Как менялись мои методы визуализации
Продолжаю заглядывать в прошлое и удивляться тому, как изменялся мой пайплайн. Начинал я исключительно как традиционный художник, но, постепенно, в рабочие процессы начал внедряться самый разный софт.
В начале путе ограничивался только фотошопом, но постепенно я начинал щупать софт для 3д моделирования и визуализации и за 5 лет работы понял, что и как работает. Я это рассказываю к тому, что полезно выходить за рамки своей профессии, чтобы лучше понять общие пайплайны индустрии. Если бы я этого не делал, то не стал бы концептером, наверное.
Я еще в вузе заметил, что мне нравилось передавать идею, но идеально прорисовывать каждую трещинку по 6 часов, стоя перед мольбертом, не очень хотелось (кстати очень зря, сейчас бы не было таких проблем с анатомией )). Мне нравилось осваивать разные направления в искусстве, но как только у меня начинало что-то получаться, я почти сразу терял к этому интерес. В то время как в концепт-арте идет постоянное решение новых задач. Надоесть не успевает. Хотя, вру. Меня утомляет пилить только персов (уже несколько лет ими занимаюсь, подзадолбало ). Правда иногда проскальзывают небольшие таски которые разбавляют рутину.
Этой иллюстрации уже 5 лет и тут нет ни одной болванки, фотки и тем более Ai генерации. Только немного текстурных кистей.
Сюжет простой, невиданное существо, путешествует по вселенной и коллекционирует знания утраченных цивилизаций. Прилетев на новую, ранее не изученную планету, оно сталкивается с невиданной угрозой, в лице искусственной жизни )
Мне вот интересно, какой у вас опыт, какие фишки вы внедряете в свой пайплайн? Или рисуете исключительно ручками?
Моя Телега - https://t.me/DanTemirov