Самая эмоциональная игра на ударных! Вот как должен играть настоящий рокер!
Кавер на песню Bring Me The Horizon - "Shadow Moses". Ударник - Matt McGuire.
Я твой стол шатал!
Вокалист металкор группы Bring Me The Horizon Оливер Сайкс на ежегодной музыкальной церемонии NME Awards во время выступления залез на стол, где сидела популярная группа Coldplay и сломал ее к чертям.
Интервью с Мэттом Николсом
Всем фанам Bring me the Horizon посвящается! Приятного просмотра ;)
«От подростковых металл-клубов до выступления на Уэмбли - это были насыщенные 12 лет для BRING ME THE HORIZON из Шеффилда. Ударник группы Мэтт Николс расскажет, почему безумный успех группы заставил его полностью пересмотреть свою игру на барабанах.»
Прошло 7 лет с тех пор, как мы последний раз общались с барабанщиком БМТХ Мэттом Николсом. Тогда как раз только был выпущен второй студийный металкор-альбом группы - Suicide Season. Но уже тогда у группы можно было заметить проблески успеха, и скромный паренёк, которого мы встретили за сценой Bristol’s Academy (которая вмещает 2000 человек) чувствовал себя офигенно от осознания того, где они выступали, несмотря на недостаток игровых навыков.
Заряженного выступлением двумя днями ранее на гигантской арене Alexandra Palace в Лондоне (билеты были полностью распроданы задолго до выступления), мы встретили Мэтта в Бристоле. На этот раз уже готовящегося разменять четвертый десяток и в скором времени выступить с группой с особым, камерным шоу (Albert Hall). Сказать, что многое поменялось – это ничего не сказать. Теперь ребята из БМТХ известны своими выступлениями на самых больших аренах и шикарными продажами последних альбомов, а их новая, повзрослевшая, музыка заткнула всех критиков и заставила поменять о себе мнение. Мэтт в отличной форме, стал еще более татуирован, но его уверенность за установкой – вот, что поражает больше всего.
Два последних альбома – Sempiternal (2013) и порвавший все чарты прошлой осенью That’s The Spirit обозначили существенные изменения в написании песен. Во время записи Sempiternal группа приняла в состав клавишника Джордана Фиша. Прозванный Мэттом «Правильным музыкантом», Фиш привнес в группу новое звучание, менее жесткое и более электронное. Но именно это и сделало группу известной как никогда прежде. Работа с Джорданом заставило каждого участника группы сделать определенный шаг вперед, и Мэтт не был исключением. И пока БМТХ продолжает завоевывать мир, Мэтт Николс рассказал нам, как ему пришлось адаптироваться к новому звучанию группы, почему ему понравилось быть «правильным» ударником и, наконец, почему он избавился от своей чайны.(Чайна (China) — эффект-тарелка в виде перевёрнутой тарелки, резкий, пробивающий, шипящий звук.)
РИТМ – Последние 2 альбома показали взросление группы в плане написания музыки, и, в том числе, твоей игры на барабанах. Согласен?
МЭТТ - Я думаю, ты прав. Мне пришлось адаптироваться. Когда мы только начинали как группа, я не умел играть правильно (в академическом смысле). Я просто учился играть быстро. Никогда не учился различным техникам и т.д. Я был как будто «вброшен» во всё это. Я еле-еле мог играть на установке, когда мы создали группу. Как мог сводил концы с концами. Меня «вбросило» во всё это во время наших первых выступлений. Мы группу – то создали всего пару месяцев назад, а уже ехали в наш первый тур. Сумасшествие просто! А на последних двух альбомах мы повзрослели. И я вынужден был адаптировать свою игру под наш новый стиль музыки.
РИТМ – Ты специально обучался новым техникам, или всё само собой пришло с опытом записи новых песен, живых выступлений и т.д.?
МЭТТ – Я тратил немного больше времени на новые техники, чем прежде. Когда возвращаешься из тура и у тебя есть пару месяцев, чтобы побыть дома – техника игры – это последнее, о чем ты думаешь. Когда я был дома – последнее, чем я хотел заниматься – это изучением новых техник игры на барабане. Я просто хотел расслабиться. Но я реально понимал, что мне нужно адаптироваться и уже наконец покончить с этим. Я думаю, я ощущал на себе больше давления по поводу изучения новых техник и правил игры на установке. И это очень круто, когда в команде есть кто-то вроде Джордана, который является прекрасным музыкантом, и кое-что знает о барабанах. Последние два альбома – это не просто приход в репетиционную, где парни садились и начинали играть свои рифы, а мне говорили типа «ну, сбацай там че-нибудь в такт». Сейчас все гораздо более обдуманно, мы гораздо глубже погружались в процесс. Сейчас мы сначала моделируем все на компьютере, чтобы придя на репетицию, не охренеть от того, насколько все дерьмово звучит, и чтобы все не смотрели на тебя в ожидании того, что ты сыграешь какой-то нереальный темп, который сначала казался возможным. Стало немного проще. Больше совместной работы. Я прихожу с какой-то идеей, а Джордан может её сыграть, чтобы я сам послушал, будет ли это звучать круто, или наоборот. Плюс всё можно корректировать в реальном времени.
РИТМ – Ты чувствуешь, что сейчас твои партии гораздо больше подходят написанным песням, чем на прошлых альбомах?
МЭТТ – Они и тогда подходили. Просто это был такой стиль в музыке, который нам нравился. Первый альбом был быстрым, в стиле металл и это было именно тем, чего нам тогда хотелось. Раньше я всегда делал слишком много (лишнего). Когда ты взрослеешь и начинаешь понимать толк в написании музыки, тогда принцип «не переборщи» начинает быть решающим. Сейчас, когда мы играем старый материал, я часто думаю «Почему я вообще делаю это так?! Ведь можно сделать гораздо проще!». Наверное, со временем приходит переосмысление всего этого.
РИТМ – Ты сказал, что написание двух последних альбомов проходило перед компьютером. Значит ли это, что ты тоже стал сначала моделировать свои партии на компьютере?
МЭТТ – Да! На компьютере. Это позволило нам не придумывать партии, которые я никогда бы не смог сыграть. Все, что было написано, можно было сыграть. А если Джордан предлагал что-то нереальное, что я сразу мог это понять и сказать «Я не смогу сыграть это, давай немного исправим вот тут…»
Это конечно не избавляет от нервотрепки. Написание музыки – это всегда нервный процесс. Но использование компьютерных технологий делает всех намного более расслабленными. В отличие от совместного сидения в убогой репетиционной комнате, где мы по большей части занимались херней. Да, работать за компьютером определенно менее напряжно.
РИТМ – То есть, написание песен – это командная работа?
МЭТТ – Для нас это высказывание верно. Но я бы не стал рекомендовать это для всех групп. Может быть, для кого – то это не сработает. Но это определенно снижает градус напряженности. Все становятся более расслабленными.
РИТМ – Продюсирование That’s The Spirit было полностью возложено на группу. Почему вы решили пойти этим путём?
МЭТТ – Тут главные – это Джордан и Оли (Сайкс, фронтмен группы). Я, если честно, никогда не видел людей, как Джордан. Он законченный трудоголик. Он полностью отдается этому процессу. И для него всё это до сих пор в новинку. Ему это жутко вкатывает, тогда, как мы занимается всем этим уже 12 лет. Так что он может просто сказать кому-то из нас «Чувак, не напрягайся. Иди лучше чуть-чуть отдохни!» Мы получили отличный опыт во время записи последнего альбома. Когда мы записывали Sempiternal, у нас был именитый продюсер. И огромная студия. И это как – то странно, когда работаешь с такими людьми. Постоянно создавалось ощущение, что они вставляли свои «две копейки» только для того, чтобы показать, что они типа работают, в то время, когда мы просто хотели записать крутой трек. Мы не идеалисты, мы просто хотим сделать всё круто настолько, насколько это возможно. Начальный материал в любом случае будет перекроен, и только тогда получится песня. Когда мы записывать That’s The Spirit, мы решили что сделаем это сами. Мы записали Drown сами. Джордан все сделал сам. Мы поняли, насколько это не напряжно и круто и решили записать самостоятельно весь альбом. Мы решили, что вместо именитого продюсера, лучше потратим деньги на студию И мы реально просто загуглили «Самые крутые студии мира» и в итоге выбрали «Black Rock» на Санторини в Греции. Это было что-то вроде «Она выглядит потрясающе! Поехали туда!» С нами поехал Al Groves (Эл Грувс, продюсер, Ливерпуль, Англия), который вместе с нами создал сингл Drown.
РИТМ – На «That’s The Spirit» ударные звучат очень круто! Теперь расскажи нам, какие техники ты использовал и каким оборудованием пользовался?
МЭТТ – На самом деле Джордан тоже очень крут в этом! Я не переставал восхищаться им в процессе записи альбома. Он безумно музыкален и знает, как сделать хороший звук. Он так же крут, как Ли (Малиа, гитарист группы) в гитарах. Мы знаем, что зазвучит круто. Мы просто сидели в студии и пробовали разные ударные партии, пока не добивались от них идеального звучания. Мы делали это от песни к песне, хотя, обычно, я сначала записывал ударные партии ко всем песням сразу, а потом свои партии по очереди записывали остальные. В этот раз я записывал партию к конкретной песне, потом мы писали к ней бас, гитару и тд. И только после этого переходили к другой песне.
РИТМ – С вами поехал твой техник? Он присутствовал во время записи?
МЭТТ – Нет, мы всё делали сами. И практически всегда была одна и та же установка – Tama Starclassic. (Tama Drums — один из ведущих в мире производителей ударных установок и сопутствующего оборудования). Я люблю эту установку. Впервые купил такую перед записью нашего второго альбома. До этого у меня была установка фирмы Pearl Export, и нам всем тогда казалось, что её проще выкинуть, чем добиться от неё хорошего звучания. И я тогда пошел в магазин музыкальных инструментов в Ротерхэме. Парень, который там работал, показал мне несколько моделей, и я подумал, что вот эта (Tama Starclassic) выглядит неплохо – оранжевая, блестящая. Я использовал её для записи последних четырех альбомов.
РИТМ – Как часто ты меняешь компоненты ударной установки во время записи в студии?
МЭТТ – Мы меняем все для каждой песни. Иногда по той или иной причине можем записать пару песен на одних и тех же барабанах. Чаще всего меняем малый барабан. У меня их целая куча и они все звучат по – своему круто, но чаще всего я использую малый барабан фирмы Vinnie Paul. Еще у меня был один фирмы Pearl. Он был толстым и звучал очень круто, я использовал его много лет. Но потом я начал плотно сотрудничать с SJC (Одна из ведущих компаний по производству кастомных барабанных установок) и я начал играть на их компонентах. Но они полностью скопировали этот барабан для меня.
РИТМ – Какие тарелки ты использовал?
МЭТТ – Здесь мне пришлось немного комбинировать. Я пробовал кое-что новое и избавился от своей старой чайны (China — эффект-тарелка в виде перевёрнутой тарелки, резкий, пробивающий, шипящий звук.). Мы использовали её, когда играли металл. Мы и сейчас, местами, играем что-то похожее, но уже далеко не такое безумное, как раньше. Так что я купил 18-дюймовый «A Custom EFX» (Тарелка фирмы Zildjian). Мне нравится, как звучат 18-дюймовые тарелки. Они режут немного больше, чем 20-дюймовые. Так же справа у меня стоял крэш (Crash - акцентная тарелка диаметром от 13 дюймов) фирмы Session. Одно время я использовал его во время живых выступлений, но из-за того, что она (тарелка) очень тонкая, она быстро приходила в негодность. И больше я её не использую. Так же я использовал крэш «A Custom Rezo» (Тарелка фирмы Zildjian). Я говорил с парнями из Zildjian и попросил у них что-нибудь новенькое. Так же я смотрел, что использует Эйб (Abe Cunningham, барабанщик Deftones). Этот чувак, как бы сказать, вдохновляет меня. Как мне кажется, во время записи «That’s The Spirit» я использовал все тарелки впервые, кроме 21-дюймовой K Brilliant crash (Zildjian). Люблю эту тарелку, Я думаю, это моя главная, основная тарелка.
Попытка не пытка
Доброго времени суток вам. В один прекрасный день у меня зачесались руки и я решил записать инструментальный кавер на какую нибудь песню. Делаю это в первый раз, сам слышу косяки. Обещаю исправиться и делать лучше. Мне конечно далеко до, к примеру, http://pikabu.ru/profile/drkmnd , но я стремлюсь к этому.
Вот песня полностью, https://soundcloud.com/ssray-23/bring-me-the-horizon-drown-i... , пользуйтесь на здоровье.
Bring Me the Horizon
Здравствуй пикабу! Верю в твою силу и прошу помощи , если это можно так назвать . Для дорогого сердцу человека ищу автографы Bring Me the Horizon , так как на концерты не успели , а память очень хочется иметь . Если у кого есть лишний или еще что-то , буду очень благодарен и отплачу всем , чем смогу .
Комент для минусов внутри.
Поиграем в бизнесменов?
Одна вакансия, два кандидата. Сможете выбрать лучшего? И так пять раз.
Bring me the horizon live in Moscow 2015
Чутка поснимал вчера. Остальные видосы можно посмотреть тут: https://www.youtube.com/playlist?list=PL2eYsmjCofACJZM76z1S0...