YourArtMuse

Самое важное для авторов, кто в принципе хочет идти в contemporary — это широкая насмотренность по экспертному отбору. А это музеи современного искусства, торги Sothbey’s и Christie’s, отдельные институции современного искусства и так далее.

То есть существует определённое количество площадок, на которых мы собираем общую картину всего, что происходит в мире современного искусства. Любой человек, который интегрирован в искусство, он оценивает искусство разных галерей. Широкая насмотренность — это самая большая линза, это как культурный код, как общее информационное поле.

Осознание того, что я являюсь частью современного искусства и понимаю разницу между contemporary и самым широким спектром искусства в виде интернет-искусства, так называемого «арта», т.е. различных вариантов, которые, в общем, не имеют отношения к высокому искусству. После этой общей линзы вы начинаете понимать: то, что я создаю, — в рамках визуального языка современного искусства или нет.

Где получить еще больше информации по этой теме?

Узнать больше о стратегиях и других важных для художника темах вы можете из нашего бесплатного мини-курса «5 шагов к карьере мечты».

На бесплатном курсе мы:

— Разберем авторитетные площадки, региональные галереи и фестивали

— Поймем, какие “правила игры” существуют в арт-среде: от этики до критики

— Определимся с ценообразованием: как не занижать и не завышать цены на свои работы

— Разберемся с основными медиумами, вашим посланием и идеями

— Обозначим пути развития любого художника

— Обсудим основные документы, которые необходимы для галерей.

Найти наш бесплатный мини-курс можно по ссылке.

Каждая стратегия развития художника — это всегда уникальный узор. Этот узор формируется на основе искусства, с которым художник работает, его уникальных возможностей, каких-то сильных качеств. Ваше развитие — в ваших руках, и только ваше искусство и ваши компетенции содействуют вам в построении карьеры. Нетворкинг здесь играет важную роль: помогает найти новые возможности и почувствовать себя увереннее в арт-среде.

Знаю, что многие художники сталкиваются с определёнными препятствиями: стеснением, негативными установками и другими причинами. Но карьера в искусстве — это не всегда простой путь, и иногда, чтобы достичь заветной цели, необходимо преодолеть барьеры. Зачем позволять негативным установкам мешать вам в этом развиваться? Если кто-то может быть вам полезен и вы интересуете друг друга, почему бы не использовать эту возможность?

Я скажу так: в арт-среде нормально представлять художника или любого коллегу, с точки зрения деловой этики. Сказать, что вас лично представили и теперь ваше искусство покажет галерея, рискуя своей репутацией, даже если оно плохое — нет, так не получится. И зрители, и уж тем более коллекционеры, конечно, поймут — хорошее это искусство или нет. Поэтому, если нетворкинг и коммуникация с людьми в арт-среде вам помогут показать и сделать своё искусство видимым, чтобы ваши работы беспристрастно оценил галерист, то в этом нет ничего плохого.

Сегодня хочу рассказать о Zimoun, художнике из Швейцарии, чьи звуковые инсталляции переворачивают наше восприятие звука и пространства. Он воплощает своё видение, используя обычные предметы — картонные коробки, вентиляторы, провода — и черпает вдохновение из нестандартных и креативных подходов к искусству. Его работы уже удивляли посетителей многочисленных выставок по всему миру: от Токио до Нью-Йорка. Так, в 2017 году Zimoun представил одну из своих крупнейших инсталляций в Le Centquatre в Париже, демонстрируя зрителям акустические возможности обычных материалов, пространства и движения простейших механизмов.

Какие впечатления вызывает инсталляция автора?

Вопрос от участника:

Что формирует наш вкус?

Ответ:

Наш вкус формируется не за 3 часа в неделю, которые мы провели за чтением интеллектуальной книги Бодийяра. Наш кругозор формирует то, что регулярно, планомерно и в течение длительного времени попадает в нашу оптику. На наших программах, несмотря на практическую направленность и продажи, мы уделяем большое внимание формирования насмотренности. Здесь можно выбрать фильтр: музеи, коллекции, авторитетные издания. Я бы также рекомендовала обратить внимание не только на тех авторов, которые похожи на вас, но и на тех, которые могут раскрыть перед вами мир во всей его полноте. В непохожести и уникальности посланий, которые они предлагают, вы найдёте еще большую свободу и пространство для экспериментов в своих последующих работах.