Лень читать? Ну хотя бы вниз прокрути, прикольно получилось

Короче, попался мне на глаза пациент. Вот он, ниже на фото. Книжка хорошая, даже интересная, есть в ней и старшая эдда, и Беовульф (пафосней Вина Дизеля раз в пятнадцать), и нибелунги, и ещё какие-то типы воюют и совершают всяческие подвиги.

Время, конечно, потрепало, старика семьдесят четвёртого года выпуска. Но сейчас ему достанется по полной.

Избавляемся от обложки и клея. Клей легко топится над чайником или феном и яростно воняет, предчувствуя неладное. Вот типография оставила меточки своим переплётчикам, чтоб они тетрадки не перепутали. Я, конечно, в конце концов перепутал и пришлось переделывать.

Каждую тетрадку пришлось усиливать на сгибе. то ли раньше бумага была тоньше, то ли время истончило листы, но эти твари рвутся от любого неосторожного движения. Все места разрывов и отвалившиеся страницы проклеил калькой: её совсем не видно, и это спасает от дальнейших повреждений. (на фото, если что, не калька, а крафтовая бумага для усиления сгибов крайних тетрадок)

Пока тетрадки сохнут, рисую дополнительные иллюстрации. А чё бы и нет? Это ж кастомизация. Ну и так, автограф небольшой.

Из кусков кожи нарезаю такие вот фиговины макаронного вида. Это главная несущая конструкция во всей этой истории. К ним пришиваются тетрадки, крепится обложка. А ещё они дают +9 к крутости книжке.

Дальше заправляю кожаные макаронины в раму, которую сам смастерил, и пришиваю вощёной нитью..

..и пришиваю, и пришиваю, и пришиваю, понимаю, что одну тетрадку не той стороной пришил, ругаюсь, отшиваю, и снова пришиваю, и пришиваю..

Дальше приклеиваю тряпочку к сформированному блоку. Не знаю, что это: хлопок или лён - я в этих штуках не разбираюсь, но тряпочка хорошая, прочная, не первый раз использую для проклеивания.

А дальше подрезаю все тетрадки обычным ножом для кожи чтобы получились ровные края. При сшивании даже по старым отверстиям что-нибудь куда-нибудь обязательно уезжает. Якорь мне в транец, это какой-то кошмар! Страницы то рвутся, то заламываются, нож тупится так, будто я шкуру кабана режу, а не бумагу. (из титана их что ли делали) В итоге получилось не супер прям ровно, но более-менее. Посмотрел, сколько стоит нормальная приспособа для резки книжных блоков.. Эх, ну ножом, так ножом.

Далее утащил у жены нитки чтобы сшить каптал. Благо, она слабенькая, а я вёрткий, и это было не сложно. Швея я, конечно, такая себе, но получилось ровно. Ибо старался!

Обложка. Фанерус обыкновенус. Сначала было замахнулся не цельномассивную доску, но вовремя осознал, что толщиной в 2-3 мм она будет дофига хрупкая, а оно мне надо? Оно мне не надо. Так что фанера - выбор настоящих продуманов. Разметил, где чего приклеивать и вытачивать. Накрутил технологических дырок чтоб всё это собрать.

Снова клеим, на этот раз кожу. Использую пятнистую, с эффектом старины. Она якобы должна менять цвет на местах сгибов и растяжений, но чё-то пахнет обмануловом. Крепко привязываю, чтоб не убежала. Потом ещё клею, и ещё, и подрезаю, и загибаю, пока не получится вот это:

В целом, можно сказать, книга пропатчена и заапдейчена. Осталось добавить всякой красоты: приколотить гвоздики, наштамповать золотой фольги, и вуаля! Настоящий мужицкий крафт, а не вот это вот всё.

Так выглядят бонусные страницы. Не придумал, что нарисовать, поэтому просто вставил цитату из текущего текста.

А вот практически весь инструмент, что я использовал. Как видишь, набор не так чтобы какой-то лихой. Так что, если ты, дорогой товарищ, испытываешь непреодолимое желание помочь материально, поддержать, так сказать, рублём, там ниже приделан виджет - не в чём себе не отказывай. А может, у тебя где-то валяется ненужный гобель? Или книжный пресс? Ну мало ли.. Дай знать. А может, ты хочешь себе такую же, м? ;)

Спасибо за внимание.

Ватиканские музеи наконец представили завершенную реставрацию величественного Зала Константина — одного из знаменитых станц Рафаэля.

Грандиозный проект, длившийся десять лет, принес сенсационное открытие: в ходе тщательной работы реставраторы обнаружили, что две фигуры в зале были созданы лично Рафаэлем, а сам мастер начал подготовку к дальнейшей росписи перед своей смертью.

Долгое время считалось, что Зал Константина был полностью расписан учениками Рафаэля уже после его кончины. Однако новые данные опровергают эту теорию.

«Эта реставрация переписывает часть истории искусства. Теперь в нашем каталоге на два Рафаэля больше»,
— заявила Барбара Ятта, директор Ватиканских музеев.

Шедевр, соперничающий с Сикстинской капеллой

Станцы Рафаэля, названные в честь великого мастера Возрождения, были заказаны папой Юлием II в 1509 году. К моменту смерти Рафаэля в 1520 году (ему было всего 37 лет) проект остался незавершенным. Трое его учеников — Джулио Романо, Джанфранческо Пенни и Рафаэллино дель Колле — закончили роспись Зала Константина, следуя эскизам учителя.

Сцены из жизни императора Константина прославляют победу христианства над язычеством. Однако теперь мы знаем, что сам Рафаэль успел внести вклад в эту работу.

Технический прорыв: как определили авторство Рафаэля

Ключом к открытию стали исторические свидетельства о том, что Рафаэль предпочитал писать маслом по стене, а не использовать традиционную фресковую технику (водные пигменты по сырой штукатурке).

Масло давало более насыщенные цвета, но требовало особого подхода: Рафаэль изобрел метод, при котором к стене крепилась поверхность из натуральной смолы (для масляной живописи). Именно поэтому обнаружение масляных следов в изображениях двух аллегорических женских фигур — «Правосудия» и «Дружбы» — позволило реставраторам уверенно заявить: это работа кисти самого Рафаэля. Остальные части зала выполнены в традиционной технике, поскольку его ученики так и не освоили масляный метод учителя.

Более того, под некоторыми фресками были найдены металлические гвозди — вероятно, они должны были удерживать смоляную основу для дальнейшей масляной живописи. Увы, смерть Рафаэля прервала этот эксперимент.

«Это как раз тот момент, когда он покинул [этот зал]»,
— отметила Барбара Ятта.

Эксперимент, не имеющий аналогов

«С исторической, критической и технической точек зрения это действительно открытие»,
— подчеркнул Фабио Пьяченти, один из реставраторов.
«Техника, которую разработал и применил Рафаэль, была экспериментальной для того времени и больше нигде не встречается в настенной масляной живописи».

Реставрация Зала Константина началась в марте 2015 года и завершилась в декабре 2024-го. Примечательно, что зал не закрывался полностью — посетители могли наблюдать за процессом.

Теперь же, с новым открытием, этот шедевр обретает еще большую ценность, подтверждая гений Рафаэля даже в последние годы его жизни.

Группа в ВК: vk.com/zhivopisnf

https://www.instagram.com/p/DLG_gDti_1S/?igsh=czY0N3c4Znhya2...

Пара свежих работ с недавних городских пленэров в Еловом сквере кремля и на Большой Покровской.