дальше — больше, мрачнее и тяжелее, оказывается, есть куда плыть по этой горящей лаве. Характерно, что вокалист начинает с чистого голоса, а его гроул-харшевые подпевки более похожи на очереди из огнемета. Сладж (да и дум ) здесь показывают себя во всем своем грузящем великолепии, практически устремляясь до Death Metal. Но после середины вдруг небольшое пространство потише, оказывается испепеляющая стремнина еще не настигла этой локации. НО это не надолго.
Вроде бы само собой разумеется, что в такой стилистике композитору МОНОТЕИСТ необходимо быть изощренней, но когда, собственно говоря, и находишь эти композиционные ухищрения, то чувствуешь, что замысел творца ты понял, и он тебя понял. Странное такое чувство. Но реальное.
И еще отмечаешь удачное взаимодействие чистого вокала с музыкальным материалом. Это сделано так, что вроде бы и не видишь альтернатив такому положению дел. Тут еще такая тема, которая может быть что-то разъясняет, (а может и нет) - вначале мини-альбома вокал следует за риффом, будучи вполне «покорным» и конформистским, однако далее вокал отряхивается от этой привычки и становится сам себе и альбому командир.
Музыканты МОНОТЕИСТ нашли определённые ключи, которые вполне открывают двери к нашему подсознанию, и там выстраивают музыкальные и антимузыкальные взаимодействия. И в этом смысле - это тяжелый альбом, ибо кому-то придется принять некие новые брутальные идеи. В принципе этим Хэви Метал и иные жанры потяжелее всегда и занимались, но тут, мне кажется, нужно сделать над собой очередное усилие.
Толковое саунд-продюсирование позволило создать широкий динамический диапазон - от тонких, эфирных звуков до адского думового грохота и сладжевого беспредела.
Привет! Ищу в Воронеже единомышленников для разучивания/рубилова композиций групп, типа Electric Wizard и подобных (в стилях doom, sludge, stoner). Требуется лид/соло гитарист, ударник, басист. Сам я начинающий гитарист. Всем хорошего дня!
Всем привет в металл лиге. Сегодня не премьеры, не анонсы, и не клипы, а небольшой постик о группе.
Пост про американцев Zozobra, во второй половине нулевых сочетавших элементы разных стилей, от сладжа и стоунера до хардкора и прогрессива. В результате у них получалось уникальное звучание, которое понравится любителям тяжелой и экспериментальной музыки. В состав входили участники Old Man Gloom и Cave In, так что ориентироваться нужно именно на их творчество, мощь первых и мелодичность вторых.
Дебютник выдавал насыщенный, разноплановый и непредсказуемый микс, мощнейший и мелодичный метал с кучей творческого безумия и экспериментов. Там и тяжеленные ритм-секции, и космические клавиши, и дроун-вставки, и безумные вокальные линии, и шизоидные гитарные соло. А бас, вокруг которого всё и вьётся - главный герой альбома. Он пульсирует, задаёт ритм и создаёт атмосферу.
Порой кажется, что музыканты просто издеваются над слушателем, выкидывая самые неожиданные и абсурдные повороты. Иногда тяжело поспевать - темп то тут, то там. Но такая непоследовательность придаёт альбому своеобразный шарм.
А этот величественный инструментал вообще сносит крышу:
Не буду вводить в заблуждение, хоть группа и старалась экспериментировать, не всё получалось ровно. Не хватает цепляющих моментов, которые запоминаются. Но если вы ищите нечто полегче сладжа с мелодичными и психоделическими вставками, эта штука для вас подойдёт идеально.
Перед второй частью поста с другим их диском, расскажу, что это вообще за Зозобра такая. В 1926 года в Санта-Фе (Нью-Мексико, США) появилась традиция каждый сентябрь сжигать гигантскую марионетку, олицетворяющую проблемы и печали прошедшего года. Сгорая, она освобождает всех жителей Санта-Фе от их страхов и сожалений. хы-хы..бедные Санта-фяне((
здоровая, сука
Сама марионетка делается из дерева, проволоки, сетки и сотни килограмм бумаги. Всё это покрывается огромной сшитой вручную хлопковой простынёй. Каждый год Зозобра немного меняется - цвет волос, одежда, иногда даже появляется пузо. Но суть остаётся неизменной - это символ освобождения от прошлого и личных страхов, напоминание двигаться дальше с чистого листа.
Сентябрь горит, зозобра плачет...потом тоже сгорит
На втором альбоме барабанщика заменил Аарон Харрис из Isis, отчебучив не только барабанные партии, но и сведение и всю остальную инженерную хренотень. Звучит альбом, кстати, почти как и предыдущий, то есть люто, грязно и без шансов на спокойный сон у соседей. Тут та же самая мясистая основа, но гитары чутка повеселее, будто их озарило просветление после прослушивания Isis или Neurosis.
Еще заметен отход от безбашенных экспериментов прошлого. Тут уже Zozobra демонстрируют виртуозное владение инструментами, а каждая нота выверена и отрепетирована. Правда, в какой-то момент эта холодная расчётливость начинает утомлять, но это уже другая история.
Но под конец альбома все же выдали семиминутного монстра, где намешано всего: дроун-метал, экспериментальный нойз и фирменная зозобровская метал-агрессия.
Перед третьей частью поста еще один факт про куклу.
В 1942 году, сразу после нападения Японии на Пёрл-Харбор, образ Зозобры приобрёл откровенно расистские черты. С раскосыми глазами, напоминающими азиата, кукла олицетворяла императора Японии Хирохито.
Была еще коротенькая ипишка, пролетающая на одном дыхании. но Zozobra умудрились вместить максимум агрессии в эти 6 композиций.
Там они прописывают по щам Motörhead-овыми риффами, грузят нечеловеческим басом и монотонным, но цепляющим грувом. А потом, как мираж, появляется гитарное соло с психоделическим привкусом 70-х – ну, чтоб совсем уж мозги не свихнулись.
Всем хорошего прослушивания сладжа от Zozobra, ибо они смогли сделать его более удобоваримым, не потеряв тяжести.
Группа, собранная из бывших участников группы SubRosa. Имеет очень характерный и сочный звук, который можно описать как странную смесь сладжа, пост/дум метала. Клевые ребята, но абсолютно неизвестные. Даже ChatGPT не смог написать по ним краткое резюме, так что пришлось отдуваться мне.
