Как СССР едва не получил "самый безумный гимн в мире"
Октябрь 1917 года повлек за собой глобальные реформы не только в социальном устройстве, но и в культурном. Безудержная страсть изменить мир привела к тому, что в советском искусстве в те годы происходила настоящая фантасмагория. В литературе – это рваные стихи Маяковского, в живописи – «Черный квадрат» Малевича, а в музыке…
Безумный и окрыленный новаторскими идеями, Арсений Авраамов ходил по подмосковному лесу за грибами на руках, а на рояле играл садовыми граблями. «Это не шутка и не преувеличение. Это история и эпоха», – писал в своих воспоминаниях поэт Анатолий Мариенгоф, рассказывая о композиторе-авангардисте, с имени которого начинается история современной электронной музыки.
Арсений Авраамов всерьез мечтал о музыкальной революции. Для этого ему необходимо было свергнуть старый музыкальный строй и построить новый. В искусстве – все как в жизни. Авраамова категорически не устраивала существующая европейская музыкальная система. Избитые «до, ре, ми…», по его мнению, предельно упрощали музыку, в то время как в природе тонов куда больше! Доказательство тому – народные песни, рассчитанные на значительно более сложную палитру звуков. Только представьте себе, что вы рассматриваете Джоконду на 256-цветном мониторе: конечно, во времена Авраамова таких сравнений быть не могло, но сегодня подобные параллели вполне помогают понять даже не музыкантам, что имел в виду наш герой.
Чтобы новый мир звучал ярче и многообразнее, Авраамов предлагал создать строй, в котором было бы не 7 надоевших нот, а 48. Такую музыку революции вряд ли можно было бы исполнить на классическом рояле, который Авраамов пренебрежительно называл «интернациональной балалайкой». Поэтому все рояли, в представлении новатора, лучше всего было просто собрать и сжечь. За ненадобностью.
С подобными идеями композитор обратился к Луначарскому в 20-х прошлого столетия. Но проект не был принят. «Владимир Ильич, видите ли, любит скрипку, рояль...», – вспоминает Мариенгоф ответные слова наркома просвещения на столь амбициозные предложения авангардиста.
Авраамов считал, что новая музыка должна идти в ногу с наукой. Уже в те годы он создал первую синтезированную дорожку, тем самым предвосхитив будущие синтезаторы. Стоит ли говорить, что это открытие представляло собой грандиозный прорыв, опережавший всю мировую технологию на десятилетия?
Таким образом, именно Авраамов стал автором первой озвучки советского кино. Его метод «рисованного звука» позволил на кинопленке синтезировать любые звуковые эффекты. В процессе работы над одним из первых советских звуковых фильмов «Пятилетка. План Великих работ» режиссер-аниматор Цехановский, восхищаясь красотой узоров звуковой дорожки, высказал идею: «Интересно, если заснять на эту дорожку египетский или древнегреческий орнамент — не зазвучит ли вдруг неведомая нам доселе архаическая музыка?» Это произошло в октябре 1929 года.
К началу 30-х годов советские исследователи уже умели сэмплировать звуки музыкальных инструментов, а также активно шла работа над синтезированием голосов людей.
Свои революционные опусы Арсений Авраамов исполнял на перенастроенном рояле в «Стойле Пегаса» – литературном кафе, располагавшемся тогда на Тверской в доме №37. Композитор общался со многими известными людьми, в число которых входили Сергей Есенин, Вадим Шершеневич, Анатолий Мариенгоф, Рюрик Ивнев и многие другие. Его сильно восхищала поэзия Маяковского. Вдохновленный строками «А вы ноктюрн сыграть могли бы на флейте водосточных труб?», Авраамов создал «Симфонию гудков», которая исполнялась всеми московскими заводами, фабриками и паровозами. Дирижером выступал сам Авраамов. Вместо палочки он размахивал красными флагами.
Идеей фикс Авраамова было создать поэтическую лабораторию, в которой предполагалось синтезировать голоса, повторяющие голоса известных людей. Например, он хотел синтезировать голос Ленина и озвучить им какой-нибудь его фундаментальный труд. Иными словами, сделать аудиокнигу, озвученную «автором». К слову сказать, в 80-х годах подобные акустические эксперименты стали абсолютной реальностью, а японцам удалось даже синтезировать голос, который мог принадлежать Джоконде.
Апофеозом творческого безумства Авраамова стало письмо Сталину, отправленное композитором вождю народов в 40 -х годах. Зачем авангардисту пришла такая идея в голову? Дело в том, что Авраамов был недоволен советским гимном. Его не устраивали ни текст Михалкова, ни музыка Александрова, ибо созданы они были по классической системе. А мы помним, что в те годы реформам подвергалась даже русская письменность, которую большевики хотели либо латинизировать, либо заменить новой, основанной на коммунистической и рабоче-крестьянской символике.
В письме Сталину Авраамов говорил о необходимости написать гимн страны Советов в совершенно новой тональной системе, состоящей, к примеру, из 48 нот. А исполнять гимн должен был синтезированный голос Маяковского – любимого поэта Авраамова.
Финал истории был драматичным, но без трагедий. Конечно, Авраамова не закатали на 8 лет лагерей, как Льва Термена – советского изобретателя терменвокса. Но Сталинский неоклассицизм паровым катком проехался по всему модернистскому искусству, и электронная музыка не стала исключением. После известной статьи «Сумбур вместо музыки» Авраамов мобильно уехал на Кавказ собирать фольклор, благодаря чему и спасся. Поэтому гимн Советского Союза остался прежним, никто его не стал играть на синтезаторах.
Гимн ЧМ 2018 запишет колумбийский певец?
Международная федерация футбола (ФИФА) связалась с колумбийским певцом Малумой на предмет написания и записи официального гимна к чемпионату мира по футболу 2018 года в России. Об этом сообщает колумбийская газета As.
Малума является одним из самых популярных певцов в Латинской Америке. Он станет вторым колумбийцем после певицы Шакиры, который запишет гимн к чемпионату мира. Видеоклип Малумы и Шакиры на песню Chantaje набрал на Youtube более 1,8 млрд просмотров, а дуэт с Рики Мартином (Vente Pa' Ca) - более 1,2 млрд. Клип колумбийца на песню Felices los 4, выпущенный в апреле 2017 года, также имеет больше миллиарда просмотров на Youtube.
Малума известен своими хорошими отношениями со многими латиноамериканскими футболистами. Его поклонниками являются бразилец Неймар (ПСЖ), уругваец Луис Суарес и аргентинец Лионель Месси (оба - "Барселона"). Аргентинец Серхио Агуэро из "Манчестер Сити", который попал в ДТП в Амстердаме на прошлой неделе и сломал ребро, ехал на такси в аэропорт с концерта Малумы.
P.S. От себя хочу заметить, что хочется гимн все-таки с каким-то "нашим" колоритом) Но в любом случае уверен, что артисты не оставят такое событие без внимания и на ряду с официальным гимном ФИФА будет много хороших и достойных песен.
Злой гимн Тори или за что стоит уважать музыкантов
Я тупо скопипастил текст с Ленты.ру и добавил ссылку на Youtube. Плюсиков ставить на за что.
"Гитарист британской группы Traitors Крис Холлис обработал мелодию, которую бывший премьер-министр Великобритании Дэвид Кэмерон напел после заявления об отставке. Композиция, напоминающая саундтрек к «Звездным войнам», получила название «Зловещий гимн тори» и за два дня набрала более миллиона просмотров в Facebook."
От себя - незнаком с их творчеством, но вот такая быстрая, злободневная, прикольная реакция со стороны музыкантов лично меня радует. Не мульены за фонограму получать, а заниматься спонтанным творчеством к вящей радости нас, слушателей. Звук тихий, сделайте чуть громче обычного.
А вы сможете спеть свой гимн?
Стало интересно, может ли мужчина со средним голосом спеть гимн России или какой-нибудь другой страны - попробовал разобраться. В первую очередь интересовал именно требуемый диапазон - от самой низкой до самой высокой ноты в мелодии. Я рассматривал только мужские голоса, потому что в женских совсем не разбираюсь. Понятно, что тональность можно менять, но я взял самые распространённые варианты гимнов, как мне показалось. Обычно спеть можно двумя вариантами с разницей в октаву.
Гимны России и Казахстана полностью совпали, оба требуют достаточно широкого диапазона, при этом и низкий и высокий вариант достаточно неудобны для неопытного человека. Здесь нужен или низкий бас для "До" большой октавы или развитые верха для "Фа" первой октавы. У меня нет статистики по голосам, но думаю, большинство мужчин петь эти гимны никак не смогут и я в их числе)
Гимны Украины и Беларуси оказались намного уже по диапазону - меньше октавы. Их, скорее всего, большинство мужчин смогут осилить так или иначе.
Гимн США требует ещё большего диапазона, чем первые два, но при этом он (в единственном варианте) более удобен - крайние ноты не такие трудные для среднего мужского голоса.
Из всего этого я делаю такой вывод: неспособность спеть гимн России можно считать нормой) А вот, например, гимн Украины может спеть большинство людей, если только справится со всеми этими растянутыми гласными и не впадёт в уныние от мелодии)
Что за репертуар у вас? Надо что-нибудь массовое петь, современное. (Иван Васильевич меняет профессию)
Известный исполнитель Юрий Лоза рассказал, о чем он спросил бы президента на «Прямой линии», если бы у него была возможность. По словам музыканта, он бы поднял тему российского гимна.
- Я бы спросил, когда гимн поменяем. Потому что слова гимна никто запомнить не может. Неудачный приняли гимн. Почему не написать хороший? - рассказал Юрий Лоза в эфире Радио «КП».
Музыкант пояснил, что к музыке гимна никаких претензий не имеет. Она вышла отличной, не зря даже Pet Shop Boys сделали на ее основе хит. А вот текст гимна, написанный Сергеем Михалковым, получился слабым, считает Юрий Лоза.
- Он не поется. Гимн должен идти от сердца, а он не идет. Декларативное перечисление всяких качеств, факторов. Никто запомнить не может, - пояснил исполнитель.
Он добавил, что каждый день в каждой стране мира начинается с гимна. И куда лучше было бы, если бы текст главной песни государства был «безличным» - то есть написанным группой авторов.
Источник: http://www.kp.ru/online/news/2364695/