Тяжелый меч или легкая рапира? Продолжительная и драматичная дуэль главного героя и главного злодея в финале «Роб Роя» дает исчерпывающий ответ на этот вопрос. Шотландец Роб Рой в исполнении Лиама Нисона выходит на бой с мечом, а англичанин Арчибальд Каннингэм в исполнении Тима Рота выбирает рапиру. Хотя Рой, у которого есть все основания убить лондонца, сражается доблестно и несгибаемо, злодей явно превосходит героя за счет быстроты и фехтовального мастерства. Он наносит одну рану за другой, и Рой за ним не успевает. Лишь в самом конце схватки шотландцу удается одержать победу, потому что Арчибальд раньше времени решает, что Рой обречен.

2. Принцесса-невеста (1987)

В отличие от других поединков в нашем перечне, бой из «Принцессы-невесты» не вполне серьезен и не является боем до смерти. Два положительных героя фильма скорее соревнуются в фехтовании, чем пытаются друг друга прикончить. Но недостаток драматизма с лихвой компенсируется остроумием и изобретательностью персонажей, которые подкалывают друг друга не только шпагами… Актеры Кэри Элвес и Мэнди Патинкин сами исполнили все фехтовальные приемы. Помощь дублеров им понадобилась лишь в паре моментов, требовавших гимнастического таланта.

3. Пираты Карибского моря: Проклятие Черной жемчужины (2003)

Цикл «Пираты Карибского моря» подарил нам немало впечатляющих фехтовальных сцен, но нам до сих пор кажется, что самая удачная из них – ранняя сцена в первой картине, которая становится первым знакомством пиратского капитана Джека Воробья и кузнеца-оружейника Уилла Тернера. Пират не рассчитывает, что юноша что-то может ему противопоставить, но ремесленник оказывается мастером как молота, так и меча. Бой героев Джонни Деппа и Орландо Блума не так изощрен, как некоторые позднейшие поединки эпопеи, но его сравнительный реализм выигрывает на фоне дальнейшего «буйства пикселов». Кроме того, персонажи сражаются не только оружием, но и остроумными репликами.

4. Троя (2004)

Эрик Бана – харизматичный актер, но Гомер не на его стороне. «Илиада» предписывает гибель Гектору, наследнику трона Трои, и когда принц выходит сражаться с великим воином Ахиллом, зрители понимают, что Гектор обречен. Те, кто не читал «Илиаду», ориентируются на известность исполнителя роли Ахилла – Брэда Питта нанимают не для того, чтобы он погиб задолго до конца ленты. Тем не менее схватка двух могучих военачальников оказывается эффектной и захватывающей. Она наглядно демонстрирует приемы, которые могли использовать воины Древней Греции. Хотя, конечно, это ни в коей мере не настоящая научная реконструкция.

5. Маска Зорро (1998)

Когда в голливудском кино сталкиваются американец и мексиканец, преимущество обычно оказывается на стороне первого. Если только второго не зовут Зорро. Защитник униженных и оскорбленных в мексиканской Калифорнии, Зорро в концовке фильма Мартина Кэмпбелла сражается со злодейским пособником Харрисоном Лавом – между прочим, реальным человеком, основателем «Калифорнийских рейнджеров» (это первая американская правоохранная структура Калифорнии). Ранее Лав убил брата Зорро, и герой мстит со смаком, демонстрируя чудеса фехтования и акробатики. Зорро сыграл Антонио Бандерас, который перед началом съемок шесть месяцев упражнялся в фехтовании с олимпийской сборной Испании и с легендарным постановщиком фехтовальных сцен Бобом Андерсоном.

6. Герой (2002)

Один из лучших мечников Китая против одного из лучших копейщиков. Схватку двух великих воинов в фильме Чжана Имоу разыграли два знаменитых мастера экранных боевых искусств – Джет Ли и Донни Йен. Стильная съемка и сюжетные нюансы боя Безымянного и Неба сделали это сражение лучшей боевой сценой фильма, хотя она и располагается в начале постановки, а не в ее финале. Впрочем, это закономерно. В «Герое» много экшена, но лента эта в основе своей философская, и было бы неверно завершить ее эффектным боевым эпизодом.

7. Звездные войны: Эпизод I - Скрытая угроза (1999)

Согласимся с расхожей мудростью – в 1999 году Джордж Лукас выпустил грандиозную, но нелепую и разочаровывающую ленту. Проблемы первого эпизода «Звездных войн» можно перечислять бесконечно. Однако во всем этом дегте есть ложка меда – дуэль между двумя джедаями и ситхом. Вообще-то, драться «двое против одного» настоящим героям не положено. Но если в дальнейшем двух ситхов оказывается достаточно, чтобы разгромить всю Республику с ее толпами джедаев, то в кульминационном сражении «Скрытой угрозы» преимущество на стороне злодея, хотя он в формальном меньшинстве. И он действительно задает джедаям перцу, орудуя уникальным двойным световым мечом.

8. Матрица: Перезагрузка (2003)

Конструируя сиквелы «Матрицы», Вачовски (теперь уже официально сестры, а не братья) перегнули палку со сложностью сюжета и сложностью спецэффектов. Однако несколько по-настоящему удачных сцен они все же создали. В их числе «матричная» схватка Нео со слугами Меровингена в замке злодея. Хотя персонажи не подчиняются законам физики, они лишь изредка их нарушают и в основном демонстрируют мастерски поставленную и изобретательно придуманную хореографию с несколькими сменами холодного оружия.

9. Убить Билла. Фильм 1

Когда приходишь, чтобы убить босса мафии, тебе обычно приходится перед этим расправиться с армией прихвостней и телохранителей. Именно этим занимается Черная Мамба в кульминации первой части «Убить Билла». Вооруженная всего лишь одним самурайским мечом, героиня Умы Турман является в логово якудза и буквально прорубается сквозь армию пособников Водяной змеи, пока не добирается до той, ради которой пролила столько крови. Это, возможно, лучшая сцена из всех, которые когда-либо поставил Квентин Тарантино.

10. Крадущийся тигр, затаившийся дракон (2000)

Тайваньский режиссер Энг Ли прославился как постановщик «женского» кино, романтического и мелодраматичного. Поэтому, когда он взялся за традиционный китайский жанр «уся» (кино с демонстрацией боевых искусств), лучшую боевую сцену он придумал не для мужчин, а для двух женщин – опытной воительницы и юной девушки, которая пытается вырваться из-под семейного гнета. Героини сражаются почти пять минут, и старшая из них успевает за это время сменить несколько видов оружия. Но все они оказываются бессильны против легендарного меча, который смогла заполучить и освоить младшая Юй.

В этом выпуске речь пойдет о таких фильмах:

Агент 007, Крокодил Данди, Уокер, техасский рейнджер, Коммандо, Красная Жара, Грязный Гарри, Маска, Трансформеры, Криминальное чтиво, Убить билла, Властелин колец, Гарри поттер, Тёмный рыцарь, 300 спартанцев, Матрица, Звездные войны, Терминатор

С тех самых пор, как Жорж Мельес в 1902 году представил революционное (по тем временам, конечно) зрелище в «Путешествии на Луну», кинематограф не переставал обращаться к теме космоса. Люди летали на Луну, Марс, в соседние звёздные системы или даже другие галактики, а иногда встречали гостей – с Луны, Марса, соседних звёздных систем или даже других галактик. И, конечно же, накопилось достаточное количество разнообразных космических кораблей, чтобы можно было составить топ главных – самых известных, интересных, оригинальных важных для сюжета или просто запоминающихся.

К великому сожалению, на просторах рунета обнаружилось лишь 2-3 подходящих списка, кочующих с сайта на сайт практически без изменений, да и те ограничиваются совсем небольшим количеством звездолётов. Поэтому здесь и сейчас «25-й кадр» представляет вам самую большую порцию, которую вы сможете проглотить – сразу 55 космических кораблей. От безумно популярных до известных лишь гикам.

▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬

USS DISCOVERY ONE

Пролётом из: «2001 год: Космическая одиссея», 1968 г.

За что ценим: За безупречное техническое воплощение на экране

В конце 60-х космическая фантастика была нелепа – плотоядные монстры, жаждущие полакомиться сочными земными блондинками, спускались с летающих тарелок, подвешенных на нитках. Стэнли Кубрик трансформировал жанр, создав один из самых странных и почитаемых фильмов XX века, выполненный на недосягаемом до тех пор техническом уровне. Корабль «Дискавери Один» отправляется на орбиту Юпитера, причём об истинной причине экспедиции – изучить таинственный артефакт под названием «монолит» – знает лишь бортовой компьютер с искусственным интеллектом HAL 9000. А экипаж из 5 человек оказывается в ловушке: вокруг них холодный космос, а на корабле все системы контролирует не менее холодный компьютер (ставший в итоге эталоном недружелюбного ИИ), следующий своей секретной инструкции. На проработанный дизайн USS Discovery One киношники равнялись ещё много лет – шутка ли, на нём, например, впервые появилась центрифуга, благодаря которой гравитация на борту обосновывалась физикой, а не волшебной прихотью сценариста.

НЕЛЛ

Пролётом из: «Битва за пределами звёзд», 1980 г.

За что ценим: За характер

Межгалактический негодяй Сэйдор великодушно предлагает жителям бедной планеты Акир (спасибо, что не Куросав) стать его рабами, вынуждая храбрый юношу Шэда завести старинный корабль по имени (да, это не название, а имя) Нелл, пылящийся в какой-то пещере и отправиться в космос искать защитников. Вольный ремейк «Семи самураев» – очень смешное кино, пусть и не комедия. Сэйдор, нападающий на акирцев с жестоким ультиматумом, для демонстрации серьёзности своих намерений убивает аж 5 человек, персонажи неадекватны, грим ужасен, а диалоги вызывают испанский стыд – и всё это в 1980-м, после выхода «Империя наносит ответный удар»! Хорош тут только корабль Нелл, чьи формы (кстати, нарисованные Джеймсом Кэмероном) явно напоминают о женственности бортового компьютера с искусственным интеллектом. Нелл запросто даёт советы, учит Шэда жизни, язвительно оценивая его поведение, а когда надо – берёт управление на себя, показывая «как надо» и справляясь явно лучше пилота. И в качестве благодарности получает лишь регулярные предложения заткнуться.

ФЛАГМАНСКИЙ КОРАБЛЬ АПОФИСА

Пролётом из: т/с «Звёздные врата: ЗВ-1», 1997 г.

За что ценим: За вычурный внешний вид

Гоа’улды и их соседи по вселенной «Звёздных врат» обладают множеством любопытных кораблей, но для того, чтобы рассказать обо всех, потребовался бы отдельный топ, так что выделим один из самых эффектных. Да, флагман Апофиса, старого врага землян, действительно выглядит, как пирамида, летающая в космосе. Причём этот дизайн не является чем-то уникальным для «расы разумных паразитов, крадущей технологии, правящей при помощи страха и дешёвого пафоса» (цитата-с). Гоа’улды, доминирующие в Млечном Пути, явно неравнодушны к пирамидальным строениям и наделили подобными формами, например, корабли под названием Ха’так, сильнейшие судна в своём флоте. Каждый из них несёт целую эскадрилью истребителей (т.н. глайдеров смерти), но главный корабль Апофиса гораздо крупнее, быстрее и куда лучше вооружён. К счастью для землян, в результате одного из сражений флагман оказался заброшен в другую галактику, где подвергся атаке репликаторов, и Апофису пришлось взорвать корабль.

«МИЛАНО»

Пролётом из: «Стражи Галактики», 2014 г.

За что ценим: За узнаваемые черты

«Милано» – это не только македонский футбольный клуб, но и название корабля космического пройдохи Питера Квилла, более (или менее) известного как Звёздный Лорд. Образ героя в фильме далеко ушёл от комикс-канона – и только благодаря этому в кадре появился элегантный «Милано». Изначально этот корабль входил в состав группировки Опустошителей под предводительством пирата Йонду, но когда Питер Квилл подался на вольные хлеба и стал лидером Стражей Галактики, «Милано» стал их главным судном, потому что, несмотря на маневренность, достаточно вместителен для целой группы людей (а ещё здесь можно запросто потерять девушку, особенно, если Звёздный Лорд забыл, что спал с ней). Тут стоит отметить, что Питер Квилл родом с Земли, пусть и не совсем человек, а потому наверняка оценил, что дизайн его корабля частично заимствует форму у современных земных истребителей. Во время боя с «Чёрной Астрой» «Милано» был разбит, но благодарное руководство спасённой планеты Ксандар отремонтировало его.

T-65 X-WING

Пролётом из: «Звёздные войны. Эпизод IV», 1977 г., «Звёздные войны. Эпизод V», 1980 г.,

«Звёздные войны. Эпизод VI», 1983 г., «Звёздные войны. Эпизод VII», 2015 г., «Изгой Один: Звёздные войны. Истории», 2016 г.

За что ценим: Люк Скайвокер ценил, так чего бы и нам не ценить?

Одноместный T-65 X-Wing, или просто «Крестокрыл», многократно модифицируемый на протяжении целых десятилетий, оставался любимым кораблём Повстанцев. Во-первых, многие из пилотов Альянса начинали свою карьеру с гражданских скайхопперов Т-16, выпускаемых той же компанией «Инком». гражданской авиации, а потому X-Wing выглядел вполне знакомым. Во-вторых, этот истребитель, пусть и уступает в скорости и маневренности имперскому TIE-Fighter в космосе, более надёжен в планетарной атмосфере, а также мог брать на борт дроида-астромеха для контроля систем и мелкого ремонта. В-третьих, он обладает гипердвигателем, а значит автономностью, и эскадрильям повстанцев обходились без кораблей-носителей (в отличие от того же TIE-Fighter). В-четвёртых, помимо лазерных пушек X-Wing мог нести и протонные торпеды, что делало возможным его использование против крупных кораблей или космических станций Империи. Именно «крестокрылы» внесли решающий вклад в уничтожение обеих «Звёзд Смерти» и базы «Старкиллер».

«ЧЁРНАЯ АСТРА»

Пролётом из: «Стражи Галактики», 2014 г.

За что ценим: За угрожающий внешний вид

Ещё один корабль из «Стражей Галактики», полная противоположность рассмотренному выше «Милано». Если тот был компактным, юрким и цветастым, а на борту зажигали весёлые Стражи, то этот огромный, чёрный (как следует уже из названия), а капитанит на нём могущественный злодей Ронан Обвинитель, поклявшийся уничтожить планету Ксандар. Выглядит «Чёрная Астра» брутально и хищно. Её штопорообразная форма оригинальна сама по себе, а изюминки добавляет то, что структура звездолёта способна перестраиваться. Непонятно, правда, зачем, зато смотрится круто. В отличие от «Милано», чья кабина своими кожаными и хромированными вставками напоминала спорткар, внутренности корабля Ронана совершенно не говорят о том, что это корабль. Минимум освещения, просторные коридоры и огромные залы – это настоящая мрачная крепость, а не средство передвижения. Зловещее ощущение усиливается, если смотреть на снижающуюся «Чёрную Астру» снизу – тогда она напоминает орла, раскинувшего крылья и зорко высматривающего добычу.

▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬

«РАБ I»

Пролётом из: «Звёздные войны. Эпизод V», 1980 г., «Звёздные войны. Эпизод II», 2002 г.

За что ценим: За дизайн

Для этого небольшого корабля, которым долгое время владел охотник за головами Джанго Фетт, достаточно одного пилота, ведь главная задача – выслеживать и похищать или убивать отдельных разыскиваемых личностей. Большая грузоподъёмность в этом случае не нужна, а важна лишь скорость и вооружение. Поэтому Джанго выбрал патрульно-атакующий корабль типа «Огневержец-31», основательно модифицировав его. Он может стрелять лазерами, самонаводящимися ракетами и даже мощнейшими сейсмическими бомбами. Пара наиболее известных рейсов «Раба I» – это схватка с Оби-Ваном в астероидном поле над Джеонозисом, а также транспортировка замороженного Хана Соло на Татуин. После гибели Джанго корабль перешёл к его сыну (а точнее клону) Бобе, который обрёл славу самого опасного охотника за головами в далёкой галактике, а «Раб I» стал узнаваем во множестве звёздных систем. Не очень удобно для киллера, которому стоит держаться в тени, зато почётно. Впрочем, к неудобствам пилот должен был привыкнуть давно – корабль садится на плоскую часть, а при полете поворачивается на 90 градусов, а значит при посадке кабина корабля смотрит строго вверх.

«АРКАДИЯ»

Пролётом из: м/с «Капитан Харлок», 1978 г., «Капитан Харлок: Тайна Аркадии», 1978 г., м/с «Капитан Харлок и королева тысячелетия», 1985 г., м/с «Бесконечная одиссея капитана Харлока», 2002 г., «Космический пират капитан Харлок», 2010 г., «Космический пират капитан Харлок 2», 2010 г., «Космический пират Харлок», 2013 г. и некоторые другие истории, в том числе альтернативные

За что ценим: За дух свободы

Пусть вас не смущает зловещий череп со скрещёнными костями прямо на носу «Аркадии» – это просто дань уважения старинным пиратским традициям. А сам капитан этого пиратского судна, Харлок, отличный парень. Хоть и разучился улыбаться, носит чёрную повязку на глазу и шрам на поллица. Его жизненная филосифия небанальна, но честна: он борется за спасение человечества ради отдельных достойных его представителей, сражаясь с тоталитарным режимом и грабя корабли ради высоких целей. «Аркадия» – не просто его корабль, оснащённый таранным устройством (ах, какое милое ретро!), но и настоящий символ свободы и надежды. Естественно, за столько лет на экранах, внешний вид «Аркадии» менялся (пропадал даже носовой череп!), но его важность от этого не уменьшается. В конце концов, сколько ещё бунтарей, рассекающих по космосу с пиратским флагом, вы знаете?

«ДЕДАЛ»

Пролётом из: т/с «Звездные врата: Атлантида», 2004 г.

За что ценим: За инопланетные технологии

«Дедал», один из шести кораблей землян, созданных по технологиям Древних и Асгардов. Возможно, сейчас мы бы описывали российский «Королёв», бывший третьим подобным судном, если бы он не был уничтожен в битве с Орай. Технические характеристики «Дедала» внушают уваэение: он несёт на борту 16 истребителей F-302, 32 рельсотрона, 4 плазменные лучевые пушки, а также ракеты, в том числе ядерные. При длине в 456 метров его нельзя назвать маленьким, но одно из главных его достоинств – гипердвигатель, позволяющий людям спокойно перемещаться в космосе на расстояния в миллионы световых лет. Сначала «Дедалу» была присвоена классификация 303 («Прометей»), но позже было решено сделать его первым в линейке 304, т.к. и внешние, и внутренние отличия оказались слишком существенными. Корабль участвовал в отражении атак рейфов и во многих наступательных операциях, зарекомендовав себя грозной силой, с которой вынуждены считаться все противники землян. По крайней мере при сражении один на один.

«АКСИОМА»

Пролётом из: «ВАЛЛ-И», 2008 г.

За что ценим: За курортный дух

Лайнер «Аксиома» – лишь один из целого флота кораблей мегакорпорации Buy 'n Large, покинувших Землю после того, как человечество окончательно загадило её и решило, что с очисткой лучше справятся маленькие роботы. В то время как сами люди полетают в космосе несколько лет (десятков, сотен?) и поразвлекаются. «Аксиома» подходит для этого как нельзя лучше: здесь всё создано для того, чтобы люди не просто жили в состоянии комфорта, но были освобождены от любых забот. Корабль полностью роботизирован, его железный персонал выполняет все возможные функции – от ремонта до объявления новых модных цветов сезона, а люди, через несколько поколений разжиревшие до неприличия, даже не встают со своих кресел. Работает лишь капитан корабля, да и у того вся деятельность заключается в том, чтобы проверить работу компьютерных систем, а для всего остального существует автопилот, откровенно пародирующий HAL 9000. И всё-таки человек оказался сильнее машины, он смог встать на ноги (буквально!), а «Аксиома» стала первым кораблём, вернувшимся на Землю.

«КОСМОБОЛ 1»

Пролётом из: «Космические яйца», 1987 г.

За что ценим: За возможность трансформации в гигантскую горничную (и этот трэш надо видеть, чтобы оценить)

Сразу после вступительных титров зритель видит перед собой знаменитый корабль «Космобол 1». Видит, видит, продолжает видеть, всё ещё видит… да когда же он уже закончится? Корабль тянется по экрану более полутора минут! Раздутый хронометраж выглядит именно так.

Жанр пародии чувствуется тут повсюду. Например, на мостике радар стоит прямо рядом с кофейный автоматом и имеет аналогичный вид. «Космобол 1» способен перемещаться не только на стандартной тяге, но и на форсированной. После «световой скорости» следует «разумная скорость», а затем и «безумная», сопряжённая с нешуточными перегрузками для экипажа. И с огромным рычагом с надписью «Экстренная остановка. Никогда не использовать» тоже лучше не шутить. Уж про кнопку самоуничтожения и вовсе умолчим. Впрочем, она тоже снабжена предупредительной надписью, так что волноваться, наверное, не о чем.

▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬

«ЯМАТО»

Пролётом из: м/с «Космический крейсер Ямато 1-3», 1974-1981 г., «Космический крейсер Ямато. Фильмы 1-6», 1977-2009 г., «2199: Космическая одиссея», 2010 г., «2199: Космический крейсер Ямато. Главы 1-7», 2012-2013 гг., «Космический линкор Ямато: Звёздный ковчег», 2014 г., «Космический линкор Ямато: Путь воспоминаний», 2014 г.

За что ценим: За… да вы только взгляните на него!

Японцы, наверное, самая безумная нация в мире. В хорошем смысле этого слова. Ну кому ещё могла прийти в голову мысль переделать морской корабль в космический? Что может быть бредовее – вместо того, чтобы с нуля строить звездолёт, перестраивать совершенно неприспособленную для этого конструкцию, к тому же пролежавшую в солёной воде десятки лет. Но если уж и поднимать с морского дна корабль, то пусть это будет затопленный американцами в ходе Второй мировой войны линкор «Ямато»! Который для японцев значит куда больше, чем просто крупнейший из потопленных военных кораблей в истории. И если внутренние изменения радикальны, то внешне корабль практически не изменился – это самый натуральный линкор, запущенный в космос. «Ямато» полностью экспериментальная модель, оснащённая по последнему слову земной и инопланетной техники – с варп-двигателем и волновой пушкой. Миссия его типична для эпического японского аниме: летать в неизведанные края и спасать человечество, демонстрируя яркие примеры героизма. Ну а как иначе-то? Напрягает только, что в русскоязычных названиях чаще присутствует «крейсер», а не «линкор».

«ЗАЩИТНИК» (NTE-3120)

Пролётом из: «В поисках Галактики», 1999 г.

За что ценим: Он точь-в-точь, как в сериале!

Когда пришельцы, похожие на типичных земных гиков, приняли трансляцию самого популярного сериала Америки «В поисках Галактики» (пародия на сами понимаете какой культовый сериал) за подлинную хронику, команда актёров оказалась втянута в звёздные войны. Нуждающиеся в помощи инопланетяне даже изготовили точную копию телевизионного корабля NSEA Protector, чтобы прославленному экипажу было максимально удобно геройствовать. Правда, «пилот» всё равно не умеет им управлять, самодовольный капитан (единственный, кто по-прежнему ловит кайф от своей славы) раздражает всех вокруг, да и вообще атмосфера напряжённая. «Защитник» оснащён прессовочными механизмами в коридорах (!), бериллиевой сферой, обеспечивающей корабль энергией, а также сверхсекретным устройством «Омега 13», теоретически способным спасти всех в самой безвыходной ситуации. Беда в том, что даже капитан не представляет, что это такое. В такой ситуации главной силой NSEA Protector являются актёры, которые откровенно устали от старых ролей и глупых реплик, но перед лицом общей угрозы обязательно превратятся в настоящий дружный экипаж.

«КУЗНЕЧНАЯ ДОЛИНА»

Пролётом из: «Молчаливое бегство», 1972 г.

За что ценим: За купола с садами

В будущем на Земле уничтожена вся растительная жизнь, люди жрут такую синтетическую гадость, что МакДональдс покажется образцом здорового питания. В столь непростых условиях с планеты отправлено несколько кораблей с последними образцами растений в надежде спасти сельскохозяйственную культуру. Увы, ни хозяева кораблей, ни члены экипажа не испытывают к земле, на которой можно выращивать еду, должного уважения, а потому через некоторое время принято решение уничтожить геодезические купола, а суда использовать в коммерческих целях. «Кузнечная долина» становится последним кораблём, оснащённым бесценным куполом, а местный ботаник бунтует против своих коллег и в своём стремлении спасти растительность заходит слишком далеко. «Кузнечная долина» обречена, но её сюрреалистичный вид (зелень в космосе!), вдохновлённый ботаническим садом Миссури, поражает воображение, а последний купол, хранящий кусочек земной экосистемы, спасён. Люди не смогли уберечь его, но, возможно, смогут дроиды…

Продолжение следует...

«Дневник памяти» («The Notebook») - пронзительная мелодрама 2004 года американского режиссёра Ника Кассаветиса, снятая по одноименному роману Николаса Спарка. Это тот редкий случай, когда экранизация художественного произведения во многом превосходит свой литературный первоисточник. Подобный эффект достигается благодаря талантливой режиссуре, живой динамике сюжета на основе качественно адаптированного сценария (с гораздо большей наполненностью, чем текст романа) и, безусловно, яркой харизме и осязаемой химии между главными героями/актерами. Сейчас редко увидишь такую страстность и самоотдачу, с которыми исполнители главных ролей фильма Рэйчел Макадамс и Райан Гослинг воплотили на экране своих героев. Этот тот случай, когда стирается грань между реальностью и вымышленным миром.

«Привидение» или «Призрак» («Ghost») - мистическая драма режиссёра Джерри Цукера, вышедшая в американский прокат в 1990 году. Не будет преувеличением назвать данную картину классикой современный мелодрамы. Причем достоинства этого фильма можно перечислять бесконечно: необычный сюжет (заслуженная премия «Оскар» за лучший оригинальный сценарий), качественная режиссерская постановка, великолепный актерский состав (Патрик Суэйзи, Деми Мур, Вупи Голдберг и др.), проникновенная история любви, остроумные диалоги, чудесный саундтрек и многое другое. Этот фильм обладает удивительной особенностью даже после своего окончания еще долго не отпускать своего зрителя. Ни эта ли причина того, что через почти 30-ти лет после своего выхода «Привидение» возглавляет наш список самых романтичных картин за всю историю мирового кинематографа.

«Вам и не снилось» - нежное и трогательное кино режиссера Ильи Фрэза, вышедшее на советские экраны в 1981 году, с молодыми Татьяной Аксютой и Никитой Михайловским в главных ролях. Экранизация одноименной повести Галины Щербаковой. Старшеклассники Рома и Катя (современные Ромео и Джульетта) проходят через недетские испытания, чтобы получить право быть вместе. Кто-то скажет, что этот уже давно известный шекспировский сюжет запретной юной любви - беспроигрышный рецепт любой успешной мелодрамы. Тем не менее данный фильм выгодно отличается среди подобных ему картин своей невинностью и вместе с тем некоторой смелостью, наивностью и при этом зрелостью, сюжетной простотой и эмоциональной глубиной. Именно поэтому эта история продолжает трогать сердца даже самых искушенных зрителей спустя много лет после своего выхода.

«Гордость и предубеждение» («Pride and Prejudice») – 6-серийный телевизионный фильм, вышедший в Великобритании на канале BBC в 1995 году. Гениальная киноадаптация одного из главных произведений за всю историю английской литературы «Гордость и Предубеждение» великой Джейн Остин. По мнению многих, это лучшая экранизация данного романа. И дело не только в великолепной постановке и безупречном сценарии фильма, но и в ярких образах главных и второстепенных героев в исполнении уникальных актеров и актрис британского кино и телевидения. При этом главными звездами здесь, разумеется, являются Колин Фёрт (Фицуильям Дарси) и Дженнифер Эль (Элизабет Беннет), которые по-настоящему «проживают» своих героев: каждая эмоция и каждый взгляд будто исходят из глубины души…

«Красотка» («Pretty Woman») – художественный фильм 1990 года режиссера Гарри Маршалла, главные роли в котором исполнили Джулия Робертс и Ричард Гир. Еще одна классика современной романтической комедии. Кажется, нет такого человека, который бы не видел этот фильм. При этом мнения о нем довольно сильно разнятся. С одной стороны, это история девушки легкого поведения, которую в буквальном смысле спасает принц на белом лимузине. Как-то трудно, согласитесь, в данном ракурсе узреть мораль сей взрослой сказки. С другой стороны, это история девушки, вынужденной заниматься подобным ремеслом, чтобы выжить, которая к тому же не обделена умом и природным обаянием, и как награда ей за все тяготы – встреча все с тем же прекрасным принцем. Все зависит от того, под каким углом смотреть на эту, безусловно, романтическую историю, которая, несмотря ни на что, внушает надежду на то, что свет можно разглядеть в конце даже самого темного тоннеля.

Титаник («Titanic») - фильм-катастрофа 1997 года режиссёра Джеймса Кэмерона, в котором свои звездные роли исполнили Кейт Уинслет и Леонардо Ди Каприо. История любви главных героев разворачивается на фоне трагической гибели легендарного лайнера «Титаник» в 1912 году. Даже спустя 20 лет после своего выхода этот фильм не перестает восхищать масштабностью съемок и вместе с тем достаточно глубоким драматизмом сюжета. Жертвенность и бескорыстие любви на фоне душераздирающей «My heart will go on» в исполнении Селин Дион приобретают здесь свое особое звучание. До «Титаника» был «Инопланетянин», после него – «Аватар», но именно этот фильм является целой вехой не только в творчестве Джеймса Камерона, но и во всей мировой истории кинематографа.

Необходимо отметить, что не только «Дневник памяти», но и другие фильмы по романам Николаса Спаркса неоднократно упоминались во время нашего опроса. И это, прежде всего, молодежная мелодрама «Спеши любить» («A walk to remember») 2002 года, снятая режиссером Адамом Шенкманом.

История любви парня-бунтаря и смертельно больной девушки (кстати, совершенно не новая сюжетная схема) оказала на многих, посмотревших в свое время эту картину, ошеломляющее действие, без преувеличения. При явной простоте картинки и незамысловатости режиссерского воплощения, этот фильм цепляет зрителя практически с первых минут именно своей простотой. Простота и искренность игры исполнителей главных ролей Мэнди Мур и Шейна Уэста и общая душевная атмосфера составляют особенное, неповторимое очарование этого фильма. И, конечно же, музыка. Где бы еще лично я познакомилась с такой неординарной рок-группой, как Switchfoot, песни которых составляют большую часть саундтрека фильма.

Более того, в процессе опроса прозвучали такие фильмы по романам Николаса Спарка, как «Тихая Гавань» («Safe Haven») 2013 года режиссёра Лассе Халльстрёма и «Послание в бутылке» («Message in a Bottle») 1999 года режиссёра Луиса Мандоки. Учитывая большое количество голосов, отданных нашими респондентами различным экранизациям произведений Николаса Спаркса, создается впечатление, что именно этот писатель умеет подбирать нужные нотки и мастерски играть на струнах женских сердец…

Следующая пятерка фильмов также оказалась в числе фаворитов, набрав в среднем по 3-4 голоса.

- Очаровательный «Служебный роман», СССР, 1977 г., реж. Эльдар Рязанов.

- Бессмертные «Унесенные ветром» («Gone With the Wind»), США, 1939 г., реж. Виктор Флеминг.

- Страстные «Три метра над уровнем неба» («Tres metros sobre el cielo»), Испания, 2010г., реж. Фернандо Гонсалес Молина

- Горько - «Сладкий ноябрь» («Sweet November»), США, 2001 г., реж. Пэт О’Коннор.

- Загадочный «Дом у озера» («The Lake House»), США, 2006 г., реж. Алехандро Агрести.

Во избежание даже намека на субъективность с моей стороны, далее будет представлен перечень всех картин, упомянутых в опросе хотя бы один раз. Здесь и советские картины, и малоизвестные (к сожалению!) европейские фильмы, классические голливудские киноленты, известные телесериалы и многое другое. Данные кинематографические творения, так или иначе, повествуют о любви в ее самых разных ипостасях. Кажется, что этот и без того обширный список можно продолжать до бесконечности.

- «Девчата», СССР, 1962 г., реж. Юрий Чулюкин.

- «Неспящие в Сиэтле» («Sleepless in Seattle»), США, 1993г., реж. Нора Эфрон.

- «Пока ты спал» («While You Were Sleeping»), США, 1995 г., реж. Джон Тёртелтауб.

- «Ирония судьбы, или С легким паром!», СССР, 1976 г., реж. Эльдар Рязанов

- «Реальная любовь» («Love actually»), Великобритания, США, 2003 г., реж. Ричард Кёртис.

- «Отпуск по обмену» («The Holiday»), США, 2006 г., реж. Нэнси Мейерс.

- «Москва слезам не верит», СССР, 1980 г., Владимир Меньшов.

- «Римские каникулы» («Roman Holiday»), США, 1953 г., реж. Уильям Уайлер.

- «Моя прекрасная леди» («My Fair Lady»), США, 1964 г., реж. Джордж Кьюкор.

- «Милашка» («The Sweetest Thing»), США, 2002 г., реж. Роджер Камбл.

- «Прости за любовь» («Scusa ma ti chiamo amore»), Италия, 2008 г., реж. Федерико Моччиа.

- «Прости, хочу на тебе жениться» («Scusa ma ti voglio sposare»), Италия, 2010 г., реж. Федерико Моччиа.

- «9 1/2 недель» («Nine 1/2 Weeks), США, 1986 г., реж. Эдриан Лайн.

- «Офицер с розой» («Официр с ружом»), Югославия, 1986 г., реж. Деян Шорак.

- «Слияние двух лун» («Two-Moon Junction»), США, 1988 г., реж. Залман Кинг.

- «Алая буква» («The Scarlet Letter»), США, 1995 г., реж. Ролан Жоффе.

- «3 орешка для Золушки» (чеш. «Tři oříšky pro Popelku», нем. «Drei Haselnüsse für Aschenbrödel»), Чехословакия и ГДР, 1973 г., реж. Вацлав Ворличек.

- «Завтрак на траве», СССР, 1979 г., реж. Николай Александрович.

- «Куда приводят мечты» («What Dreams May Come»), США, 1998 г., реж. Винсент Уорд.

- «Жизнь прекрасна» («La vita è bella»), Италия, 1997 г., реж. Роберто Бениньи.

- «Чужестранка» («Outlander») – телесериал, США и Великобритания, премьера на ТВ 2014 г., создатель: Рональд Д. Мур.

- «Черная любовь» («Kara Sevda») — телесериал, Турция, премьера на ТВ: 2015 г., реж. Хилаль Сарал.

- «Невеста и предрассудки» («Bride & Prejudice»), Великобритания, США и Индия, 2004 г., реж. Гуриндер Чадха.

- «Мулен Руж!» («Moulin Rouge!»), США и Австралия, 2001 г., реж. Баз Лурман.

- «P . S . Я люблю тебя» (« P.S. I Love You»), США, 2007 г., реж. Ричард Лагравенезе.

- «Гордость и предубеждение» («Pride & Prejudice»), США, Великобритания и Франция, 2005 г., реж. Джо Райт.

- «Великолепный век» («Muhteşem Yüzyıl») – телесериал, Турция, премьера на ТВ: 2011 г., реж. Мерал Окай.

- «Ешь, молись, люби» («Eat, Pray, Love»), США, 2010 г., реж. Райан Мёрфи

- «50 первых поцелуев» («50 First Dates»), США, 2004 г., реж. Питер Сигал.

- «Ромео и Джульетта» («Romeo and Juliet»), Великобритания и Италия, 1968г., реж. Франко Дзеффирелли.

- «Сумерки» («Twilight»), США, 2008 г., реж. Кэтрин Хардвик.

- «Город ангелов» («City of Angels»), США и Германия, 1998 г., реж. Брэд Силберлинг.

- «Любовь и голуби», СССР, 1984 г., реж. Владимир Меньшов.

- «Дикий ангел» («Muñeca brava») – телесериал, Аргентина, премьера на ТВ: 1998 г., создатель Энрике Торрес.

- «Интимный словарь» («The Sleeping Dictionary»), США, 2003 г., реж. Гай Дженкин.

- «С любовью, Рози» («Love, Rosie»), Германия и Великобритания, 2014 г., реж. Кристиан Диттер

- «Превосходство» («Transcendence»), США, КНР и Великобритания, 2014 г., реж. Уолли Пфистер.

- «Черная Молния», Россия, 2009 г., режиссеры Александр Войтинский и Дмитрий Киселёв.

- «Сабрина» («Sabrina»), Германия и США, 1995 г., реж. Сидни Поллак.

- «Молодая жена», СССР, 1978 г., реж. Леонид Менакер.

- «Непристойное предложение» («Indecent Proposal»), США, 1993 г., реж. Эдриан Лайн.

- «Вечное сияние чистого разума» («Eternal Sunshine of the Spotless Mind»), США, 2004 г., реж. Мишель Гондри.

- «Ванильное небо» («Vanilla Sky»), США, 2001 г., реж. Кэмерон Кроу.

- «Сибирский цирюльник», Россия, Франция, Италия и Чехия, 1998 г., реж. Никита Михалков.

- «Джейн Эйр» («Jane Eyre»), Великобритания (BBC), 1983 г., реж. Джулиан Эмьес.

- «Виноваты звезды» («The Fault in Our Stars»), США, 2014 г., реж. Джош Бун

- «История любви» («Love Story»), США, 1970 г., реж. Артур Хиллер.

- «Весна на Заречной улице», СССР, 1956 г., режиссёры Феликс Миронер и Марлен Хуциев.

- «Осень в Нью Йорке» («Autumn In New York»), США, 2000 г., реж. Джоан Чэнь.

- «Ноттинг Хилл» («Notting Hill»), США и Великобритания, 1999 г., реж. Роджер Мичелл.

- «Один день» («One day»), США и Великобритания, 2011 г., реж. Лоне Шерфиг.

- «Грязные танцы» («Dirty Dancing»), США, 1987 г., реж. Эмиль Ардолино.

- «Любовь по правилам и без» («Something's Gotta Give»), США, 2003г., реж. Нэнси Майерс

- «Хатико: Самый верный друг» («Hachi: A Dog’s Tale»), США и Великобритания, 2009 г., реж. Лассе Халльстрём.

- «Прогулка в облаках» («A Walk in the Clouds»), США и Мексика, 1995 г., реж. Альфонсо Арау.

- «Дикая собака динго», СССР, 1962 г., реж. Юлий Карасик.

- «Мужчина и женщина» («Un homme et une femme»), Франция, 1966 г., реж. Клод Лелуш.

- «Мемуары Гейши» («Memoirs of a Geisha»), США, 2005 г., реж. Роб Маршалл.

- «Голубой велосипед» («La Bicyclette bleue»), Франция, 2000 г., реж. Тьерри Бинисти.

- «Поездка в Америку» («Coming to America»), США, 1988 г., реж. Джон Лэндис.

- «Голая правда» («The Ugly Truth»), США, 2009 г., реж. Роберт Лукетич.

- «Двухсотлетний человек» («Bicentennial Man»), США, 1999 г., реж. Крис Коламбус.

- «Фонтан» («The Fountain»), США, 2006 г., реж. Даррен Аронофски.

- «Три дня на побег» («The Next Three Days»), США, 2010 г., реж. Пол Хаггис.

- «10 причин моей ненависти» («10 Things I Hate About You»), США, 1999 г., реж. Джил Джангер.

- «В первый раз» («The First Time»), США, 2012 г., реж. Джон Кэздан.

- «Клятва» («The Vow»), США, Бразилия, Франция. Австралия, Великобритания и Германия, 2012 г., реж. Майкл Сакси.

- «Если я останусь» («If I Stay»), США, 2014 г., реж. Ар Джей Катлер.

- «Часы» («The Hours»), США и Великобритания, 2002 г., реж. Стивен Долдри.

- «Влюблен по собственному желанию», СССР, 1982 г., реж. Сергей Микаэлян.

- «Дежа вю» («Déjà Vu»), США, 2006 г., реж. Тони Скотт.

- «Одиноким предоставляется общежитие», СССР, 1983 г., реж. Самсон Самсонов.

- «Самый лучший день», Россия, 2015 г., реж. Жора Крыжовников.

- «Мосты Округа Мэдисон» («The Bridges of Madison County»), США, 1995 г., реж. Клинт Иствуд.

- «Валентин и Валентина», СССР, 1985 г., реж. Георгий Натансон.

- «Бобби» («Bobby»), Индия, 1973 г., реж. Радж Капур.

- «Между небом и землей» («Just Like Heaven»), США, 2005 г., реж. Марк Уотерс.

- «Перл Харбор» («Pearl Harbor»), США, 2001 г., реж. Майкл Бэй.

Разноплановость перечисленных выше картин поражает. Еще раз убеждаешься, насколько многообразен и безграничен кинематограф, и что, как следствие, на вкус и цвет товарищей нет.

Результаты проведенного опроса еще раз подтверждают тот факт, что наши предпочтения вне времени и границ, насколько мы далеки от каких-либо рамок, предрассудков и стереотипов, насколько все мы разные, но при этом всех нас объединяет одно: у каждого из нас есть фильм или просто история, которая неизменно трогает нашу душу, не оставляет нас равнодушными. Ни в этом ли великое предназначение искусства?

Источник поста — портал «Вести КАМАЗа»: http://vestikamaza.ru/blogs/kino-i-muzyka/samye-krasivye-fil...