Русские художники. Кандинский
Общий план
Кандинский по центру слева, с нанизанным на палочку шашлычком супрематизма
Василий Васильевич Кандинский (1866 - 1944).
Я считаю Кандинского одним из самых хитрых художников. Собственно, художником Василий решил стать в тридцать лет, поглядев на выставку импрессионистов в Москве. В частности, особенное впечатление на него произвела картина Моне «Стог сена».
Моне. Стог сена. 1891
Я даже думаю, что, возможно, не сама картина, а ярлычок с ценой, скромно привешенный где-нибудь сбоку к раме.
Но довольно разглагольствований, не будем дискредитировать художника и оставим на суд публики, снабдив ехидными, как обычно, зубоскальствиями.
Круги в круге. 1923.
Ну, по поводу основного Василий не соврал, круги, действительно, в круге. Но еще в круге есть линии. А еще за пределами круга есть полосы.
В общем, я не особо умный, да и не очень красивый, но я бы трактовал это всё примерно так: Мир сложен и многогранен, и если тебе попадается какое-нибудь суждение, оно может быть невероятно точным и суперправдивым, но оно ни в коем случае не отражает всё положение дел. Всегда есть много разного, и если не хочешь быть малолетнем дебилом до седых волос на членах, то изучай комплексный анализ.
Дома в Мюнхене. 1908
Вообще, как мне кажется, Кандинскому прямо вот нашлось бы о чем пропустить стаканчик с Нико Пиросмани. Мне такая наивная живопись импонирует, потому что она всегда похожа на мой мир, каким я его запомнил (до коррекции зрения у меня было -9 на левом и -7 на правом), и я реально примерно так и видел всё происходящее, если снимал очки или линзы.
Пестрая жизнь. 1907
Вот это - крутая картина. Я с удовольствием снял бы с неё римейк, как шепчет в новогоднюю ночь Тимур Бекмамбетов.
Потому что здесь фокус - на всём обновременно. Как я и люблю. задние сценки ничуть не менее важны, чем передние. И очень тонко чувствуется окружающая нас энтропия. Василий, без базара, я склоняюсь.
Синий гребень. 1917
Я не большой мастер вот в таком читать судьбы мира и отдельно взятых кусочков сущего.
Но мне почему-то кажется, что даже на хитрого человека, который многозначительно «ничего не имел в виду и пусть искусствоведы отрабатывают ртом положенные оклады», здесь найдётся многомерная трактовка в стиле - ржавыми зубьями пилы пролетариата по нежным перламутровым плавничкам аристократии.
Все святые. 1911
Это мне нравится - но, опять же, я люблю непропорциональные рожи и всякое такое. Здесь я бы попробовал поискать отсылки ко всякому: ангел с трубой, всадник с копьём на коне, какие то драконы чуть больше бабочек…
Есть и вполне конкретные элементы - например, распятие.
Я думаю, что за такие картины в 1911 году Василий таки пару раз схлопотал, как Вольтер в предреволюционной Франции.
Легкое прикосновение. 1931
«Вот за это нас и не любят, мрачно сказал раввин толпе односельчан, попробовав из общего котла» (с)
Ну, в целом, да. Готов поспорить. НО с тем, что Кандинский нынче по 20-30 лямов долларов уходит, тут не поспоришь. Ну, им виднее, чего уж тут. На здоровье, как говорится.
Этажи. 1929
Вот насколько мне предыдущий авангард не нравится, настолько же мне нравится этот.
Тут всё понятно. И я вижу сложность, точнее, глаза-то транслируют простоту, а мозг рисует сложные связи. И вот за такое я все эти супрематизмы и прочие авангарды иногда люблю. Но злоупотреблять этим не стоит, а то будешь как Том Хэверфорд в «Парках и зонах отдыха».
Амазонка. 1911
Тоже, кстати, отличная картина.
Без шуток - несмотря на общую дурашливость, обратите внимание на детали.
Почему амазонка выпрыгивает из кустов? Почему, если она амазонка, она сидит на коняшке по-женски?
Что это торчит на попоне жёлтенькое, неужели попа?
Русская красавица.1903
Тут Василий явнейшим образом пытался забороть Михаила Врубеля. С другой стороны - ну хоть убейте, не понимаю я, зачем небрежные гигантские мазки выставлять на первый план, а сзади сыпать деталями погуще; так мир видят фотоаппараты и инопланетяне. И некоторые художники, по всей видимости…
В общем, Кандинский - мужик специфический, и чтобы его видеть хорошо, нужно знать куда смотреть. И как. И зачем. Да и много ещё можно сказать, хорошего и разного, но я не буду.
Ответ на пост «Мои школьные тетради»
Тоже в школе, затем в институте рисовал постоянно, две толстых тетради сохранилось, и еще одна пачка а4 толщиной в ящик). Но я в основном рисовал сразу ручкой, поэтому получалось довольно грязно, а что-то нормальное выходил меньше, чем в четверти случаев.
Быстрые рисунки ни о чем
Мои школьные тетради
Они были изрисованы вдоль и поперек. Показываю свои архивы за 2001-2004 гг.
Русские художники. Мясоедов
Общий план
В самой серединке. Глядит на бутылочку ялтинского портвейна и думает куда б его передвинуть.
Мясоедов Григорий Григорьевич (1834 - 1911) - можно сказать, что сильно малоизвестный русский художник, хотя, как это часто бывает, среди своей тусовки убеждение носилось ровно обратное. Он, собственно, один из авторов, вдохновителей и вдыхателей жизни в движение передвижников.
Ну, что ж, к полотнам.
Бегство Григория Отрепьева из корчмы на литовской границе. 1862
Человек, слегка знакомый с историей нашей страны, подумает, что это интересный выбор для сюжета - что ещё за корчма на литовской границе, почему Отрепьев сбегает, в какую сторону от границы бежит и кто его хватает за бочок?
А человек, знакомый с творчеством Пушкина, гордо задрав нос, уверенно скажет: эх ты, быдло и неуч, да это же прямая иллюстрация поэмы «Борис Годунов», дай-ка я тебе по шее дам и сморкнусь в твоё пальто.
На самом деле там наш беглый монашек, которого разыскивают, оказывается в компании монахов, когда входят приставы с описанием беглеца. Отрепьев вызывается как единственный грамотный прочитать описание и описывает вслух внешность одного из монахов-спутников, которые, как оказывается, тоже читать умеют и его, естественно, разоблачают. После чего ему остаётся только закричать Матка Бозка и прыгать в окно, надеясь, что внизу растут мягкие помидорки, а не жесткие огурцы. За эту картину Мясоедову дадут золотую медаль и всячески расхвалят.
Поздравление молодых в доме помещика. 1861
Ну, как обычно, картина жанровая, в стиле «Вот тебе, бабушка, и Юрьев день». Очевидно, что женились молодые люди небогатые, а судя по обуви невесты, может даже и крепостные. и после свадьбы их пригласили в дом помещика, которого почему-то не видно (наверное, он делает снимок), а дочка помещика хочет задоминировать своим нарядом молодую, но гормон жениха на невесту не оставляет ей шанса.
Мне больше всего нравится скатерть.
Страдная пора (Косцы) (1887)
Отлшичная работа. Просто посмотрите на этот чертополох. Так и хочется сорвать горсть, безумно хохоча кинуть кинуть в бороду главного косаря и убегать под палящим солнцем от резких взмахов его остро отбитой косы…
Земство обедает. 1872
Такая вот скорбная трапеза. Кто-то спит, кто-то с тоской глядит на курочку, у которой тоже обед. Я в целом люблю такие простые картинки про простых людей. Хотя вот это и заигрывание с нароводольцами, скорее всего.
Сам с собою, или Игра в шахматы. Портрет шахматиста А. Д. Петрова.1907
Шахматист Петров, скорее всего, не смог одолжить Мясоедову нужную сумму на краски, и был вынужден получить от художника шантажиста картину, на которой он изображён старым и лысым (при том что был не так уж стар и не так уж лыс), и без друзей.
Ну держи, жадный шахматист.
Пристань в Ялте. 1890
Многие, кто бывал в Ялте, подумают, это глагол - приставать к кому-то в Ялте. И будут правы, потому что Крым - одно из любимейших мест Мясоедова. В Ялте Мясоедов купил землю прямо у набережной, и сейчас там стоит то, что местные называют «Домом художника».
Туту интересно, что картина очень восточная. Сейчас стараниями разных исторических моментов востока в Ялте, прямо скажем, совсем немного.
Знахарь. 1860
Тут всё понятно. Картина высмеивает тёмных крестьян, которые, о, глупцы, не догадываются, что знахаризм отменили ещё при Ньютоне. Картина высмеивает гомеопатию, которая в разных формах существовала, по всей видимости, ещё при неандертальцах.
Мой собственный культурологический анализ показывает, что за бафф пришли заплатить корзинкой яичек и сукном на портянки.
Ну, гиперреализм - всё как сейчас.
Портрет художника Ивана Шишкина. 1891
Про Шишкина мы уже в тот раз писали: его только ленивый не рисовал в Петербурге, некоторые по два раза умудрялись. Потому что Шишкин за позирование брал только кадушку капусты да бубнового вальта (коллекционировал), а остальным пятерку, а то и десятку заносить.
Смотрины невесты.
Немножко неожиданный сюжет, который, наверное, так себе нравится феминисткам, но я вот смотрю и думаю, что самому Мясоедову рисовать, небось, понравилось.
Молебен во время засухи
Классическая история. Каждый из этих граждан мог, небось, по паре тройке ведёрок воды-то принести. Ан нет, давайте лучше попа позовём, а лучше даже с попадьёй.
Автопортрет. 1901
Григорий Мясоедов видел себя примерно так.
Между прочим, здесь ему 56 лет. Ну, как говорится, все в восторге от тебя. А ты от мейбилин.
Почеркушки
Говорят, если гуманитарий пройдет это головоломку до конца, он может считать себя технарем
А еще получит ачивку в профиль. Рискнете?